大師，也一直在重新開始——陳庭詩、楊英風、朱銘聯展《常新—創作之後》
形狀藝術於10月10日至12月26日推出陳庭詩、楊英風、朱銘聯展《常新—創作之後》，集結三位大師不同時期的雕塑與版畫作品。開幕當天另舉辦座談「閒談：創作之後」，由林珊旭、吳宗翰與楊駿對談，分享三位藝術家創作之後的故事。
一件作品完成之後，藝術家接下來做什麼？
對陳庭詩、楊英風與朱銘來說，答案相當一致：換一種材料，換一個地方，或者乾脆離開已經被認可的系列，從不熟悉的地方再做一次。形狀藝術自10月10日起推出三人聯展《常新—創作之後》，集結三位大師不同時期的雕塑與版畫。展覽看的不只是作品本身，也是作品成形之後，藝術家如何再次出發。開幕當天的座談「閒談：創作之後」，便邀來安德昇拍賣負責人林珊旭、藝術家吳宗翰與楊英風藝術教育基金會執行董事楊駿，從收藏、創作與家屬的不同位置，聊三位藝術家「創作之後」的事。
展名「常新」來自楊英風1990年的同名作品，三年後，這個造形進一步發展為《日新又新》。兩件作品的典故都出自《禮記・大學》：「苟日新，日日新，又日新。」這句話原是商湯刻在浴盆上的銘文。每天洗一次澡，也每天把自己更新一次，道理樸素得近乎日常。
以此作為展覽的起點，意思很清楚：「常新」不是一條由舊到新的直線，而是一股持續的動力，讓藝術家在既有的文化與形式之中，一次次回應自己的時代。
這三位藝術家分屬不同世代。陳庭詩生於1913年，楊英風生於1926年，朱銘生於1938年，但他們的創作路徑在不少地方交會。1958年，陳庭詩參與創立「現代版畫會」，與楊英風在此結識；陳庭詩日後發展出的甘蔗板版畫技法，也曾受楊英風啟發。朱銘學完傳統雕刻後，又拜楊英風為師，從此由木雕匠師走向現代雕塑。到了1970年代，三人都參與了「五行雕塑小集」。
陳庭詩：以不同媒材說抽象語言
陳庭詩生於福建長樂，八歲時因意外失去聽覺。抗戰期間，他以「耳氏」為筆名創作木刻版畫，題材多回應戰爭與社會現實。1945年來臺後，畫面逐漸由寫實轉向抽象。1950年代後期，他開始用甘蔗板製作版畫。這種以甘蔗渣壓製的板材，是當時臺灣隨處可見的廉價建材，質地鬆軟粗糙。他用它發展出以幾何構成、大片色塊與留白為特徵的版畫語言，日月、山川與文字反覆出現其中。
1960年代末，他把同樣的抽象思考搬進立體。先是破銅、廢鐵與流木，後來大量取用拆船與工業廢棄的鐵件，經過裁切、焊接與組合成為雕塑。鐵件原有的形狀、鏽蝕與使用痕跡沒有被磨平，而是留下來成為作品的一部分。他的鐵雕《Johnnie Walker》後來被收錄於法國藝評家Jean-Louis Ferrier的《Art of the 20th Century》。從木刻、甘蔗板到鐵件，媒材一換再換，身體的限制並沒有讓他停下來。
楊英風：環境變了，作品就跟著變
楊英風生於宜蘭，早年在北京學習繪畫與雕塑，之後進入東京美術學校建築科，返臺後再讀師範學院藝術系。1951年起，他在《豐年》雜誌工作了十一年，因職務走遍臺灣農村，版畫、速寫與漫畫裡多是農民、勞動與田野。
1963年，他赴義大利，在羅馬住了三年，雕塑與建築的訓練讓視野再次打開。1967年，他到花蓮擔任大理石工廠顧問，東部的石材與山岳進入作品，發展出「太魯閣山水」系列。不鏽鋼則自1960年代起成為他的重要材料，簡潔的幾何造形加上鏡面映照周遭環境，承載他對東方自然觀與山水的思考。他後來提出「景觀雕塑」的觀念，把雕塑延伸到建築、自然與公共空間。從農村、羅馬到花蓮，每換一個環境，他作品的材料、尺度與場域就跟著調整一次。
朱銘：每一個系列都是轉向
朱銘生於苗栗通霄，十五歲拜李金川為師學習傳統雕刻，後隨楊英風習藝。1976年，他在國立歷史博物館舉辦首次個展，《鄉土》系列裡的農夫與水牛讓人記住了他，刀鑿的痕跡與木頭的紋理都直接留在作品表面。
但他沒有停在那裡。《太極》系列從打太極拳的身體經驗出發，人物的細節逐漸被削去，只剩塊面、量體與動勢。1980年代他赴紐約發展，之後的《人間》系列把目光轉向現代生活：排隊的、行走的、運動的人，以木、石、青銅、不鏽鋼等材料呈現。1999年，朱銘美術館在新北金山開館。
早年的朱銘曾把自己想像成一隻飛鳥，想飛出靠木雕手藝謀生的框架。此後的三大系列，每一次轉向都以前一階段的經驗為底，卻都不是終點。
作品是起點，不是終點
三個人走的方向不同，卻有一個共同點：作品完成後，他們總是再把自己放回一個還不確定的位置。他們共享的不是某種形式（或標準答案），而是不讓「成熟」變成限制。
放回戰後臺灣來看，三人的出身本身就是那個年代的縮影：一位歷經戰亂來臺的版畫家，一位在北京、東京與羅馬受訓的雕塑家，一位從民間木雕起家的匠師。他們在各自的條件裡反覆嘗試，也在彼此的影響中走出新路。
如同陳庭詩曾說：「生命不能交白卷。」交出一件作品，只是答完一題，後面還有下一題。
《常新—創作之後》陳庭詩、楊英風、朱銘聯展
展期｜2026.10.10—12.26
地點｜形狀藝術（臺北市中山區大直街20巷17號1樓）
洽詢｜+886.2.2533.6866｜info@shape-art.com
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