勤美術館《Input > Unknown》2025冬季展：何理WHYIXD打造互動光影藝術，4大展區體驗數位感知

展覽靈感源自電腦程式語法的命令提示符「Input >」，象徵等待輸入的未知狀態。何理 WHYIXD指出，在真實與虛擬界線持續模糊的時代，我們面臨的從來不只是技術變革，更是關於倫理、資源、意義與存在的全新命題。

他們提出疑問：「當世界不再以單一視角呈現，資訊以碎片流動、感知被介面調節時，我們如何保持思考能力與行動意識，並依然相信自己能介入、調整、甚至改寫世界？」

因此，本次展覽透過高度參與的互動機制，使科技藝術不再僅被觀看，而是成為觀者能親身介入的感知場域。「真實不是結果，而是一個持續生成的過程。」只要改變觀看角度、重新檢視習以為常的界線，世界便會回應以不同的樣貌。

展覽共分為「啟動、運算、渲染、沙盒模式」四大展區，象徵未知世界生成的四個階段。何理 WHYIXD表示：「我們以生活美學的方式重新思考展示，使藝術能持續被看見、被感受，並自然融入日常。」

四階段感知體驗：從開機到共創

啟動｜Boot：偏光鏡解碼光影訊息

展覽從一樓入口作品《Hello World》啟動。觀眾以特製「偏光鏡」作為通行證，親自解碼隱藏於牆面光影之間的訊息；隨著鏡片旋轉，偏振方向改變，潛藏的線條與色層逐一浮現。
走廊以電腦語言與互動機制打造，觀眾透過每日投票「Accept／Deny」參與展覽程式，感受思考轉化為光的瞬間，形成一場從身體出發的「開機儀式」。

運算｜Process：在像素矩陣中成為影像的一部分

順著階梯走入地下一層，《像素力場 Dynamic Field》以流動光影迎面展開。裝置由偏光鏡面、旋轉機構與燈光交織而成，構築高達七公尺的可步入像素矩陣；隨觀者移動與視角改變，層層色層、反射與光譜相互顯影。

靜止結構於觀看中流動，觀者的影子、步伐與呼吸皆被鏡面捕捉，使「身體」成為影像生成的一部分，虛擬與真實在此交疊成一場即時共振。

渲染｜Render：聆聽數據的呼吸

移入暗黑場域，《海境：回溯 Tender Soul of Ocean: recall》由何理 WHYIXD 與德國 KLING KLANG KLONG共同創作，以戶外氣候資料與人流數據轉譯為動態光影與聲音。

觀眾彷彿走入由風與海洋訊號編織的波光之境：光線隨環境變化閃爍，聲音如潮汐般呼吸。作品提醒人、氣候與聲音並非分離個體，而是持續共鳴的生命場域。

沙盒模式｜Sandbox：眾人之手生成的彩虹

展覽最終章《白色彩虹 Spectrum of White》由藝術家莊志維創作，利用偏光鏡折射特性，邀請觀眾以手指觸碰、留下痕跡，共同參與色譜生成。

指印與動作越堆疊，純白偏光片便越加映現繽紛光譜——從透明到彩色、從個體到群體，最終生成一條由「眾人之手」構築的彩虹。

作品象徵當代人際網絡的連結：每一次獨立行為，都可能匯聚成共感的意識場；彩虹色彩並非靜態，而是在光與觸碰之間被不斷重新生成。

勤美術館第三檔展覽：創作能量回歸台灣團隊

勤美術館於2023年底開幕，由隈研吾操刀設計。首展 nendo《OUTLINES IN BETWEEN》奠定館方「靈感能量」基調；第二檔由歐洲藝術團隊 Numen / For Use 首度在台呈獻《Net & String Taichung》。

勤美術館總監賴奕帆表示：「這13年來我們創造許多有趣、好玩的事情，很開心13年後仍能持續發揮創造力。第三檔展覽特別將合作能量拉回台灣團隊，希望打造更貼近大眾的體驗方式。」

《Input > Unknown》展覽資訊
展期｜2025.11.22（六）－2026.03.01（日）｜週一休館
第一階段：2025.11.22－2026.01.04｜13:00－21:00
第二階段：2026.01.06－2026.03.01｜10:00－18:00
地點｜勤美術館 CMP INSPIRATION（台中市西區館前路79號）

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