藝術闖入便利商店，消費文化成為創作現場：2026 勤美草悟夏祭 BOOM ART！藝術不設限，勤美術館聯手 FamilyMart 全家便利商店，8/14 正式啟動

勤美草悟夏祭多年來擅長切入社會議題，從鬼怪、玩水到寵物友善，每屆皆以不同主題與城市對話。今年回歸勤美術館主場，延續勤美璞真文化藝術基金會推動 EVERYDAY ART 藝術計畫的初衷，將夏祭的能量導向對台灣藝術創作者的實質支持與推廣。

勤美術館總監胡忻儀表示：「在勤美術館，我們不是把藝術擺進一個白盒子裡，而是去創造一個『藝術可以怎麼進入日常』的實驗現場。這次近 300 件的投件，收到來自不同背景、不同媒材的創作者，他們共同的起點都是真實的生活經驗。

這次特別邀請藝術家賈茜茹規劃《凌晨五點零四分的便利商店》藝術體驗，讓觀眾不只是來看展，而是化身為美術館便利商店裡的『消費者』，在遊逛、選購與停留之間，用最自然和最便利的方式與這些入選作品相遇。」

胡忻儀進一步補充：「勤美草悟這條街區本身就是一個大型的生活現場。今年我們把藝術節的邊界再往外推，讓藝術真正走進商場、街區、便利商店，讓每位居民、遊客、旅人都有機會與藝術碰撞。這是我們對『打開想像』最具體的實踐。」

藝術家LIYU的「One Day」作品，以荷蘭生活觀察日記出發，將日常浪漫比喻為一條長長的吐司，切下其中一片做成書本，包裝成精神食糧。

徵件揭曉：黃金評審團與 40 組入選創作者

EVERYDAY ART 藝術計畫今年重新出發，徵件計畫升級為三大類別，包含主題徵件「藝術走進你家」、影像徵件「城市裡的時鐘」以及特別補助計畫。今年特別邀請到格式設計展策總監王耀邦、水越設計創辦人周育如、《VOGUE》亞太區編輯總監孫怡，以及韓國當代藝術家崔正化（Choi Jeonghwa「Danadanuda」）組成黃金評審團，陣容跨越藝術、設計、媒體與展策等多元專業領域，揭曉 40 組優秀的入選創作者。

在主題徵件「藝術走進你家」中，共有 29 位（含 2 個團體）來自國內外的創作者脫穎而出；影像徵件「城市裡的時鐘」則有 7 位創作者捕捉了都市光影與時間的流動；此外更有 4 組創作者獲得「特別補助計畫」支持，將在展覽中呈現更具實驗性的藝術體驗。

藝術闖入便利商店：消費文化成為創作現場

入選作品不只是單純「把藝術放進便利商店」，而是以最具共感的便利商店經驗，透過不同類型的創作媒材，回應消費文化與商品邏輯。

林煥嘉的《是誰亂入》放大架上的生活用品並加以寫實描繪，強調生活必需品的存在感；劉正堃的《Re.》系列則透過物件轉譯與重組，重新思考商品在被消費、使用與遺忘之後的價值與意義，讓熟悉的日常物件展現全新的觀看視角。新媒體藝術創作者陳政維的《Beeping Tempo Ready Go》，從便利商店的提示音、機械節奏與消費流程出發，邀請真人健身教練以此設計健身操，重新放大那些我們習以為常、卻鮮少察覺的日常聲響與消費動作。

這些作品共同拋出了一個尖銳卻溫柔的提問：當我們每天在便利商店「消費」時，我們到底在消費什麼？那些架上的商品、提示音，以及熟悉到近乎透明的生活流程，究竟承載著什麼樣的文化意義？

藝術家林煥嘉帶來「是誰亂入石鹼」作品，探討購物是功能導向或顏值優先，以寫實技法放大描繪包裝圖樣，凸顯消費者選擇時的有趣心理狀態。

藝術家陳政維帶來「Beeping Tempo Ready Go」作品，將超商結帳最具代表性的「刷載具」節奏轉化為健康操，讓消費變成雙向的身體實踐。

以幽默與溫柔，描繪新世代的日常風景

不僅便利商店是這個世代的生活共感來源，年輕創作者也選擇從陪伴、散步、發呆、寵物與日常情緒等微小經驗出發，以幽默、溫柔卻真誠的方式回應當代生活。

hank 在畫圖的路上《陪伴系列》透過與狗狗相處的平凡片刻，描繪人與動物之間的情感連結；LIYU 的《ONE DAY》、《Day by Day》則將日常觀察轉化為可翻閱、收藏的藝術家書；同樣以藝術家書為創作媒介的郁卿 yuhching《那些在公園長椅上發呆的人：二寶》，則透過虛構角色重新書寫沉重的葬禮經驗，呈現人們對於關係與失去之間的複雜連動。

這些作品從最貼近生活的地方出發，挖掘藝術與情感共鳴的可能。它們提醒著我們，藝術不必總是宏大壯闊或深奧難懂——有時候，一隻狗的陪伴，一個發呆的午後，或是一段被遺忘的離別，就足以成為一件讓人久久無法忘懷的作品。

藝術家 hank在畫圖的路上帶來「狗趴在桌子上」作品，理念源自日常觀察，畫出人類最好朋友那些生活中有點無釐頭、讓人會心一笑的狗狗小劇場。

從一顆蛋開始，想像生活的無限可能

有趣的是，本屆多位藝術家不約而同地將目光投向「蛋」這個最日常的商品。從葉姵萱的《完蛋》、Pyrce Luk 陸嘉瑩的《失敗盲盒》，到 1.1 space 的《目覺め待ち》，蛋既是便利商店貨架上的商品，也是藝術家創作中，不管再脆弱或不如意，仍充滿希望的象徵。

當藝術家重新拆解這個熟悉的物件，一座隱藏於展場中的「雞蛋宇宙」也悄然展開。在這裡，蛋不只是食物，更是邀請觀眾從微小事物中，發現生活無限可能的媒介。這種對「蛋」的集體凝視，或許也是這個時代年輕創作者的某種共同隱喻——脆弱卻飽含潛力，普通卻充滿驚喜，隨時可能破殼，也隨時可能「完蛋」。

藝術家Pyrce Luk 陸嘉瑩的「失敗盲盒」作品，源於一顆意外煮爆的蛋，引發對失敗美學的好奇，透過超商風行的盲盒形式，以不預期感幽默探討人生樣貌。

藝術家葉姵萱的「完蛋_刷牙時間到」作品，將生雞蛋置於牙刷上，利用刷毛彎曲承重的流線，創造懸浮視覺，精準回應物件重量與肉眼的奇妙體感。

四大展區同步登場：藝術滲透生活圈

除了勤美術館作為主展區之外，勤美 誠品綠園道 B2F 結合商業空間重新定義，推出自營品牌「SPARKiT」，讓品牌、藝術、觀點與人群在此交會，打造持續醞釀趨勢的生活場域。PARK2 主打《Je suis en vacances！》法式假期長餐桌，由甜點工作室 jinjinLab. 和藝術家 walkthecatt 跨界策展，透過餐桌元素的藝術轉譯，打造可觀看、參與、分享的沉浸式展區。金典綠園道商場以攝影為媒介，號召百人一同記錄城市的人文生活片段，一樓及四樓空間結合了攝影徵件與實體展覽，展開一場集體線上、線下的視角分享與情感串聯。

週末藝術體驗方面，展期內設計了多線週末活動，涵蓋草悟系特邀狂夢藝術團隊帶來的街頭移動表演《週末怪客》、標準鳥生活在勤美術館帶來的雙現場直播 Live Podcast、PARK2 夏日快閃 MELTING HOLIDAY POP UP，以及與毛刺 Glitch 共同規劃的「全家都是藝術家：爭先恐後來上架」交流講座。

主視覺共創、兩大品牌聯動：藝術真正走進日常消費

今年夏祭主視覺，由知名設計團隊「三頁文」（Yen Design）擔綱創作統籌，以工作坊形式邀集勤美集團同仁、在地里長里民與街區遊客，分場親手創作，再由三頁文團隊轉化這些來自真實日常的手感元素，形塑出本屆夏祭的視覺語言。色調呼應 FamilyMart 全家便利商店標誌性的藍、白、綠，讓主視覺從設計概念到色彩選擇，都與本屆夏祭「藝術進入日常」的核心精神緊密扣合。

本次夏祭同步宣布與服飾選品品牌 plain-me 及台灣 3C 防護手機配件品牌 RHINOSHIELD 犀牛盾進行跨領域合作，由勤美術館於入選藝術家中媒合 9 位創作者，透過聯名商品與品牌共創，將展覽創作延伸至日常購物與穿搭場景，讓藝術不只是走進展場、更能帶著走。

2026 勤美草悟夏祭 BOOM ART！藝術不設限
展覽日期：2026 年 8 月 14 日（五）至 8 月 30 日（日）
主展場地：勤美術館（403 台中市西區館前路 79 號）

美術館便利商店
展期：8 月 15 日（六）至 10 月 25 日（日）
聯合展區：勤美 誠品綠園道、金典 綠園道商場、PARK2 & 街區
獨家早鳥：美術館便利商店七折 $250／每張
販售時間：2026 年 6 月 25 日（四）至 2026 年 8 月 14 日（五）
購票通路：全家門市 FamiPort、全家網路售票平台 FamiTicket
購票網址：https://reurl.cc/EmEy8n

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