2026/05/15

伍佰〈牽掛〉還能這樣玩？「滾石撞樂隊」邀請年輕世代音樂人重譯華語金曲：專訪椅子樂團、溫蒂漫步、福夢

滾石音樂2021年來發起經典老歌改編計畫「滾石撞樂隊」，把過經典金曲透過年輕樂團與音樂人的詮釋迎來了新生，像是溫蒂漫步改編黃品源的〈你怎麼捨得我難過〉，不僅在社群網路創造極高流量，更成讓年輕族群走入金曲時光，也讓資深聽眾驚豔於新生代的創作能量。本文特別邀請椅子樂團、福夢與溫蒂漫步，分享金曲改編的幕後創作故事。

1990 年代的台灣進入後解嚴時代，林強的一聲「啥物攏毋驚」唱出了台灣人打拼的無懼。

新的自由能量，讓多元聲音百花齊放。伍佰＆China Blue的草根浪漫、張震嶽的叛逆灑脫、五月天的青春熱血，相繼在當時的唱片龍頭滾石音樂推出一首首紅遍大街小巷的作品。幾十年過去，這些都成為台灣流行音樂的經典。

2021 年，邁入40週年的滾石唱片發起「滾石撞樂隊」實驗性企劃，讓風格鮮明的年輕樂團、音樂人以新的視角重新演繹那些廣為人知的經典歌曲，像是美秀集團改編陳綺貞的〈還是會寂寞〉、Deca Joins翻唱金智娟的〈大雨〉，在網路上都有數百萬流量。2025年開始，滾石也推出第二季撞樂隊內容，邀請更多年輕樂團翻玩金曲，不少歌曲都引起廣大迴響，尤其是椅子樂團的〈牽掛〉和溫蒂漫步的〈你怎麼捨得我難過〉。

VERSE特別邀請到三組風格迥異的樂團分享他們的創作經驗：椅子樂團以細緻的藍調音樂、 80 年代合成器與內斂口吻詮釋伍佰狂放的〈牽掛〉；福夢的失真吉他與嘶吼中，為〈背叛〉與〈在你和天空之間〉灌注新世代的韌性；溫蒂漫步則用迷幻的薩克斯風、男女對唱帶領大家進入〈你怎麼捨得我難過〉的感情糾葛世界。

椅子樂團：伍佰〈牽掛〉

VERSE：伍佰定義了 1990 年代華語搖滾的樣貌，你們選〈牽掛〉的原因？初次聽時，帶給你們什麼樣的想像？

最開始選歌有兩個方向：自己很喜歡但比較冷門的歌，還是原本就有知名度但改編成椅子的風格。後來我們決定試試高中在吉他社練過的〈牽掛〉，同時也對它比較有共鳴。

對我們來說，這首歌其實很適合在安靜、漆黑的環境去感受，原曲節奏有種長情的想像。伍佰老師嗓音雖然灑脫，但〈牽掛〉的歌詞並不太像，反而帶有種很在乎一個人但不敢表達、有很多拉扯的感覺，其實這首歌跟我們三個人的個性還蠻 match 。

VERSE：如何以椅子的風格改編深植聽眾人心的〈牽掛〉？

把節奏加快，是我們最先決定的方向，也加入 80 年代的元素，有點像現在的 Indie Pop 或 80 年代的 Synth-pop（合成器音樂）。速度加快後，段落上因為大家都很熟這首經典歌，我們就沒有讓副歌一直重複，唱了兩遍副歌後，停留在最高音結束，再接一段比較長的樂器Solo結尾，改編後版本，整體來說比較內斂或是台語「古意」的感覺。

關於副歌後的樂器Solo，使用了椅子擅長的 Blues 聲響，雖然整體帶點 80 年代西洋歌的感覺，但 Solo 時還是想回歸大家熟悉的華語感，所以用了很多五聲音階，呈現東方的復古音調。

而歌曲的Fade Out結尾，我們當初做了兩個版本，一個有 Fade out，一個沒有，在混音室掙扎很久。混音師 Andy Baker 加入了巧思，在 Solo後四分音符會有 delay 跑出來，很多樂器撞擊在一起，像兩個人在對話，這種混亂感非常好玩，同時也跟歌詞很契合，就像人在想念一個人的時候，腦袋燒掉、打結的狀態。

最終選擇 Fade out 結束，也是對那個華語金曲年代的致敬，因為現在很少曲子用淡出了。這是比較隱晦的手法，讓聲音慢慢變小、靜靜結束。

VERSE：金曲改編過程，讓你們在製作音樂上產生的靈感想法？

仲穎在高音部分嘗試了些以前不敢用的、比較奔放的聲音，像「為你一生守候」、「像盛開花朵綻放整個天空」那種情緒激昂的唱法。以前錄我們自己的歌口氣都比較平淡。那種把內心的自己掏出來燃燒、很奔放的感覺很好（笑），以後錄音可以多嘗試。

溫蒂漫步：黃品源〈你怎麼捨得我難過〉

VERSE：黃品源〈你怎麼捨得我難過〉，這首歌對你們的特殊記憶點？

其實我們最開始考慮過林憶蓮的〈為你我受冷風吹〉，但發現〈冷風吹〉已經被吳卓源改編過，我們就想說來編編看黃品源老師這首。

這首歌真的是從小聽到大，阿叡說小時候出遊在遊覽車上都會聽到。江楊爸爸也超常放這首歌，結果我們編完後的版本，他非常驚訝。對我們來說，這首歌的歌詞寫得很直接，甚至覺得有點情勒，但那種強烈的情感，其實就是愛最真實的樣子。

VERSE：〈你怎麼捨得我難過〉原版鋼琴正拍與悲愴感強烈，溫蒂漫步如何轉化成標誌性的夢幻、復古氛圍？

第一步想打破原曲那個很強的正拍印象，不要彈得那麼正。改編是從瑋翔的吉他開始，他運用搖桿的音色，讓吉他聽起來更復古一點。最大的變動是我們把這首歌改成了江楊與曾妮的男女對唱，原本那種單向的「情勒」感，瞬間變成了兩個人在互相情勒，聽起來層次更有趣。

溫蒂本身的曲風就比較復古，所以處理老歌其實挺得心應手的，加入了招牌的合成器，還有溫蒂的第六位團員昱廷的薩克斯風，讓原本重複性比較高的 Vocal 段落多一點變化，整體聽起來保留原曲濃厚情感，同時又多了一種夢幻、慵懶的氣質。

VERSE：據說黃品源聽完改編後的版本，特地寫心得給你們？

能讓品源老師覺得欣慰，我們真的很榮幸！我們其實沒有改動太多歌曲的靈魂，只是用溫蒂的語氣重新處理。覺得這個企劃就像一座橋樑，很多年輕朋友可能不太會去接觸這些老歌，透過我們的翻唱，能讓新世代知道這些歌的存在。江楊也是因為 Deca Joins 改編了〈大雨〉，才回頭去認識這首歌。

讓年輕人認識經典歌曲外，也讓老一輩的人聽到現在年輕人的音樂想法。我們非常希望以後有機會能真的邀請黃品源老師進來一起唱，那肯定會非常酷！

福夢：曹格〈背叛〉、趙之璧〈在你和天空之間〉

VERSE：福夢選擇改編〈背叛〉與〈在你和天空之間〉這兩首情緒極高的歌曲，最初選曲的動機是什麼？兩首歌對你們分別代表的記憶？

其實這兩首對我們來說都是情懷。浩瑋小時候就非常喜歡曹格老師的〈背叛〉，國小會請奶奶當觀眾，站在床上開演唱會（笑）。那時候也剛好是《超級星光大道》的時代，楊宗緯唱得超紅，我們對這首歌印象太深了。歌詞中「緊緊相依的心如何 say goodbye」其實超搖滾的，很有那種灑脫、要轉身離開的感覺，所以當下就決定是它了。

至於〈在你和天空之間〉，王皓說是高中的熱音社神曲！那時候大家都在 Cover，聽原唱就覺得趙之壁老師的版本太帥，不斷留在腦海的歌單裡。所以這次看到滾石提供的曲庫第一首歌就是它，我們真的完全沒有猶豫，想說要把它拿出來改編成福夢的版本。

VERSE：你們改編過程中有沒有發生什麼有趣或卡關的地方？

我們的方向很明確：既然原本是抒情，那就要改得很搖滾、能多重就多重。改〈背叛〉意外超順，四五天就搞定。我們把原本慢板的鼓改成打頭拍、節奏感很強的 Pattern，浩瑋也嘗試用硬壓、比較有爆發力的方式去唱，甚至加了一點重金屬嘶吼。

但〈在你和天空之間〉就比較曲折，我們試了好幾個版本。第一版用原曲和弦配上我們比較重的英式搖滾吉他 Tone，結果聽起來超怪。我們打掉重來，把 Pre-chorus 後的和弦全部換掉，改成更加直接、有速度感。錄音那天，浩瑋是看著錄音室窗外整個台北市景在唱，我們想抓出歌曲的「遼闊感」，改變成一種柔中帶剛的力量。

VERSE：製作改編的新嘗試？原唱趙之璧老師聽完的反饋？

最大的收穫應該是我們開始像刁 Vocal一樣去調整吉他 Solo。以前可能覺得 Solo 順就好，但這次在〈在你和天空之間〉，我們希望吉他是「有人味」的，聽起來像是利用樂器在唱歌，而不是只有的旋律呈現。所以我們細修了每一個推音、音符的輕重、到底要在哪裡斷音，這些細微的語氣都雕了很久。

滾石撞樂隊企劃對我們來說很像傳承，也讓我們想到高中很愛的「Punk Goes Pop」那種把流行歌改得很 Powerful 的感覺。趙之壁老師看到我們把她的歌唱得這麼兇巴巴、很有力量，她也覺得很驚訝。對我們來說，這就是挺棒的反饋，不用特別歸類什麼日搖或英搖，只要能激發大家對音樂新的思考，這就是福夢的搖滾精神。