2025/09/23

普立茲獎《長路》圖像小說版：法國漫畫家拉瑟雷改編，獻給荒蕪世界的一部藝術作品

普立茲獎小說《長路》，在作者麥卡錫生前親自授權下，首度由法國圖像藝術家拉瑟雷改編。拉瑟雷以極簡筆墨與獨特色彩，精準轉譯原著的絕望與人性光輝，獲艾斯納獎肯定。這是一部值得收藏的藝術品，獻給荒蕪世界最堅韌的禮物。

「爸爸，我們還是好人，對嗎？即使快餓死，也絕對不吃人肉，對嗎？」

「不吃，無論如何都不吃。」

在一個充滿塵埃與絕望的末日世界，一對父子在荒涼的公路上踽踽獨行。他們的旅程充滿危險，眼中所見只有破敗與塵灰，所感僅有寒冷與飢餓。然而，父親對孩子的愛，以及對人性僅存尊嚴的守護，卻是這片廢墟中唯一的光。美國作家戈馬克．麥卡錫（Cormac McCarthy）的經典小說《長路》，以極簡、冷酷的筆觸，描繪出這場關於人性的考驗。《長路》拿下普立茲獎，並被譽為「21世紀百大傑作」，其深遠的影響力也延伸至電影領域，改編電影《末路浩劫》觸動了無數人心。

戈馬克．麥卡錫（Cormac McCarthy）是一位享譽國際的美國作家，他的作品經常探討人性、暴力與生存的主題，並曾獲選為「當代最偉大的美國作家之一」。（圖片來源：The Economist）

當文字的長路走到盡頭，圖像的故事才正要啟程。這部經典作品獲得了麥卡錫生前親自授權，在法國圖像藝術家馬努．拉瑟雷（Manu Larcenet）的畫筆詮釋下，首度以圖像小說的形式重生。拉瑟雷曾向作者寫信說：「我並非要改寫您的故事，或改變原著的氛圍，僅僅是想畫出您所寫出的一字一句。」這份對原著的崇高敬意，成為他創作的起點。

從龐克搖滾到圖像藝術：一位法國藝術家的不凡之路

法國知名漫畫家暨圖像藝術家馬努．拉瑟雷（本名艾曼紐爾．拉瑟雷（Emmanuel Larcenet））的藝術生涯起點極為獨特。他曾在龐克搖滾樂團擔任主唱，1994年於法國漫畫雜誌《Fluide Glacial》發表出道作《叢林裡的會計學家》（L'Expert comptable de la jungle）。此後，他的創作受到廣泛關注，並於2001年起多次入圍法國安古蘭國際漫畫節多項獎項，涵蓋幽默獎、最佳法語漫畫獎、最佳繪畫獎等。

從幽默到深刻：獎項之路

拉瑟雷的創作風格在獲獎中逐漸確立。2004年，他以獨立創作的《平凡之戰》（Combat ordinaire）贏得法國安古蘭國際漫畫節的最高榮譽——最佳漫畫獎，這標誌著他從一位才華洋溢的漫畫家，蛻變為能夠處理複雜情感與社會議題的藝術家。此後，他的創作愈發沉穩與內斂，例如《爆裂》（Blast）系列首卷便獲得法國漫畫圖書館最佳漫畫獎。拉瑟雷以簡潔卻極具張力的筆墨，轉譯文字的詩意，讓圖像不再只是故事的輔助，而是獨立的存在。

馬努．拉瑟雷（Manu Larcenet）為法國知名漫畫家暨圖像藝術家，其作品風格極具張力，獲獎無數。（圖片來源：La Croix）

以無聲的線條及色彩，捕捉絕望中的光

當拉瑟雷決定改編《長路》時，他面臨了巨大的挑戰，因為原著的文字如此極簡，幾乎沒有多餘的細節。但他最後仍成功地以獨特的視角，捕捉了這部黑暗史詩的精髓。拉瑟雷除了使用大量的黑色面積，讓末日的荒蕪感撲面而來，也運用偶爾躍出的亮白色，象徵絕望之海中唯一的光。畫面不時還會出現紅、綠、灰、藍等色調，而顏色的出現，往往預示著新的危險或轉機。當父子找到罐頭或食物時，那彩色的樣貌不僅是飽腹的希望，也象徵著活下去的勇氣。

「這將是你讀到最驚悚、最美麗的漫畫之一。」——Games Radar網站

這部由法國出版社為《長路》圖像小說所製作的短片，將書中靜態的畫作化為流動的影像，使讀者能快速感受書本獨特的藝術風格與末世氛圍。

許多評論家都對拉瑟雷的改編讚不絕口，而這部圖像小說更在2025年獲得艾斯納獎的「最佳改編圖像小說獎」。艾斯納獎名人堂藝術家比爾．辛凱維奇（Bill Sienkiewicz）就稱讚這是「視覺簡約、黑暗，卻極具人性」的完美壯舉。拉瑟雷擅長透過細節說話，畫中的布料與皮膚紋理、皺褶與破損，幾乎讓人感受到末日世界的陰鬱與腐敗。正是這些細膩的線條，賦予了這部黑暗史詩生命，並將原著中那種頹喪卻超脫、令人屏息的絕望，以圖像的方式傳達得淋漓盡致。