觀景窗後的週日自白：國家兩廳院攜手 One-Forty《週日限定風景》，以第一人稱鏡頭穿透移工標籤

「如果每個月只有一天假期，你會如何度過？」

在臺灣的街角車站、工廠產線、遠洋漁船或長照家庭裡，八十餘萬名跨國移工的身影早已無所不在。然而在大眾媒體的報導、政策討論或社會事件中，他們往往被簡化為一組模糊的勞動力群像，其鮮活的個人情感與生命軌跡，鮮少能在公共視野中被完整辨認。國家兩廳院 2026 秋天藝術節呼應年度策展主題「林中尋路」，首度攜手長期投入移工教育的非營利組織 One-Forty（社團法人台灣四十分之一移工教育文化協會），於 9 月 20 日至 11 月 29 日在國家戲劇院 2 號門推出《週日限定風景》攝影特展。展覽以亞洲規模最大的移工國際攝影獎為核心，邀請觀眾穿透單一標籤，藉由移工親手按下的快門，走進跨國勞動者在異鄉生活的時空縫隙。

展覽以「如果你每個月只有 1 天的假期」作為策展提問，引導觀眾重新想像移工有限的休息時光，並帶走一張答案，讓思考延續到日常。

展覽入口以視角轉換呈現移工的多重身分。

撕除標籤的第一人稱凝視：影像發聲讓跨國勞動者掌握說故事的權利

自 2019 年發起至今已舉辦七屆的「移工國際攝影獎」，累積超過 13,000 件來自印尼、越南、菲律賓及泰國移工的創作投稿，已成為亞洲最具指標性、以移工為敘事主體的影像盛事。展覽以「影像發聲（Photovoice）」理論為基石，正如 One-Forty 創辦人陳凱翔所強調，這項計畫的核心並非由民間組織替移工代言，而是搭建一個安全且平等的平台，讓移工自主決定想向世界述說什麼、如何述說。

策展團隊特別在展覽入口處設置了一座精巧的視角轉換裝置，當觀眾的步伐在空間中移動，牆面上的移工肖像便在「勞動者」、「攝影師」與「家庭支柱」等多重身分之間流轉，細看之下甚至能發現他們眼神中牽掛的遠方親友身影，巧妙打破了社會長年施加的刻板印象，讓大眾看見一個個有血有肉的具體靈魂。

得獎作品由移工親自拍攝並書寫故事，呈現移工各自選擇記錄的人與生活片刻。

當移工成為掌握鏡頭的攝影者，觀眾也有機會跟著他們的視線，認識一個個具體而不同的人。

限定的空間與無法告別的哀傷：金獎作品《失去》，直擊跨國生計的沉重代價

展覽的核心由外在環境逐步走向內心世界，第一展區【限定的空間｜生存任務】直視跨國勞動背後殘酷的情感斷裂。本屆金獎得主 Muhalim Sahwan April Utama 的作品《失去》，以極具張力的冷靜構圖，記錄下自己在臺灣工廠接獲父親於印尼老家驟逝的噩耗，卻因工作與契約限制無法返鄉送終的心碎時刻；那句「我無法回家，也無法親手觸碰他，送他最後一程」的自白，道盡了無數移工在母國家庭最需要陪伴時，被迫缺席的現實沉重。

展區亦同步陳列移工在產線機台、晃蕩漁船與緊閉病房中的勞動現場，與本屆秋天藝術節探討移工處境的舞台作品《魔法女傭》及《眼淚》形成跨媒介互文，深刻拷問個體如何在被高度壓縮的勞動空間中，守護最後一絲屬於自我的餘裕。

Muhalim Sahwan April Utama 以《失去》記錄自己在臺接獲父親驟逝消息、卻無法返鄉道別的心境。

限定的時光與宿舍裡的微光：銀獎作品《宿舍》，在笑語中分擔異鄉孤寂

走入第二展區【限定的時光｜心靈放鬆】，空間氛圍轉向溫潤與舒緩，聚焦於移工在緊繃日常中難得爭取到的喘息片刻。獲得本屆銀獎的菲律賓攝影師 Sese Jonel Bansag，以作品《宿舍》定格了簡陋床榻間同事們毫無防備的開懷大笑；他在圖說中深情寫道，這群室友在血緣上雖毫無關聯，但在陌生的異國土地上，每一次日常打鬧與互訴心事，都是化解思鄉之苦與孤寂感最重要的支撐力量。

從週末與家人視訊時的專注神情、宗教儀式中的虔誠禱告，到公園樹蔭下的吉他彈唱，這些零碎卻無比珍貴的時間切片，見證了移工如何在日復一日的勞動齒輪裡，以社群的溫熱彼此照應，在異地築起一座座堅韌的精神避難所。

Sese Jonel Bansag 以《宿舍》捕捉宿舍中的談笑日常，呈現扶持彼此的力量。

限定的自我與明年結婚的藍圖：銅獎作品《在建築材料與明年結婚之間》，重新計算未來的可能

展覽在第三展區【限定的自我｜成為自己】迎來了對未來的堅定凝視。榮獲本屆銅獎的印尼創作者 Ahmad Nasrul Fauji，鏡頭對準了同事 Anas 每個月 10 號發薪日的固定儀式——只見畫面中 Anas 右手握著計算機、左手按著薪資單，在微弱光線下精密核算著每一筆開銷與匯款。Ahmad 感佩地記下：「蓋一間房子並不是從磚頭和水泥開始，而是從一份決心、一份責任，以及勇敢為未來做好準備的心開始。」

這張照片讓冰冷的匯款數字昇華為愛的承載物，更清晰證明了移工從未在繁重的勞務中磨滅自己的信念與夢想；即使置身於最基層的體力勞動，他們依然是擁有獨立意志、積極規劃下半生幸福的行動者。

Ahmad Nasrul Fauji 以《在建築材料與明年結婚之間》記錄薪資不再只是勞動所得，而乘載著下一段人生的想像與選擇。

劇場作為開啟同理的公共場域：議題書牆與問答明信片，將對話延續至日常

國家兩廳院公共溝通部經理王統生指出，兩廳院秋天藝術節始終堅持劇場應當是一處讓不同階層與族群放下防備、開啟公共思辨的場域，而同理的真正起點，往往來自看見彼此最真實的生活細節。為了讓這份感動穿透展場牆面，現場不僅規劃了涵蓋東南亞文化、勞動權益與紀實攝影的議題選書區，更特別設計了互動問答牆與限量風景明信片，邀請觀者在離開前留下一張屬於自己的思考答案。

正如策展初衷所期盼，當大眾在走出國家戲劇院的迴廊時，能將這份溫柔而立體的視野帶回街道與日常，讓島嶼上擦肩而過的每一個人，都能在彼此的風景裡，找到相互理解與共存的可能。

除攝影作品外，現場也規劃移工議題選書，邀觀眾延伸閱讀進入影像背後更寬廣的世界。

展間現場結合公共電話裝置，訴說移工攝影師的每幅作品，都是打開與大眾對話的起點。

第七屆移工國際攝影獎頒獎典禮於國家兩廳院舉行，眾人齊聚一堂為移工攝影師喝采。

【 展覽與參觀資訊 】
展覽名稱｜《週日限定風景》攝影特展（Sundays Unseen Photography Exhibition）
合作單元｜國家兩廳院 2026 秋天藝術節 ✕ One-Forty 移工國際攝影獎
展覽期間｜2026 年 9 月 20 日（日）至 11 月 29 日（日）
開放時間｜每日 12:00 – 20:00
展覽地點｜國家戲劇院 2 號門地面層（臺北市中正區中山南路 21-1 號）
參觀費用｜全展期免費參觀
主辦單位｜One-Forty、國家兩廳院（NTCH）
活動官網｜請見 國家兩廳院官方活動頁面

➤ 訂閱實體雜誌請按此
➤ 單期購買請洽全國各大實體、網路書店

VERSE 深度探討當代文化趨勢，並提供關於音樂、閱讀、電影、飲食的文化觀點，對於當下發生事物提出系統性的詮釋與回應。

VERSE VOL.37 汽車發明140週年