壞特 ?te 全新專輯《界線 Boundary》：用兩年學會說「不」，一場橫跨 11 國的自我療癒實驗

我們記憶裡的壞特 ?te，總是戴著寬帽沿與墨鏡，聲音像煙霧一樣慵懶繚繞。那種標誌性的鬆弛感（Chill），曾是她對抗都會焦慮最迷人的武器，讓聽眾得以在繁忙的隙縫中喘息。然而，距離上一張專輯兩年過去，當壞特試圖摘下墨鏡的一角，我們才驚覺，那種極致的鬆弛背後，其實是長期繃緊神經後的自我保護機制。

全新專輯《界線 Boundary》聽起來依然保有她獨有的舒適頻率，但骨子裡卻多了幾分堅硬的稜角與刺。那是壞特花費兩年時間，在混亂的情緒廢墟中，一磚一瓦重建起來的心理防線；也是一個曾經習慣討好世界的女孩，終於學會對世界劃出界線的成長紀錄。

被壓抑的「出廠設定」

回溯壞特的生命歷程，她並非天生就這麼「Chill」，甚至可以說，她的本質是剛烈的。壞特形容自己的「出廠設定」，其實是個正義感爆棚、直來直往的小孩。她還記得小學時吃到營養午餐的湯裡有蟲，別的孩子可能默默挑掉或不敢作聲，她卻會氣沖沖地直闖校長室理論，大聲疾呼這是不對的。

然而，這種鮮活的生命力與稜角，在台灣傳統的群體生活中，註定要遭遇磨難。從鄉下小學、嚴謹的女校，再到軍事化管理的醫學院，她形容自己的人生前二十幾年，是接連遭受「教育與社會的鐵拳」重擊的過程。

為了在單一價值觀的體制中生存，她學會了閉嘴，學會了當一個「好相處」的人，也學會了隱藏真實的情緒。那個曾經會憤怒、會反抗的靈魂，被迫壓縮進一個安靜順從的軀殼裡，最終演變成了身體長期的慢性發炎。

「那些憤怒跟不爽，因為無處可去，就會躺在身體裡，然後生病。」壞特回憶道。直到 27 歲那年，她脫下白袍轉職全職音樂人，原本高壓的外力突然消失，她才發現自己像是一座堆滿情緒垃圾的山，隨時處於崩塌邊緣。原來，長期的忍耐讓她成了一個沒有「界線」的人，在人際關係中習慣性地退讓，直到臨界點才毀滅性地爆炸，留下一地懊惱與破碎的關係。

《Dating me aint hard》封面由瑞典極簡攝影藝術家 Marcus Cederberg製作。

一場橫跨11國的「拒絕」練習

為了找回那個失去的界線，壞特做了一個近乎瘋狂的決定。這一回，她不走華語樂壇習慣的「發包製作」安全路徑，而是自己拿回主導權，擔任A&R（藝人與製作部），在Spotify的浩瀚歌單裡大海撈針。她寄出了上百封陌生開發信，最終與來自巴西、奈及利亞、德國、義大利、美國等11個國家的音樂人搭上線。這聽起來像是一場華麗的跨國音樂實驗，但在浪漫的宣傳文案背後，對壞特而言，這更像是一場場慘烈的「溝通肉搏戰」。

在這個跨越時區與文化的過程中，她見識了各種人性的極端。她遇過極度情緒化的美國音樂人，深夜打越洋電話來崩潰大哭，訴說生活壓力，讓她被迫在製作人與心理諮商師的角色間疲憊切換；也遇過堅持己見的合作對象，認為她的音準有問題強硬要求重錄，或是拒絕修改編曲的結構。

「如果是以前的我，在這種半推半就的壓力下，可能就說『好好好』然後照做。」壞特笑著說，但這次她學會了慢下來。如果不喜歡對方的編曲，如果不認同對方的修改，她開始練習說出那句最困難的話：「我不想要這樣。」

有的合作因此破局，有的則在激烈的來回拉扯中，找到了更美的平衡點。這張專輯的製作過程，本身就是壞特練習「設立界線」的實戰場。她不再是被動接受指令的歌手，而是一個懂得在尊重他人與捍衛自我之間，劃出一條溫柔但清晰界線的藝術家。她用兩年時間證明，妥協不是唯一的選項，溫柔地堅持自己的審美與感受，才是創作最珍貴的底蘊。

由德國插畫藝術家 Sarina 繪製而成的《Let me be me》單曲封面。

不再大聲叫賣，像河流一樣流動

在這個演算法主宰、短影音至上的速食時代，音樂人的焦慮顯而易見。壞特坦言，以前的宣傳模式就像在菜市場大喊：「Hello Hello！快來聽我的歌！」那種為了流量而生的焦慮，曾讓她感到無比空虛與疲憊。但現在的她，對「成功」有了不同的度量衡。相比於冰冷的點擊數字，她更在意那些真實的連結。

她開始舉辦實體活動，親自聯絡那些真正聽懂她音樂的人，哪怕只是少數人的回饋，都比演算法的推播來得真實。「雖然沒有回饋我還是可以活下去，但那些真實的溫暖，真的會讓人覺得不一樣。」

這種心態轉變，也深刻反映在她的新歌〈Namaste〉與專輯的核心概念裡。她引用專輯中的歌詞：「I don't rush, I don't force / I move like the river flows（我不再匆忙，也不再勉強／讓自己像河流般前進）。」這不是一句漂亮的雞湯，而是她經歷過無數次忍耐與崩潰，在情緒的泥淖中掙扎後，長出來的生存智慧。當一個人的內心終於能像河流一樣流動，不再被他人的情緒築壩攔截，那才是真正的自由。

《Namaste》是一首寫給痛苦中的女人的解放之歌，與加拿大音樂製作人Connor Seidel合力完成，封面則由奈及利亞的藝術家Oye Wamiri繪製。

12月28日，一場關於療癒的現場實驗

聽壞特聊這張專輯，你會發現她談論的「療癒」並非那種粉飾太平的小確幸，而是帶著痛楚的清創手術。即將在12月28日於Zepp New Taipei登場的演唱會，壞特預告將會有「憤怒」的時刻。她不再只是那個慵懶的女伶，她要讓現場觀眾看到那個曾經受傷、曾經憤怒，但最終學會擁抱自己的女孩。現場將呈現這段療癒旅程中最完整的樣貌——有搖滾的躁動、有靜謐的低語、有情緒的釋放，也有最終的和解。

「我還是沒辦法很平靜地說出所有不舒服，我也還在練習。」壞特誠實地說。這場演唱會不是一個完美偶像的成果發表，而是一個正在努力變好的人，向所有同樣在生活邊緣掙扎、在關係中感到窒息的人們，發出的一封邀請函。在那裡，我們不需要討好誰，不需要為了別人的期待而活，只需要像河流一樣，深呼吸，然後流動。

Whyte 2025 Live Concert Boundary
演出時間：2025/12/28 （日）19:00（實際演出時間以現場公告為準）
演出地點：Zepp New Taipei（新北市新莊區新北大道四段3號8樓）

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