2025/06/06

2025「台澳藝術交流夥伴計畫」再啟動，台灣藝術家李宗軒、林介文獲選

自國家文化藝術基金會（國藝會）與澳洲辦事處（澳辦）於 2022 年啟動「台澳藝術交流夥伴計畫」以來，兩地藝術對話不斷延伸。2025 年計畫規模擴大，雙方各推派兩位藝術家展開駐地與共創，展開一場橫跨織品、馬戲、身體與原住民文化的交流實踐。

從國藝會與澳辦於2022 年簽署「台澳藝術交流夥伴計畫」以來，雙方透過藝術家駐地與共創，深化兩地長期交流。原計畫為期兩屆（2022–2024），每屆各選送一位藝術家互訪。鑑於良好成果，雙方於今（2025）年起擴大規模，每年各推派兩位藝術家。本屆獲選的藝術家分別為澳洲的葛莉絲．莉莉安．李（Grace Lillian Lee）、南澳馬戲中心（South Australian Circus Centre）藝術總監約書亞．豪爾（Joshua Hoare），及台灣藝術家FOCASA馬戲團藝術顧問李宗軒及太魯閣族藝術家林介文（Labay Eyong），藉此拓展台澳藝術對話的各種可能。

第三屆台澳藝術交流夥伴計畫見面會，左起澳辦代表馮國斌、台灣藝術家李宗軒、澳洲藝術家約書亞・豪爾（Joshua Hoare）、台灣藝術家林介文、國藝會董事長林淇瀁。

日前舉辦的「台澳藝術家見面會」上，國藝會董事長林淇瀁與澳洲駐台代表馮國斌（Robert Fergusson）共同主持，並向兩位獲選台灣藝術家及來台的澳洲藝術家約書亞．豪爾致意，期盼他們的創作進一步豐富台澳文化交流，深化人文對話與連結。

來自南澳的約書亞・豪爾，擁有語言學與馬戲藝術雙學位，長年投入以肢體為語言的劇場實踐，並持續關注瀕危語言的復振與青年藝術人才的養成。他曾獲選為澳洲藝術委員會未來領袖，及擔任日本內閣府「世界青年之船」計畫代表，亦對台灣馬戲圈的發展相當熟稔。此行，他計畫拜會FOCASA、創造焦點、0471特技肢體劇場、利澤國際偶戲藝術村、不貳偶劇、霹靂國際多媒體、衛武營、台北表演藝術中心等單位，並與偶戲推廣者羅斌（Robin Ruizendaal）等人會面。

活躍於國際表演舞台，約書亞・豪爾現任南澳馬戲中心藝術總監，致力於以創意形式復興瀕危語言，以及探索身體作為語言的表達載體。

澳洲藝術家暨時尚設計師葛莉絲．莉莉安．李，現任澳洲國家博物館斯溫設計中心諮詢委員，與第一民族時尚設計工作室創辦人，今年3月已訪台完成本屆交換計畫。來台期間，她不僅於輔仁大學織品服裝學系進行演講，同時拜會原住民族委員會，參訪順益台灣原住民博物館、故宮博物院、臺東史前文化博物館、江賢二藝術園區等，親赴「人間國寶」尤瑪．達陸位於苗栗的象鼻（Maypuwan）部落，並與武玉玲、安聖惠、沙布喇．安德烈、哈拿．葛琉、魯碧．司瓦那等織品與時尚領域藝術家進行交流。

葛莉絲．莉莉安．李（左）專長於編織與現代藝術，作品獲多所頂尖美術館典藏，同時投入社區合作，致力於推動原民美學登上國際舞台，持續為原民文化發聲。

藝術啟蒙自台灣第一代人體模特兒暨舞蹈家林絲緞，李宗軒曾任雲門舞集舞者五年，自雲門舞集轉入FOCASA後，負責身體訓練與國際交流帶隊等工作，並自2025年起擔任該團的藝術顧問。其創作橫跨舞蹈、馬戲、肢體劇場，擅長運用道具與肢體建構舞台運動的框架與規則，映照人與環境之間的動態關係。他關注空間設計與動作結構的關係，試圖透過創作反映人與環境的張力與和諧。他計劃藉赴澳期間深入了解當地當代馬戲藝術的發展模式，特別是專業訓練體系、社區參與與國際連結等面向，帶回經驗為台灣馬戲培育注入新思維。

FOCASA馬戲團藝術顧問李宗軒，創作橫跨舞蹈、馬戲、肢體劇場，擅長運用道具與肢體建構舞台運動的框架與規則，映照人與環境之間的動態關係。

來自花蓮紅葉部落（Ihownang）的林介文，長期關注族群記憶、女性身體與族裔身分的交織經驗，將織布視為一種文化再生與自我認同的實踐方式，連結歷史記憶、身體感知與土地情感。創作橫跨金工、編織、裝置與錄像藝術，深入學習傳統技藝，並將其轉化為當代藝術語彙，開展具身體性與文化厚度的創作實踐並曾多次於國內外駐村創作，且兩度獲頒Pulima藝術獎首獎。此行她預計重點研究史前岩石壁畫，並與當地原住民交流，探索人與山、土地和岩石間的文化聯繫，對照澳洲礦產開發與臺灣太魯閣族「石生傳說」，尋求跨文化連結與自我認同的啟發。

林介文（左）創作橫跨金工、編織、裝置與錄像藝術，深入學習傳統技藝，並將其轉化為當代藝術語彙，開展具身體性與文化厚度的創作實踐。