2025/04/28

【新店男孩: Don't Worry, Baby】新北市美術館正式開幕：在數位洞穴中，探索永恆變動的河流

新北市美術館於4月25日揭開序幕，四位知名藝術家莊普、陳順築（1963-2014）、吳東龍與蘇匯宇組成的藝術團體「新店男孩」以〈Don’t Worry, Baby〉展覽投下一顆藝術彗星，劃新了傳統觀展體驗，並與XTRUX攜手，以演算法與遊戲引擎帶來一個既熟悉又陌生的世界。

人不能兩次踏進同一條河流。

古希臘哲學家赫拉克利特的這句名言，在新北市美術館4A展覽室獲得了全新的詮釋。「新店男孩：Don't Worry, Baby」展覽中，三面環繞的巨大投影牆創造了一個永不重複的數位河流，觀眾每一刻所見的影像都是獨一無二的，如同我們無法兩次踏入相同狀態的新店溪。

新店溪，這條流經大台北地區的重要河流，曾是居民生活的重要依託，也是當地生態系統的核心。隨著城市化的推進，新店溪也經歷了污染、整治、復育的複雜過程，「新店男孩」以新店地區為靈感，從2012年開始共同合作一系列藝術作品，在2025年新北市美術館開幕，揭開一場科技藝術新想像。

PROFILE｜新店男孩
圖片提供／新北市美術館
「新店男孩」是一個由莊普（圖中）、陳順築（1963-2014）、吳東龍（圖左）與蘇匯宇（圖右）四位不同世代藝術家所組成的藝術團體，結合了繪畫、裝置、攝影與錄像等多種媒材，是台灣近年來少見的團隊創作案例。他們曾在双方藝廊、巴黎攝影博覽會(Paris Photo)、安特衛普Tick Tack藝術空間、澳洲荷巴特藝術節（The 2017 HOBIENNALE）、國立臺灣美術館、非常廟藝術空間、弔詭畫廊、双方藝廊等地展出，展現了多元的藝術表現形式。作為一個新北市藝術團體，新店男孩以生活默契做為藝術創作的首要基礎，他們的創作往往與他們所生活的新店地區有著密切的關聯。

虛擬與真實的交錯：數位河流的永恆變動

踩入這座灰盒子，彷彿進入一個與外界隔絕的數位洞穴，巨大的三面環繞投影散發著異世界之光，現實與虛構的界線逐漸模糊，時間的流動也似乎遵循著不同的法則。

〈Don’t Worry, Baby〉是新店男孩的第五號計畫，結合藝術團體XTRUX的遊戲引擎技術，將新店男孩化作《模擬市民》（The Sims）般的虛擬角色，在新店溪流域的景觀中漫自行動，有的在淺水區嬉戲，有的在放風箏，時而燒著篝火，有時表現出滑稽的胡鬧動作，他們的行為看似隨機，卻又蘊含著某種秩序。

攝影／Thomas K.

〈Don’t Worry, Baby〉賦予了一種真實的生活感，呼應了赫拉克利特對永恆變動的思考，也反映了新店男孩對當代技術與藝術關係的探索。

吳東龍解釋道：「為此我們塑造了一個模型，一整個大的基地，裡面包含過去作品的元素，像是新店區域的山、水、河等景象，同時結合『即時運算』的方式，從光線、天氣、人的動作、出現的位置，自開展到結束這三個月，都不會有任何影像是重複的。」通過動態捕捉（motion capture）技術，將臉孔與身體建模並記錄動作，轉化成數位角色的一舉一動。

令人動容的是，作品將「新店男孩」四位成員同聚在虛擬世界，不僅是對逝者的紀念，也是對藝術永恆性的思考——雖然藝術家的肉身可能消逝，但其創作理念與精神可以通過作品永存，如同陳順築在〈Don’t Worry, Baby〉虛擬世界中「復活」。

男人心中的男孩：無包袱的藝術冒險

攝影／Thomas K.

「鋼琴聲音有點太鮮豔，我們加點電子或機械噪音看看？」在開展之前，〈Don’t Worry, Baby〉背景音樂經過無數次調整，非隨機，全來自美感、大腦經驗的演算以及一些——焦慮。

「藝術家永遠是焦慮的。最擔心的一件事情就是，做不出作品、做不出好作品。而當藝術家變成『團體』，這種困難就來到新的高度。」吳東龍吐露新店男孩在籌備展覽走過的心路。

台灣極簡主義（Minimalism）的先行者莊普，分享道：「剛開始的時候，另外兩人都覺得作品做不出來。很焦慮。我就說，Don't Worry Baby，我們一定做得出來。」《Don't Worry Baby》也是美國樂團海灘男孩（The Beach Boys）於1964年發表的一首歌曲，這首歌常被視為樂團的經典之作，陪伴莊普少年時期的焦慮。

攝影／Thomas K.
從高中時期，莊普就一直很想組織畫會（像藝術圈的幫派），但這樣的嘗試從來沒有成功過，「最終大家都變成敵人，」總是不歡而散。在藝術界，像「新店男孩」這樣的團隊著實堪稱異數。