搜尋文章結果 Search Result

嘉義「草草戲劇節」3月登場，近200場文化活動引爆在地「當青春」藝術能量！

2024「草草戲劇節」即將於 3 月 15 日至 3 月 24 日在嘉義縣表演藝術中心盛大舉辦，今年以「當青春 Tng tshing-tshun」作為主題，帶來近兩百場文化活動，以不同的角度探索青春的亮面與暗面。

【專訪】中國近年最成功戲劇《漫長的季節》文學策劃與作家班宇——整個季節將它結成了琥珀

班宇是近年來中國「東北文藝復興」熱潮代表的青年作家之一。 搖滾樂評人出身的他，小說出道作《冬泳》讓他成為耀眼的文壇新星，繁體中文版近日在台灣出版。2023年在中國被評為「黑馬神劇」的《漫長的季節》，也由其擔任「文學策劃」，於2023年10月登上串流平台Netflix後...

阮劇團20歲的成人禮《FW：家的妄想》：以戲劇的真實，記錄離開或留下的足跡

今（2023）年8月，阮劇團應香港劇團「一條褲製作」之邀，以《FW：家的妄想》參與第三屆紀錄劇場節，這是他們第一次登上香港的舞台。這個週末《FW：家的妄想》（9/16 、9/17 ）將回到嘉義演出。

于子育：在戲劇裡療傷、尋根與探索自我

自以《俗女養成記》拿下第55屆金鐘獎迷你劇集／電視電影女配角獎，于子育作為「國民媽媽」的形象也深植於觀眾心中。從歌手跨入戲劇已19個年頭，她說自己因為演戲而有所不同，將「錦繡二重唱」時的藝名「琇琴」改回本名于子育、接納自己的各種樣貌，也找到了自己母親的故...

這批戲劇很純，是自由的味道——「治警百年」劇本徵件打開「新文化運動」的多元宇宙

...舊址為館址。在昔日威權警政建築古蹟裡重生，是一種反諷，也像是種永不言忘的提醒，莫忘過去文化先驅所做的一切。明（2023）年為「治警事件」百週年，為紀念這項臺灣新文化運動的重要歷程，館長許美惠與思劇團營運總監高翊愷以劇本徵件的形式廣發英雄帖，帶領大家用戲劇回溯舊時社會氛圍，重新感受「新文化運動」精神。...

真正改變莫子儀一生的兩件事：戲劇與閱讀

和莫子儀對話就像在閱讀一本書，他會盡可能完善闡述他的想法，但又不希望你受限於他的答案。他熱愛閱讀，也明白世上沒有一本書能解惑所有事；他熱衷思考與懷疑的自我辯證，崇尚思想的解放與自由，他認為，那是人類最難能可貴的資產之一。

從《魔戒》影集版到《華燈初上》最終季：2022年上半最被期待的八部戲劇作品

2022年國際影集、台劇是否有新的趨勢正在醞釀？本篇將細數2022年國內外令人期待的戲劇作品。

站在《茶金》肩膀上，客語戲劇繼續開枝散葉綻放潛能

自2003年客家電視台開台後，回顧客語戲劇一路走來的歷程，《茶金》的製作人徐青雲與湯昇榮說，這是一段從荒蕪到綻放的歲月積累。

「戲劇之於人生​」：MY WAY Together 十月限定場

「MY WAY Together」是由Lexus和《VERSE》聯名PODCAST《MY WAY》推出的實體活動，每季邀請三位來賓，從線上走到線下，展開難得的文化派對！

解鎖大港女神！滿島光攜手日本爵士天團登台演出

日本女星滿島光攜手日本當代爵士組合SOIL&"PIMP"SESSIONS登上大港舞台！

語焉他的孤寂——從《悲情城市》回首梁朝偉的過去

在許多人的眼裡，梁朝偉總是安靜——有人說他是無比地認真，有的人則認為那顯得自閉。對他自己來說演戲是表達的出口，他在角色裡找到自己，就如同《悲情城市》中他所飾演的林文清，看似文靜，內心卻澎湃不已。

《戲如妳》——金馬影后陳淑芳：若拍傳記，片頭會是母親帶我跳海的那幕

陳淑芳於今年初正式推出個人專書《戲如妳：陳淑芳的孤味人生》，該書由國家電影及視聽文化中心（下稱國家影視聽中心）和遠流出版公司共同策劃製作，書中細述她的成長背景、從影歷程、情感遭遇等，影后的演藝之路也巧妙呼應台灣影視歷史。

《阮是廖添丁》——楊景翔演劇團：以傳奇廖添丁之名，傳頌更多台灣女力故事

2023 TIFA台灣國際藝術節系列節目《阮是廖添丁》，由楊景翔演劇團（Yang's Ensemble），以及被譽為「臺灣當代戲曲最佳詮釋者」編劇施如芳共同編創，並邀請作曲家柯智豪、音樂執導王希文聯手，重新打造大正時期後、廖添丁時代的傳奇故事。

再看「八〇」的藝術與政治及其啟示

時空回到1983年10月，23歲的陳界仁趁「增額立法委員改選」之際，和友人到西門町進行一場行為演出《機能喪失第三號》：五名頭罩紅頭套、穿著如囚犯的男子，一個個手搭前人肩上緩步前進，倏地之間，五人倒跪在地搥胸頓足、哀嚎嘶吼，奇異的舉止引發群眾圍觀，情治單位和警...

為何我們仍要繼續讀三毛？——與皇冠文化總編輯許婷婷聊三毛

...0年，作家陳懋平開始以「三毛」為筆名，將她在西屬撒哈拉沙漠中的所見所聞與日常光景撰文成冊，獲得大量迴響，為當時尚在威權統治下的台灣人提供了讓靈魂遁逃的出口，作家白先勇曾讚賞其作品影響力有如「青春偶像」，滋潤了成長於80年代的文青們。這位文字橫跨文學、戲劇與歌詞領域的作家，在47歲那年以自縊的方式親手拉下人生簾幕，但她的處世精神與浪漫性格，仍持續透過二十多本著作流傳在人間。為何三毛的文字至今仍具有影響力？透過與皇冠文化總編輯許婷婷的對話，我們得以重新探索這位偉大作家的迷人之處。...

連伍佰與侯孝賢都respect的藝術狂人——林鉅與他的80年代

林鉅幾乎見證了台灣80年代以降最生猛的在地創作能量與最前衛的文化現場：他是戒嚴年代的飢餓藝術家、侯孝賢拗他當演員、經營的pub是搖滾天王伍佰爆紅前的舞台⋯⋯林鉅總說自己不在那些圈子裡，但所作所為卻又扎扎實實地見證台灣文化脈動。

當全世界最大的LED迷宮在台北街頭出現：展演空間的造夢者馮建彰

最近，台北東區街頭出現了一座以LED建造的迷宮，這座號稱全世界最大的LED迷宮《光鑰未來》，是由業界著名的演唱會舞台設計師、人稱「二馬」的馮建彰，與土耳其新藝術團體OUCHHH，為2023年台灣燈會聯手打造的。這座以光築構的迷宮，使用超過2700片LED，運用大樹據、AI演...

白先勇：從孽子回歸人子，青春鳥們走過的40年

白先勇是台灣文學的巨人。他和他的台大外文系同學們，在1960年代創辦了《現代文學》雜誌，為台灣的文學寫作打開了一個新的傳統。在那本刊物的創刊號，二十出頭的白先勇就寫了一篇同志意味濃厚的短篇小說：那可是台灣政治高壓、道德保守的時代。1983年，他出版長篇小說《...

新北三重：這座黑色的城市，黑裡透光

用一些網路鄉民的刻板印象來敘述三重：混亂、黑道、8+9（八家將／pat-ka-tsiòng的諧音哏），聽起來還滿「黑色電影」（Film Noir）的吧。

一生懸命的匠人精神：百富一心一藝說來聽聽 ft. 編舞家布拉瑞揚、御鼎興製醬人謝宜哲

百年蘇格蘭威士忌酒廠百富（The Balvenie）推出「一心一藝說來聽聽」Podcast，宛如一部聲音紀錄片，「聲」入匠人一心一藝的精彩故事，本季隆重邀請到御鼎興第三代製醬人謝宜哲以及知名編舞家布拉瑞揚，雲林西螺的醬油、臺東原鄉的舞蹈，是如何成就出一心一藝？

徐佑德專欄：2023年有哪些值得期待的國片？

2023年才來到2月，《關於我和鬼變成家人的那件事》已重新吹響國片票房號角，帶大家走過賀歲片的低迷，這部片在喜劇基調中融入了警匪、動作、家庭、恐怖等類型元素，卻又少見地能抓穩平衡、節奏明快，卡司市場魅力也夠強，重新讓人對國片燃起信心。

《悲情城市》絕美海報的創作者：台灣最厲害的電影海報設計師陳世川

穿越34年的時光，侯孝賢導演執導的《悲情城市》，今年推出數位版。率先曝光的兩款海報「遙望版」及「出征版」相繼登場，引起廣大的讚聲及熱議。負責操刀的設計師陳世川說，海報就是一種號召，有好的設計才能領著觀眾走入一部好的電影。

雖然看得見，卻又看不見的東西：關於《遊戲王》，關於勇氣

對於一款遊戲而言，這當然是相對合理的發展：運氣成分依然存在但比例降低，玩家在競技時比的是對終局的預先設計和對檯面狀況的反應速度，而不是單兵捉對廝殺的愚勇。我知道，這才是真正的遊戲。但對我來說，這不是真正的《遊戲王》。

使徒、襲來！為什麼我不想搞懂《新世紀福音戰士》

《新世紀福音戰士新劇場版：終》2023年2月於台灣上映，這部自1995年開始放映、影響了幾個世代的作品，終於在大銀幕上迎來最終結局。攝影師作家汪正翔分享他為何喜愛《新世紀福音戰士》，以及為何不想搞懂《新世紀福音戰士》。

「無論是傳統還是創新，戲曲是我的責任。」一代京劇名伶魏海敏

魏海敏，臺灣國寶級著名京劇演員，亦是京劇梅派傳人之一。自13歲正式粉墨登場，至今數十載來依然在戲臺上獨領風騷，讓戲迷百看不厭，扮演古今中外無數經典角色，唱徹東西世界各地，成為跨地域、跨世代的共鳴。

磊山保經：成為公益藝術團體的支點

磊山保經向來致力將公益、藝術與教育結合。去年起，磊山又投入兩廳院「藝術基地計畫」、「共融計畫」，期望運用企業的資源，攜手藝術團體，共同撬動社會大大小小的問題。

原來一齣戲可以如此自由地觀賞——《華燈初上》沉浸式劇場策展人梁浩軒×導演吳定謙

去年（2022）底開演的《華燈初上》沉浸式劇場，是台灣少見的大型沉浸式體驗劇目，由「INCEPTION啟藝」策展人梁浩軒及劇場導演吳定謙聯手打造。當台劇、策展和劇場三個領域的思維相遇，會碰撞出怎樣新鮮的火花？又為台灣沉浸式劇場的未來實驗出怎樣的嶄新方向？

許知遠〈旁觀者的維也納〉：對世界文化的鄉愁

許知遠以一名旁觀者的身分，書寫其在維也納的所見、所遇，以及對這座城市的歷史洞察、哀愁。

黃秋生：我只是個演戲的

「因為我只是個演戲的。」黃秋生如是說。從影四十多年、出演過兩百多部電影，終於在2022年第59屆金馬獎以《白日青春》拿下金馬影帝。59歲生日那一天，他許下了「願我能夠將一身所學之技帶到台灣」的願望。

專訪《白日青春》導演劉國瑞——在沒有父親的彼岸，展開異鄉人的逃亡

電影《白日青春》是馬來西亞導演劉國瑞對自己的隱喻。他的這部首部長片於59屆金馬獎入圍六項提名，更獲得最佳新導演、男主角以及原著劇本三項大獎，而他的隱喻成為了所有異鄉人的共鳴，推進彼此在困境中找到繼續生活下去的方式。

吳慷仁——在疲憊的路途上，有些事情開始對了

從出道至今，吳慷仁從未停下腳步。他崇尚的是每日「尬戲」的生活節奏，所以他不斷地演戲，試圖靠近理想中的自己。在他人眼裡，他過度忙碌、消磨自己的身心，但吳慷仁說，那是他的選擇，「一點反骨，但沒有什麼不好。」他知道自己的目標在哪，深信自己會停在某個「點」，...

「舞」台上的香奈兒：為了描述美與自由，我們起舞

透過俄派古典芭蕾博士李巧、第19屆國家文藝獎得主何曉玫與編舞家葉名樺，一起從古典芭蕾探索至當代舞，發現香奈兒與舞蹈共同為身體創作的每一瞬。

從僵屍末日到劍與魔法異世界，《最後生還者》何以成為「遊戲改編影視」旗艦？

曾經，「慘遭真人化」是多數影迷與遊戲玩家對「遊戲改編影視」的第一觀感，然而HBO改編的影集《最後生還者》卻能叫好叫座。電玩IP的改編是否能成為當代影視的一個新的出口？

【VERSE VOL. 17】新娛樂世界

過去十多年裡，台灣許多年輕人更愛看中國、日本或韓國的綜藝節目。但如今，我們似乎在見證一個眼花撩亂的新娛樂世界正在展開。

導讀詹冰：在詩裡做實驗

身為藥師、理化老師，文學創作宛如他的另一間實驗室，他在其中以文字調製出各種形式瑰麗、奇巧、大膽的新詩。他融合物理思考於文學中冶煉新意、開臺灣圖象詩創作的先河，也在兒童詩中流露童心。詩選集結30首詹冰代表作品，看「藥學詩人」如何實踐「 在我的理化實驗室裡...

非典型團體——五堅情W0LF（S）

台灣曾經有個輝煌的偶像年代，偶像男女團體、歌手紅遍亞洲，講起唱跳樂團，我們有5566、ENERGY、S.H.E，甚至還有飛輪海等。如今，「偶像」讓人追隨、迷戀的本質沒變，卻隨宣傳工具改變，觸及粉絲的方式更加多元，發跡於《娛樂百分百》的五堅情W0LF(S)，或許更接近娛樂產...

「所有的大人都是孩子，只要你未曾遺忘」——《小王子》音樂劇空總劇場登台

...自《小王子》的金句？《小王子》音樂劇4月1日至4月5日於台北「PLAYground空總劇場」首周演出成功，連假場次不受人潮出遊影響，吸引破千名觀眾來訪劇場。4月底直至5月7日於空總劇場仍有16場演出接力上陣，安托萬·聖修伯里的飛機也將降落至高雄衛武營戲劇院、臺中國家歌劇院，和觀眾與小王子相遇。...

「A Root 同根生」翻玩台味國樂，歌裡有神還有鬼

什麼樣的樂種最具台灣味？2022年推出專輯《邊緣轉生術》的樂團「A Root 同根生」，將笙、柳琴、中阮、月琴等國樂帶入專輯中，以台灣經典民間故事為題，為古代鬼魂翻案，音樂張力驚艷四方，讓StreetVoice音樂頻道總監小樹在粉專寫道：「同根生新專輯不是開玩笑的，要走向...

呱吉：聊安部公房或《大國民》的同時，可以順便講性器官嗎？

呱吉（邱威傑）本質上是個複雜的人。「包含我自己在做的、大部分的東西，都是垃圾。」他說，看多少垃圾不要緊，但別忘了用一些經典事物的養分來補充自我，那才是創作者應該要做的事。

阮劇團藝術總監汪兆謙：走跟別人不一樣的路

汪兆謙從高中開始加入戲劇社演戲，就明確定下自己的將來，大學畢業後2008年他與朋友們為已有雛型的阮劇團立案，取得阮劇團的正式身份。而歷經三年劇烈影響全球的疫情，當大家討論起「觀眾在哪裡時？」汪兆謙感慨好險十多年前已有過一遭，他們知道「觀眾要自己養」。

劇場藝術家洪千涵、洪唯堯：家給了我們無限的養分

2022年在臺北表演藝術中心，洪千涵與洪唯堯站在臺上以演員的身份，真實地述說這對真實姐弟的家族史，探問下一代的未來，這是他們這對劇場藝術家合作的三部曲中最後一部《三生萬物》，以嶄新的形式帶領觀眾投入劇場，成為他們的家庭故事裡的一份子。

徐佑德專欄：2022十大必看英美劇

又到了一年之始的回顧時刻，本篇將回顧筆者去年心中最愛的英美劇，本次推薦片單基本上還是以新劇為主，而且皆附上台灣合法串流觀看管道，從推理刑偵、奇幻、喜劇、動作與犯罪通通都有，足以讓你免除選擇困難，在人生的道路上遇到追劇荒了嗎？看這篇就對了。

AV男／女優經紀人胎尼：我以奶妹的聲量為號召，走跳在這個成人產業

胎尼Tiny自稱奶妹，從性感的大尺度外拍做到AV演員經紀人，但在成人產業裡深耕其實並非她的志向，而是順著趨勢、靠著敏銳的眼光自然地走到了現在。她的目標明確，想得透徹，在這個產業裡計畫、鋪成最適合自己的經營手腕。

劇場導演李銘宸：混亂又毫無美感的東西才最吸引我

2022年8月，睽違劇場逾兩年的導演李銘宸帶著新作《超級市場 Supermarket》，登上臺北表演藝術中心球劇場。從常民生活出發的主題、標誌性的集體創作，再次將忠實觀眾們帶進熟悉卻又久違的「銘宸宇宙」。

「我們推廣的不只是台語，是母語」蔡振南×汪兆謙從《我是天王星》談台語流變

以嘉義為根據地的阮劇團與「兩廳院藝術出走」推出的《我是天王星》正巡迴台灣七個縣市，團長汪兆謙找來了蔡振南領銜主演，這次的合作，讓不同世代的兩人憶起自身成長的故事，將個人經驗巧妙融入《我是天王星》，創作出超越時空的台語歌舞劇，也思考未來台語文化的方向。

傅孟柏：感到好奇就去閱讀，這是種生物本能

金鐘影帝傅孟柏受邀擔任第一屆「高雄城市書展」閱讀大使，說起自己的閱讀方式，就像是肚子餓要覓食一樣，對什麼事物感到好奇，就會盡可能透過大量閱讀去了解、接近關於那個領域的所有，「其實就是種生物本能吧！」他笑著說道。

電影劇照如何記錄時代？攝影師劉振祥與他的《戀戀風塵》劇照

《戀戀風塵》電影海報裡那對走在鐵軌上的學生情侶已成影史經典，漫步在瑞芳老鎮的兩小無猜，傳遞著一種未經世事的純真。但少人知道，這張照片的攝影師，其實是攝影名家劉振祥第一次的劇照拍攝。這位總是在第一線捕捉台灣文化的攝影師，如何讓服務於電影的劇照，昇華為紀...

無論世道如何變遷，依舊自我的瀟灑少年 —— 導演楊凡獻給香港與電影的《繼園臺七號》

2019年，導演楊凡以電影《繼園臺七號》於第76屆威尼斯影展拿下了「最佳劇本獎」，這是首次有華語動畫電影在「威尼斯影展」獲獎；更是頭一次，楊凡的劇本受到國際肯定。2022年疫情緩解，《繼園臺七號》重返國際舞台，也成為台灣「台中國際動畫影展」的開幕片，更辦了楊凡...

法律的極限就是故事的起點——專訪《童話．世界》導演唐福睿、主演江宜蓉

何謂愛？在「林奕含事件」、「台中狼師案」背後說明的，是如此故事並非單一個案。律師出身的導演唐福睿，以他的首部長片《童話．世界》觸碰此敏感的議題，在法律與道德間擺盪探討「愛」與「正義」模糊的定義。而揣摩著受害者的心境轉折，初次主演電影的江宜蓉更希望透過...

重唱青春之歌的安溥：「不只是40歲的我回去唱27年前的東西而已」

2022年，萬千聽眾終於等到以「安溥」為名發行的第一張創作專輯《9522》。

《第一次遇見花香的那刻》導演鄧依涵&主演林辰唏：我們都可以好好地成為自己

於第57屆金鐘獎「最佳迷你劇集」入圍五項大獎，創作《第一次遇見花香的那刻》（後續簡稱《花香》）的導演鄧依涵觀察社會，也觀察自己，最終開闢出一條路徑，讓社會大眾與自我得以通往名為真實的終點。

台灣首位女性影帝陳亞蘭：「當我在演出歌仔戲時，我知道我不能只是個演員」

今（2022）年第57屆金鐘獎入圍名單中，歌仔戲（kua-á-hì）小生出身的演員陳亞蘭成為演技獎項中的最大焦點：她憑藉《嘉慶君遊台灣》中的嘉慶君（愛新覺羅永琰）入圍並拿下「戲劇節目男主角獎」，成為台灣首位以「女扮男」獲得男主角獎的演員，表示其精湛演出與角色詮釋超...

兩廳院35週年，觀眾席紅椅變身「NTCHaiR」替你的未來把脈

台灣最資深國際場館、兩廳院即將於10月底滿35歲。兩廳院將這時間點，視為一個回望的節點，推出兩大企劃《平行劇場——軌跡與重影的廳院35》、《『NTCHaiR』智慧體——明日生存索引》，透過展演，檢視台灣過去藝術軌跡，累積未來前進的養分。

一生手繪五千幅電影海報！國寶級畫家陳子福辭世，經手作品部部都是經典

曾是台灣電影史上最重要的人物，手繪的電影海報影響了幾代人，是戲院看片時共同記憶。如今重要的海報畫師陳子福辭世，他所代表的時代正式走入歷史，而他留下的作品將持續影響著眾人，告訴我們想像的世界什麼都有可能。

探索與世界對話的方式，於《流麻溝十五號》找到良善——專訪余佩真

2019年，余佩真發行了首張全創作專輯《真真》，並在隔年以〈昏你〉拿下第31屆金曲獎最佳作曲人獎。然而在以歌手身份面世之前，她的演員專業早已在劇場與戲劇圈獲得肯定，不管在大螢幕、小螢幕都不斷能見到余佩真的身影。2022年，她首次領銜出演電影《流麻溝十五號》，更...

《戲曲夢工場》的造夢計畫：臺灣戲曲中心如何衝撞人們對傳統戲曲的新想像？

當傳統與現代的界線逐漸變得模糊，甚至開始相互介入，因而產生許多前所未有的全新型態：這正是臺灣戲曲中心持續在做的大膽實驗。今年邁向第五屆的「戲曲夢工場」，再度呈獻六檔劇作，透過對傳統戲曲的解構，取出其精髓的肢體、音樂、曲文故事及唱腔表現，在 「寫意」的...

「2022 TCCF 創意內容大會－跨域展演」：連續三天探索音樂跨界碰撞的火光

「2022 TCCF 創意內容大會－ 跨域展演」將在11月11日至11月13日於臺北松山文創園區登場，共有逾四十組跨界團隊現場演出，希望帶給觀眾文化內容跨域新體驗。「跨域展演」單元為今年度首次推出，三大舞台輪番上陣，日前公布第一波名單與釋出完整演出時刻表、場域圖，連續...

從〈踮起腳尖愛〉到《明室》，洪佩瑜的十年發片之路

那個冬季的夜晚，就讀大三的洪佩瑜回到家鄉高雄，如常地坐在母親的機車後座。母親不經意問起：「怎麼好久沒有聽你唱歌了？」她心頭一驚，原來自己對唱歌的熱情好似已默默消失。當年的她二十二，兩年前在選秀節目《超級偶像5》拿到亞軍，並唱紅〈踮起腳尖愛〉。

百富一心一藝打造，首創全新聲音紀錄Podcast ft. 劇場大師金士傑、藝術家范承宗

百年蘇格蘭威士忌名廠百富推出「一心一藝說來聽聽」Podcast，將觸角「聲」入有故事的人，更像是一部聲音紀錄片，首二集來賓就隆重邀請到劇場教父金士傑以及當代藝術家范承宗，兩人暢談了在藝術上的堅定意志與一路走來的心路歷程，且讓我們稍稍一睹節目裡的精彩內容。

有Live、劇場，還有台通的Podcast：TCCF「奇幻樂園」如何勾勒未來世界的流行音樂表演？

「TCCF創意內容大會」可說是11月藝文界盛事，在11/11（五）至11/13（日）於松菸文創園區舉行的「跨域舞台」更一次集結各種屬性的表演，詮釋當今文化內容產業的多元樣貌。於六、日兩天免費入場的「奇幻樂園」可說是最能展現跨域概念與當代娛樂產業多元樣貌的特殊場域，這...

AV女優吳夢夢：想讓大家看見，我性愛的模樣很美

在台灣近年的成人影視浪潮中，吳夢夢算是最早一批出來「做AV」的人，有的媒體稱她「台灣第一AV女優」，對此她謙遜，又藏不住地自豪。從演出到監製，她確實是台灣第一人，而這條遠路是她不斷渴望從他人眼裡看見自己的過程。這是險路，但到最後她卻能堅定地告訴所有人，她...

耗時三年籌備！南非當代知名藝術家威廉．肯特里奇首次台灣大型個展，完整呈現40年創作軌跡、90餘件代表作

5月4日至9月1日於臺北市立美術館 （北美館）迎來南非當代藝術家威廉．肯特里奇首度來台之大型個展，該展覽由北美館與英國倫敦皇家藝術學院合作，邀請兩館策展人艾瑞恩．洛克與吳昭瑩共同策劃，完整呈現藝術家40年豐沛的創作能量。

走出憤世忌俗的低谷，學著感受每個角色的可能——《咒》蔡亘晏的表演哲學

「你們相信祝福嗎？」這是邪教恐怖電影《咒》開場的第一句台詞，由蔡亘晏飾演的「李若男」以低沈語調、略帶遲疑地將問題拋給第四面牆後的觀眾，讓觀影者不知不覺落入「祝福」的陷阱。蔡亘晏除了因此獲封「台灣鬼后」，更入圍第59屆金馬獎最佳女主角獎，是她首度入圍金馬...

張孝全：我的顏色是灰色，一個中性的顏色

張孝全專注而自在地回應每個問題與當下。今年入圍金馬獎最佳男主角他說以前的他不懂得表達，想得再多說出口的只有「是」，直到這幾年才找到了方法，一點一點打開自己。改變他的是家庭，更是走過這麼多年的累積。

表演、文字與家鄉，丁寧的靈魂歸屬

對演員丁寧來說，家鄉二林的情感與對自我的認識，是隨著年紀不斷流轉變化的一種認同。曾經是斷了根的浮萍，在與自己和解的過程中，丁寧重新梳理自己來自哪裡，也體認到，家鄉正是自己作為演員重要的靈魂歸屬。

用喜劇的荒謬拍出人生的痛！專訪《女優，摔吧！》導演周美豫

周美豫在成為導演之前有很多稱號：捧紅林依晨的幕後王牌經紀人或偶像劇一姊。如今她要以AV女優轉職摔角手的故事，帶領觀眾一窺她想像中的喜劇世界，還有那即便摔得遍體鱗傷，也要不斷爬起來的人生。

吳青峰《馬拉美的星期二》——從藤蔓長成一棵樹的過程

作為一名公眾人物，吳青峰經常看別人整理、歸納，甚至定義他這個人，但這些他者眼中的「吳青峰」，對本人而言卻是陌生的。他覺得真正的自己是一株軟爛的藤蔓，總需要依附他人（支架）才能長出形狀。全新個人專輯《馬拉美的星期二》收錄12首跨界合作的作品，某種程度來說...

30歲之後，才發現別人的評價並不重要——9m88與她的療癒電台

要如何定義9m88？ 她可以說是最具有代表性的新生代創作歌手之一，不僅是台灣難得跨爵士與流行的實力派演唱者，既前衛又復古的多變形象與造型也讓她在社群上深受歡迎，至今Instagram已累積超過三十萬粉絲。她也開始跨足戲劇圈，在《我沒有談的那場戀愛》、《接招吧！製作...

強片票房接連失靈，傳統三幕劇如何轉型？

當《捍衛戰士：獨行俠》（Top Gun: Maverick）從今（2022）年5月底上映熱賣到盛夏之際，七、八月的暑假強片卻接連失靈，彷彿大家只有在古典IP與懷舊情懷的傘下才能安然享受傳統的三幕劇結構。其他商業大片的劇情不是有著經典三幕劇卻不再賣座，就是不安份於三幕劇的結構...

《台灣犯罪故事》：引入好萊塢的製作模式，打造深入人心的真實犯罪故事

驚駭社會的詐保疑雲、滅門血案、未成年犯罪、軍中刑求，電視劇《台灣犯罪故事》中的四個故事皆改編真實案件，並引入好萊塢的製作模式，由《CSI犯罪現場：紐約》的編劇特雷卡拉韋（Trey Callaway）擔任編劇顧問。這一次不只想說好故事，更要說出能打動各國觀眾的台灣故事...

女身男相，盡情展演——歌仔戲的坤生文化與易性扮演

小生劍眉星目、目吊時鐘，深情款款地吟唱著七字調，讓台下女戲迷聽得如癡如醉、芳心蕩漾。台灣歌仔戲獨有的坤生文化，讓演員透過服化裝扮、身段演繹的易性扮演，跨越性別界限，以女身展演男相，在舞台上，「她」變成了「他」，揮灑出萬般風情。

嘉義「二通」在那裡？2024端午假期來「二通圈生活節」，深入體驗舊城美學創新

嘉義市政府積極打造永續傳承的舊城文化，舉辦「二通圈生活節」。

從《月老》到《黑的教育》，透過特效讓台灣的電影更大膽一些——金馬獎視覺特效嚴振欽

2023年以《疫起》獲得金馬60「最佳視覺特效獎」、曾以《月老》拿下第58屆金馬獎「最佳視覺特效獎」、以《斯卡羅》拿下第57屆電視金鐘獎「戲劇類節目視覺特效獎」，視覺特效總監嚴振欽的作品不只被業界品視為標竿，一顆顆特效鏡頭也讓世界看見，台灣是有能力打造奇幻及史...

每個體制都會犯錯，包括在軍中——《台灣犯罪故事：黑潮之下》的水與陽光

繼打造出獲多項金鐘提名的優質影集《誰是被害者》後，徐瑞良與梁舒婷再度於《台灣犯罪故事：黑潮之下》中攜手，分別擔任導演與編劇。故事以台灣真實事件改編，述說一場發生在軍營中的命案，以及在偵辦與刑求背後潛伏已久的「錯誤」⋯⋯

陳亞蘭——當（女）演員演活了（男）主角

陳亞蘭在20歲那年拜入歌仔戲國寶楊麗花門下，師父對她說：「小生要練到40歲後才穩定。」57歲時，她摘下影帝頭銜，獎項背後承載更多意義，對這位傳統戲曲演員而言，這是個了不起的時刻，而對歌仔戲與性別議題來說，也是如此。

COS首度推出Atelier系列，以高規格工藝升級極簡主義

「COS Atelier」可視為是COS的嶄新突破與主線商品的延伸，每個季度推出全新男女士單品，由品牌位於倫敦的Atelier工坊操刀，提供從日間到晚間穿著的高端系列。

台灣職人劇的新一波大浪——《人選之人—造浪者》

一部關於政治幕僚的台劇登場，引起台灣社會巨大關注——討論的不是對於現實政治批評與影射，而是那些幕僚的職場經歷太貼近觀眾的辦公室日常。繼《我們與惡的距離》的成功，大幕影藝再次與導演林君陽聯手推出台劇《人選之人—造浪者》，以職場探討台灣的現況，造起新一波職...

旅美鋼琴家林易6歲學琴、10歲拿全額獎學金進茱莉亞學院，4月往返台美奏出浪漫樂派

國際知名魯賓斯坦鋼琴大賽銀獎得主、新一代鋼琴家Steven Lin林易多元跨界，展現天籟魅力。

林宥嘉「idol 2023 世界巡迴演唱會」重返小巨蛋，連三天唱不完場外接受點歌

林宥嘉「idol 2023 世界巡迴演唱會」繞行世界一圈走過亞洲、澳洲、美洲、歐洲等超過三十座城市、超過五十場次的演唱會，12月15日、16日、17日一連三天重返台北小巨蛋，以全新眼光演繹idol，將過去三、四年間的感悟透過音樂與歌迷分享。

【VERSE VOL. 20】歡迎光臨，人生的無名小吃攤

無名小吃的魅力在哪裡？為什麼這些小吃寧願無名也不取名？循著這些疑問，VERSE編輯部組成了「無名小吃島嶼探險隊」。

劇場人姚立群——牯嶺街小劇場掌門，提升台北實驗劇場能量

多年來，「牯嶺街小劇場」館長姚立群持續透過表演藝術空間營運、策展及創作，豐富了台灣的多元文化，並為表演藝術工作者，提供一處容納各種前衛創作嘗試的展演場所。

專訪《日子》蔡明亮：「如果我們會看月亮、看風景、看身邊愛的人，那何必看電影？」

蔡明亮第11部電影作品《日子》於近日上映。這部僅有46顆長鏡頭、全程幾乎無台詞的慢電影，是這位一代宗師近十年的生活總結。

衝上天際的「戲台」！東和鋼鐵攜手JJP上演一場「鋼結構」狂想好戲

受財團法人東和鋼鐵文化基金會之邀，JJP潘冀聯合建築師跨刀參與首屆「煉計畫」，跳脫建築作為實用藝術的框架，以挑戰鋼結構的極限為目標，結合建築、結構、施工三方之力，共同激盪出創新的形態，為「煉計畫」揭開序曲。

從《醜女大翻身》到《假面女郎》，5部影視劇看韓國「整形文化」的瘋狂

整形風行的文化現象，歸根結底還是源自於韓國文化對「美」的執念。外貌至上促使整形變成一種文化，整形又把外貌至上合理化。

《撼山河 撼向世界》林正盛╳陳明章：耗時四年、累積1,000小時記錄一代音樂巨匠

導演林正盛花費四年時間，拍攝台灣民謠大師陳明章的紀錄長片《撼山河 撼向世界》入圍第60屆金馬獎最佳紀錄片，電影除了梳理陳明章的音樂人生和他對這片土地深刻的情感，作為多年鄰居、酒友，林正盛也以溫柔、親暱的視角帶觀眾看見大師不為人知的一面。

【專訪】 魏德聖新作《BIG》曾沛慈╳ 鄭又菲：陪伴，讓生命足以乘載不可承受之重

由魏德聖執導的電影《BIG》聚焦在六位住在816病房的癌末病童，他們的童言童語、在病房中發生的大小事，讓沉重的生命議題多了歡笑的氣氛。扮演母親的曾沛慈、飾演女兒的鄭又菲在戲外也流露出母女般情感。

張震領軍陳以文、桂綸鎂、張孝全、許茹芸和鳳小岳，2023簡單生活節「說」的也精彩

2023簡單生活節，即將於12月2日及12月3日在華山 1914 文化創意產業園區盛大展開，秉持著「Everything Is Possible」的理念，今年帶來包括YOASOBI等精彩的國內外陣容及音樂祭的限定音樂組合，這次更特別增設的「說書舞台」，由張震領軍陳以文、桂綸鎂、張孝全、許茹芸與...

爵士薩克斯風手楊曉恩：「爵士酒吧」的意義是？

看爵士樂史，「酒吧」可謂這門藝術最親密的夥伴，它同時扮演著樂手的搖籃與競技場，激盪出無數偉大的現場演奏。然而，一位專業樂手究竟是如何思考這個表演場域？《VERSE》特別邀請台灣著名薩克斯風演奏家、金曲獎演奏類最佳專輯獎得主楊曉恩帶我們走過那些她眼裡曾掠過...

花大錢拍就一定好？盤點5部最貴韓劇：《Moving異能》是《魷魚遊戲》兩倍預算、《紙房子：韓國篇》才第四！

2023下半年討論度最高的韓劇之一《Moving異能》，已成為韓劇史上最貴製作費的戲劇。而製作費排名前五的韓劇分別是哪些？

邱軍——這是我的使命，讓我唱哭你吧！

崛起於《聲林之王3》的邱軍在本月推出EP《謝謝你的愛2024》，亦宣告明年初的首張個人專輯。

金馬滿貫影后林嘉欣出席Balenciaga全新101專賣店

佔地125坪的旗艦級概念店，提供品牌最新男女裝、鞋履、包款、配飾、眼鏡和珠寶品項。

從旅行大叔到新人YouTuber——工頭堅的中年冒險

2023年走鐘獎，56歲的工頭堅以最年長入圍者之姿名列「潛力新星獎」。原本就是旅遊KOL的他，自疫情的人生低潮期開始創作YouTube，目前頻道已累積逾兩百部影片，近18萬訂閱。從資深旅遊專家轉型當起YouTuber，經歷了哪些摸索？可以給任何新出發的YouTuber什麼啟示？

重返校園生活，Longchamp 2024春夏系列歌頌巴黎的青春歲月

以「Longchamp University」為概念所打造，對應多種場合的穿衣風格。

打造Netflix最新冠軍韓劇《淚之女王》的王牌編劇朴智恩是誰？

南韓王牌編劇朴智恩創作的《淚之女王》、《愛的迫降》、《來自星星的你》等影集，在亞洲造成旋風，演員更是一時之選。她筆下的浪漫愛情故事引人入勝，輕鬆之中隱含社會現況。若要說將韓劇推向世界的重要人物，朴智恩絕對功不可沒。不過，在這之前，她可是花了12年才成為...

在台灣演出的前夕：獨家專訪10CM、Schoolgirl Byebye

史上最大「2023 ISLAND's」音樂藝術生活節，有亞洲35組夢幻陣容在10月底登陸高雄，VIBES搶先採訪10CM、Schoolgirl Byebye暢談夢想與期待。

同志電影先驅！白先勇《孽子》復刻正式啟動：寫給那一群無所依歸的孩子們

台灣即將迎來同婚合法化五周年，同時也是《孽子》小說問世40周年，國家影視聽文化中心宣布啟動《孽子》數位修復計畫，極具特別紀念意義。

2024 Netflix 10部必追新片：楊紫瓊《孫家兄弟》黑幫喜劇大熱，韓韶禧《京城怪物》埋精彩伏筆，《魷魚遊戲2》有望登場？

Netflix 新的一年有哪些值得期待的影集呢？VERSE盤點了2024十大焦點新劇，一整年都不怕沒劇追！

韓戀綜《單身即地獄》如何影響全球戀愛觀：緩慢交心而非快速身體關係，成新一代戀情節奏

Netflix《單身即地獄》第三季結局迴響不斷，被評為《單身即地獄》最好看的一季。更重要的是，他們呈現了和西方不同的戀愛觀，看似無聊，但其實令人著迷。

李安《囍宴》音樂劇5月華麗首演，百老匯大明星首度登台獻演

李安《囍宴》（The Wedding Banquet）同名音樂劇集結百老匯明星，將於今年5月正式在台灣首演。

角川武藏野博物館：藝術文化從紙本、數位化到現實化的出版革命

說角川只是一家「出版集團」？那絕對是限縮了人類對閱讀的想像，角川把未來活成了現在，將「IP創造」取代「純出版」的舊思維。請跟著《VERSE》走入占地2萬5000平方公尺的所澤櫻花城，看角川如何從印刷、製作、裝訂、物流倉庫整合成「出版一條龍」，更蓋出一座結合角川武...

【VERSE書單】娜塔莉波曼在Dior托特包中的閱讀書單有哪些？

身為Miss Dior繆斯女神的娜塔莉波曼（Natalie Portman）在Dior Book Tote Club的最新形象影片，介紹五本她最喜愛的書籍，每一本都非常精彩！

不該被遺忘的湯德章——《尋找湯德章》展開一場台灣近代血淚史的探索

紀錄片導演黃銘正攜手導演連楨惠推出新作《尋找湯德章》，電影將於3月15日在台上映，抽絲剝繭二二八事件受難者湯德章的故事，回望1907年至1947年的台灣近代史。

從《楊逵：鵝媽媽出嫁》到《三十鵝麗》——一張台灣文學音樂專輯的當代重生

1993年，由朱約信製作、水晶唱片發行的《楊逵：鵝媽媽出嫁》推出30周年版《三十鵝麗》，初版專輯封面上頭那句「我們把（台灣）文學變成歌」一事，反映那個本土文化開始昂揚的時代。

第22屆台新藝術獎入圍名單公開，《勸世三姊妹》等戲曲新創演繹時代價值與生命思索

「第22屆台新藝術獎」入圍名單公布，共17組入圍者角逐年度「視覺藝術獎」、「表演藝術獎」，以及不分類的「年度大獎」三大獎項。

最經典Netflix美劇推薦——IMDb最高分15部是哪些？《絕命毒師》《六呎風雲》、《六人行》一次飽覽

15部IMDb高評分經典美劇片單！

超重量專訪奧斯卡最佳導演《奧本海默》諾蘭：我所做的事就是操縱你對時間的感受

剛以《奧本海默》獲得奧斯卡金像獎最佳導演的克里斯多福·諾蘭是我們這個時代最有想像力、最有代表性的導演，不過中文媒體極少有機會深度專訪他。中國知名作家許知遠在2017年於《敦克爾克大行動》上映後對諾蘭做了難得的專訪，談他對歷史的看法與對電影的哲學，非常具有...

台灣最美的⋯是太平洋的DNA！優席夫與YellowKorner法國攝影藝廊啟動《留給大地更多色彩》台北首展，打開與自然對話的窗

《留給大地更多色彩》是由國際知名的旅英藝術家優席夫與YellowKorner法國攝影藝廊共同策劃，旨在透過藝術的力量喚起公眾對環保議題的關注。

你記得「電視催眠秀」嗎？催眠是巫術，還是科學？帶你走入潛意識的世界

在眾多神秘色彩的心靈治療方法中，催眠或許是最理性的一塊拼圖。

鴻鴻與《給妮卡的三個願望》：50歲後，爵士樂如何改變一位詩人與劇場導演的人生？

50歲那年，詩人與劇場導演鴻鴻瘋狂愛上爵士樂，開始學吹薩克斯風，並將擅長的文學、劇場等藝術形式與爵士樂融合，成為台灣近年爵士樂跨界創作的重要推手。他的出版社「黑眼睛文化」於今（2024）年2月出版爵士樂新書《給妮卡的三個願望》，一本見證爵士樂史的珍貴紀錄。

陳昊森首張個人專輯《ALMOST HUMAN》預購秒速完售，加碼宣布北中南簽唱會啟動！

陳昊森以音樂新人之姿即將推出個人首張專輯《ALMOST HUMAN》，上週預購短短10分鐘內首批實體專輯VIP限定版銷售一空，為了歌迷特別宣布11月11日、11月12日一連兩天北中南三地舉辦專輯同名簽唱會，期待與歌迷們近距離接觸互動。

打造專屬於亞洲的影音平台——愛奇藝如何推動台劇原創IP？

近年來，異軍突起的泛亞洲影音平台iQIYI愛奇藝，似乎又指出一個橫跨華語圈，串連東南亞原創劇集與偶像的新時代。

除了《人選之人》，還有哪些必看政治幕僚職人劇？

《人選之人——造浪者》寫實細膩的內容、自然生動的對白，引起觀眾巨大迴響。這個以政治幕僚為主角的題材，是台劇少觸碰的，但在國外，這種政治戲劇可是一個重要類型。有哪些戲劇不僅讓我們一虧政治與權力運作的背後，還能認識各國政治呢？

日本傳奇潮牌EVISU登台！「全球首家」概念旗艦店插旗台北東區

日本高端潮流品牌EVISU插旗台灣！歡慶30周年之際，EVISU台灣座落於台北東區的首家旗艦店盛大開幕。

《人選之人—造浪者》編劇簡莉穎✕厭世姬——當我們把故事還給角色和對白

《人選之人—造浪者》讓各路觀眾驚訝的，是過去台劇常為人詬病的尷尬台詞從未出現，以及各個精彩的角色。無論是誰，都能從劇裡的這群黨工身上找到讓自己動容的段落。而塑造出這些台詞與角色的關鍵，是劇場出身的編劇簡莉穎及曾擔任政治幕僚工作的創作者厭世姬。

《清明時節》游安順×張玉嬿──在婚姻與愛情間，如何「不負如來不負卿」？

綠光劇團成立30周年的大戲「台灣文學劇場──《清明時節》」，改編自國家藝文獎得主鄭清文〈清明時節〉及〈苦瓜〉兩部作品，講述在一場外遇所引發婚姻與愛情的思辨，以及一男兩女間的無奈與糾結。即將在6月四度加演的「2023昇華版」，由吳念真編導，邀請到許久未出現在螢...

欸你這週要幹嘛：我們覺得普通的生活 ，其實是他人渴求的事情

「妳看遠方有鯨魚耶！」妹妹Shine指著遠方說道。「欸！真的耶，好多隻喔！」姐姐Ariel回應著Shine的視線，驚呼附和。事實上，兩人並未在某艘賞鯨船上，但那充滿默契又自然的互動方式，既是她們再普通不過的日常，更是「欸你這週要幹嘛」YouTube頻道訂閱數超過103萬的魅...

大衛鮑伊「柏林三部曲」首部曲：華麗搖滾明星如何蛻變成神級藝術家？

1980年代大衛．鮑伊彷彿大夢初醒，走到前衛與通俗的接合點，變回體育場裡呼風喚雨的巨星，並接演大島渚的《俘虜》。一如他在《低》（Low）專輯裡唱著的：「我住遍了全世界，我離開了每一個地方。」《低》是他生涯最重要的一次過場，也是那趟柏林旅程的負片——只有出發和...

讓我們興高采烈地奏出屬於這座島嶼的神話——專訪《鯨之嶋》編劇施如芳

編劇施如芳是臺灣當代戲曲的創作者，是鏈結觀眾與土地的橋樑，引導眾人去探索、深掘屬於臺灣的故事。她說編劇必須「邏輯先行」，但在打造《鯨之嶋》這齣屬於「臺灣自有的山海經」時，卻無法如是，得反其道，順從身體的感知，感知到自身也是臺灣的一部分，方能會意這座島...

攜手同根生重新轉世、為妖怪而唱，柯智豪入圍金曲獎最佳專輯製作人

資深音樂人柯智豪憑同根生《邊緣轉生術》專輯，在專輯中混搭傳統、現代的音樂語言與台灣傳統妖怪故事，攜手同根生的音樂「重新轉世」，並獲得第34屆金曲獎最佳專輯製作人提名。

我有蛤蜊，你有故事嗎？談蛤蜊神怪的多重宇宙

告五人在幾百年前就說過愛你；人類在幾千年前就在吃蛤蜊。

黃豪平：被兵變之後，我才明白喜劇的意義

黃豪平是台灣最具代表性的中生代單口喜劇演員之一。最近他出版新書《不只是喜劇演員：黃豪平的諧槓生存學》回顧自己的喜劇生涯，不回來是理所當然；而其後之所以回來，是因為他失業，也失戀了。

乘坐駛向「眠月線」的列車，康士坦的變化球十周年演唱會北流登場

獨立搖滾樂團康士坦的變化球宣布2023年9月2日前進台北流行音樂中心，舉辦「眠月線」演唱會。成軍邁入10周年，終於迎向成團以來最大型演出，再次攜手「躍演劇團」將搖滾與劇場兩大元素結合，加上擁有無數演唱會實戰經驗的「二馬」馮建彰所領軍的FREES操刀視覺設計，企圖...

李喬×朱宥勳：留下來的正是文學本身

客家籍小說家李喬以《寒夜三部曲》奠定在台灣文學史的重要地位。在形塑李喬文學世界的源頭—苗栗縣公館鄉，李喬與作家朱宥勳長談自己走上現代主義路徑，及近幾年在這遠離「文壇」之處，對文學創作的思考。

陳明珠×吳奕蓉：用客語聊起來！「文化傳承，先學好語言。」

訪談開始前，陳明珠與吳奕蓉就坐在角落用客語聊起了天。她們說：母語是土壤，滋長自己成繁盛與特別的模樣。

Le 19M工坊：下一個世代巴黎的時尚與文化基地

Chanel在巴黎落成的Le 19M工坊總部，或是位於士林的臺北表演藝術中心都以各自的樣貌，表達了對時尚、藝術、表演的關懷及對環境及意義。

和AI一起跳舞！雲門舞集新作《波》10月登場

雲門舞集將帶來結合身體與科技的全新作品《波》，10月12日（四）至11月5日（日）將於台北、台中與高雄登場。

向台灣學習食農教育！北海道町長帶動「日本威士忌之鄉」疫後復甦

內搭白色T恤，腳穿白色球鞋，北海道余市町長齊藤啓輔潮味十足、英語流利的第一印象，和傳統日本政治人物很不一樣。

來，一起唱歌！愛努民族博物館文化小旅行

如果你曾經看過漫畫《黃金神威》，那你對於愛努族（愛努語：Aynu；日語：アイヌ）或許不陌生，走訪一趟UPOPOY（民族共生象徵空間），能讓你更了解這個少數民族的故事。

專訪巴奈〈你說你又沒有推他〉：「即使大家聽了不舒服，我也要唱。」

巴奈與巴大雄合作單曲〈你說你又沒有推他〉，點出當代原住民仍然面對的困境，一次次提醒聽者──平權仍是漫漫長路。

EP26 | 湯昇榮：新台劇的爆發與挑戰

「好的IP可以推動產業，對編劇來說，開創故事可以有更多元收入，產業也才能更活絡。」曾推出戲劇《麻醉風暴》、《他們在畢業的前一天爆炸》和電影《紅衣小女孩》的瀚草影視製作，持續挑戰台灣戲劇少見題材，近期更將推出科幻影集《2049》與時代劇《茶金》。瀚草影視看重...

【2023半島世界歌謠祭】10/18-10/22「七國樂手」齊聚演出，恆春民謠接軌國際

屏東縣政府舉辦的「半島歌謠祭」在2023年榮獲日本優良設計獎(Good Design Award)，更難能可貴的是，日本優良設計獎與臺灣金點設計獎，這兩個國內外具代表性的重要獎項，都是連續兩年(2022-2023)得到肯定，展現屏東堅強的軟實力，而「半島歌謠祭」在今年隆重宣布轉型為——...

讓我們「自頭講起Tsū-thâu kóng khí」：第一屆嘉義台語季，60場跨領域講座盛大登場

嘉義縣台語使用比例為66.7%居全台之首，對於在地人而言，台語不但是日常生活中最慣常的語言，更是常民文化與藝術創作的根本。

dato ｜踏實地實踐我的天馬行空

「身為水瓶座，我對自己喜歡的東西會用盡全力地分享，push大家去認識。」 dato的身份十分多元。他是podcast節目《CITY BOY的使用說明書》主持人，對於生活擁有獨到見解，音樂、電影、戲劇都是他時常分享的主題。dato也是將旅遊化為一冊冊旅行書的多產作家，曾出版《左...

EP73｜王希文：讓劇場走進生活

「配樂有時候很像另一個演員。」王希文，自由作曲家，電影配樂、編曲、製作人，瘋戲樂工作室創辦人暨藝術總監，他苦戀音樂劇15年。近期工作室將外百老匯的經典戲劇《I Love You, You’re Perfect, Now Change》轉譯成中文版，並以定目劇的形式在信義誠品輪番上演，王希文...

EP72｜于子育：演戲是一種自我療癒的過程

「透過角色帶給觀眾鼓勵，我就覺得找到了自己存在的意義。」于子育，出道時以藝名琇琴，與錦雯組成「錦繡二重唱」，2017年起改回本名，從事音樂、主持、戲劇、舞台劇等不同領域。曾多次入圍金曲、金鐘獎，並以「俗女養成記」獲得第55屆金鐘獎迷你劇集／電視電影女配角獎...

EP66｜陳慧玲：《我的婆婆怎麼這麼可愛》製作人

「經營IP是一個全世界的潮流，台灣也不例外。」身為台灣資深電視戲劇製作人，陳慧玲的作品多次入圍金鐘獎，榮獲諸多的肯定。廣受好評的《最佳利益》及《我的婆婆怎麼這麼可愛》也接連將於今年推出續作，成為台灣目前銷售海外重要的台劇IP。陳慧玲認為現在台劇透過OTT銷...

EP25 | 謝盈萱：從劇場到影視的影后之路

...是一步一步走，覺得好像再往前跨一點會發生更有趣的事。」從台劇《花甲男孩轉大人》、電影《孤味》，到即將播出的公視影集《四樓的天堂》，演員謝盈萱劇場出身，近年活躍於螢光幕前，2018年更以電影《誰先愛上他的》奪得金馬獎最佳女主角的獎項。謝盈萱高中才決定讀戲劇，也曾不自信於演員身分，但一路苦練成就今日的影后成績。本集，謝盈萱將分享她從劇場到影視之路，以及作為演員的幸福時刻。」...

吳念真71歲生日快樂！《清明時節》全台觀眾數突破2萬

綠光創藝董事長吳念真慶祝71歲生日，《清明時節》及《人間條件八》演員、紙風車基金會董事長小野、導演柯一正、社會學家姚人多、臺北流行音樂中心董事長黃韻玲等一票好友到場慶生，並為即將在9月於台北國家戲劇院演出的《清明時節》2023昇華版演出票房達八成、全台觀眾...

「日劇帝王」木村拓哉文化影響力全解析：從超級帶貨王到打造職業魅力！

木村拓哉最新主演的戲劇《Believe-為你架起的橋梁》即將上映！他在這齣戲中飾演一名大型建設公司土木設計部部長，後來卻不幸入獄。木村拓哉每部日劇都會在日本甚至亞洲引起話題，在1996−2008年間日本收視率突破30%的電視劇中有5部是他主演，因此被封為「平成日劇天王」...

宋柏緯首發專輯《一天的交界》，大展影視音三棲才華，唱出低潮的私密日記

影視音三棲的創作音樂人宋柏緯，首張創作演唱專輯《一天的交界》於8/31正式發行。他初次出手便挑戰參與全部曲目的創作、製作，大膽揭露自己的低潮與恐懼，坦率如私密日記。

旺福成軍25週年，持續釋放快樂多巴胺

7月完成「福搖直上」巡迴演唱會的旺福，剛為自己立下新的里程碑。這是他們首度挑戰全年齡向參與。出道25年，台下第一次出現成群的小朋友，原本以為會在演出時聽見哭聲，結果每個人都很乖，還有人跟著演出從頭跳到尾。

走讀基隆！5個必訪《八尺門的辯護人》熱門景點：海濱國宅、阿拉寶灣、排骨蝦仁飯排隊人潮止不住

《八尺門的辯護人》被稱為今年最強台劇，引發媒體和觀眾熱烈討論，不論是劇情故事，或者死刑和移工的議題，還有這座讓人熟悉又陌生的山海之城——基隆。

鬼月到！2023推薦10部Netflix恐怖片：《驅魔麵館2》陣容堅強、喪屍永不退燒，詛《咒》片嚇到不敢睡

命理師說：「今年鬼月特別兇！」民間流傳，鬼月半夜看鬼片，容易招來好兄弟陪你一起看⋯⋯，今晚Netflix 要追哪一部？拜託請在凌晨12點以前看完！

新竹市吹起文化之風：啟動多元閱讀行動，共作城市故事　

圖書館是封裝知識的容器，還能打開大門讓書香擴散至常民生活。新竹市閱讀風氣為國內非六都縣市之首，新竹市文化局圖書館透過閱讀推廣計畫，以貼近生活的講座，搭配優質書籍推薦，從不同族群、年齡層、職業、身分的視角，將議題橫跨至新移民文化、本土語言推廣、弱勢關懷...

《光露營就很忙了》如何成為Netflix首部買下「全球版權」的台灣綜藝節目？

從影集《華燈初上》延伸，由TVBS與百聿數碼合作出品，林心如擔任總製作人的實境節目《光露營就很忙了》於 2023 年 4 月於 Netflix 起播，並 48 小時內登上 Top 10 第四名。這檔實境節目非但是全台第一次出現由戲劇延伸的實境節目，更是台灣第一個於Netflix售出「全球版...

No.1 在《逃出立法院》之外我們辦了一場活屍婚禮

「影視行銷到底在做什麼？」這是一個過年過節親朋好友時常問到的問題，如何回答確實困擾了我好一陣子。在同事之間，我們都笑稱自己是萬能的雜工，前段荒唐的經歷也是我們包羅萬象的工作之一。

​​2022年誠品信義會員之夜：「歡迎光臨 ‧ 奇幻馬戲」展開三日的驚奇饗宴

「2022年誠品信義會員之夜」今年於 9 月 23 日（五）至 9 月 25 日（日）盛大舉行，將以馬戲團為發想，從驚喜製造、散播歡樂出發，自誠品信義店 1F 戶外廣場以及五米大道周邊策劃五大活動，5F 森活遊藝區、6F 展演廳亦有劇場演出，邀請大小朋友一同探尋誠品信義店的魔幻...

超級影癡温貞菱：透過影片探問人性 咀嚼黑暗才能了解光明

2021高雄電影節「影展大使」温貞菱，藉由深入參與影展，沉浸於高雄電影節選片的活潑創新、不受拘束與驚世駭俗中。

《游牧人生》之外：關於自我追尋的必看電影

讓我們從甫獲奧斯卡三項大獎的《游牧人生》，重新回顧「自我追尋」名片，如《幸福綠皮書》《阿拉斯加之死》《再見柏林》等。

凝望柏林圍牆倒塌前後：記錄劫後餘生的真實邊景

東西德統一之後，弗柯·克普導演成了旅人，他並非明確地直線移動來拍攝影片，他沒有把目光移向從前的西德和西歐，而是移向東邊。

「我們知道自己是誰了」：布拉瑞揚舞團在台東找回初心

國際級編舞者布拉瑞揚坦言：本來是原住民的自己，從國小學習漢文化、學西方舞蹈，很慶幸現在找回母體文化。

通過藍色大門，投入廢棄之城：易智言與青春孤寂共創電影時空

身為一位導演、一個說故事的人，易智言的目光始終凝視著邊緣人與局外人，既冷靜又溫暖，既哀傷又樂觀。

周奕成的當代文化運動：政治與文化都與人生息息相關

周奕成的每個人生階段，都與民主進程息息相關，即便後來離開政壇，仍以文化行動投入當代的文化運動。

新竹市舊城區：一座三百年老城的嶄新青春

在近幾年，新竹吹起了一陣陣改變的風，吹去了保守、猶疑，讓人期待這座舊城未來將不斷蛻變而生的嶄新青春。

《台女：最邊緣的台北女子圖鑑》以交陪深入攝影真實展演

《台女》拍攝計劃最初的名稱是「台北女孩」，經過三位作者的討論後，索性就改成包容性更廣、更俐落的「台女」。

李清志的城市探索：把自己當作外星人來地球旅行

兒時嚮往成為偵探，建築學者李清志如今以「都市偵探」之姿走訪世界各地，在各個城市找尋各種線索。

驚喜製造的沉浸式劇場：讓城市變身夜晚遊樂場

沉浸式體驗在台灣發展還不久，在沒有太多前例可循之下，從「無光晚餐」到「微醺大飯店：1980s」，驚喜製造持續嘗試各種可能性。

藝情不思疫！提案以藝術為題的居家生活

向來重視藝文發展的屏東縣政府，積極應對此次疫情對藝文產業的衝擊，匯整了各種藝文資源，推出線上專頁「藝情不思疫」。

台灣類型片成新主流：流淚了、驚呆了、拳頭硬了

從《海角七號》、《角頭》系列，到《當男人戀愛時》，在「後海角」時代走過近15年，台灣電影已從作者電影擺盪到另一端的商業類型片。

邱澤演藝圈20年：從偶像男孩到電影中最有魅力的男人

步入40的邱澤，從年輕時演出的青春偶像角色，到《誰先愛上他的》、《當男人戀愛時》兩部電影的成熟演繹，20年的光陰使男孩成為男人。

《斯卡羅》導演曹瑞原：影集只是起點，盼台灣人繼續探尋土地的故事

《斯卡羅》既然改編自小說，很難避免討論原著和改編劇本之間的差異。例如關於認同，及對族裔身分的質疑比較具文字性，在影像媒材中並不易表達。

黃崇凱 VS. 拍謝少年（下）：乘著「新台風運動」 飛向有夢的未來

當黃崇凱遇上拍謝少年，出身同時代的創作者們重新審視「台派」標籤，細數關於自己和彼此創作脈絡的過去和未來。

《漢聲》與《雄獅美術》：兩本文化雜誌先驅五十年的歷史大夢

《漢聲》與《雄獅美術》反映了1970年代台灣新誕生的文藝風潮，自創刊至今50年，像是一條帶領本土藝術從錨定自我到內向反省的創生軸線。

永遠的美麗少年：「琪姊」陳俊志活出龐克酷兒熱血人生

陳俊志在很早就展現了一種特殊的酷兒性格，他大量擁抱「陰性」，總是以老娘或本姑娘自居，擺明就是「我跟你是不一樣的」。

十年打造大人的動畫片：專訪《廢棄之城》導演易智言

2020年金馬獎最佳動畫長片《廢棄之城》，由導演易智言耗時十年打造，獻給每個曾經感到格格不入的大人。

贏在棋盤裡的女力　黑嘉嘉從身為職業棋士長出堅毅

作為台灣職業段位最高的女棋士，在男性為主的圍棋賽場上，黑嘉嘉並不覺得自身突兀，反而憑藉實力脫穎而出。

蘇碩斌談文協百年（二）：百年之後，仍然信仰文化可以改變社會

當年蔣渭水診斷臺灣社會患「知識的營養不良」，那在2021年，臺文館館長蘇碩斌對現在台灣現在的文化與思想狀態提出診斷。

蘇碩斌談文協百年（一）：文協的啟蒙精神，像極了「情書」

文協創立百年，國立臺灣文學館以「百年情書」特展來討論過往歷史，館長蘇碩斌分享從中如何看到文化推動社會的力量。

在「天橋上」雕琢舊時光：王誌成以美術設計召喚中華商場老靈魂

「金鐘56」獲電影美術設計獎的王誌成認為，影劇製作是勞力密集的大工程，希望這個業界的工作環境越來越友善，讓大家都能健康拍片。

APUJAN ✕ 蕭雅全打造魅惑時裝秀：《迷宮喧囂》潛入愛麗絲夢遊幻境

APUJAN的創作中有許多對數位世界的聯想與對資訊過載的壓迫感受，是這時代的鏡像，導演蕭雅全透過影像將這時代的情緒呈現。

2021臺北詩歌節：歌手余佩真以靈魂刻畫愛與詩

創作歌手余佩真今年（2021）首度參與「臺北詩歌節」，將於10月9日在臺北市中山堂的開幕式中帶來線上演出「啟動靈魂的歌與詩」。

「數位自然」在當代：從AFTER（LIFE）到（Taiwan）NOW

注入虛實整合、異地共演、釋放原始碼等元素，Taiwan NOW由涅所開發、數位藝術基金會共同開發虛擬展演，實踐數位自然。

轉動台灣電影的推手：台北電影節卓越貢獻獎得主黃建業

1980年，年僅26歲的黃建業出版首本電影著作；2021年，台北電影獎頒發卓越貢獻獎給這位資深影評人，肯定他對電影圈的長年付出。

純屬虛構還是真實歷史？在《王冠》尋找英國王室秘辛

在第四季當中，黛安娜王妃的登場改變了一切，從這位20歲平民女孩闖入英國王室世界之後，整齣影集便有了一個新的走向。

JL DESIGN：什麼是能贈與日本祝福又代表台灣文化的設計？

不做刻意的事，把故事說好，是JL DESIGN的設計核心。Taiwan NOW緊扣「台日友好」，主視覺以「花與祝福」為題向日本獻上祝福。

台日藝術交流，共結一朵繁盛之花：專訪Taiwan NOW總策畫林曼麗

「共生、共榮、共享、共好」是Taiwan NOW亟欲彰顯的價值。籌備兩年終將開展，Taiwan NOW誠心為台日交流獻上「花與祝福」。

2021高雄電影節走入「謎幻樂園」：觀看疫情時代的大重整

高雄電影節在這一年的專題「謎幻樂園」看似是以非寫實的世界為題，但其實與我們現在所處的世界，卻也有異曲同工之妙。

臺北眷村文化節「拾眷拼圖」：結合線上映演，開啟眷村已知與未知的風景

2021年10月，臺北眷村文化節以「拾眷拼圖」為主題，由臺北市政府文化局策劃，聯合北北基桃之力，廣邀大眾親近眷村文化。

2021關渡藝術節「出蘆入關」：策展人何曉玫以新媒體再現30年校史盛事

2021年關渡藝術節以「關渡30」為題，本屆策展人暨舞蹈學院院長何曉玫，帶領觀眾回到30年前出蘆入關的校史盛事之中。

溫州街絮語：雪可屋、路貓，與那些錯過不再的咖啡店

當雪可屋搬離了公館生活圈之於溫州街的起點，似乎也宣告著，一個時代溫州街咖啡店記憶的變遷。

《十殿》中的女性角色：女性要復仇只能變厲鬼？

「若是在類似的處境中，女性在現代有沒有可能脫離受害者的處境」？編劇吳明倫的答案，就在《十殿》。

掀開眷村文化新篇章：通過電影，逐一拼起臺灣的數十載歲月

提起「眷村」這個詞彙，不同年代的人們腦海浮現的光景可能不盡相同。讓我們透過線上觀影，再次認識眷村文化。

跨出去，走出來：陳亞才與張吉安的馬來西亞文化保存計畫

在馬來西亞從事文化保存，面對諸多挑戰，陳亞才和張吉安在這場明顯處於下風的比賽裡，卻從來不言放棄。

《GQ》總編輯杜祖業的家：從生活中發現處處講究的編輯學

《GQ》總編輯杜祖業，工作上他是嚴厲的總編輯，頂著做工精細的眼鏡犀利看稿，私下則把個人品味毫不保留地注入家裡頭。

專訪編劇&導演張耀升：劇本沒有好，其他也不可能好

即便在文學界闖出了名堂，「作家張耀升」從未放棄他的電影理想，多年後繼續耕耘導演夢。

為什麼劉冠廷是最炙手可熱的演員：著迷人性貪嗔痴，思考入戲真空狀態

劉冠廷很拚命，有時拚命到幾乎失去自己！演鄭花明，跑去學嚼檳榔；演聽障學校的老師，練習打手語；演阿泰，掛著特殊妝左眼幾乎看不見⋯⋯

導演樓一安的御用演員：呂赫若投胎來的莫子儀

莫子儀，大家叫他小莫，很多人心目中的男神。在那些愛慕者眼中小莫就像自帶 2K 大燈，在片場就只有我會叫他笨蛋，跟他講幹話。

虛虛實實，全憑一念間──《魂顛記：臺灣在地魔幻事件》

衛武營國家藝術文化中心歷時兩年多打造的首部全自製大戲《魂顛記－臺灣在地魔幻事件》，從臺灣鬼神信仰以及喪葬文化出發，深刻地描寫於不同時空下，同一片土地所發生的事情以及產生的連結。

No.2 游擊手的傳接，27 mm 鏡頭與紐約（之二）

有一次攝影師朋友 R 聊天，聽見一個有趣的想法，他說，當攝影遇到瓶頸，發覺怎麼拍都差不多的時候，就換顆鏡頭或器材吧。

罪與愛：藍祖蔚焦點影評《親愛的房客》

罪與愛無疑是鄭有傑執導的《親愛的房客》的核心主題，他在人性天平上擺放著罪與愛的砝碼：向罪傾斜，就只能以愛平之；愛得太深，罪亦隨之。

威秀影城：冷冬中眺望又一個春暖花開的二十年

電影院的未來在何方？仍是未定之天，但肯定的是，等待春暖花開，威秀已做好準備。

放手變奏曲：藍祖蔚焦點影評《孤味》

《孤味》既是談一部「放手」的電影，也是一部女性糾葛家族故事的生命史。

原來歷史離我們這麼近：專訪臺灣新文化運動紀念館館長許美惠

在台北這個大都市裡，大家的生活是很疏離的；而走入場館，就是民眾與世界、與城市、或是與所處的社會再次對話的機會。

新時代的說書人：文化銀行如何行銷歷史與文學

各式展館皆是一座寶庫，有許多故事可以說，這幾年來我們的角色就像說書人，也像社會學家，我們必須去蕪存菁的挑選出歷史最精彩的片段，用最華麗的方式演出；我們也必須深入觀察時事的脈動、民眾的喜好，以期能夠戳中他們心中最柔軟、最有共鳴的一塊。

用一條故事軸線貫穿複雜議題：故事 Story Studio 如何策劃展覽

無論是實體或是線上策展，展覽的核心始終是內容，以及如何將內容用最適合的方式呈現。當每一次思考如何策出一檔好展覽時，身為一個以「說故事」為出發點的故事團隊，我們時常思索：以歷史為切角的故事團隊最擅長的是什麼？如何把說故事的核心能力放入策展中？

Joanna王若琳：從音樂創作人到 podcaster的發聲練習

Joanna 王若琳是台灣當代流行音樂中一名怪奇而迷人的創作者，她不斷在邊界間跳躍，不斷從既有的事物中打造出新的想像。

寫在魏如萱獲得金曲後：謝謝你從未放棄做自己的太陽

2008年，娃娃遇上了影響她未來走向的音樂夥伴陳建騏。兩人初次合作，陳建騏作曲，娃娃作詞，完成了〈泡泡〉這首經典歌曲。

速寫歌手許含光：古典與搖滾孕育我的文字與詩體

許含光經常花時間調整狀態，讓腦裡的眾多聲音安靜下來。唯有安靜下來，自己才能聽見哪個聲音最大聲，才知道哪個聲音是自己最渴望的。

小曼VS.吳聖雄：一場疫情將馬來西亞「鼓藝」展演推向線上舞台

鼓作為人類最早的樂器之一，不需語言，只靠節奏，就能激勵人心，一場疫情把鼓藝推向線上，真正地成就了「天下鼓手是一家」。

黑嘉嘉的私房書單：武俠、歷史、心理學⋯閱讀豐富他的棋士人生

美貌與實力兼具的職業棋士黑嘉嘉，透過閱讀，彌補並豐富了他自小輾轉國內外的棋士人生。

一輩子的讀書人詹宏志（一）：近乎閱讀狂的那場生命冒險

身分萬變的詹宏志，談論領導的「獻身」與超剋知識的意志及愉悅，也敘說在那交錯的年代極力掙扎的台灣文學主體性。

漫畫家阿尼默以台語創作深情：《情批》的溫柔私密與台中的聲音

有人問阿尼默，《小輓》講的是失去嗎？《情批》也是嗎？但《情批》講的其實是獲得，一種深情。作為一棵樹，作為肉身然後捨棄。

《削瘦的靈魂》與歪邪作家：七等生散步到哪，哪裡就是通霄秋茂園

朱賢哲導演以紀錄片捕捉作家「七等生」在斗室裡伏案苦思寫作叛亂，而作家的故鄉苗栗通霄，有座奇異歪邪的秋茂園，正恰似七等生之文體風格。

林予晞以光書寫世界：讓閱讀與攝影自然融入生活

意外躍身影劇演員的林予晞，時而沉浸閱讀，時而投入攝影創作，在光影交錯的身影間，慢慢走成他最好的姿態。

台灣在這裡存在著：盧卡斯·漢柏與吳明益的一期一會

藉由劇場版《複眼人》，盧卡斯希望告訴觀眾的僅僅是「台灣在這裡存在著」，腳下的土地是多麼好的地方。

一沙一世界，一花一天堂：吻與淚創作群《指尖上的幸福人生》

衛武營今年推出《指尖上的幸福人生》，搭配電影運鏡下即時呈現七個有關死亡的故事，隨著舞者手部舞動，帶領觀眾行走於魔幻與寫實的各種切片。

插畫創作者王春子的家：用自己的步調將日子過得寬裕

八里山坡上的鐵皮屋頂舊工廠將王春子的家與工作室圈在一起，前院是先生的藝術創作場域，再往裡面則是一家三口的生活重心。

武俠導演胡金銓的動畫遺產：《張羽煮海》結合中式傳奇與台灣海洋風情

《張羽煮海》是國家影視聽中心的精裝非賣品，「這本書最初只求推廣，暫時先不販售。」VERSE獨家揭秘，帶大家一探這可遇不可求的珍藏。

李霈瑜在鏡頭前閃亮：每個人都是自己的英雄與主角

李霈瑜，主持、音樂、戲劇都有所成績，這些成果他確實都「修」得賣力。從走秀、拍廣告到電影，她隨著生活的機遇勇敢踏尋。

一不小心就會看完的超有趣國片：從《大佛普拉斯》到《消失的情人節》

內行看門道，大家也要看熱鬧，這次就來讓《VERSE》推薦令人出乎意料、一不小心就會看完的超有趣國片，供各位歡度週末假期。

莫子儀與《親愛的房客》主創推薦片單：以家族羈絆為起點 一路飛向太空拯救宇宙

CATCHPLAY+獨家邀請《親愛的房客》導演鄭有傑、主演莫子儀、白潤音、姚淳耀、配樂法蘭，分享他們熱愛的家庭、科幻、愛情、紀錄片及喜劇。

劇場人「又仁」開講：關於舞台小道具的六點大揭密

我永難忘記十年前擔任排演助理時，除了管理演出小道具，演出開場我都有個緊張的任務，就是要將一顆籃球從右側台丟出，讓籃球精準彈跳進左側台裡。

優人神鼓浴火重生：在絕境中轉化成森林系劇團

祝融、疫情雙重重擊優人神鼓，但危機亦成轉機，帶領劇團突破框架，走出戲院遁入山野民間，用更開放的創作迎向無限可能。

藍祖蔚的藍色電影夢：四十年了，從電影圖書館到國家影視聽中心

在成為影視聽中心董事長前，藍祖蔚已是著名影評人、記者，也曾主持電台節目，亦曾任中影製片部經理，但最為人所熟悉的是他的抒情文體。

FOCA福爾摩沙馬戲團 ✕ 豪華朗機工：從鐵皮屋長出茂密的藝術森林

分別藏身在社子島深處的「FOCA福爾摩沙馬戲團」與奇岩的「豪華朗機工」，將工廠改造為他們的「Art Factory」，邁開走向世界的步伐。

台劇如何再登國際？《我們與惡的距離》幕後推手湯昇榮談產業觀察

《我們與惡的距離》的幕後推手—瀚草影視總經理湯昇榮—作為長期耕耘台灣影視的重要功臣，他對於推動台劇的觀察有其見解。

文化說書人邵璦婷：2021「文協百年」打造臺灣文化運動的現在進行式

今年是正是文協成立100週年，「文協對於這一代最重要的影響，是它真正意義地啟蒙了臺灣是『臺灣人的臺灣』。」邵璦婷如是說。

蘇州河：他的電影不撒謊

第一次在大銀幕上看《蘇州河》，是2000年深秋，我不識婁燁也不識周迅，純粹被預告中周迅水中美人魚造型所吸引。當時《花樣年華》上映月餘，對於王家衛千迴百轉以景喻情功力之深記憶猶新，因此對《蘇州河》大量的第一人稱旁白有點感冒，心想戴著金色假髮的周迅和令人暈眩...

天才的煩惱：拒絕無聊的 YELLOW 黃宣

「我很怕無聊。」是YELLOW黃宣採訪中說過最多次的一句話，他幾乎做任何事都是以「拒絕無聊」為出發點。伴隨新專輯《BEANSTALK》問世，黃宣與我們訴說著他的煩惱：「我一點都不了解我自己，我甚至不知道我自己喜歡什麼顏色。」（是的，不是黃色。）

人生就是荒謬，用喜劇來說剛好： 《村裡來了個暴走女外科》主創兼主演蔡淑臻

《村裡來了個暴走女外科》描述一位放浪、暴走、醫術了得的女外科醫師，把自己下放到南南灣村的偏鄉醫院就職。這間醫院裡不時發生讓人啼笑皆非的急診百態，也從中看見了台灣醫療的種種難題。

職人劇：除了說好「職業」的故事，更要說好「人」的故事

「職人劇」是這個世紀較為新興的影視詞彙，然而在人類的影視文本裡，早已充滿各行各業的存在，本文就台韓兩地近年熱門的劇集發展，來分析究竟什麼樣的劇情角度才稱得上職人劇？

劇場表演串連台法之間的連結：法國劇場導演戴米恩．夏多內

法國劇場導演戴米恩．夏多內，攜手台灣演員，將英國劇作家 Dennis Kelly 小說改編為劇場作品《人性交易所》，於2020年搬上台灣國家戲劇院實驗劇場舞台演出，收獲諸多熱烈迴響。

電影《少年》：返回運動、重啟運動、不斷運動

任俠和林森共同執導的香港電影《少年》，描述反送中運動裡一隊少年四處搜尋、力圖拯救一位決定自殺死諫的少女手足故事；陳果在1997年首部劇情長片《香港製造》，也是以一位跳樓自殺的少女作為故事開頭。九七年跳樓的少女，與22年後反送中運動欲跳樓死諫的少女，彷彿象徵...

王君琦專欄：你賀歲，我賣錢

春節期間大大小小都能縱情娛樂，自是少不了可以眾樂樂的電影。翻看50、60年代的報紙電影廣告，會發現「捧腹大笑」的上下左右，往往會有「如訴如泣」，以大哭大笑來釋放過去一年累積的壓力，想來是一種由來已久的儀式。

《售命》導演鄧仲謀：我用九年的生命，換來這部電影

拍攝過許多廣告及短片的導演鄧仲謀，藉由首部自編自導的電影長片《售命》，及男主角傅孟柏所飾演的阿良，探討生命的價值、「賣命」的議題。

解密台南新總圖：一座超乎想像的新時代圖書館

去年初開幕的台南新總圖，以全新姿態座落在永康大道上。這座歷史僅次於國立台灣圖書館的老圖書館，我們能看見的是一部台灣地方圖書館的百年演化史。

紐約唐人街的香港故事：專訪《秋天的童話》導演張婉婷

1987年，《秋天的童話》上映，故事以香港導演張婉婷自身在紐約的時光為藍本，說著來到紐約留學的十三妹，與唐人街打工的船頭尺意外擦出的關係。觀眾看的是愛情，背後刻下的是香港人面對遷移的徬徨。35年後，隨著數位修復回望過去的作品，張婉婷看見的是自己作為一位導演...

音樂是無國界的語言：法國音樂人Dorothée Hannequin與Sam Tiba的旅台創作

法國音樂人Dorothée Hannequin及Sam Tiba透過「貴人散步音樂節」的邀請，來到台南駐村，與本地音樂人一同交流、創作。

雲門舞集新作《霞》：25位舞者共同創作，映照內心世界

雲門舞集最新作品《霞》探索舞者們的內心世界，並以巴赫《無伴奏大提琴組曲》作為結構，映照出形形色色不同的生命故事。

士林市場百年變化：慈諴宮、戲院與夜市

過去以夜市為人熟知的士林，近日因臺北表演藝術中心的「巨球」建築外觀再引起討論，本篇由懷舊達人張哲生回顧士林夜市的發展過程

2022臺北文學季「文學療癒場特展」：文學浴場裡，洗一場精神的澡

「2022臺北文學季」的特展「文學療癒場特展」將從3月26日起登場於剝皮寮歷史街區，展場化身為文學澡堂，替疲憊的你以文學沐浴精神。

《華燈初上》：追劇熱潮背後的5大關鍵

從2021年延燒到2022年的《華燈初上》，以華麗卡司與懸疑殺人案的劇情引人入勝，而究竟點亮「華燈」的火光為何？製作團隊又是如何造就出這個台劇的新里程碑？

聊那些關於「他」朋友的事：綜藝教父王偉忠

綜藝教父王偉忠以其獨特的哲學幽默筆鋒，書寫20篇關於「他」那些朋友的故事，於「聯聚與談會」暢談書中紀錄的人生百態。

台灣圖書館建築的嶄新時代——解密屏東與台南圖書館新總館

近兩年來，屏東縣立圖書館總館（以下簡稱屏東總圖）及台南市立圖書館總館（以下簡稱台南總圖）相繼以全新面貌面世，兩者不僅建築外觀皆令人驚豔，成為城市新亮點，空間規劃上更突破過往僅以閱覽為主的想像，開展出多元功能。這兩座圖書館新總館，可說標幟著台灣圖書館建...

從材料出發，以文學為基底：II Design 硬是設計為商業空間賦予迷人詩意

近七年來，吳透領軍的「II Design 硬是設計」團隊成為備受關注的商業空間建築團隊，完成不少代表性的作品，從替老新台菜操刀新創品牌「永心鳳茶」的首店，到為老字號餅鋪「舊振南」打造漢餅房，他重新理解老店的時代意義，以空間定調品牌的新形象。接著又設計「全球50間...

微觀衛武營：從劇場之內到劇場之外

從建築到策展，衛武營都秉持「劇場與生活零距離」的精神，希望帶領南台灣的表演藝術接軌國際。

Rollo創作交流計畫：以色列藝術家與策展紀實

由以色列Rollo藝術計畫藝術總監Anna Burd和衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問耿一偉聯合線上策展，以徵件形式召集了台灣、以色列兩地共二十位的藝術創作者，限時24小時接龍創作。

【VERSE VOL. 13】請跟著我們一起上路，選擇台灣的未來

「Why Taiwan Matters：台灣對世界的獨特意義」是《VERSE》在2020年8月的創刊號提出的大問題。如今邁入第三年，我們想提出另一個大問題：你希望這個島嶼有什麼樣的未來？

在學習中成為更好的人：台灣教科書的內容與美學新革命

從部編本到民編本，將知識學科化的教科書，不但是國民接受義務教育時學習考試的媒介，更是反映社會集體意識的文本。「為什麼教科書如此枯燥乏味？」「教科書設計為什麼都一成不變？」「國文課本選文為什麼都是中年男子、失意政客的心聲？」這些始終不斷的質疑在過去十年...

槍聲、風聲和青春壞掉的聲音——音效師杜篤之如何製作台灣首部杜比立體聲電影？

九〇年代初，導演侯孝賢與已故製片人張華坤希望聚集一群「台灣新電影」運動要角，拍一部前所未有的黑幫故事，包括當時已是侯孝賢、楊德昌等大導演指定御用錄音師的杜篤之。在那個杜比音效對全球片商來說都是新鮮事的時代，杜篤之讓《少年吔，安啦！》成為台灣首部杜比立...

高捷：台灣黑道大哥舍我其誰？

頂著黑色軟呢帽，臉上掛著一副墨鏡，高捷從磨石子樓梯步上酒吧二樓，背景音樂正播放伍佰的〈Last Dance〉。上樓走到沙發坐下，這畫面彷彿是顆電影長鏡頭，一位黑幫大哥氣勢滂薄的出場，從他30年前首次在電影《少年吔，安啦！》詮釋黑道大哥之後，多數人一想到高捷，總是...

北藝青鳥與VERSE baR：一棟未來劇場中的書店與咖啡吧

從一本雜誌和一間書店，VERSE與青鳥書店在北藝中心集中結合表演藝術的驚喜與魅力，開創屬於台北士林的新興文化基地。

百年的對話，翻譯的魔法——王大閎《杜連魁》

前陣子進戲院看《媽的多重宇宙》，體驗何謂影像 / 故事 / 字幕多軌並行，於是發覺翻譯一舉，原來能讓譯者在原文之上創造多重宇宙：除了製造語意對應、複製脈絡效果，還存在一種「你手寫我口」的可能，讓「誰在哪裡為何翻譯」的疑問夾藏文本中。而王大閎譯寫的《杜連魁》...

阮劇團《皇都電姬》：打開元宇宙，探索臺灣香港的過去與未來

由阮劇團與劇場空間臺港共製的舞臺劇《皇都電姬》，以臺港兩座即將被拆遷的「電姬戲院」與「皇都戲院」為故事背景，藉由回溯臺 港母語電影的黃金時代，探討母語文化失根的過程。2022年《皇都電姬》演員製作陣容全新升級，並進一步融入「元宇宙」（mataverse）議題，在魔...

國家兩廳院表演藝術圖書館：藏身劇場的知識密室

國家兩廳院表演藝術圖書館成立於1993年，前身是節目部為紀錄院內演出與蒐集各國參考資料而闢出的資料室，始終隱匿在劇場之下，靜靜典藏著兩廳院的場場掌聲與輝煌，而隨著館藏數量愈趨龐大：11萬件視聽資料，近3萬本書籍，還有5萬冊左右的海報、節目單等實體文物，「僅限...

睽違36年，《捍衛戰士：獨行俠》是商業娛樂大作，還是新冷戰政治宣示？

由湯姆．克魯斯所主演的《捍衛戰士：獨行俠》不僅叫好又叫座，這齣睽違36年的續集更創下巨星演員從影以來生涯最佳開票紀錄，但你可曾知道，當年拍完第一集後，阿湯哥可是極力想與這部電影劃清界線，甚至直言「這可能會造成第三次世界大戰」？

劉若瑀：要讓自己成為國際，而不是成為可以出國的人

在劇場界活躍將近四十載的劉若瑀，於2021年接下臺北表演藝術中心（以下簡稱北藝中心）董事長一職。從與「優人神鼓」在山林裡排演練功的生活轉身「入世」到熱鬧的士林，打破了許多人對劉若瑀的想像。北藝中心歷經九個寒暑的曲折，漫長而艱辛，2022年3月，終於正式開啟試...

美國國家書卷獎首位台裔作家：游朝凱如何用「劇本式小說」回應美國矛盾？

「台北國際書展」期間，《內景唐人街》作家游朝凱特別於美國西岸時間晚間接受現場連線，與台灣書迷跨洋會面。這場由新經典文化出版社所主辦的線上讀者見面會，邀請《VERSE》發行人暨總編張鐵志主持與提問，與我們剖析他在2020年獲得「美國國家書卷獎」（National Book A...

思劇團：從大稻埕到東南亞，「戇膽」陪伴表演藝術

大稻埕內的一棟百年街屋內，藏著一座「思劇場」。它不只是劇場，更是一處激發交流與創作火花的場域，這九年之間與17個不同國家、超過150位藝術家及團隊合作過。將藝文平台從大稻埕拉升到台灣與國際，過程裡，思劇團的兩位靈魂人物——林珣甄與高翊愷，憑的不過是一股「戇...

From Here To There：Rollo 臺灣 X 以色列合作線上藝術創作交流展演

Rollo是一項因疫情而生的線上藝術創作交流計畫。邀請不同國家、不同領域的藝術家在限時24小時內以創作接力。

大東藝術圖書館：藝術與生活的擺渡口

高雄市大東文化藝術中心內，飄著一片延展如升空熱氣球的透天光棚，其下座落著台灣首間以藝術為專門的公共圖書館—大東藝術圖書館，以「帶動大高雄人口閱讀藝術」為設立宗旨，自2012年4月起正式營運。作為高雄市立圖書館分館之一，為了保有「公共」價值代表的通俗性，又不...

邁向第五代劇院：全速航行的衛武營

一座劇場要從節目、教育、社區關係到創新等各方面都推向最大能量、不斷創造事件，才能轉化我們的生活。

高雄劉家酸白菜火鍋：長出一代的味覺記憶

劉家酸白菜火鍋是許多高雄人一再造訪的最愛餐廳，鍋裡卻沒有所謂的祖傳秘方，只有老闆對於料理的真誠與好奇。

秋日到花東參加藝術盛典：看見島東的創作能量

今年深秋推薦大家走入花蓮和台東，一同沈浸於舞蹈、藝術和音樂中。也一同認識花蓮跳浪藝術節、池上池上秋收稻穗藝術節、臺東藝穗節。

客家影視音新潮流：從《星星知我心》、《寒夜》到《茶金》

自1988年還我母語運動以來，客語不再是大眾媒體中缺席的語言。客家影視音類型與內容越來越百花齊放，並在當今跨語文化潮流中，碰撞出嶄新的火花。

一口咬下台灣電影三明治：台灣影視如何多方出擊、走向國際？

文化內容策進院董事長丁曉菁、台北金馬影展執行委員會執行長聞天祥，與《VERSE》社長張鐵志暢談台灣影劇近年的發展，以及這些精采佳作如何被帶向國際舞台。

詞神林夕的港台雙城記：「三個不同意」破除香港電影刻板印象

香港是文化沙漠嗎？作詞人林夕這次不從音樂出發，而是以電影作為切角，談台灣與香港之間的文化關係。

《瘋癲・夢境・神曲—天才達利展》： 從展覽閱讀達利的瘋狂與魔幻

透過展覽走進達利腦中的瘋狂、從中感受到來自超現實的「魔幻力量」，能為過度運轉的今日，帶來一絲想像的浪漫。

《濁水漂流》的後雨傘時代寓言：回家吧！如有路我願回家

《濁水漂流》以李駿碩就讀新聞系時期對街友遭政府清場事件所做的採訪為基底改編，沒有試圖運用戲劇元素操弄觀眾情緒，甚至拍出了超越事件本身的格局，猶如一則「後雨傘時代」的寓言。

【VERSE VOL. 09】說故事的未來式

本期《VERSE》要探討未來敘事方式的「虛與實」，深入報導在台灣最新也最值得關注的在現實中製造想像的努力。

沈昭良寫柳美和：桃樹下，若隱若現的舞台車與阿婆蘭

在跨國、跨界的趨勢中，柳美和不畏艱難，整合藝術思潮、傳統戲曲與在地文化的藝術實踐，推動國際交流上的多重意義與可能。

《茶金》美術神力：重返台灣1950年代民間風華

甫上檔的電視劇《茶金》，藉由美術指導賴勇坤與美術設計尤稚儀的巧手，幸運的我們得以透過戲劇，重新遊歷那個記憶中的黃金年代。

2021台劇新浪潮：更真實、更非主流、更有共鳴

2021年被譽為「台劇爆炸年」，確實其來有自，而2021年的台劇新浪潮，又拍打出了什麼樣的趨勢與里程碑？

《美國女孩》：綿密的家庭小品，虛薄的宏觀命題

以家庭關係為主軸的影片在一眾硬派重口的類型片中相繼冒頭，讓投資市場看見家庭電影久蓄的動能，這是《美國女孩》的天時地利。

《詭扯》百白：用我的肉身去詮釋他者、歷史與文化

百白在演技上著重「身體性」，包括脊椎彎的程度、走路的韻律⋯⋯在《詭扯》演出中，他在開拍前一天，她才在菜市場的賣山藥阿婆身上找到靈感。

九把刀的一意孤行：《月老》老梗新用使人感動？

《月老》固然在製作面展現了台灣商業電影能達到的極高水平，但就劇本而言，卻因為野心太大而迷失方向。觀眾仍可又哭又笑，但它絕不該只能如此。

新譯古典劇場：柳美和 ✕ 王嘉明的當代神話學

資深劇場導演王嘉明和創作《阿婆蘭》的藝術家柳美隔空對談，分享兩人的劇場經驗，也交換在今日新譯古典的心得。

從9組關鍵詞探尋《青春弒戀》的創作心法

有惡但不成魔，或許是何蔚庭青春素描時最心軟的角落。滿肚子的不合時宜，接二連三的情感碰壁，毋寧就是《青春弒戀》讓人若有所失的癥結。

後疫情時代的展演現場：北美館館長王俊傑 ✕ 策展人耿一偉

疫情蔓燒年餘，全球表演藝術產業受到重擊。本篇邀請北美館館長王俊傑、資深藝術節策展人耿一偉，對談後疫情的展演生態。

耿一偉談城市藝術節：我們不怕慶祝，但不能癱倒路邊

回顧2021年，雖受到Covid-19疫情影響，仍有多個縣市舉辦各式地方藝術季，成為一股文化新氣象。然而，藝術節又能為台灣這座島嶼帶來些什麼？

龔書章 ✕ 林家如：OMA臺北表演藝術中心的「非正式性」

台北表演藝術中心從2012年動工至今受到來自全世界的矚目，項目總監林家如建築師透過insider角度和讀者分享她的看見。

航行於國境之南：衛武營國家藝術文化中心的前生今日

作為一個年輕的國家級場館，衛武營有的是一股初生之犢不畏虎的「本事」，期許能夠成為南台灣的藝術新綠洲。

濱口竜介的風格分析：他與電影「之間」

濱口竜介的電影有著獨特的魔力，存在於他與空間、暴力、語言、及真實「之間」，模糊現實與虛構間的界線。

周渝民：「我在追求一種絕對的秩序與紀律」

當前娛樂產業更迭的如此快速，周渝民冷靜又精準的專注力，更像是一種老派的美好。

《教父》50年經典魅力，都因「龜毛」而魂牽夢縈

適逢電影《教父》上映50週年，《教父寶典》一書正式於台灣授權發行。本文由譯者李泳泉的視角詮釋編譯過程，探討柯波拉對於電影的堅持。

拆解藝術門檻，不只是劇場的新型展演空間：南村劇場

透過劇場打開一般人對劇場演出的各種想像，南村劇場以自由、非典型的劇場魅力，持續為未來的觀眾帶來更多意想不到的感動。

2022凱薩獎最佳新進女演員入圍：《愛慾巴黎十三區》Lucie Zhang獨家專訪

入圍凱撒獎最佳新進女演員獎，千禧一帶的Lucie Zhang初試啼聲就拿下優異成績。華裔法籍的雙重身分讓她遊走在東西文化，成長也蛻變。

談濱口竜介電影：成為不同的自己，才能抵達真正的自己

從2008年《暗湧情事》，再到如今入圍四項奧斯卡的《在車上》，濱口竜介總用他獨特的風格及口白的堆疊，從一顆顆鏡頭探求自我。

被世界看見的台灣小吃：林聰明沙鍋魚頭的三代創新

從一間地方小吃店出發，到今日以城市為願景的格局，林聰明沙鍋魚頭代表了家的味道，也是更多嘉義年輕人留在家鄉的起點。

濱口竜介《在車上》：如果我們的語言是「不需要言語」

濱口竜介的《在車上》將村上春樹的故事主軸從男女換成了語言，如同電影裡從黃色置換成紅色紳寶900，成為另一趟相似卻截然不同的旅程。

真實世界的「華燈初上」：條通媽媽桑席耶娜帶你認識條通文化

中山北路至林森北路之間的小巷，座落日式酒店、日式餐廳和卡拉OK，走進條通，有如走進另一個世界，這裡便是為人所知的「條通區」。

第94屆奧斯卡哪裡看？入圍作品觀影指南

本文將帶你一覽奧斯卡入圍影片，並且分享他們何時在院線上映，以及在台灣可以從哪些串流平台上看到。

大象體操回鄉：直球投向南方的音樂產業

大象體操從原鄉出發，並在2016年回到高雄，在現實中凝望、行動，伴著南方音樂人共譜旋律。

來恆春一起唱民謠！半島歌謠祭吟詠在地聲音

屏東縣政府與在地年輕團隊推動的「半島歌謠祭」，不僅讓這恆春民謠傳統得以傳承，更在各種跨界中長出新生命。

武雄 ✕ 謝銘祐 ✕ 拍謝少年：三代人談台語歌的時代脈動

歌曲隨時代而移易，有哪些變與不變？透過全台語訪問詞人武雄、歌者謝銘祐、樂團拍謝少年，來聆聽時代的脈動。

盧廣仲：在「三金」之後，我依然想要成為「我」

在時間長河中不斷調整著自己的步伐與節奏，盧廣仲的創作初衷十幾年來未曾改變。

從《素還真》到建構霹靂武俠宇宙：專訪霹靂布袋戲總經理黃亮勛

素還真是許多霹靂戲迷心目中的第一男主角，2022年開春霹靂布袋戲推出以素還真為主角的同名電影，宣示打造霹靂武俠宇宙的企圖心。

《奧本海默傳》作者凱•伯德：歷史不能沒有注釋

在凱．伯德的筆下，閃耀著奧本海默天才的光輝，是一個時代的光華，也是不斷接近歷史真相的努力。