讓材料說話！專訪好感空間展策展人，重新定義「好感」翻轉台灣商展美學

在這個快速變化的時代，好感空間展提供了一個讓人停下來思考的空間。每年七月的好感空間展，剛好發生在市場進入淡季的時候，這樣的時機點，反而讓大家有空停下來，好好回顧這一年對材料的使用與理解。

也許，這就是好感空間展最大的意義：在快速流動的現代生活中，提供一個讓人與材料、與空間、與自己對話的機會。策展人吳郁雯、吳思賢以策展型商展的形式，讓我們重新思考什麼是真正的好感，什麼是值得堅持的生活方式？

山恩實業

材料作為溝通語言的革命性思維

吳郁雯提出了一個新穎的觀點：「我們從第一屆開始就提出，應該要用材料來跟設計師溝通，這可以取代風格這兩個詞。」她認為，與其用抽象的風格概念來描述空間想像，不如具體地談論材料的選擇：選擇什麼樣的木質、什麼樣的皮革、什麼樣的家具，這對於設計師來說，會更加直接。

這個想法源自於她對材料銷售現狀的觀察。許多業務介紹材料時，只知道尺寸、價格，但這樣的介紹方式無法傳達材料的真正價值。吳郁雯用調香師的比喻來說明：當你聞了29種香水味道還是選不出最喜歡的時候，調香師可以告訴你這個味道會讓你想起某個空間的氛圍，瞬間就能形塑出畫面。材料的介紹也應該如此，能夠喚起人們對空間的想像。

BLACK Design

從體驗到想像：重新定義「好感」

對吳郁雯來說，「好感」並非空洞的概念，而是一種需要回歸內心深處的感知能力。每個人的好感標準都不同，因為生長環境和成長經歷塑造了不同的美感認知。她強調，要找到自己的好感，必須先把自己當成一張白紙，開放地接受新的體驗。透過不斷的觀察和累積經驗，才能堆疊出屬於自己的感受，進而做出真正符合內心的好感決定。

六大展區：從微觀到宏觀的完整體驗

今年好感空間展從過去的四大主題擴展為六大展區，每一個展區都代表著不同的切入角度。吳郁雯解釋這樣的規劃邏輯：從最微小的材料到最終的成品，讓參觀者能夠獲得完整的認知體驗。

從「循環未來｜永續創新材料區」的前瞻思維，到「共創實驗｜台灣設計製造區」的在地能量，再到「永恆工藝｜國際設計家具區」的經典傳承，每個展區都承載著不同的使命。

談到國際家具展區，吳郁雯特別強調其背後的價值：那些經典家具之所以能夠傳承至今，正是因為它們突破了當時代的工藝技術，克服了製作上的困難。即使這些家具價格昂貴，但認識和理解它們的價值本身就是一種學習。台灣的國際家具代理商們願意投入時間和專業，讓大眾了解這些家具的美好，這本身就是一件不容易的事。

The VG House 臣爵傢俱

策展型商展：台灣的創新實踐

「好感是台灣唯一一個策展型的商展。」吳郁雯對此頗為自豪。她提出了商展美學的幾個重要面向：議題性、觀賞性、材料實驗性，以及體驗性。

在影響力講堂的設計上，她特別強調半開放式空間的概念。這種設計讓逛展的人在看到講座進行時，能夠隨時加入聆聽，不會有被拒絕的感覺。同時，這個空間也可以作為休息區域，體現了商展美學中對於觀展體驗的重視。

影響力講堂

從展場合作到市場夥伴

經過三屆的發展，吳郁雯觀察到一個有趣的現象：「參展品牌間的合作率比往年更高了。」她舉例說明，今年樂維與重本書店的合作，以及山恩實業、久恩實業與苔裏的聯合展出，都是在籌備過程中主動產生的合作。

「我們甚至還沒招商完成，品牌就會先看平面圖，主動找鄰近攤位談合作。」吳郁雯認為這是好感展最有價值的地方：「從小的展場合作培養默契，再放大到整個市場，他們會成為長期夥伴。」

樂維 x 重本書店

持續進化的好感

「好感是持續進化的過程。」吳郁雯用這句話總結了三屆展覽的成長軌跡。「就如同這個名字一樣，好感是持續進化的過程，是一個持續性的狀態，不會停下來，會持續變好。」

從第一屆的破土萌芽，到第二屆的廣受好評，再到第三屆的全面升級，好感空間展已經成為台灣設計產業的重要指標。它除了是一個聚集不同業界人士的商業展覽，更成為了一種思維方式的推廣：讓材料成為設計語言，讓好感成為生活態度，讓堅持成為改變的力量。

好感空間展
展覽日期｜07.04—07.06
展覽時間｜10:00—18:00
展覽地點｜大台南會展中心（台南市歸仁區歸仁十二路3號）

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