15 週年從春天開始:2026 桃園鐵玫瑰藝術節「摺時間」啟動
2026 桃園鐵玫瑰藝術節由策展人李惠美(前國家兩廳院藝術總監)與協同策展人吳思鋒共同策劃,以「摺時間(Fold the Time)」為題,把時間想像成一張摺紙,摺痕裡藏著歷史、遷徙、記憶與身體。節目橫跨蘇格蘭、日本、馬來西亞、印度、印尼到台灣原住民、新住民等創作群體,從城市縫隙、漂流人生、神話內心到跨齡共感,搭起一條可以走進去的觀看路徑。
把時間摺進劇場裡:2026 桃園鐵玫瑰藝術節的 12 種觀看方式
時間有時像一條線,往前推進;有時又像一張被反覆折起的紙,留下深淺不一的摺痕。那些摺痕,可能是城市的變化、人的遷徙、身體的記憶,也可能是某段還沒被說完的生命經驗。走到第 15 年的桃園鐵玫瑰藝術節,首次將檔期移至上半年,選在 4 月 11 日至 5 月 24 日登場。對觀眾而言,這是一個更貼近生活節奏的時間點;對創作者而言,則是把作品放進春夏呼吸裡的一次嘗試,也讓桃園在上半年就率先展開表演藝術的篇章。今年藝術節由策展人李惠美與協同策展人吳思鋒共同策劃,以「摺時間(Fold the Time)」為題,將時間視為一種可以被彎折、被堆疊、被回望的存在。策展團隊指出,他們關心的不是單向流動的時間,而是人在不同階段所留下的痕跡,以及這些痕跡如何在當下被重新閱讀。本屆共推出 12 檔演出節目、1 檔工作坊、1 檔走讀企劃與系列周邊活動,集結來自蘇格蘭、日本、馬來西亞、印度、印尼與台灣的創作團隊,橫跨舞蹈、戲劇、報告劇、聲音作品、親子與青少年劇場、戶外演出等類型,並以五條觀看路徑——城市之縫、流離之光、低吟之洋、藝術特座、走讀路徑——構成一張可被行走的節目地圖。
首度移至上半年:讓藝術回到更舒適的節奏
過往鐵玫瑰藝術節多落在年底,今年將檔期提前至春夏,除了避開年底演出高峰,也讓觀眾能以較從容的步調走進劇場。對桃園而言,這樣的調整也意味著,表演藝術不再只集中於單一時段,而是逐步融入全年文化節奏。從展演中心到戶外公園,從黑盒子劇場到城市街區,鐵玫瑰持續嘗試讓作品離開單一場館,進入不同生活場景,形塑一種更貼近城市日常的觀看方式。策展團隊指出,時間不只是一條線,更像一張被反覆折起的紙,壓著各種存在留下的痕跡。藝術節因此以五條節目架構展開:「城市之縫」、「流離之光」、「低吟之洋」、「藝術特座」、「走讀路徑」。每一條路徑都像一個入口,帶你從不同尺度靠近時間:從都市更新的焦慮、遷徙的味覺記憶、神話與身體的自我探問,到適合親子與青少年的跨齡節目,讓「時間」不再抽象,而是可以被看見、被走過。
城市之縫:從都市進程裡,讀出人的不安與孤獨
「城市之縫」聚焦於現代化進程下的裂縫,以及人在其中的精神狀態。日本流山兒★事務所《阿房列車》改編自內田百閒同名散文集,以鐵路旅程為軸線,描繪戰後社會的重建過程,也映照人在時代轉換中的不安與迷惘。TAI 身體劇場《那首歌還在,身體作夢》將演出帶至中壢中央公園,讓舞蹈直接發生在戶外空間,聚焦移工勞動者的日常處境與內心狀態,使觀看與城市環境產生更直接的連結。艸雨田舞蹈劇場《遺屋》則以舞蹈回應「孤獨死」這個現代社會難以忽視的議題,透過身體動作堆疊孤立、停滯與消逝的感受,讓觀眾在無需語言的情況下,感知生命的重量。
流離之光:遷徙、傳說與女性視角,把生命經驗翻譯成舞台語言
這條路徑關注離散、遷徙與身分形塑。身聲劇場《落頭氏》取材自馬來西亞傳說,將人首分離的意象轉化為舞台語彙,延伸至早期移民的生命經驗,並將女性視角放入敘事核心。慢島劇團《南薑・香茅・罌粟花》以飲食為線索,串連雲南、緬北、泰北到台灣的路徑,書寫被遺忘於金三角歷史脈絡中的軍民二代,如何在味道、語言與記憶之間尋找歸屬。王墨林 × 童詠瑋 × 後來者劇場《紅色・流亡・地景》以報告劇形式,結合行為藝術與文本朗讀,回望白色恐怖時代個體的生存狀態,逼近人在高壓政治結構下的選擇與沉默。

低吟之洋:從神話到身體,向內走進更私密的時間
「低吟之洋」更像一段內在旅程,從經典文本到原住民生命史,再到觀眾自身的身體記憶。EX-亞洲劇團《然而,悉達多》改編自赫曼・赫塞《流浪者之歌》,每一次重新詮釋都在問同一件事:人在不確定的年代,還能怎麼理解自己?冉而山劇場 × 王瑋廉《Miss-foal-foal-ay 浮啦浮啦》延伸自導演阿道・巴辣夫作品《路・Lalan》,時間跨度數十年,從原住民戰後生命史出發,將歷史拉回到具體的人與家庭身上。葉詠甄「想遺忘的物件」肢體與創作工作坊,則以 5 週參與形式,邀請民眾用創作回到身體,重新辨認那些被忘記的經驗與記憶。

藝術特座:把劇場打開,讓不同年齡都能找到自己的座位
鐵玫瑰也把目光放在「一起觀看」這件事:讓藝術能被分享、能陪伴不同世代。親子節目《好餓的毛毛蟲秀》以童書經典延伸舞台想像;十貳劇場《青春列車,過站不停》作為青少年劇場計畫,從成長經驗與生命旅程的摸索切入。君舞蹈劇場《這些機制》由八十多歲表演者克莉絲汀・廷恩演出,帶觀眾重新理解舞蹈、身體互動與空間的可能性。原型樂園《走進她的日常——移工遛狗聲音故事》則把公共空間化作散步舞台,讓移工用錄音分享替雇主照顧寵物的片段,讓城市被重新聽見。

走讀與延伸企劃:用行動讀一座城市的細節
除了舞台節目,藝術節也規劃三條走讀路線:「閱讀地景:簡國賢在桃園」、「中壢家,坤甸味——中壢東南亞文化體驗之旅」、「他鄉亦家鄉——忠貞市場導覽體驗」,以導覽、步行與飲食體驗,把藝術節延伸成一段更生活化的城市閱讀。另有周邊講座與延伸書展,並同步推出「Open Rose 鐵玫瑰藝起來」Podcast,於 1/30 起每週二、五更新,讓觀眾在入場前先把節目背景與創作思考聽進耳朵裡。走過 15 年,桃園鐵玫瑰藝術節逐步形成一種節奏:持續引入國際作品,也陪伴在地創作成長;關注大型敘事,也不忽略個人經驗。當時間被摺起,觀眾得以從不同角度觀看生命的重量,也在每一次進出劇場的過程中,重新對照自己與城市的位置。
2026 桃園鐵玫瑰藝術節資訊
展演時間:2026/4/11–5/24
活動地點:桃園展演中心、中壢藝術館、中壢中央公園、桃園米倉劇場等
官網:https://ironrose-fest.com
售票平台:OPENTIX 兩廳院文化生活 https://www.opentix.life/topic/2010909179734003712
早鳥優惠:1/20–2/28 75 折;3/1 起另有 4 人同行、套票等多種方案
➤ 訂閱實體雜誌請按此
➤ 單期購買請洽全國各大實體、網路書店
VERSE 深度探討當代文化趨勢,並提供關於音樂、閱讀、電影、飲食的文化觀點,對於當下發生事物提出系統性的詮釋與回應。
