屬於我們時代的文化媒體

設計師李宜軒:持續創作才能體現設計師的價值

李宜軒是當今台灣最受矚目的新銳設計師之一。(攝影/KRIS KANG)

打開匯聚著全球各路視覺創意好手的線上平台Behance,進入設計師「李宜軒」的個人頁面,呈現在眼前的是一連串漂亮數字——自2014年起發布61項專案作品、44面由Adobe官方授予「優秀精選作品」認證旗子,以及台灣前三高、累積逾114萬次的總閱覽量。仔細探尋李宜軒的設計旅程會發現,在這一位新銳設計師亮眼成績的背後,是一場以設計為名、對自由的追尋。

「我從小就喜歡自由自在地畫畫。」三十歲出頭的新銳設計師李宜軒笑說。不似許多一路就讀專業美術科班成長的業界同儕,大學之前的李宜軒,日日泡在升學班中,面對一道道制式化的考題,她沒有選擇,只能拚命地把自己塞進由對與錯二分法掌管的框架中。填寫大學志願時,她想著在課本邊角隨心塗鴉,是自己苦悶求學生涯中唯一感受到自在的時刻,因此在志願申請表單上,慎重地填下「設計系」,想從此與那個有標準答案的世界告別。

雖然順利考上心目中的科系,但面對世界忽然從國、英、數的黑字轉換成素描、水彩的白紙,李宜軒深知自己的美術底子與創意工夫不如人,為了不被甩在身後,她卯起來練習畫圖,大三即開始對外接案。腳步看似跑得快,但她發現客戶的需求五花八門,自己卻僅擅長平面設計,情況似乎又落回只有單一解法的框限中。可是,明明她相信:「設計能提供的,應該是無限可能。」

對於各種設計媒介的學習,李宜軒並不囿限自己,也為往後的創作開啟更多可能性。(攝影/KRIS KANG)

一直不甘願在標準答案中做選擇,代表李宜軒從來不是害怕自己找路的人。大學畢業後,她進入交通⼤學應⽤藝術研究所攻讀碩士,遇見許多會寫程式、架網站、做互動設計的同學,她開始「不懂就請教、學不會就找人合作」,慢慢地,對各種設計媒介的了解越加透澈,也越來越能整合應用平面、動態、網站、介面等各種形式設計素材。

耕耘平面設計多年,並廣泛涉獵各種設計領域,讓李宜軒得以在畢業後先後加入了兩個知名團隊工作——Bito(甲蟲創意)和跨國企業IBM(國際商業機器公司),分別負責製作動畫前期的美術創意腳本,以及擔任設計顧問,從UI、UX的角度為客戶梳理在使用介面上與服務流程中遇到的難題。

在Bito工作期間,李宜軒在金曲28動畫中翻玩自己最擅長的2D平面概念,扭轉了金曲獎多年來以3D為主的視覺風格,做出了自認為「人生第一件最滿意的創作」。(攝影/KRIS KANG)

持續「創作」才能體現設計師價值

「關於設計師的價值,每個人想法或許不一樣,但至今我依然覺得,持續『創作』才能體現設計師的價值,希望創作出來的每件作品都能令人驚艷,足以代表我個人。」李宜軒思說。

IBM頭銜光鮮、薪水優渥,但視覺創作空間相對少,「比起商業性和效率,視覺並不是公司和客戶的首要考量。」於是,在面臨將要30歲的十字路口時,李宜軒毅然選擇離開,如同當年填寫大學科系時一樣,她再次選擇了一條有些冒險,但能看見更多自由與可能性的道路。

2020年末,李宜軒正式進入自由接案的世界,為自己的個人工作室Studio Pros招募同事。這間工作室匯聚她踏入設計世界後,一路走來的結晶——包括研究所時期對各種設計媒材的摸索;在Bito奠定運用幾何與線條形狀,創作延展平面及動態設計的風格;以及在IBM時養成問題分析與策略研究能力。

個人工作室Studio Pros是李宜軒設計之路的心血結晶,目前已累積不少著名的品牌合作案例。(攝影/KRIS KANG)

李宜軒將 Pros 定位為設計顧問公司,以創意設計提供客戶全方位解決方案,「無論平面、動態乃至工作流程、對策的建立,我們都能以『設計』的思考,根據客戶的需求進行分析、發想,提出解決辦法。」

運轉至今近一年半,Studio Pros已走過創業陣痛期,工作室夥伴包括負責品牌策略研究與設計的5位內部成員,以及固定合作的外部動畫、3D團隊,累積不少品牌合作案例,包括「報導者」的Rebranding(品牌再造),從前期研究到後期設計,改造品牌視覺乃至內部工作流程與工具;「美廉社」旗下年輕品牌「美廉城超」的門市形象重塑;還有最新完成的金點新秀獎的主視覺。

今年3月,Studio Pros開始擔綱《VERSE》雜誌的設計。「沒想到初次擔綱雜誌平面設計,就遇上了沒有太多框限的編輯團隊。」李宜軒笑說:「本想說第一次還在摸索,還是打個安全牌,但被編輯團隊鼓勵:在設計上可以更加大膽一點!」

畢竟,VERSE雜誌從創刊之初,就希望創造和所有媒體都不相同的獨特設計美學,要徹底展現雜誌這個載體的魅力,每一篇文章、每一頁都要呈現令人驚豔的創意。再加上每期將近兩百頁的厚度,這個設計工作對設計師其實是很大的負擔。但李宜軒勇於接受這個挑戰:「我和團隊都非常期待可以透過《VERSE》給我們的舞台和空間,打造更加豐富、突破的視覺。」

第11期《愛上圖書館》便是李宜軒和團隊施展才華的作品。在封面故事中,每個開門頁壓著各式不規則的俏皮幾何型圖框,反映設計團隊對每間圖書館性格各異,且正在有機發展的想像,也呼應編輯團隊企劃題目時的心聲,「我們希望打破大家對於圖書館的既定印象,如今的圖書館已擁有更多可能性和樣貌。」

Studio Pros於今年3月開始開始擔綱《VERSE》雜誌的設計,希望在平面媒體上創造更加豐富、突破的視覺。

幾何色塊及線條是李宜軒擅長的表現手法。


以視覺對應圖書館「有機發展」的想像,正巧也呼應了《VERSE》編輯團隊企劃題目時的心聲。

扶助新血,感受設計的價值

除了接案以外,Stuidio Pros自創立以來,每年都會舉辦為期半年的「The Rebranding Lab 品牌重塑實驗室」,招募對設計與品牌規劃有興趣的各領域學生,領著新血們實際走過一遭「從前期研究、發想提案,到最終著手實踐」的設計過程。

不吝惜在接案之外費心扶植設計新血,是因為李宜軒深知,「還沒出社會時,很容易以為設計師只能客戶說什麼,就做什麼。」一不小心,客戶的要求就會變成本該豐富多彩的設計世界中,唯一標準答案。

於是,她持續分享自己多年來在平面、介面設計與品牌策略等工作經歷中,提煉整合出的養分,讓更多潛力新秀能帶著全方位的設計溝通能力,站到和客戶平等的地位,共同激盪出創意的火花,由此充分感受設計能發揮的價值,也體會到那份她最珍惜的感受——「設計」賦予人的自由自在。

去年的「品牌重塑實驗室」,李宜軒與團隊帶領專業背景各異的學員,製作出網站「COVID-19 防疫筆記」,把整個從國外返台、入境檢疫的流程視覺圖像化。(圖片/Stuidio Pros提供)

「COVID-19 防疫筆記」的設計強調以使用者體驗為出發。(圖片/Stuidio Pros提供)

「創作者一路翻山越嶺,不斷探索,後來發現要追尋的那個東西,其實就在自己身旁。」研究所時,李宜軒為自己的畢業展覽作品「三山」寫下這樣一個故事主線,如今回望,似乎也能套用在她自己的設計旅程上。

十年來,從在課本上信手塗鴉,到帶領一間設計顧問公司;從受限於平面,到跨領域整合不同媒介;從「不確定設計能做到什麼」,到能用從設計出發的通盤思維讓大小品牌從內到外改頭換面⋯⋯最初,李宜軒坐在教室中遙想那「充滿可能性」的世界,或許自始至終都住在她心中,引領她一路向前,不斷為一件件創作及自己的生命歷程,塑造出更多可能的形貌。

|延伸閱讀|

購買 VERSE 雜誌


Studio Pros與《VERSE》如何展現雜誌載體的魅力,請見VERSE 011。

➤ 訂閱實體雜誌請按此
➤ 單期購買請洽全國各大實體、網路書店

VERSE 深度探討當代文化趨勢,並提供關於音樂、閱讀、電影、飲食的文化觀點,對於當下發生事物提出系統性的詮釋與回應。

李尤

現任《VERSE》助理編輯。1999。張開眼睛打開心,邊寫字邊看世界。

更多李尤的文章

相關文章

Related Articles

一堂以積木為主題的歷史課,如何改變一間教室?

建築文化設計

一堂以積木為主題的歷史課,如何改變一間教室?

走進萬芳高中的「美感積地」教室,由歷史老師黃小萍和3+2 Design Studio攜手合作,讓這間以積木為教材和空間設計理念的教學空間,提供學生沈浸於有別於過往的學習情境中。這個改造是教育部指導、台灣設計研究院主辦的的「學美‧美學—校園美感設計實踐計畫」之一,目的是為了協助台灣各級學校與專業設計團隊合作,進行校園環境美感改造。

從校園掃具到大眾文化,我們該如何看待「常民美學」?

文化觀念設計

從校園掃具到大眾文化,我們該如何看待「常民美學」?

在「美感細胞團隊」發布「校園掃具改造計畫」後,討論聲四起,有人懷疑我們的美學是否該被匡列在類MUJI的極簡風格中,也有人認為過往的紅綠掃具備「常民美學」應當被保留。然而「美」的判斷是否有一套標準,我們又該如何理解常民美學?

「校園掃具美感改造計畫」:這不是標準解答,我們只是願意做的人

文化觀念設計

「校園掃具美感改造計畫」:這不是標準解答,我們只是願意做的人

2013年成立的「美感細胞」致力推動美學教育,今年6月,一份發布在粉絲專頁的「校園掃具改造懶人包」引爆了一場「何謂美感」的爭論。然而,爭論之後,改造還是要繼續。

「美感積地」教師黃小萍:歷史老師如何推動校園美感?

文化觀念設計

「美感積地」教師黃小萍:歷史老師如何推動校園美感?

「校園美感計畫」是一系列對生活、生命感知的體驗過程,用設計力導入校園,運用策略拆解關於教育現場的痛點,跨業結合產官學協力合作,掀起一波美學寧靜浪潮,在這場美的盛宴中,沒有人會缺席,沒有人不受吸引。這是一門學習感受的課,用「看」學知識,用「問」學思考,動手做、學成就。

2022文博會在高雄——用一場展覽的時間環島全台

展覽文化設計

2022文博會在高雄——用一場展覽的時間環島全台

本屆(2022年)台灣文博會首度移師高雄,我們特別於展前和三位主要策展人——「豪華朗機工」林昆穎、「莎妹工作室」王嘉明、「水越設計」周育如暢聊設計理念,看他們如何用一場文博會的參觀時間,讓觀者有如環島全台的壯遊體驗。

《少年吔,安啦!》導演徐小明:拍的是黑幫槍響,講的是青春輓歌

人物電影

《少年吔,安啦!》導演徐小明:拍的是黑幫槍響,講的是青春輓歌

誕生於1992年的電影《少年吔,安啦!》,和九〇年代娛樂導向的觀影風氣有著截然不同的氣質——骯髒的光景、精準的槍響、少年的迷惘,勾勒著經濟發展下被遺留的台灣記憶碎片。導演徐小明希望透過草根味濃厚的黑幫故事,去唱一首屬於青春的輓歌。

如何創造高觸及流量密碼?專訪「法樂數位創意」Wawa與「只要有人社群顧問」陳思傑

商業觀念

如何創造高觸及流量密碼?專訪「法樂數位創意」Wawa與「只要有人社群顧問」陳思傑

最近意外引發全台關注的「哥吉拉離婚」事件,又成了一波廣告素材。一名人妻擅自把先生心愛的哥吉拉公仔送給親戚小孩,引發婚姻危機,只見IKEA在FB貼文強打玻璃門櫃,同時寫下:「可上鎖,有效防止親戚孩子拿走公仔。」照片還特別放大鎖頭,強調「展示您珍貴的公仔,並且可以上鎖。」吸引大批網友朝聖,成功刷新停電紀錄。

創作歌手黃玠:會這麼幸運,是因為我很討人喜歡吧

人物音樂

創作歌手黃玠:會這麼幸運,是因為我很討人喜歡吧

距離黃玠發行第一張專輯《綠色的日子》已滿15年,今年他重新發行黑膠紀念版本,也以這張專輯中的歌曲〈25歲〉為題舉辦專場「今年,25歲」。這是許多人紀念青春迷惘的一張專輯,而對於邁入中年的黃玠來說,能幸運地走到現在,困惑或許依然存在,卻更能與之共處。

電影辯士——上世紀的電影守護者,至今仍該存在的理由

文化觀念電影

電影辯士——上世紀的電影守護者,至今仍該存在的理由

電影史中有一群名為「辯士」的人,他們伴隨無聲電影現身,用聲音詮釋故事,陪伴大眾熟悉影像的世界,卻隨時代的演進凋零,走入人們的回憶。這幾年,辯士重新出現在台灣影展的螢幕旁,不僅是延續一個古老的文化技藝,更讓我們重新思考,走進電影院可以有什麼樣的體驗?

始終經典,永遠年輕——APUJAN詹朴如何為甲桂林打造全新視覺形象?

廣編設計

始終經典,永遠年輕——APUJAN詹朴如何為甲桂林打造全新視覺形象?

堪稱台灣最會跨界聯名的時裝設計師詹朴,近期特別在V Studio總策劃下為「甲桂林」拍攝與設計全新視覺大片,透過他慧眼獨到的時尚眼光,去彰顯這家房地產行銷公司的企業理念。

夜間模式