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李照興寫香港：皇都戲院、小上海與北角文藝復興

作家李照興從他的兒童記憶中為我們講述香港人記憶中的皇都，以及那個年代的城市「文藝復興」。

慢而入味的創作：「慢熟工作室」2/23香港個展，用藝術喚起觀者心底炙熱

「慢熟工作室」由藝術家黃湘與設計師楊少鈞共同創立，從平面設計、藝術插畫到展覽策劃，跨越領域不設限，期望透過藝術創作與商業結合，讓藝術走入生活。

【專訪】巴塞爾藝術展香港展會總監樂思洋：亞洲當代藝術將走向何方？親揭2024展會精彩亮點

最新一屆巴塞爾藝術展香港展會將於2024年3月舉行，展會總監樂思洋分享她對亞洲和台灣藝壇的洞見，也預告明年展會的全新亮點。

馬家輝：將香港的曖昧留在筆下

當代華人作家馬家輝，是真正的跨界文化人，同時也是一位超級型男。在他邁入60歲之際，訪問他的寫作生涯，到香港的文化狀態，以及人生體悟。

飛地書店：香港社群的存續地，文化能量的新生場

2022年春天，飛地書店登陸繁華西門町中一條格外安靜的巷弄。這裡由曾任《端傳媒》總編輯、區塊鏈社群平台《Matters》創辦人的張潔平和一群朋友一起成立，以一間書店的姿態，向世界持續輸送香港的文化能量，為港人創造與台灣連結的入口，更邀請所有人探向關於未來的可能...

王君琦專欄：港劇的黃金時代飛逝 今日香港受難令人心痛

雖然沒在香港生活過，但透過媒體資本主義的傳播，讓我對香港格外有感，甚至錯覺自己也進入「想像的共同體」，因此也深刻地同理當今港人的處境。

作家劉克襄與四分之三的香港：不一樣的登山美學

作家劉克襄帶領大家深入探訪香港山林，看看中環的玻璃大廈、九龍的熙攘之外不被熟悉的那部分香港，也細數一路上走出的那一處處與台灣山林不為人知、卻十分緊密的連結。

香港文學雜誌《字花》：現在是一場記憶的戰爭

從2006年到今日，《字花》不斷在變，卻也有始終不變的事，那就是「如何用更好的藝術形式，說『我們』的故事。

向邊緣者借鏡：走在崎嶇路上的香港同志電影

九七之後同志電影明顯減少，在簽定CEPA條約後，同志電影更是幾乎完全消失，香港同志電影，正走在一條崎嶇難行的道路上。

邊走邊唱的黃耀明：為離開的人，捎來關於香港的消息

從1986年出道起，三十多年過去，黃耀明仍不過時。2023年「邊走邊唱」巡迴，黃耀明說：「我希望可以通過我的表演和音樂，帶給離開的人一些關於香港的消息。」

茶餐廳在台灣：當香港人的鄉愁在這座島嶼上發酵

和走向精緻化的粵菜相比，茶餐廳或許更能代表香港的飲食哲學。如同日式洋食是經過日本人本土化的西餐，茶餐廳是香港人將西餐概念東西合併後的獨特產物，也是台灣人不陌生的飲食模式。2019年「反對《逃犯條例》修訂草案運動」後，越來越多港人來台開起茶餐廳，這個屬於獅...

無論世道如何變遷，依舊自我的瀟灑少年 —— 導演楊凡獻給香港與電影的《繼園臺七號》

2019年，導演楊凡以電影《繼園臺七號》於第76屆威尼斯影展拿下了「最佳劇本獎」，這是首次有華語動畫電影在「威尼斯影展」獲獎；更是頭一次，楊凡的劇本受到國際肯定。2022年疫情緩解，《繼園臺七號》重返國際舞台，也成為台灣「台中國際動畫影展」的開幕片，更辦了楊凡...

紐約唐人街的香港故事：專訪《秋天的童話》導演張婉婷

1987年，《秋天的童話》上映，故事以香港導演張婉婷自身在紐約的時光為藍本，說著來到紐約留學的十三妹，與唐人街打工的船頭尺意外擦出的關係。觀眾看的是愛情，背後刻下的是香港人面對遷移的徬徨。35年後，隨著數位修復回望過去的作品，張婉婷看見的是自己作為一位導演...

香港國際關係學者沈旭暉：以香港電影記敘香港政治形貌

國際關係研究學者沈旭暉帶領大家透過香港電影回看香港政治與歷史的刻痕，電影也能成為一種表達與參與時代的方式。

在台南的香港好味：以時間和職人精神再詮釋的香港飲食

台南成為香港人重新安身立命之處，而與香港新移民一起渡海來台的道地港味，也已經在台南長出了一個全新樣貌，是延續，也是創新。

理大圍城，烏坎迷航：關於香港命運的四部紀錄片

今年TIDF影展開幕片，選擇了匿名組織「香港紀錄片工作者」攝製的《理大圍城》，用以宣示「台灣持續支持香港」的決心。

飲食作家蔡珠兒：茶室、酒樓、糖水舖 令人難忘的香港氣味

對蔡珠兒而言，飲食是最易親近，也易被忽視的文化載體。無論是家中廚房、高檔餐廳或路邊小吃攤，都帶有她難以忘懷的香港氣氛。

香港媒體工作者​張潔平：不認命的媒體人 永不放棄為香港發聲

香港媒體工作者​張潔平認為，香港是多方力量交會的地方，但大家身在其中和平共處，各自經營自己的關係、對自己的圈層說話。

香港廣告創作人畢明：透過廣告文化 記憶香港時代創意

香港資深廣告創作人畢明，帶領大家回顧從1980年至2000年間的八則香港經典廣告，感受時代變遷下的文化形式。

香港建築關鍵字：密度、複雜、共存

VERSE香港文化學講座「香港建築關鍵詞」邀請香港建築師馮國安導覽香港城市的建築文化與港人真實的生活現場，由建築學者龔書章主持。

詞神林夕的港台雙城記：「三個不同意」破除香港電影刻板印象

香港是文化沙漠嗎？作詞人林夕這次不從音樂出發，而是以電影作為切角，談台灣與香港之間的文化關係。

Wo Gwong 禾炚：開在深山裡的香港圖書館

「深山裡的香港圖書館」是 Wo Gwong 禾炚在粉絲頁中的自我簡介。禾炚開在台灣唯一沒有道路可抵達的三貂嶺車站附近，要來這裡看書，需要花上一點時間，及一些步行腳力。圖書館空間只有方寸之大，但對於主理人阿燊來說，位置及空間都剛剛好，這裡不僅有關於香港的書，還有...

專訪《憂鬱之島》導演陳梓桓——在離散之中重構屬於香港本位的想像

香港的社會運動從2019年走到現在，還能透過什麼鏡頭紀錄香港的故事？導演陳梓桓透過紀錄片《憂鬱之島》，將時間線從文化大革命拉至現代，他想述說的不是事件背後的成因、問題與現象，而是一個個活在香港的靈魂。

香港詞人周耀輝：大世界越壞，歌詞班也許更像樂園

香港詞人周耀輝在香港浸會大學開設歌詞班，推動粵語歌詞創作，推廣粵語音樂走入社區。

香港作家鄧小樺：文學是解放全人類的答案

鄧小樺是一位面向「公共事務」的香港作家，除個人的寫作，她也做編輯、出版、評論、策展、社會運動之事，而這所有角色導向的是她對於「解開束縛」的追求。今（2023）年2月，鄧小樺於台灣創立了出版社「2046」，希望在華語出版界的自由前線，搜尋所有渴望解放的遊牧者們...

阮劇團《皇都電姬》：打開元宇宙，探索臺灣香港的過去與未來

...姬》，以臺港兩座即將被拆遷的「電姬戲院」與「皇都戲院」為故事背景，藉由回溯臺 港母語電影的黃金時代，探討母語文化失根的過程。2022年《皇都電姬》演員製作陣容全新升級，並進一步融入「元宇宙」（mataverse）議題，在魔幻又前衛的世界中，交織出臺灣香港的過去與未來。...

從香港傷痛到後時代革命，攝影師高仲明不斷訴說的紀實鏡頭

新聞攝影記者出身的高仲明長期關注弱勢的社會底層，他信奉「無冕王」須堅守的道德責任。在香港歷經「反修例運動」後，獅子山下的過去、現在與未來都是高仲明對焦的目標，近期在台中舉行的「休止符／REST——高仲明攝影展」足以說明這位攝影師按下快門的理由：他不想要大家...

廖偉棠、黃衍仁專訪-2020臺北詩歌節詩《說吧，香港》

...更好的存在……它是一具心靈，尋覓肉身卻無意間找到詞的靈魂。」也許，比起讀者，創作者的心靈才是真正無可撫慰的，但身為時代之子，他們必然要藉由自己的雙手去深掘黑暗，只為了發現無人知曉，如同幽靈般隨時會消散的事物。本次訪談將請兩位創作者聊聊對於詩劇《說吧，香港》的演後心得，也讓兩位創作者暢談各自的創作觀，以及對時代的看法。...

全盒、盆菜、蒸糕：香港過年的美好時光

過年前香港本已擁擠的街道變得更擁擠。家家戶戶開始趕著辦年貨，清單上離不開山珍海味、賀年糖果、糕點小吃、拜年禮盒⋯⋯

「江記的戰國龐克」：屬於香港的賽博龐克，在監控與離散懷抱希望之必要

於舊金山亞洲藝術博物館展出的「江記的戰國龐克」結合戰國史和科幻，以賽博龐克式美學呈現「烏有史」想像，探詢自由的真義。江記的展覽是亞裔未來主義的實踐，一方面抗衡科技東方主義，另一方面以香港的邊陲視角介入中原史觀，在帝國支配下書寫反叛敘事。它的例子顯示，...

作家陳慧 ✕ 廖偉棠：透過香港文學談抗爭意識

作家陳慧與廖偉棠談論文學在時代劇烈變遷之中如何映照社會現況，形成一場溫柔而有力的抗爭。

香港藝術家謝至德的家：移居台灣，感受人生開闊的「滾動人生」

從香港來到台灣定居的謝至德，改造一輛露營車作為可自由流動的家，深入行旅台灣日常，在其中，遇見表定之外的美好故事和風景。

Misala Handmade：移居到宜居，香港女生在土城

隱身在「巷仔內」的公寓二樓，是口金包設計師Michelle的住所兼工作室，來自香港的他，半舊不新的移民身份，算算和先生已落腳土城七個年頭，在常民氣味濃厚的土城，找到家的安定感。

《過時‧過節》一個讓毛舜筠情願無償，也要述說的香港家庭故事

近年，香港優秀的新導演輩出，拍出首部長片《過時‧過節》的導演曾慶宏就是其中之一。他的劇本寫下了數萬個香港數家庭說不出口的孤與情，讓香港金像獎影后毛舜筠備受感動，接下了女主角的位子。對這位資深女演員來說，幫助新導演完成夢想是他們這個世代責無旁貸的責任。

專訪漫畫家柳廣成——從「星之卡比」的身上看見自己，原來身為哪裡人並無所謂

漫畫家柳廣成便是其中之一。他以鉛筆繪製政治漫畫，透過畫筆作為社會運動的紀錄者與反抗者，因此2021年從香港移居台灣後，曾以「香港漫畫家」身份為人所識。然而過去33年的歲月裡，柳廣成曾居住在日本、中國、香港、台灣等地，對他自己而言，屬於「哪裡人」早已不重要了...

Podcast榜上第一名的《只能喝酒的圖書館》到底是關於什麼？——拷問靈魂

在2023年第二季，Podcast《只能喝酒的圖書館》以少見的哲學類節目之姿，在台灣熱門不分類排行榜一步步登上冠軍。這是主持人夫妻檔Ting和Hank開播兩年來，從未想過的事。他們不刻意企畫，用生活哲理交錯幹話，隨心聊日常的困惑和觀察、情感與自我的掙扎。這對夫妻有到底...

谷浩宇×簡翊洪：「台北當代」之於台灣的意義是什麼？

第四屆台北當代藝術博覽會將在今年5月12至14日登場，每年皆為觀眾精準展示國際當代藝術界的發展動態。此次將有 90 間國際頂尖畫廊的展出，來自台灣的「谷公館」從第一屆便參與至今，代理羅智信、韋嘉、劉安民、蔣勳等人作品，旗下擅長水墨媒材的簡翊洪更是近年最受矚目...

打破男性符碼，香奈兒 Première 腕錶時隔 35 年再次回歸

「Première 腕錶」自 1987 年誕生後，便一直是香奈兒製錶世界裡的耀眼巨星。問世35年，這支兼具風格與美學的錶款終於以致敬原創設計的全新款式隆重登場。為慶祝再次回歸，香奈兒以富有趣味與創意的方式呈現「香奈兒 Première Funfair 嘉年華體驗活動」，在主題樂園的夢...

非典型團體——五堅情W0LF（S）

台灣曾經有個輝煌的偶像年代，偶像男女團體、歌手紅遍亞洲，講起唱跳樂團，我們有5566、ENERGY、S.H.E，甚至還有飛輪海等。如今，「偶像」讓人追隨、迷戀的本質沒變，卻隨宣傳工具改變，觸及粉絲的方式更加多元，發跡於《娛樂百分百》的五堅情W0LF(S)，或許更接近娛樂產...

仙女的勞碌命——藝術家倪瑞宏的紅塵考驗

以「懷舊的老靈魂仙女」走進大眾視野，倪瑞宏的作品風格生猛又嘲諷、荒謬又寫實，從《日常仙女奇緣》到與文史工作者黃郁仁合著的《蓬萊仙山》，她用最具ㄎㄧㄤ 感的創作與實在的論述，不斷挖掘、創造專屬於台灣的獨特美學。褪下仙女服的真實藝術家生活，又有什麼眾生想...

導讀鍾理和、鍾鐵民：土地之愛，生活之愛

「倒在血泊裡的筆耕者」鍾理和，一生執筆不輟，長子鍾鐵民在其去世後亦發憤以文學為職志。他們在不同的生命階段、社會時局中書寫，但都關愛並誠實刻寫土地，相隔三十年，分別寫下給故鄉美濃的跨時代情書〈菸樓〉和〈三伯公傳奇〉，兩人對生活中情感的珍視，也可以在〈貧...

不只是雞尾酒吧：Draft Land 的「調式」生活哲學

在台灣，飲酒作樂不至於罪大惡極，日間午後開喝卻也不是現在的生活常態，Draft Land 是一間非典型的雞尾酒吧，帶著不一樣的品牌思維，成功扭轉世俗價值觀感，讓生活選擇多了一種新的樣貌。

「A Root 同根生」翻玩台味國樂，歌裡有神還有鬼

什麼樣的樂種最具台灣味？2022年推出專輯《邊緣轉生術》的樂團「A Root 同根生」，將笙、柳琴、中阮、月琴等國樂帶入專輯中，以台灣經典民間故事為題，為古代鬼魂翻案，音樂張力驚艷四方，讓StreetVoice音樂頻道總監小樹在粉專寫道：「同根生新專輯不是開玩笑的，要走向...

新北市立圖書館泰山分館大變身：一處以「水源地」為概念打造的閱讀世界

已有20年歷史的泰山分館揮別昔日的陳舊，邀請徐忠瑋建築師事務所操刀設計，以挑高書牆、明亮寬敞的閱讀空間為主，翻轉化身為以高山流水為設計概念的的複合式閱讀空間， 並以多項細心空間規劃與四萬本藏書，重新開館服務讀者。

再述釀造、光影與經典干邑風味！馬爹利攜手彭于晏談電影人生的自我突破與挑戰

馬爹利邀請亞洲巨星彭于晏、名導夏永康攜手合作，以「人生是場飛翔」品牌精神拍攝微電影。彭于晏分享從影歷程，其實，釀造與拍電影相當類似，美好光影與經典風味，都是不斷突破挑戰與細節掌握，點滴累積，最終才留下最美好的精華。

在「不滿足」中求取設計與市場的精準平衡——陳靖雯與她的變形記

仿石頭紋路烤漆的開瓶器、全台第一本設計日曆、一支完美的湯匙、與全家便利商店合作選品策略和空間規劃⋯⋯看似不相關的產品，背後都是出自於Five Metal Shop設計公司，負責人陳靖雯對於工作和生活的許多不滿足，她一次次誠實面對自己，追尋心中的不滿足，以設計和企畫，...

陳鎮川：我仍然著迷於燈光全暗、拉起帷幕的那一刻

人稱「川哥」的陳鎮川，已在娛樂圈工作三十多年。時至今日，他依舊鍾愛舞台上當燈光全暗、布幕拉起的魔幻時刻。

為你將古坑咖啡與南投玫瑰入菜——雙囍中餐廳的續舊創新

疫情解封，國內餐旅業欣見復甦，台北維多麗亞酒店也在春末夏初「雙囍臨門」：一是雙囍中餐廳新主廚吳宇軒到任、推出2023全新菜單；二是利用疫情期間全面升級住房硬體設備的維多麗亞酒店，順利通過嚴格甄選、正式成為凱悅（Hyatt）集團合作夥伴與全球奢華精品酒店聯盟（S...

從《油麻菜籽》看台灣女性的電影形象：過去與未來

萬仁執導的電影《油麻菜籽》（1984）改編自作家廖輝英同名小說，在第21屆金馬獎中獲得「最佳女配角」（陳秋燕）與「最佳改編劇本」（侯孝賢、廖輝英），並獲選該年香港金像獎「年度十大華語片」。這部台灣新電影極具代表性的女性主義作品誕生於新舊價值觀的交界處，透過...

好吃的「蛤」在這裡，4間蛤蜊料理餐廳推薦

台灣文蛤主要產地為台灣西部及北部海域，口感彈牙，風味鮮美清甜，無論煮湯、熱炒、燒烤都適合，是台灣海鮮飲食文化中，不可或缺的要角之一。VERSE精選全台4間美味「蛤餐廳」，愛蛤饕客別錯過了。

卡米地喜劇俱樂部總監Social張碩修——喜劇比死難，但我們還是撐下來

​​台灣的喜劇元年是什麼時候？是台語片演員王哥柳哥開始遊台灣起、表演工作坊將相聲搬上舞台劇、還是曾博恩登上小巨蛋那天？若以「站立/單口喜劇」（stand-up comedy）為主線，台灣第一間喜劇俱樂部「卡米地」絕對是重要標的，大概沒有人能如創辦人Social（張碩修）如此...

作家沐羽認識的昆德拉：「讀者也是被他擺弄的其中一分子，只是我們沒察覺而已。」

我信了昆德拉的愛情觀（因為這概念，昆德拉讓不少大學生感到困惑），跑去提倡多元關係，輕而易舉地就分手了。

馬家輝專欄：李安，李淳，李小龍

李安籌拍新片，李淳擔任主角，飾演李小龍；李加李加李，三李「聯手」，電影若能於今年內上映，正值李小龍逝世50周年，深具獨特的悼念意義。

楊德昌全球首次完整回顧展！未公開資料、最齊全影展重構楊導電影世界

電影導演楊德昌全球首次完整回顧展「一一重構：楊德昌」，由國家電影及視聽文化中心（影視聽中心）與台北市立美術館（北美館）共同策辦，2023年7月22日至10月22日將分別以影展與展覽同步於兩館進行，除了呈現歷來最齊全的楊德昌電影創作系列以及特別主題放映，同時以沉...

【VERSE VOL. 18】相見於這條漫長的文化之路

幾個月前，我們去苗栗公館拜訪台灣文學大前輩李喬老師。年少時，因為對於島嶼歷史的追尋，閱讀文學史詩《寒夜三部曲》，深為震動，直到多年後的此刻，我才第一次見到他本人馬上就被圈粉。將近九十歲的李喬老師實在太可愛了。

成為音樂人前進國際的推手：金曲國際音樂節第十年

1990年舉辦至今，邁入第34屆的金曲獎是華語流行音樂人角逐的重要獎項。除了星光熠熠的頒獎典禮，從第25屆起，更針對扶持台灣流行音樂的目標策劃「金曲國際音樂節」系列活動。迎接十週年的到來，這個媒合台灣音樂人與海外買家的交流平台，堅持的目標從未改變。

檳城大廚在台灣：Asia49新廚上任，20道南洋正宗美食一次嚐

台北遠東香格里拉飯店「Asia49亞洲料理及酒廊」，近來新任主廚黃愛珍（Jayne Ooi）到任：她是大馬華裔第四代，一身好手藝源自家族傳承，又曾至澳洲餐飲學院精進廚功，其對於東南亞菜譜了然於胸，風味演繹更是與生俱來。本次，她為台灣饕客帶來家鄉傳統的經典原味，全新...

呱吉：聊安部公房或《大國民》的同時，可以順便講性器官嗎？

呱吉（邱威傑）本質上是個複雜的人。「包含我自己在做的、大部分的東西，都是垃圾。」他說，看多少垃圾不要緊，但別忘了用一些經典事物的養分來補充自我，那才是創作者應該要做的事。

專訪《白日青春》導演劉國瑞——在沒有父親的彼岸，展開異鄉人的逃亡

電影《白日青春》是馬來西亞導演劉國瑞對自己的隱喻。他的這部首部長片於59屆金馬獎入圍六項提名，更獲得最佳新導演、男主角以及原著劇本三項大獎，而他的隱喻成為了所有異鄉人的共鳴，推進彼此在困境中找到繼續生活下去的方式。

【VERSE VOL. 17】新娛樂世界

過去十多年裡，台灣許多年輕人更愛看中國、日本或韓國的綜藝節目。但如今，我們似乎在見證一個眼花撩亂的新娛樂世界正在展開。

每個體制都會犯錯，包括在軍中——《台灣犯罪故事：黑潮之下》的水與陽光

繼打造出獲多項金鐘提名的優質影集《誰是被害者》後，徐瑞良與梁舒婷再度於《台灣犯罪故事：黑潮之下》中攜手，分別擔任導演與編劇。故事以台灣真實事件改編，述說一場發生在軍營中的命案，以及在偵辦與刑求背後潛伏已久的「錯誤」⋯⋯

一個從在地出發的另類文化園區──花蓮鐵道文化園區

由古蹟建築、舊工廠改建而成的文創園區遍布全台灣。但在花蓮，有一個很不一樣的以舊鐵道出張所改造的文化園區。這裡不是由大企業由上而下的經營管理，而是由一群原本在地的文化工作者，打造出一個有點另類的文化園區，有電影院、音樂空間、歷史展覽廳，還有一個屬於花蓮...

白先勇：從孽子回歸人子，青春鳥們走過的40年

白先勇是台灣文學的巨人。他和他的台大外文系同學們，在1960年代創辦了《現代文學》雜誌，為台灣的文學寫作打開了一個新的傳統。在那本刊物的創刊號，二十出頭的白先勇就寫了一篇同志意味濃厚的短篇小說：那可是台灣政治高壓、道德保守的時代。1983年，他出版長篇小說《...

再看「八〇」的藝術與政治及其啟示

時空回到1983年10月，23歲的陳界仁趁「增額立法委員改選」之際，和友人到西門町進行一場行為演出《機能喪失第三號》：五名頭罩紅頭套、穿著如囚犯的男子，一個個手搭前人肩上緩步前進，倏地之間，五人倒跪在地搥胸頓足、哀嚎嘶吼，奇異的舉止引發群眾圍觀，情治單位和警...

以《重慶森林》為啟發，Saint Laurent攜手林志鵬「NO.223」舉辦攝影展

巴黎時裝品牌Saint Laurent掌門Anthony Vaccarello邀請北京攝影師林志鵬（又名 NO.223），在巴黎和洛杉磯的Saint Laurent Rive Droite形象概念店舉辦一場獨特的展覽。

2023「FOCASA馬戲藝術節」：一連7天世界各國好手的馬戲極限演出

第一屆《FOCASA馬戲藝術節》即將於2023年2月22日至28日於臺南水交社正式登場，帶來夢想與歡笑的馬戲篷「Village-13」（簡稱 V-13）也壯大規模，帶來更奇幻的演出與視覺享受。

AV女優吳夢夢：想讓大家看見，我性愛的模樣很美

在台灣近年的成人影視浪潮中，吳夢夢算是最早一批出來「做AV」的人，有的媒體稱她「台灣第一AV女優」，對此她謙遜，又藏不住地自豪。從演出到監製，她確實是台灣第一人，而這條遠路是她不斷渴望從他人眼裡看見自己的過程。這是險路，但到最後她卻能堅定地告訴所有人，她...

杰德影音執行長林志杰：娛樂，是酷兒改變世界的一種方式

杰德影音執行長林志杰多年來投身同志平權的倡議，從大學自辦小型影展，到2014年連續三屆舉辦台灣國際酷兒影展，最後走向亞洲國際，創辦專屬同志族群的影音串流平台GagaOOLala，觀眾遍及世界各地，自製作品《第一次遇見花香的那刻》更在今（2022）年金鐘獎拿下三項大獎。...

「痛，能讓觀眾感受更真實」揭開台灣電影動作設計秘辛——金馬獎動作指導洪昰顥

從古裝武俠電影、八〇年代流行的《好小子》系列功夫喜劇來看，台灣並非沒有發展出屬於自己的動作電影。然而近十年來，類型電影的再復興似乎也揭開動作特技在電影中的重要地位，對動作導演洪昰顥來說，這條路漫長卻值得。

讓我們回到1989年《悲情城市》拿下金獅獎的那一夜

對多數台灣記者而言，1989年9月都是職涯上採訪國際影展的初體驗，只因為侯孝賢執導的《悲情城市》入圍了威尼斯影展競賽，那是台灣電影的第一次，也是台灣媒體的第一次國際大賽交鋒。

馬家輝專欄：如果張艾嘉演莫桂蘭

我是真心相信張艾嘉適合扮演莫桂蘭，也有信心她的敏銳女性視角，足以給陽剛的武林創造全新的溫柔觀點。所以那夜之後，我開始整理莫桂蘭的故事，打算寫個劇本大綱給她瞧瞧，若她滿意，即可開始籌備。我的大綱由1980年5月17日的一份舊報紙談起。那天的香港《新報》有這樣...

這樣的光剛剛好——攝影師李屏賓在鏡頭後的孤影

電影是什麼？千人一面、一面千人，當代攝影大師李屏賓這樣定義它：「電影是魔術和幻術。」、「電影其實是一種催眠，當觀眾被催眠，就算明明是夜晚，光打得燦亮如白晝，照樣能夠接受。」

120支酒偷來的故事——專訪羅毓嘉《阿姨們》

才晃眼幾年時間，作家羅毓嘉的同遊戰袍就從水男孩的火辣熱褲，換成腳踩高跟鞋、手拎茄芷袋的阿姨look。最新出版的《阿姨們》是他年輕時做夢也想不到的一本書。詩人出道的羅毓嘉，在成為「阿姨」之後，開始學習如何收起鋒芒，前人說「溫柔敦厚，詩教也」，那是歲月交給他...

《台灣犯罪故事》：引入好萊塢的製作模式，打造深入人心的真實犯罪故事

驚駭社會的詐保疑雲、滅門血案、未成年犯罪、軍中刑求，電視劇《台灣犯罪故事》中的四個故事皆改編真實案件，並引入好萊塢的製作模式，由《CSI犯罪現場：紐約》的編劇特雷卡拉韋（Trey Callaway）擔任編劇顧問。這一次不只想說好故事，更要說出能打動各國觀眾的台灣故事...

江湖傳言「喝過就回不去」 ：揭秘台灣乳清龍頭「戰神」的美味方程式

2014年，那德威創立台灣第一個乳清蛋白品牌「戰神MARS」，從桃園老家的廢棄穀倉白手起家，靠一款奶茶乳清蛋白聲名大噪，在台掀起「茶」乳清風潮。如今，成軍八年，戰神寫下年營收三億元的瘋狂成績，打敗歐美大廠成為本土龍頭，甚至帶台灣乳清外銷國際。究竟，這位健身菜...

《鏡週刊》社長裴偉的家：結婚30年，悟出男人的生存之道

接連出版兩集《裴社長廚房手記》後，《鏡週刊》社長裴偉給人的印象，從穿西裝的媒體大老，多了一個穿著圍裙的煮夫面貌。平時在新聞鎂光燈下呼風喚雨的他，自曝私下是個居家宅男，種花養鳥、追劇聽古典樂，看似是個富貴閒人，其實也因這些日常的滋潤，得以對抗媒體生活的...

「永續餐桌」與馬爹利自然農法釀造300年不墜的美好風味

深知每一杯干邑都是源自土地的饋贈，馬爹利從葡萄種植開始就以最友善環境的農法栽種，如此悉心延續300年不墜，釀造出最美好的風味。近來，由《VERSE》主辦前所未有的「永續文化節——永續餐桌/派對」，邀請馬爹利與亞洲50大最佳餐廳「永續餐廳獎」的MUME和亞洲50大酒吧獲...

新北三重：這座黑色的城市，黑裡透光

用一些網路鄉民的刻板印象來敘述三重：混亂、黑道、8+9（八家將／pat-ka-tsiòng的諧音哏），聽起來還滿「黑色電影」（Film Noir）的吧。

生態攝影大師梁皆得耗時30年打造《守護黑面琵鷺》，紀錄保育的漫漫長路

台灣影史首部登上院線上映的黑面琵鷺生態紀錄片《守護黑面琵鷺》，是拍攝《老鷹想飛》、《尋找神話之鳥》的資深生態攝影大師梁皆得，跨越30年、遍歷多國拍攝的最新力作。請來知名導演吳念真詮釋旁白，由金馬獎最佳原創電影音樂獎得主林強打造配樂。本片不僅拍鳥也拍人，...

馬家輝專欄：五虎下江南

耿德海一生南北直走、東西橫行，用雙眼和雙拳見證了歷史的滄桑變調。在這專欄裡「武林的腳印」，讓我們略為想像那些恩怨情仇。

黃秋生：我只是個演戲的

「因為我只是個演戲的。」黃秋生如是說。從影四十多年、出演過兩百多部電影，終於在2022年第59屆金馬獎以《白日青春》拿下金馬影帝。59歲生日那一天，他許下了「願我能夠將一身所學之技帶到台灣」的願望。

時尚版的地球高峰會，「2023 Prada Frames」 集結各領域學者探討廢棄物再循環

2023 Prada Frames 研討會將分別在香港和米蘭舉辦，以「Materials in Flux」為題探討廢棄物作為轉化中物質的概念，邀請設計師、建築師、科學家等專業人士，採用跨學科的方法論和共用環保的關注方法，集體反思結合創新思維，為概念定義一個全新的現實。

廚灶裡的紳士，晶華軒鄔海明： 騎士拿茅，我拿菜刀

近來，高檔粵菜在台灣進入戰國時期，各大餐廳重金挖角港籍名廚來台坐鎮，各個都是餐廳的門面與明星，晶華酒店「晶華軒」港籍中餐廚藝總監鄔海明是新世代粵廚代表之一。擁有30年粵菜資歷的他說，「做菜之前，先學做人」，料理是廚師人格的延伸，他是一位拿菜刀的紳士。

《模仿犯》出品人陳國富：是時候來做更難的劇了

改編自日本小說家宮部美幸名作的同名華語劇集《模仿犯》，在Netflix上架首週即奪下台灣榜首，不僅在多個國家地區衝進熱門榜，更進入全球即時排名前十名，成為串流平台裡最高收視紀錄的華語劇集，為產業立下新標竿。片頭名單中的出品人欄位，陳國富的名字喚起許多影迷記...

「春日辛香好食無添加展」改變餐桌風景，從食藝體驗、品牌選物呈現食物真味

疫情掀起全球健康飲食意識革命，更讓人開始重視自體免疫力提升，從而關注天然原型食物、在意自己吃下的添加物比例。於是，「如何更有意識辨別添加物？如何讓無添加更貼近生活？」便成為了長期議題；與此同時，長期專注四季飲食，並投入無添加食品研發倡議的品牌「酸女孩...

吳慷仁——在疲憊的路途上，有些事情開始對了

從出道至今，吳慷仁從未停下腳步。他崇尚的是每日「尬戲」的生活節奏，所以他不斷地演戲，試圖靠近理想中的自己。在他人眼裡，他過度忙碌、消磨自己的身心，但吳慷仁說，那是他的選擇，「一點反骨，但沒有什麼不好。」他知道自己的目標在哪，深信自己會停在某個「點」，...

江振誠： 「台灣味」是一個不斷在加減乘除的公式

江振誠說得好，台灣味不只是阿嬤或媽媽的味道，是一個不斷變遷的味覺記憶。我們要問的是：屬於我的台灣味是什麼？下一代的台灣味又會是什麼？

粵菜餐桌的頂尖對決，蔡珠兒×林國邦×蘇權暉三方對談

粵菜是台灣中菜之巔。半世紀以來，港廚移民在台寫下高檔粵菜的輝煌史。《VERSE》邀集三位粵菜高手：飲食作家蔡珠兒、米其林一星「雅閣」主廚張國邦、新北第一粵菜「望月樓」主廚蘇權暉，對談粵菜在台灣的演進。

藝術修復師蔡舜任：追溯時光足跡，修復藝術文物

藝術修復師蔡舜任回國十年，他帶回嶄新的修復觀念與技術，專攻廟宇彩繪文物，為台灣藝術修復注入新活水。並推出文資修復平台「百廟門企劃」，期待為台灣打造修復廟宇門神的國家隊。

宋尚緯專欄：現代人的愛情圖鑑——我如何看BL

我第一次看BL作品好像是高中的時候，是同學介紹我看的。那時候對BL並沒有什麼認識，就只是當作普通的愛情故事來看。當時的社會風氣與現在相差甚遠，能見到的作品幾乎都是同人誌，所以我跟同學偶爾會去同人場。不過因為我個人沒有體力的關係，都得拜託他幫我買，然後就會...

當文化混種成為新生活品味——Mercedes-AMG EQE 43 4MATIC

新世代的純電車款現世，新動力型態改寫了人們移動的方式，以全新電動性能車款Mercedes-AMG EQE 43 4MATIC為例，承襲了Mercedes-AMG對動力的堅持與追求，新世代車款以科技化的未來姿態，跨界展示絕佳平衡，展示了專業領域對未來新生活型態的追求。

杜汶澤：一碗煲湯、一份燒鴨，我的心之家鄉

...的印象停留在港片《無間道》裡重情義的傻強、《頭文字D》中成日喊著「我要買GTR」的阿木，但現實的他活得比這些角色更頑強也更真誠。2014年，這位港星公開支持台灣318學運，成為踩進政治深水裡的異議明星；2019年反送中運動爆發後，隔年他選擇移民台灣，香港從此成為回不去的家鄉。曾經的古惑仔有其傲骨與情懷，燒一手好菜的他，而今以一碗煲湯在異鄉續熬自己的心之家鄉。...

畢明的家庭餐桌：回憶與新日常的融匯

來台灣之後，有一個早餐畫面，特別印象深刻。那天，我們倆都在吃自己喜歡的早點，且決定不作取捨，想吃的都吃，結果：碎片四濺！

語焉他的孤寂——從《悲情城市》回首梁朝偉的過去

在許多人的眼裡，梁朝偉總是安靜——有人說他是無比地認真，有的人則認為那顯得自閉。對他自己來說演戲是表達的出口，他在角色裡找到自己，就如同《悲情城市》中他所飾演的林文清，看似文靜，內心卻澎湃不已。

「無論是傳統還是創新，戲曲是我的責任。」一代京劇名伶魏海敏

魏海敏，臺灣國寶級著名京劇演員，亦是京劇梅派傳人之一。自13歲正式粉墨登場，至今數十載來依然在戲臺上獨領風騷，讓戲迷百看不厭，扮演古今中外無數經典角色，唱徹東西世界各地，成為跨地域、跨世代的共鳴。

洪金枝×李孝濂的家庭餐桌：從越南到台灣，滷一鍋家的新味道

百年來，不同的族群相繼踏上這座島嶼，為台灣的飲食文化增添新色彩。如今的「台灣味」多元包容，也極具地域特色，除了體現於餐廳、小吃，在家庭餐桌上，混血也正在發生。讓我們走進香港、越南、馬來西亞旅／移居台灣者的家中，在他們的日常生活發現台灣味與家鄉味的碰撞...

【VERSE VOL. 16】新台灣之味

《VERSE》創刊號的其中一款封面人物就是一位很特別的主廚，第一年開闢兩個與飲食相關的固定欄目，Creative Dining欄目的深度報導也一直延續至今——畢竟，飲食是我們每日的文化享用與創造，也必然是這個文化媒體要不斷挖掘與述說的故事。

馬家輝專欄：師父，和他的師父

「一代宗師」葉問的出生年份有兩個版本，1893年和1899年，惟可確定他去世於1972年12月2日，距今正好半個世紀；也可以確定，葉問的喪禮，入室弟子李小龍並未現身，而原因，有三個版本。

寒舍食譜攜手澳門三星「8餐廳」：遼參、吉品鮑珍饈粵味一次嚐

台北寒舍艾美酒店「寒舍食譜」中餐廳，即將於7月6日至7月7日推出「名廚共譜．粵饗榮耀」尊榮晚宴套餐，由澳門8餐廳前行政總廚謝錦松與寒舍集團中餐行政主廚吳銘儒一同攜手合作端出經典粵菜，以正宗傳統的精湛手藝打造奢華晚間套餐。

李俊昊睽違11年再訪台北！為adidas Originals「T-TOE家族」鞋款炫風站台

由SAMBA打頭陣，adidas Originals品牌的「T-TOE家族」鞋款在全球造成風潮，適逢系列各大鞋款正式上市之際，位於台北信義鬧區的「adidas Brand Center」品牌概念店特別推出與藝術家合作的展覽與 「STYLE YOUR T-TOE」球鞋手作改造活動，派對記者會更特別邀請韓國明星李俊...

馬家輝專欄：我的武林和我的腳印

寫了五期「武林的腳印」，最後一篇了，總該寫寫我的武林，我的腳印。

漢來頂尖粵菜「東方樓」重磅回歸 蜂巢炸芋角、香辣脆鱔開創中菜新頁

闊別8年，東方樓頂級粵菜餐廳以全新之姿於南港台北漢來大飯店閃亮登場。中餐品牌總經理羅嶸領軍米其林廚藝團隊，獻上摩登中菜，以粵菜為底，融合川、滬菜系元素，跳脫傳統框架，創造新派中菜全新體驗。

「東京藝術周」如何擾動一座城市？

一年一度的「東京藝術周」（Art Week Tokyo）誕生於疫情中的2021年，這場非典型、非定點的藝術博覽會，展場覆蓋整座城市。從此，11月的東京除了紅楓，更多了逾五十家敞開大門的美術館與藝廊迎接世界，為日本的當代藝術帶來新視野與能量，也為東京畫出全新的文藝城市地圖...

馬尼拉最佳義式牛排餐廳Finestra：毋庸置疑的星級滋味

即便《米其林指南》尚未降落在菲律賓，義大利籍星廚Andrea Spagoni仍將高端餐飲的靈魂與高標注入馬尼拉，在位在海灣的義大利牛排館餐館Finestra，獻上無與倫比的義式美饌。

馬尼拉灣海景第一排！菲律賓旅遊首選Solaire Resort Entertainment City

位於馬尼拉灣區的Solaire Resort Entertainment City，擁有全球最美的夕陽之一，與兼具人文薈萃、時尚品味的五感體驗，刷新每一位造訪旅人的馬尼拉體驗。

守夜人Night Keepers新專輯《Retune》：找回生活重新運轉的方式

守夜人Night Keepers發行第三張專輯《Retune》，將「RE」、「再一次」的意義帶入音樂，希望能在生活中找到重新運轉的步調。

「AKIN 君尹」林明健：成功經營Fine Dining餐廳的3個秘訣

AKIN開幕已逾半年，菜單走過盛夏酷暑的清新輕盈，與濃口豐潤的大地豐收季節，來到2024年，請他來與我們分享「如何經營一間好餐廳」。

米其林一星T+T拓展餐飲版圖 新作「Circum-」法式手法探究華人飲食文化

蟬聯3年米其林一星殊榮的當代亞洲風味餐廳T+T，宣布於台北晶華酒店開設全新餐廳「Circum-」，由主廚羅偉誠（Leo）攜手副主廚陳泊均（Benson），以「法料手法」詮釋華人飲食文化，以哲學精神邀請到訪者在餐桌上展開探索之旅。

台北東區寶藏咖啡廳「Overeasy Coffee」 特製早午餐令味蕾神遊美國西岸

座落台北東區的咖啡廳Overeasy Coffee，是不少食客的城市綠洲。創辦人兼主廚Lee將美國加州飲食文化，搬到台北街頭，發想超過10道All Day Brunch，每一道都有說不完的細節與風味層次，被譽為「被早午餐耽誤的咖啡廳」。

池先生新品牌「池記茶餐廳」 一嚐馬來西亞道地燒臘、煮炒美饌

在台馬來西亞人池家瑋於2014年開設池先生Kopitiam馬來西亞傳統料理後，於今年5月於台北再創新品牌「池記茶餐廳」，提供台灣消費者更多大馬傳統飲食與美味。

【VERSE 2024 文化創新年會】最豐盛的文化盛宴，四大亮點一次看！60位重磅講者、20個精品餐飲市集、6間風味實驗室、名人開箱文化現場

台灣文化創意產業最大盛會，即將在台北華山登場！讓VERSE與你一起思考台灣文化的未來，探索下一個時代的創意經濟。

「燦爛時光」東南亞主題書店——讓異鄉人，也讓台灣人有更多選擇

2015年，燦爛時光書店誕生於一道巨大的缺口——台灣幾乎沒有東南亞住民可以尋得母語書籍的管道，社會看不見這近七十萬的龐大人口也有閱讀的需求。八年來，書店與創辦人張正持續創造、也見證著這片閱讀風景的茁壯，更透過書本牽起兩個社群的相互了解，和善意人情的溫暖流動...

黛妃最昂貴禮服落槌！114萬美元打破世界拍賣紀錄

在「HOLLYWOOD LEGENDS荷里活傳奇」拍賣中，黛安娜王妃芭蕾晚禮服以110萬美元成交，創下世界新紀錄。

閱覽Prada 110年榮光，「Pradasphere II」上海特展搶先觀賞

一次閱覽時尚老牌Prada橫跨110年的歲月榮光。

金馬滿貫影后林嘉欣出席Balenciaga全新101專賣店

佔地125坪的旗艦級概念店，提供品牌最新男女裝、鞋履、包款、配飾、眼鏡和珠寶品項。

agnès b.聯名莫文蔚辦展「莫后光年」，見證天后出道30年

與品牌合作推出幸運餅乾與全球限量手環。

沈方正：台灣旅遊需要「破壞式創新」！小吃仍有很大開發潛力，但要先回到「生活」

沈方正無疑是台灣旅宿業最有代表性的人物，他總是穿著筆挺的西裝，但卻一點沒有嚴肅的感覺，每次都掛著親切的微笑，而和旅遊相關的一切事物似乎都是他的專長：不論飲食文化還是戶外生活（百岳、步道）。在這個訪談中，我們從台灣的無名小吃文化，談到旅遊產業的變化——小...

不簡單的「2023 Simple Life簡單生活節」，日本天團YOASOBI神級演出稱霸全場

今年在華山文創園區的「2023 Simple Life簡單生活節」正式落幕，五個場區的帶來不同精彩演出。由張震領軍的「大明星說小故事」節目、睽違五年復出的草莓救星、光舞台的楊乃文驚喜合體張震嶽、調教女王陳珊妮以及壓軸的日本天團YOASOBI更是以精湛的音樂及燈光畫面稱霸整...

挑戰台劇最大尺度！《愛愛內含光》柯震東 ✕ 詹子萱只做愛不戀愛，巫建和 ✕ 林哲熹男男CP嗑到好上頭

《愛愛內含光》是一部結合性愛話題、愛情和家庭的激情輕喜劇，藉由家中各成員發生的大小事，來帶出每個人在各年齡層都可能遭遇的兩性和情感議題。

【專訪】美食加創辦人高琹雯：當一位美食家，一定要當網紅？

「Taster 美食加」創辦人高琹雯（Liz Kao）在新書《Liz關鍵詞2：美食家與美食評論》提出一個空前的觀點：當一位專職美食家，就該好好當一位網紅。

「2023 ISLAND's」──不只聽團，來音樂祭逛市集也是正經事

「打造一場屬於大人們的文化祭典吧！」在2023年即將結束的10月底，LA RUE文創設計在高雄輕軌夢時代站旁舉辦了一場前所未有的跨國大型音樂祭「ISLAND’s LA RUE MUSIC & ARTS FESTIVAL」。不同於以往的音樂祭裡的市集僅是點綴，從生活風格市集起家的LA RUE發揮強項，邀集...

台灣首位三星名廚陳泰榮，打造「雋 GEN」料理界的天花板

什麼是廚藝的最高境界？我的答案是，顛覆你對一個食材過去所有的經驗與記憶——也就是，創造一種食材、或一種料理的天花板。

不要玩食物！Pizza Hut如何以創意食材重塑品牌DNA？

結合在地文化大玩創意食材、取得Z世代共鳴，是台灣必勝客近年來每每創造網路討論話題的關鍵。這個在台灣有近四十年歷史的美式披薩品牌，脫胎換骨的關鍵字，是「認真玩食物」的幽默感與創意力。台灣必勝客總經理梁家俊說：「未來必勝客會繼續玩—我們不是亂玩，而是很認真...

【VERSE VOL. 23】台灣當代時尚文化考

十多年前，我準備去香港擔任《號外》這本已成經典雜誌的總編輯。讓我惶恐的不只是我要如何接掌一個三十多年來深深影響香港文化與時尚史的媒體，不只是我根本不會廣東話，還有：我該怎麼穿衣服？

在舞台上長大——「溫蒂漫步」邁向初熟的子夜漫舞

2024年初，溫蒂漫步帶著第二張專輯《Midnight Blue》再度踏上了巡迴的旅程。成團六年，從學生樂團到職業音樂人，他們用極具感染力的音樂，跨越了疫情的阻礙，經由一次次登台，反覆磨礪團員間的默契與自身的能耐，尋找著那些願意和他們一起歡呼、大合唱的樂迷。

COS首度推出Atelier系列，以高規格工藝升級極簡主義

「COS Atelier」可視為是COS的嶄新突破與主線商品的延伸，每個季度推出全新男女士單品，由品牌位於倫敦的Atelier工坊操刀，提供從日間到晚間穿著的高端系列。

王家衛電影《春光乍洩》、《二○四六》經典海報是如何設計出來的？

香港作家杜翰煬（Leumas To）在新書中訪談知名設計師黃新滿，帶讀者深入了解王家衛電影《春光乍洩》、《二○四六》海報的設計過程。

許知遠「旅行三書」：探尋世界，重訪被遺忘的歷史

許知遠《意外的旅程》凝聚了15年漫遊的豐厚見聞，用陌生與偶遇重訪被遺忘的歷史。

【#OOTD】滑板教父Sky Wang：青春不滅的3個風格關鍵字——滑板、壞小孩、耍帥

專業滑板手暨實業家Sky Wang王天麟，穿搭風格一次拆解！

《青春18x2》導演藤井道人專訪：「失敗是很正面的事，越早經歷越好。」

除了暢談《青春18×2 通往有你的旅程》幕後創作過程，藤井道人也分享和台灣兩大男神張震和許光漢合作的感想。

宇多田光出道25年終於來台！巡迴演唱會首場台北，聽到〈First Love〉現場版不是夢

宇多田光出道25周年首度來台開唱！

第15屆「大港開唱」熱情登場！滿島光、草東沒有派對、鄭宜農…超過百組華麗陣容，更有傳奇Live House女巫店開張助陣

第15屆大港開唱Megaport超過百組演出陣容同時熱鬧開唱，是全台規模最大音樂祭。

解鎖大港女神！滿島光攜手日本爵士天團登台演出

日本女星滿島光攜手日本當代爵士組合SOIL&"PIMP"SESSIONS登上大港舞台！

從「純愛系」到「性愛分離」，在《男生男生配》裡看見各種愛情的模樣

台灣在去（2023）年底由哈哈台聯名GagaOOLala合作推出台灣第一個男男戀愛配對節目《男生男生配》，受到很大關注，也在今年成為「TLC旅遊生活頻道」播出的男男戀愛節目。

台灣最美的⋯是太平洋的DNA！優席夫與YellowKorner法國攝影藝廊啟動《留給大地更多色彩》台北首展，打開與自然對話的窗

《留給大地更多色彩》是由國際知名的旅英藝術家優席夫與YellowKorner法國攝影藝廊共同策劃，旨在透過藝術的力量喚起公眾對環保議題的關注。

《後謠景像詩》策展人陶婉玲：我們仍要傳遞那些（或許）偏小眾的事——一場活動如何結合後搖滾、藝術與詩歌？

即將於本周末3/16-3/17在淡水雲門劇場全域登場的《2024後謠景像詩 Cloud Music & Art Festival》是一個前所未有以「後搖滾」為理念的「類音樂節」，不只是要重新喚回後搖的態度，更是要實踐一種另類的文藝節。

超重量專訪奧斯卡最佳導演《奧本海默》諾蘭：我所做的事就是操縱你對時間的感受

剛以《奧本海默》獲得奧斯卡金像獎最佳導演的克里斯多福·諾蘭是我們這個時代最有想像力、最有代表性的導演，不過中文媒體極少有機會深度專訪他。中國知名作家許知遠在2017年於《敦克爾克大行動》上映後對諾蘭做了難得的專訪，談他對歷史的看法與對電影的哲學，非常具有...

金門連結了台灣與中國，但也把它們分隔開來──專訪首部入圍2024奧斯卡紀錄短片《金門》導演江松長

導演江松長的紀錄片《金門》（Island in Between）成功闖進2024年「奧斯卡最佳紀錄短片」入圍名單。這是台灣繼23年前的《臥虎藏龍》後，再度有資格角逐奧斯卡桂冠的作品。

泰國宮廷料理再現！台北喜來登SUKHOTHAI邀泰籍名廚上任， 皇家盤飾、手工果雕盡顯奢華

台北喜來登大飯店SUKHOTHAI泰式餐廳迎來泰籍新廚Jimmy，帶來傳統正宗的泰式饗宴。

LA RUE文創設計：從小餐車到大市集，現在我們更弄出了一場超大的音樂祭！

「LA RUE文創設計」是近年台灣全民風靡市集文化的最重要創造者，但對品牌共同創辦人而言，他們想做的不只是市集而已。

第二屆「亞洲插畫藝術博覽會」在高雄，4大亮點搶先看

第2屆「2023 STAART Illustration Art Fair 亞洲插畫藝術博覽會」於11月17日至11月19日登場，今年首度攜手高雄市政府文化局「高雄漾藝術博覽會」與駁二串聯雙展場共同展出，匯聚超過130位藝術家、40個房間、4個公共展區、3件大型藝術裝置以及7場主題論壇，今年展期剛好...

阿里山咖啡：島國雲海，長出世界級精品咖啡魔豆

島國雲海之中，是如何產出世界級咖啡豆？從產地到餐桌，訪談阿里山咖啡農、國內咖啡專家與咖啡買家，揭開冠軍咖啡豆的身世。

將美學注入生活，用建築實踐承諾——新濠建設機構董事長蔡家福

新濠建設機構董事長蔡家福一早從位於自家建設的「馥人灣一山區」住處準備出門，不時與進來的住戶打招呼、閒話家常，難以想像建商老闆與客戶的互動是董事長的日常。

2023金點設計得獎名單揭曉！《VIBES》及《貓空人》榮獲金點設計獎標章

VERSE團隊編輯製作的《VIBES》雜誌及《貓空人Maokongian》榮獲2023金點設計獎標章肯定，今年金點設計獎、金點概念設計獎共收到來自全球23地、近8,000件作品報名參賽，金點設計獎共有552件來自台灣、中國大陸、香港、澳門、泰國、日本、新加坡、美國、馬來西亞、韓國、立...

史上最大「2023 ISLAND's」音樂藝術生活節：亞洲35組夢幻陣容、400+風格市集10月底登陸高雄！

眾所期待，一年一度絕不能錯過的大型音樂藝術生活節「2023 ISLAND's」即將在10月底於高雄登場！海內外豪華演出陣容大公開！集結亞洲各國共35組夢幻演出陣容，及台日港3國聯手策畫400+跨國風格主題市集打造島嶼之最。

工作就像度假？「恆春奧美」分部啟動！換城工作實現更多創意

靜靜矗立於百年歷史的北門古城牆旁，「恆春奧美」是一座充滿活力和創意的新樂園，實現一南一北「雙城」工作的夢幻環境，正式啟動不到一個月時間，房間預訂已經滿到12月。

阮劇團20歲的成人禮《FW：家的妄想》：以戲劇的真實，記錄離開或留下的足跡

今（2023）年8月，阮劇團應香港劇團「一條褲製作」之邀，以《FW：家的妄想》參與第三屆紀錄劇場節，這是他們第一次登上香港的舞台。這個週末《FW：家的妄想》（9/16 、9/17 ）將回到嘉義演出。

田馥甄《一一》首唱新歌〈乘著無人光影的遠行〉，台北最終場眾星祝福

8月第二個週日，是田馥甄「一一巡迴演唱會」的最終場。從2020年9月啟動至今，終將劃下句點。田馥甄用「畢業」來形容結束這一趟略微漫長的旅程，並以專輯《無人知曉》裡的歌曲〈一一〉作序，讓通透的歌聲蕩漾整個小巨蛋，為當晚演出揭開序幕。

鬼月到！2023推薦10部Netflix恐怖片：《驅魔麵館2》陣容堅強、喪屍永不退燒，詛《咒》片嚇到不敢睡

命理師說：「今年鬼月特別兇！」民間流傳，鬼月半夜看鬼片，容易招來好兄弟陪你一起看⋯⋯，今晚Netflix 要追哪一部？拜託請在凌晨12點以前看完！

連Hyukoh、BTS都愛聽，韓國獨立名團SE SO NEON來台專場售票啟動

韓國知名獨立樂團SE SO NEON在今（2023）年7月推出全新單曲〈Kidd〉，同時也公開首次世界巡迴演唱會，台北場將在11月15日於Legacy Taipei 舉行，門票將於8月15日中午12點正式啟售。

楊乃文×JADE：用最搖滾的狀態直面搖滾！

Radiohead 或 Oasis 你選哪個？編輯部準備了幾個難度五顆星的問題給楊乃文、JADE，為本次「搖滾專題」先來個暖身。

EP31 | 林泉：精緻餐飲MMHG的永續之路

「餐廳除了讓大家聚餐外，還能透過用餐與客人溝通，讓大家理解餐廳原來可以有使命感，做價值倡議。」香港出身的主廚林泉，2014年來到台灣開設餐廳MUME，以在地食材製作fine dining ，並連續三年獲得星級肯定。2020年更進一步創辦餐飲集團「MMHG」和電商平台「TASTE by M...

0343 CONSERVATORY台南店：由塊根植物形塑全新的生活文化

塊根植物單位0343 CONSERVATORY在今年12月攜手彡苗空間實驗、本事空間製作所，打造品牌第一間南部旗艦店，整間店由內斂而中性的元素構成，玩家們可來此盡興交流，新手初學者也毋須卻步便能踏入塊根世界。

Birdy：與火共舞，一生懸命的燒鳥精神

位於大直的Birdy Yakitori燒鳥狂想曲主打無菜單燒鳥套餐，帶領日式「燒鳥」（Yakitori）在台灣走出獨樹一格的Fine Dining之路。今年七月，Birdy開業周年，VERSE獨家採訪這家預約困難店，探索這一齣「燒鳥狂想曲」究竟有多狂？

舒國治《我與寫字》談人生與美學：「寫字，和走路、燒菜一樣，是又真實又簡單的一件事。」

我常想，寫字或不寫字，往往是先天上的。60年前，我開始拿起鉛筆寫起小學生該寫的字，到30年前沒被電腦鍵盤的打字改變，其實有先天上——也就是血液裡——的來由。

感動日本首相的和牛！晴山日料「飛驒牛」限定壽喜燒綻放極致美味

岐阜縣縣長古田肇親自率領岐阜縣代表團來台推廣飛驒牛，攜手台北美福大飯店「晴山日本料理」等多間餐廳，即日起在全台供應飛驒牛限定饗宴。

香宮╳望月樓同台獻藝，7月底前一次品嚐「雙城粵饗」

台北遠東香格里拉首度集結館內外旗下兩家粵菜餐廳的新銳名廚，於七月攜手推出「雙城粵饗」美食活動，演繹一套主廚精選套餐和各自爭輝的單點選項。

亞洲最大「誠品生活」在新店！1萬9000坪打造充滿書香的「植物生態島」

「誠品生活新店」將於今年9月進駐新店裕隆城，邀請多位跨領域名家聯手設計，打造一座所有人都能在其中盡情探索的「明日之城、眾人之所」。

去FUJI ROCK的理由，由主辦單位親自解說！

去過「富士搖滾音樂節」（FUJI ROCK FESTIVAL）的人，通常都會用「此生必去」來形容對這場音樂節的感想。而這個舉辦了超過四分之一世紀的音樂節，究竟是有什麼樣的特別之處，以至能圈粉無數？5月底，VIBES獨家專訪了主辦單位SMASH社長小川大八。隔著視訊鏡頭，社長與我...

寶特瓶化身潮包！澳洲Moral Bags永續時尚愛地球

時尚也可以很永續，澳洲環保設計品牌Moral Bags使用25個以上550毫升的寶特瓶製成設計潮流包。不僅穿搭要有型，也要實踐愛地球的理念。

紐約不是天堂，是我落淚的地方——專訪《我的天堂城市》導演俞聖儀

哪裡是天堂城市？「其實沒有什麼天堂城市，沒有最好的城市，也沒有最好的地方。」導演俞聖儀說道，即便其首部劇情長片叫做《我的天堂城市》，但她認為天堂不在任何一個實質的地方，「重要的是（那座城市）對你的意義是什麼。」

張惠妹欽點！音樂總監Martin Tang：當台上純粹只有音樂

從aMEI 人生首場演唱會《妹力四射世界巡迴演唱會》到這次的高雄演唱會，每一場巡迴的音樂總監都是 Martin Tang。這位來自新加坡的音樂人，也為她的音樂生涯操刀過不少金曲編曲，舉凡〈三天三夜〉、〈Bad Boy〉、〈好膽你就來〉、〈掉了〉等，都是經由他之手。3 月22 日...

當米其林指南登陸台灣：必比登是美食桂冠，還是小吃的死亡之吻？

當地方小吃遇上國際餐飲評鑑，究竟是揚眉吐氣的助力，還是加速其消失的阻力？

首發單曲〈愛到宇宙爆開〉火熱上線！溫蒂漫步新專《Midnight Blue》大膽突破自我風格

溫蒂漫步全新專輯《Midnight Blue》即將誕生，第一首單曲〈愛到宇宙爆開〉MV於11月7日上線，以搖滾曲風呈現火熱直率的情感，表達愛的不同面貌。

Orchid蘭餐廳日籍新廚上任！破框技法演繹當代日料，秋季以麴、味噌、清酒料理山海味

連續六年榮獲米其林指南推薦的Orchid蘭餐廳，即日起迎來新任日籍主廚Sato Kiyoshi坐鎮操刀，演繹耳目一新的當代日本料理。

從Fuji Rock到「亞洲的Coachella」，這些音樂祭你去過嗎？

編輯部特選四個鄰近國家知名的音樂祭，感受音樂祭撼動人心的魔幻時刻。

金普頓飯店「The Tavernist」廚藝總監James Sharman：把旅行的美好邂逅都裝進盤子裡

英籍廚藝總監James Sharman或許是台灣最醉心於「旅行」的料理人。

專訪《日子》蔡明亮：「如果我們會看月亮、看風景、看身邊愛的人，那何必看電影？」

蔡明亮第11部電影作品《日子》於近日上映。這部僅有46顆長鏡頭、全程幾乎無台詞的慢電影，是這位一代宗師近十年的生活總結。

劇場人姚立群——牯嶺街小劇場掌門，提升台北實驗劇場能量

多年來，「牯嶺街小劇場」館長姚立群持續透過表演藝術空間營運、策展及創作，豐富了台灣的多元文化，並為表演藝術工作者，提供一處容納各種前衛創作嘗試的展演場所。

一年一度藝術書盛事！「2023草率季」華山登場，超過400組創作者「以滑制滑」抗衡短影音時代

2023年度不容錯過藝術書盛事「草率季」（Taipei Art Book Fair）11月3日將於華山1914文化創意產業園區登場。

2024台灣總統大選必看書單：《中國的執念》作者野島剛——書寫台灣，已成為他的使命！

「最懂台灣的日本記者」野島剛在2023年推出新書《中國的執念》——從日本視角解讀習近平強權體制下的台灣及香港。這對2024總統大選無疑帶來重要的思考。

文學迷快看！10/14-10/15「文學暢秋日」開箱作家書桌、電音派對歡度「臺文館」20週年慶

臺灣文學館20歲生日了！2023年由擅長城市文化輸出的策展單位屾屾市籌劃，翻開台灣文學新篇章，於10/14-10/15舉辦為期兩天的「文學暢秋日」。

Schoolgirl Byebye 從南京到世界——是愛人，也是最好的朋友

以EP《軟弱》擄獲台灣樂迷喜愛的南京樂團Schoolgirl Byebye，即將在這個周末來到台灣演出。

攝影師張乾琦——帶著相機穿梭陰暗角落的詩人

身為「馬格蘭攝影通訊社」首位華人終身會員，攝影師張乾琦的鏡頭向來關注社會弱勢，堅持用照片讓大眾窺見並同理這個社會與世界的多元樣貌。

詩人瘂弦——是華文現代詩啟發者，也是推動文化的編輯者

今年第27屆「臺北文化獎」得主中，年紀最大者為已高齡91歲的瘂弦，作為華文現代詩的啟發者，獲頒此殊榮當之無愧。

韓國人氣樂團LUCY首度來台辦專場，相約10月底高雄相見

2019年從選秀節目《Super Band》組團而後出道的LUCY，目前已是韓國散發寶藏光芒的超人氣樂團，今（2023）年夏天推出EP《Fever》，象徵夏天的熾熱。在夏末秋初的時刻，終於在台灣粉絲們的千呼萬喚下，迎來了用音樂描繪著青春與夏季清涼感的LUCY，來台舉辦首次專場演出。

在台灣演出的前夕：獨家專訪10CM、Schoolgirl Byebye

史上最大「2023 ISLAND's」音樂藝術生活節，有亞洲35組夢幻陣容在10月底登陸高雄，VIBES搶先採訪10CM、Schoolgirl Byebye暢談夢想與期待。

視覺設計師方序中╳山姆：當談論音樂祭設計時，我們在談論勇敢與自由

「究方社」視覺總監方序中和設計師山姆，分享自己參加音樂祭的親身經驗，與設計「Island's: La Rue's Music & Art Festival」主視覺的靈感過程。

什麼是「新東方咖哩」？走過咖哩近代史，體驗「朱雀」食物設計新浪潮

多重香料的辛辣與濃香，帶來強烈的感官衝擊，作為調味料中的法西斯，咖哩的力量能形成一股集體慾望，帶你一嘗正當紅的「朱雀咖哩」，看它如何跳脫印日台框架，帶來東方咖哩新浪潮。

打造專屬於亞洲的影音平台——愛奇藝如何推動台劇原創IP？

近年來，異軍突起的泛亞洲影音平台iQIYI愛奇藝，似乎又指出一個橫跨華語圈，串連東南亞原創劇集與偶像的新時代。

當法式風情遇上東方韻味——LOPFAIT樂斐冬季套餐獻上節慶奢華

LOPFAIT樂斐法式餐廳歷經一年時光淬煉，主廚鄭裕錞（Josh Cheng）揮灑技藝與創意，獻上節慶感濃烈的全新冬季套餐，集結冬季馥郁食材，從阿爾巴白松露、日本鳥取松葉蟹到肥美乳鴿等珍饈，在正統法式料理手法中點綴東方韻味，每一道菜都像打開珠寶盒般充滿驚喜與溫暖，尤...

百富一心一藝打造，首創全新聲音紀錄Podcast ft. 劇場大師金士傑、藝術家范承宗

百年蘇格蘭威士忌名廠百富推出「一心一藝說來聽聽」Podcast，將觸角「聲」入有故事的人，更像是一部聲音紀錄片，首二集來賓就隆重邀請到劇場教父金士傑以及當代藝術家范承宗，兩人暢談了在藝術上的堅定意志與一路走來的心路歷程，且讓我們稍稍一睹節目裡的精彩內容。

【VERSE VOL. 15】一座彩虹新王國正在誕生

「在我們的王國裡，只有黑夜，沒有白天。」這是小說《孽子》已成為經典的開場。

作家劉軒的人生學：從哈佛回到台灣，生命會帶你找到自己的天空

VERSE與Lexus聯名出品的podcast《My Way》，由劉軒以設計人生為題，談他體悟出的生活哲學，以及對人生規劃的突破與思考。

P. LEAGUE+再造職籃聯盟：台灣籃球何以再掀熱潮？

台灣第二個職籃聯盟P. LEAGUE+去年拔地而起，網羅眾多一線球星更成功經營主客場制，他們是怎麼繳出過去20年來沒人做到的漂亮成績單？

緬甸歲月如何影響喬治．歐威爾寫下《一九八四》？

1920年代離開緬甸的喬治歐威爾，一定沒有想到他的政治寓言小說，竟然成為20世紀後半緬甸政治的最佳描寫。

黃崇凱 VS. 拍謝少年（下）：乘著「新台風運動」 飛向有夢的未來

當黃崇凱遇上拍謝少年，出身同時代的創作者們重新審視「台派」標籤，細數關於自己和彼此創作脈絡的過去和未來。

焦元溥的台北音樂地圖：唱片迷記憶中的羅斯福路四段

若有任意門，我真想回去當年的羅斯福路，再從辛亥路走到公館站牌，看看唱片行裡的老友與論敵。雖然忘不掉，再見一次也很好。

藝術家董陽孜：一個人一枝筆，抵抗時代的傾斜

董陽孜不願被稱為是書法家，而是以文字和線條為核心的藝術家，他不斷地不同領域和世代跨界、寫出文字的新生命，要讓人們重新認識中文字的美好。

謝謝奈良美智，以藝術彰顯「人」的澄澈靈魂

自始至終，奈良美智都相信所謂的藝術，不該只是追求高超的技法，而是應該透過「人」而產生更有層次、更有靈魂感的事物。

三島由紀夫vs東大全共鬪：昭和最強辯論會 激盪日本左右派大對決

曾三度入圍諾貝爾文學獎的三島由紀夫於自決前一年，在東京大學與千名左翼學生激烈辯論的實況影像，在半世紀後公諸於世。

2021高雄電影節走入「謎幻樂園」：觀看疫情時代的大重整

高雄電影節在這一年的專題「謎幻樂園」看似是以非寫實的世界為題，但其實與我們現在所處的世界，卻也有異曲同工之妙。

詞人李焯雄：視覺優先的社會怎麼影響歌詞創作？

從滾石時代走到現在，當代音樂工業中的作詞人哪裡不一樣了？我想，聽眾的消費行為和以往的習慣已全然不同。

「東區」沒落了嗎？美食家 Liz 高琹雯的台北吃食地圖

從小在台北東區長大的美食家Liz 高琹雯，分享自身經驗及吃食提案，告訴你：東區並未真正沒落，而且依舊不平凡。

【VERSE VOL. 07】寫時代的歌：From Verse to Chorus

在《VERSE》雜誌邁入第二年的第一期，我們聚焦於「時代的合唱」，亦即歌詞學、時代記憶與流行音樂的轉變。

台灣類型片成新主流：流淚了、驚呆了、拳頭硬了

從《海角七號》、《角頭》系列，到《當男人戀愛時》，在「後海角」時代走過近15年，台灣電影已從作者電影擺盪到另一端的商業類型片。

大坂直美與東京奧運的另類意義：擁抱多元種族是日本的未來

當大坂直美站在聖火台上時，就已是「政治」的：她的行動撼動西方白人世界，而她的混血也挑戰日本單一認同的傳統。

不再是雞排妹：27歲的鄭家純直視鏡頭 不擔心自己與誰為敵

鄭家純認為活在這個時代是他的幸運，他不在乎被貼標籤，覺得不需要讓大家知道他是怎麼樣的人。

黃子軒的新竹舊城夢：東門市場就是我的跨界音樂實驗室

2016年，黃子軒便已開始為回鄉鋪路，2018年帶著家人回到新竹時，黃子軒便決定以東門市場為據點。

轉動台灣電影的推手：台北電影節卓越貢獻獎得主黃建業

1980年，年僅26歲的黃建業出版首本電影著作；2021年，台北電影獎頒發卓越貢獻獎給這位資深影評人，肯定他對電影圈的長年付出。

女神的演員之路：謝盈萱的偏執與好玩

實力派演員謝盈萱，在劇場表演經歷15年。2015年演出《麻醉風暴》正式跨進影視圈；2018年因《誰先愛上他的》獲金馬獎最佳女主角。

【VERSE VOL. 06】我們的世代：美麗與焦慮

凝視20世代，不只是要關注年輕人，不只是促進世代之間理解，理解他們的美麗與焦慮，就是理解我們自己。

關本良 ✕ 卓男 ✕ 王師：抗爭下的港片與即將綻放的台灣電影時代

港台電影在不同的文化熏陶下開創出各異的產業模式與風格，以關本良、卓男及王師於產業中不同的角度帶領聽眾走進香港電影世界。

從竹圍到大地：藝術家蕭麗虹

「竹圍工作室」創辦人蕭麗虹，是一位學經濟學的藝術家，一位持續與歷史和時間糾纏的理想家，也是一位與政策來往建言卻又始終在體制外部的文化實踐者。

談笑背後的悲傷與憤怒：懷念詩人管管

管管始終相信「把自己寫成詩，比寫詩好！」他一生熱愛自由，總能放縱想像力，不受到世俗羈絆。

2021台劇新浪潮：更真實、更非主流、更有共鳴

2021年被譽為「台劇爆炸年」，確實其來有自，而2021年的台劇新浪潮，又拍打出了什麼樣的趨勢與里程碑？

一口咬下台灣電影三明治：台灣影視如何多方出擊、走向國際？

文化內容策進院董事長丁曉菁、台北金馬影展執行委員會執行長聞天祥，與《VERSE》社長張鐵志暢談台灣影劇近年的發展，以及這些精采佳作如何被帶向國際舞台。

在台北，始終藝術的地下空間：從亞典書店到AKA ARTLAND的奇幻轉身

「建築的本質是空間，而空間的本質是為人服務。」AKA ARTLAND順應這個思維而誕生，因為有人，才有了情感；有了情感，一個空間才有了溫度。

驕陽基金會創辦人孫啟越：以同志藝術增進社會進步與互相理解

驕陽基金會（Sunpride Foundation）幕後推手、創辦人孫啟越分享他從藝術收藏、創立基金會投入同志藝術展的心路歷程。

從台灣走向世界的永續力量：綠藤生機共同創辦人鄭涵睿專訪

VERSE專訪綠藤生機共同創辦人鄭涵睿，以「台灣品牌的世界影響力」為題展開對話，深入瞭解綠藤對於企業責任、社會正面價值、環境永續的觀點，以及所欲達成之宏願。

《濁水漂流》的後雨傘時代寓言：回家吧！如有路我願回家

《濁水漂流》以李駿碩就讀新聞系時期對街友遭政府清場事件所做的採訪為基底改編，沒有試圖運用戲劇元素操弄觀眾情緒，甚至拍出了超越事件本身的格局，猶如一則「後雨傘時代」的寓言。

台劇如何再登國際？《我們與惡的距離》幕後推手湯昇榮談產業觀察

《我們與惡的距離》的幕後推手—瀚草影視總經理湯昇榮—作為長期耕耘台灣影視的重要功臣，他對於推動台劇的觀察有其見解。

經典同志電影《藍宇》20周年：關錦鵬追求動人故事

關錦鵬導演最會拍的是「女人戲」，然而他不只述說女性故事，而是動人故事。第38屆金馬獎拿下最佳導演的《藍宇》，便是為此而生。

毛灼然 ✕ 黃家賢 ✕ 張漢寧：港、台設計師論當代設計文化美學

香港文化學講座「台港流行文化與設計美學」邀請香港與台灣設計師線上對話，聊香港與台灣的文化如何相互牽引，並影響兩地設計思維。

林夕的詞人之路（上）：沒有比讓文字跟音樂結合更幸福的事

詞人林夕從他的文學養成談起，談到歌詞的藝術、音樂產業的變化，也分享他正在参與的一項AI歌詞寫作計畫。

重新認識羅大佑

《宜花東鹿記》紀錄片中，忠實記錄了羅大佑在2020年展開的「宜花東鹿」巡演，他分別在鹿港、台東、花蓮及宜蘭的開啟戶外演唱會。

九把刀的一意孤行：《月老》老梗新用使人感動？

《月老》固然在製作面展現了台灣商業電影能達到的極高水平，但就劇本而言，卻因為野心太大而迷失方向。觀眾仍可又哭又笑，但它絕不該只能如此。

《LifeWear magazine》木下孝浩：雜誌是一種必須傳承的文化形式

UNIQLO旗下雜誌《LifeWear magazine》創意總監木下孝浩認為，在疫情時期，我們依然可以重新認識生活周遭環境以及身邊的親朋好友。

洪建全教育文化基金會：創立50年的下一步 持續探索回應時代需求

洪裕鈞指出，藝術、文學、音樂創作是推動台灣發展的動能，面對下一個50年，基金會更要發揚開創精神，支持前衛思想與創作。

一輩子的讀書人詹宏志（三）：你做了編輯，全世界的事你都可以做

詹宏志坦言，做了編輯，全世界的事你都可以做。你就是各式各樣的matches，需要各式各樣的策展的概念。

從馬來西亞到中國再到台灣：馬來西亞華人也是台灣白恐受難者

在台灣白恐受難者當中，除有藍綠間常爭論的外省人和本省人，還有不少外國人及大陸、港澳人士，包括來自馬來亞的鄔來。

高雄三鳳中街：不只是年貨大街，更是在地居民的生活場域

高雄三鳳中街，短短400公尺的街上及其周邊，不僅有各式年貨、南北雜糧、糖果糕點，還有三塊厝過往的歷史脈絡、美味市場、悠久廟宇與日常青草街。

Joanna王若琳：從音樂創作人到 podcaster的發聲練習

Joanna 王若琳是台灣當代流行音樂中一名怪奇而迷人的創作者，她不斷在邊界間跳躍，不斷從既有的事物中打造出新的想像。

本是農耕生：「掌生穀粒」程昀儀VS.「茶籽堂」趙文豪

這幾年台灣的農產品開始被關注、被認同，這些都是進步象徵，未來十年我覺得農業市場的機會很大。

一本雜誌如何帶給一座老城新活力？專訪馬來西亞《城視報》

《城視報》懷著媒體公共性的信念，致力於地方報導。《城視報》之於檳城的意義，早已超越報導者的角色。

Stack 每月把你沒看過的小眾雜誌送到家

來自英國的獨立雜誌訂閱平台 Stack，陪伴著無數個熱衷於印刷刊物的老靈魂，給他們一個逃出數位織網的機會，在紙與墨的小眾世界裡盡情摸索、自在奔馳。讀者以 7 英鎊的訂閱價格，每個月可以收到不同的雜誌，讓人每一次拆開信封都令人驚喜。

書店作為跨域的場所：蔡瑞珊與林韋地的對談

書店最重要的元素是「人」，包含經營者、夥伴、盟友和讀者，書店因此不會是「一個人」的書店。

金馬獎最佳紀錄片《迷航》：一艘名為烏坎的方舟

導演李哲昕在《迷航》將中國農村「烏坎」喻為一艘方舟，載浮載沉的人們在船上迷失方向，漂流洋上，沒有此岸，也沒有彼岸。

跨出去，走出來：陳亞才與張吉安的馬來西亞文化保存計畫

在馬來西亞從事文化保存，面對諸多挑戰，陳亞才和張吉安在這場明顯處於下風的比賽裡，卻從來不言放棄。

Monocle 如何在這個數位時代創新媒體模式？

2007 年，資深記者及設計雜誌《Wallpaper》創辦人 Tyler Brûlé 創辦雜誌《Monocle》，13 年來，兼具知識深度及設計感的內容培養出一大批忠實讀者， Monocle 更在世界各地開起實體店面，同時經營 24 小時的廣播節目。

設計浪人 VS. 張漢寧：創意總監談台灣設計美學

台灣的特色就在於複雜多元，比較好的發展模式不是一直強調某些文化特色，而是讓大家都小小的，卻都同樣繁盛，呈現遍地開花的態勢。

黃韻玲：讓台北流行音樂中心成為最靠近未來的場域

黃韻玲是台灣流行音樂史一個奇特的精靈。她出身於民歌時代，走過 80、90 年代黃金歲月，創作無數膾炙人口的歌曲，經歷流行音樂產業重大變遷，卻始終還站在時代浪潮上，依然被大家喜愛、尊敬。一如訪談中她重複強調的：創作這件事永遠都沒有「夠了」。

未來 被無限制服了

衣物被做出來，並沒有規定只有誰能穿。2019年中，板橋中學宣布男女學生可以自行決定穿褲子或裙子上學。一群奧美廣告的年輕創意人被這個新聞啟發，邀請 ANGUS CHIANG 品牌創辦者暨新銳設計師江奕勳（Angus）設計出史上第一套中性制服，甚而走上臺北時裝週的舞台。從幕後...

賈樟柯X張鐵志：回到歷史現場尋找見證人

賈樟柯是當代中國最重要的電影導演之一，他的鏡頭對準了當代中國的社會轉型。他的兩部新片，一部是在 2018 年的《江湖兒女》，另一部是關於文學與農村的紀錄片《一直游到海水變藍》，都在《寧靜的長河：2020 賈樟柯原鄉影展》讓台灣觀眾可以看到。

No.2 照理說，沒用的東西應該都不要錢才對

有時候被問到「幹，不會累嗎？」，但想到世界上很多地方有奇怪的人在做「奇怪但讓人覺得很有希望的事」就不會累。

No.1 時代通過了它的管道，在大風的一年

時代已來到一個奇異點。文學在嶄新的世界面前，將首先獲得新的形狀，因為它是我們想像世界的途徑。

吃一口酸甜的芒果乾，聊聊古今政治成癮的台灣人

印象中打從民主化以來，臺灣總會週期性地會被某種神奇的加工食品所包圍，舉國上下爭相取用，甚至互不相讓。論製造者的面貌，「它」大抵分為藍、綠二大色系，雖說橘、白、黃色的品種相對稀少，然而有時卻會成為壓倒駱駝的最後一根稻草，輕忽不得；論食用的口感，「它」不...

國際觀點：羅冠聰

在我人生的不同階段，我心中都有個台灣的投射——關於文化，關於生活。直至香港的政治矛盾愈來愈尖銳，更多關於政制、未來的討論，大眾漸漸將視線挪移至已民主化的台灣，寶島漸漸成為香港人心中投射的政治楷模。深紅的中國大陸，半死不活的香港，以及自由蓬勃的台灣，形成...

巧克力啟蒙——專業美食家眼中的風味系統：專訪美食家高琹雯 Liz

巧克力的精品化其實是非常近代才發生的事情，即使是 ICA，都還不到十年的時間——從生產者、品牌端，正是這從這個時代開始，台灣正在建立一個年輕而具有活力，獨屬於可可的風味系統和論述以及和生活的關聯性。

KKBOX參上！給新世代一個「聲音」的美好未來

一群新生代領導人正透過科技創新與資本力量，企圖再造 KKBOX 品牌、轉型聲音提供者，他們能在音符與程式碼之間，摸索出台灣聲音的未來？

一個流亡導演的《自由行》：只要找到自由，創作永遠是獨立的

導演應亮在半自傳電影《自由行》中，冷靜而不失溫煦地探問自己中國流亡者的身分認同。

全球評 在地吃：反思米其林的跨文化意義

米其林評鑑提升了飲食文化內涵，然而米其林應是評鑑餐飲的最高圭臬嗎？VERSE特於米其林來台三週年舉辦講座，邀請四位重量級評論家探討飲食文化。

劉克襄深入自然（一）：創造旅行與走路新定義

自然書寫作家劉克襄有意識觀察地域，深入在地生活的微血管，翻新我們原本認知中的生態。

新創準獨角獸KKday：不只是旅行社，更把體驗精巧變現

台灣第一個主打旅遊體驗平台的新創準獨角獸KKday，靠著深化國旅體驗、伴手禮業務，在旅遊業的低谷闖出一條生存之路。

以《明白歌》解禁台灣白恐歷史：再拒劇團用聲音傳遞前進的力量

再拒劇團演出的議題，面對的不只是受難者，還有不知道這件事的年輕人、受難者的二代或三代，以及他們的創傷。

台灣禁書、禁片審查史：回顧戒嚴時期的思想與創作審查

高中開始特別喜歡找曾被禁的小說來讀，從而發現戒嚴時期被禁的書，改編成電影可能沒事，禁書和禁片往往是兩回事。

李烈的閱讀軌跡：從文字、影像、食物與服裝中體會生命

做電影的李烈，認為文字與影像同樣重要，其中可以找到很多不同的空間，它會跟著每個人的個性、成長背景而改變。

出版社的突襲：悅知文化、三采文化、游擊文化與行人文化實驗室

悅知文化、三采文化、游擊文化和行人文化實驗室四家各具特色的出版社，分享它們如何成為暢銷與硬核內容的推廣者。

新經典文化總編輯葉美瑤：無畏險境的出版界創業家

有危險的出版，就有危險的閱讀，葉美瑤不只自身涉險，他還想拉讀者下水，去「重新感受閱讀的危險」。

衛城主編盛浩偉：大疫之年，人文書籍出版依然繁花盛開

衛城出版社主編盛浩偉從「巨人」般的大歷史系書籍，與「精靈」一樣小而精緻的台灣史相關寫作，透析近年人文類書籍的出版風向。

鄭有傑的後青春絮語：告別憤怒，邁向成熟的盛夏

成長並不必然是幻滅，從《他們在畢業的前一天爆炸》到《親愛的房客》，鄭有傑道別了青春張狂，帶領他的電影成熟長大，繼續前行。

一輩子的讀書人詹宏志（一）：近乎閱讀狂的那場生命冒險

身分萬變的詹宏志，談論領導的「獻身」與超剋知識的意志及愉悅，也敘說在那交錯的年代極力掙扎的台灣文學主體性。

將國家記憶存進樹林：希望片庫有一座新冰箱 冷藏歷史才可能回到未來

國家影視聽中心執行長王君琦初次造訪片庫那天，在工廠林立的樓房間迷了路，誤入隔壁麵粉廠，好不容易摸索找到正確位置，發現對門竟是紙紮廠。

從台北雙年展到《愛×死×機器人》：以高科技的機械嵌合體轉生古老神祇

走進2020台北雙年展的大廳展區，看藝術家拼裝前現代的信仰符號及現代化的物質和電力之下，這些嵌合體都體現了傳統與進步之間的拉鋸。

大夢想家魏德聖：追尋台灣電影新座標 ACTION！（上）

魏德聖的《海角七號》以上億票房，使國片在21世紀走出黑夜，接著《賽德克巴萊》再創里程碑，而今他的夢想是「台灣三部曲」。

岑寧兒的荒島書籍：在荒島我必須成為自己的中醫，也無法不直視恐懼與死亡

《VERSE》受 BBC電台老牌節目「荒島唱片」的啟發，本篇邀請香港唱作歌手岑寧兒分享他的荒島書單與CD。

楊雅喆影集《天橋上的魔術師》：從當代回望未完成的台灣夢

楊雅喆在《天橋上的魔術師》裡，有意識地讓族群融合與落地，他談性別政治，更是在既有的基礎上去看見當時被噤聲的「少數族群」。

鍾孟宏宇宙加速擴張：難以忽視的台灣後新電影

曾與鍾孟宏合作的影評人塗祥文，帶領我們進入鍾導的電影宇宙，透過導演對台灣電影的瘋狂世界觀，心領神會「中島長雄」式的幽默與深邃。

古典且自由的精神依傍：史學泰斗余英時

對全球華人來說，2021年余英時教授的辭世是一件大事。他的辭世，對華人的精神世界而言，從此少了ㄧ種涵融古典又自由的依傍，永恆的缺位。

洪愛珠：老派的大稻埕年貨採購路線

「年貨大街」這個年前市集，其實是九〇年代產物，而遠在年貨大街之前，大稻埕早已是老行業和手藝人的密集處，年節時仍有些老店可仰仗。

蘇花古道觀音海岸自然保留區：沿海岸線走濱海步道，探索海洋文化

台灣海岸線綿延一千六百多公里，走入橫跨台灣最多行政區域的海濱步道—蘇花古道，會發覺此地就像一段濃縮的台灣史，從清領到日治時期都有故事，隨著海潮不斷沖刷岸邊礫石，嘩啦嘩啦地聲響奏出一段段關於島嶼記憶的樂章。

【VERSE VOL. 13】請跟著我們一起上路，選擇台灣的未來

「Why Taiwan Matters：台灣對世界的獨特意義」是《VERSE》在2020年8月的創刊號提出的大問題。如今邁入第三年，我們想提出另一個大問題：你希望這個島嶼有什麼樣的未來？

童子賢，一個在企業界臥底的文藝魂

童子賢自己開玩笑說，是被派到企業界來臥底的。的確，他是台灣科技界最重要的代表性人物，也是台灣文藝界最重要的支持者，從書店、文學、影劇到紀錄片，甚或公益媒體，還有許多公眾未必知道的計畫。這一切的背後，是因為他有一個想要不斷挑戰條條框框的靈魂，而這種挑戰...

以電影為支點辯證世界70年——法國電影月刊《電影筆記 Cahiers du Cinéma》

《VERSE》來到《電影筆記》位在巴黎的編輯部，一探這本老牌雜誌的生存之道。

馬家輝專欄：一代棍王在油麻地

「香港故宮文化博物館」開幕了，人龍排隊，我到了門前亦寧可轉到附近的油麻地小區逛蕩。那邊有天后廟、有老押店與長長的騎樓和果欄，之於在香港土生土長的我來說，有著太多故人故地的好故事；之於我，那其實是另一種形式的「故宮」。

Illustration Taipei 台北國際插畫博覽會：集結近兩百組跨國創作者的插畫盛典

第一屆「Illustration Taipei台北國際插畫博覽會」將於10月07日至10月10日在台北華山文創園區盛大展開，將聚集近兩百組跨國插畫創作者與周邊廠商參展，從實體到虛擬、從手繪到電繪，邀請民眾一起參與最熱鬧的插畫盛典。

Mume與永續食材指南：好好吃一頓飯，用食物選擇想要的未來

好好吃一頓飯，就能實踐永續。曾獲米其林一星的MUME，是台灣今年唯一一家獲得「亞洲50最佳餐廳永續餐廳獎」的餐廳。此外，永續飲食推廣協會也於6月推出全台第一份「永續食材指南」，呈現台灣永續飲食在各地串連、開枝散葉的多元樣貌。

藝術家姚瑞中：尋找底層庶民美學來談台灣的現代性

一位會畫畫的攝影家、藝術家。1969年生於台灣台北，1994年畢業於國立台北藝術大學美術系，目前兼任於國立台灣師範大學美術系，創作形式涵蓋攝影、繪畫以及裝置等，長期探討人類處境的荒謬性與當代性，關注台灣主體性問題、公共性廢墟場所、民俗文化與美學。

桃園電影節「魔幻時刻」：從未來看當下，探索電影與真實的界線

即將於8月19日登場的「2022桃園電影節」以「魔幻時刻」為題，探討電影與觀眾間的關係：「未來當下」單元匯集了聚焦未來與近未來的科幻作品，叩問我們對未來的想像及擔憂；「魔幻電影院」單元則模糊了電影幕前幕後與觀眾之間的界線。

戴上VR，回到白色恐怖時的暗暝——陳芯宜《無法離開的人》

「VR 360影片沒辦法好好說故事嗎？」導演陳芯宜叩問著。她的新作《無法離開的人》拿下今年威尼斯影展沉浸式內容競賽單元最高榮譽「最佳體驗大獎」，因為她試圖挑戰敘事的可能，尋找VR影片的極限。「我自己覺得，這可能也是我們為什麼會得獎的一個內在原因。」

從《咒》到《民雄鬼屋》：台灣恐怖片全盛期已到來？

隨著台灣本土恐怖片《咒》登上Netflix電影全球前十排行榜，總觀看時數已經打破全球共計1000萬小時的同時，下一部台灣恐怖片《民雄鬼屋》也特別選在今年7/29鬼門開的日子上映。這幾年，台灣電影中恐怖元素的崛起可說已蔚然有成，近來似乎更「不安於室」，不只可見於恐怖...

《少年吔，安啦！》導演徐小明：拍的是黑幫槍響，講的是青春輓歌

誕生於1992年的電影《少年吔，安啦！》，和九〇年代娛樂導向的觀影風氣有著截然不同的氣質——骯髒的光景、精準的槍響、少年的迷惘，勾勒著經濟發展下被遺留的台灣記憶碎片。導演徐小明希望透過草根味濃厚的黑幫故事，去唱一首屬於青春的輓歌。

台灣奧美創意長龔大中的辦公桌：著迷於老物、時間與想像力

奧美廣告創意長龔大中自認是個「迷物」的人，並於2021年出版《迷物森林》寫自己與收藏之物的故事。探進他的辦公室，裡頭擺滿各種能為他帶來「創意能量」的物品，提供思考的信心與工作時的安定感；對他而言，那些不僅僅是物，是時間、情感、故事與奇想。

痛苦與快樂背後的寧靜時刻——方序中Ｘ邵雅曼「小花計畫 ─ Re：小花盛開的回音」

2015 年，有感於故鄉屏東東港新村的拆遷，設計師方序中發起「小花計畫」希望以溫柔的提醒，讓更多人找回記憶中「不想失去的那件事」。2022年6月「小花計畫 ─ Re：小花盛開的回音」在高雄金馬賓館當代美術館開展，VERSE邀請小花計畫的發起人方序中和負責現地藝術概念的執...

槍聲、風聲和青春壞掉的聲音——音效師杜篤之如何製作台灣首部杜比立體聲電影？

九〇年代初，導演侯孝賢與已故製片人張華坤希望聚集一群「台灣新電影」運動要角，拍一部前所未有的黑幫故事，包括當時已是侯孝賢、楊德昌等大導演指定御用錄音師的杜篤之。在那個杜比音效對全球片商來說都是新鮮事的時代，杜篤之讓《少年吔，安啦！》成為台灣首部杜比立...

歡迎來到未來肉時代！以假亂真的植物肉如何升級成各種美味？

2010年代，仿擬動物性肉品的植物肉風潮襲捲全球，幾可亂真的外型、質地、口感，徹底顛覆大眾對於傳統「素肉」的想像，不僅於市場逐步普及，甚至儼然是時下的飲食潮流。從美國的Beyond Meat、Impossible Foods，到瞄準亞洲市場的Omni Pork，這些植物肉大廠的策略為何？植...

郭強生 ╳ 鍾文音：遁逃與捕捉，用寫作理解生命

郭強生2020年以《尋琴者》獲聯合報文學大獎，2021年再出版散文集《作家命》，同年鍾文音則以《別送》拿下台灣文學金典獎年度大獎，兩位作家相識二十餘年，皆從年輕時便開始寫作，寫到至今，同樣多了照護者的身分，生活不可能再只有文學，然而，如此卻也成為兩人必須寫下...

永續文化節從飲食探討「未來餐桌」，與MUME、Bar Mood及馬爹利以餐酒嚐永續

永續可以如何被實踐？《VERSE》與獲得最佳永續餐廳的MUME、和最佳永續酒吧Bar Mood及頂級干邑酒廠馬爹利，以一場「永續文化節——永續餐桌」的活動，從美味餐飲品嚐永續的滋味。「你希望島嶼的未來是什麼模樣？」《VERSE》社長暨總編輯張鐵志在雜誌創立的第三年拋出了一個...

【VERSE VOL. 14】在路上

的確，路是人走出來的。有些步道是前人走出的古道，上面刻寫著一段島嶼的故事；有些步道在城市近郊，是市民生活的日常；有些步道甚至是徒手做出來的，是一種重新建立人與自然關係的工法。人們走上不同步道，為了接近自然，為了強健身體，更為了認識我們的環境。

高畑勲：藏在日常中，那個說故事的人

2018年4月5日，當高畑勲高齡82歲逝世時，電影圈曾掀起一波緬懷他的熱潮。好作品非但不會被遺忘，還會愈陳愈香。如今幾年又過去，人們依然為高畑勲的影像而著迷，過往作品更一舉登上大幕。今年位於北流的「高畑勲展」，及精選六部作品的「高畑勲影展」接連登場，邀請舊雨...

槍與性——《智齒》黑白與濃重下的父權解離

「兩個失去槍的男人對著一個奪走他們的槍的女人咆嘯，要脅，甚至軟禁」，令人不禁想問，電影中的「槍」對於男人與女人的意義是什麼？

徒步走在森林島嶼：日治八通關古道

台灣的森林面積大約60%，高度超過3000公尺的高山有268座。「日治八通關古道」為橫越中央山脈的東西向路線，兩端各為南投信義鄉東埔、花蓮卓溪鄉南安，長度98.6公里，海拔變化為600至3642公尺，正好是感受台灣獨特風景的好路線。

法國攝影師Claudine Doury：青春期與旅行是我的攝影主題

法國攝影師Claudine Doury目前正於威茲勒徠卡畫廊（Leica Gallery Wetzlar）展出她的三個系列作品。該系列均以她的徠卡M6底片相機所拍攝，並提出了一些基礎性問題，探索了人與自然、記憶、稍縱即逝和過渡變遷、失去、改變和全新開始之間的關係。

平路：戳破表面，用文字勾勒真實的稜鏡

如果你是第一次跟平路聊天，或許很難想像她的地位，因為她太可愛、親切，甚至常帶著點羞赧。2021年，平路獲得第22屆國家文藝獎，是台灣當代最重要的作家之一，她跨文類書寫小說、散文，甚至文化評論。平路的經歷與一般文藝創作者不同，這些經歷都沒有影響她的寫作走到更...

在步道上書寫、放空，有時也歌唱——和劉克襄與9m88一起上山走路

走在山上的步道，可以觀察自然生態、認識土地的歷史、也可以放空思慮。走步道是一種生活方式、一種對話的開啟，更是一種反抗。請跟著我們與最熟悉島嶼上不同步道的作家劉克襄，以及創作音樂人9m88，一起走上步道。

北美館「狂八〇：跨領域靈光出現的時代」：台灣80年代的文青、知青和憤青都在幹嘛？

臺北市立美術館年度大展「狂八〇：跨領域靈光出現的時代」，歷時三年的前期研究、訪調與籌備，聚焦跨領域開端和自我啟蒙的臺灣八〇年代，帶領觀眾探尋在當時政治社會背景下，視覺藝術、劇場、新電影、音樂、文學等各藝術領域相互交織與碰撞的文化現場。

新北林口：同溫層與苦苓林之間

新北市林口區，曾經的美軍駐紮之地，這些風月殘跡如今已被時間洗去。

蔣雅淇與孩子們的廚房之道：居家生活，就是圍繞著餐桌的生活

蔣雅淇與她的孩子們有個不成文的規定與默契：無論家人平時有什麼爭執或不滿，一進到廚房，大家就得和好，同心協力地做菜，只要坐上餐桌用餐，彼此就要敞開心胸，分享近況。在餐桌上，她帶著孩子們吃盡人生的百味與百態，也在廚房裡，教他們做菜與做人的道理。所謂的居家...

一個沒有固定成員的組織卻有最大社會影響力，為什麼？

「沒有人就是任何人」的特性，反而包含了每個人的參與性，這股以科技驅動公民運動的力量如強風吹拂，從台灣到國際，挑戰不合理，創造新的可能。

當逃獄嫌犯遇上過氣名嘴：在後真相時代的《罪後真相》

電影《罪後真相》以「高雄監獄挾持事件」為起點，導演陳奕甫與編劇葉乃菁思索，當過了氣的名嘴遇上逃犯，「真相」會以何種模樣被述說？懸疑故事的編寫是困難的，角色的建構更尤其不容易，經歷多次挫敗與修改、中途拍攝懸疑犯罪影集《沉默的真相》，也才驚覺推動故事的，...

2022臺北設計獎主視覺設計：「白輻射影像」操刀，以流動語彙打造創意培養皿

一年一度的「臺北設計獎」（Taipei Design Award）頒獎典禮將於11月10日正式揭幕，作為臺灣獲得多項國際認證的設計競賽之一，臺北設計獎邁入第15屆委任「白輻射影像」操刀主視覺，白輻射團隊也將其擅長的流動視覺語彙帶入設計，以品牌定位的角度回應大會形象塑造。

「作為酷兒——德國酷兒發展史」：半世紀前的紐約石牆酒吧事件怎麼影響全球酷兒運動？

「作為酷兒——德國酷兒發展史」即日起至12/25止於台北當代藝術館展出，本展由歌德學院、柏林同志博物舘與德國聯邦政治教育中心共同策劃，為紀念52年前性別弱勢群體反抗政府迫害的紐約「石牆酒吧事件」為起點，並從中探討德國近代酷兒運動發展。

躺平的我至少還在關心——丘世文《週日床上》

《週日床上》是本職會計的香港作家丘世文，在 1979-1984 年於《號外》雜誌連載的私小說。作家陳冠中曾封丘為「最後的存在主義者」，他習染羅蘭巴特、杜斯妥也夫斯基的文學底蘊，廁身八零年代華麗的香港職場，以筆名「顧西蒙」寫下人間觀察。

《戲曲夢工場》的造夢計畫：臺灣戲曲中心如何衝撞人們對傳統戲曲的新想像？

當傳統與現代的界線逐漸變得模糊，甚至開始相互介入，因而產生許多前所未有的全新型態：這正是臺灣戲曲中心持續在做的大膽實驗。今年邁向第五屆的「戲曲夢工場」，再度呈獻六檔劇作，透過對傳統戲曲的解構，取出其精髓的肢體、音樂、曲文故事及唱腔表現，在 「寫意」的...

打開酷兒文學視野！Aesop酷兒文學圖書館再次開張

作為一種文化類型，酷兒（Queer）在文學的世界裡，始終是最前衛的存在。澳洲肌膚保養品牌Aesop深信，酷兒故事具有變革的力量，自去年開始，主動與世界各地書店合作選書，推出期間限定酷兒文學圖書館，接續美國、歐陸、日本和香港等各地城市，今年再度盛大回歸，為期十二...

一生手繪五千幅電影海報！國寶級畫家陳子福辭世，經手作品部部都是經典

曾是台灣電影史上最重要的人物，手繪的電影海報影響了幾代人，是戲院看片時共同記憶。如今重要的海報畫師陳子福辭世，他所代表的時代正式走入歷史，而他留下的作品將持續影響著眾人，告訴我們想像的世界什麼都有可能。

從台東成功出港駛向駭浪——導演林龍吟《惡潮》打造海上公路電影

導演林龍吟對於海是執著的，2020年的首部長片《蚵豐村》拍下扎實的漁村生活與真摯的情感糾葛，入選多個國際影展。他正在籌備的、深受注目的第二部長片電影《惡潮》，將走入位於台東的成功漁港，深入更為兇險的風浪，他想說的是僅存在那裡，不該被遺忘的故事。

那是蘋果的滋味：50年代舉國轟動的「圓山殺人事件」是怎麼一回事？

記者出身的作家李桐豪近期出版最新著作《紅房子：圓山大飯店的當時與此刻》，以報導文學的角度，講述這座政商雲集的五星級飯店所發生的故事，從日治時期到國民黨遷臺以降，這棟宛如宮殿般的紅房子，深藏著諸多不為人知的故事。

專訪張鐵志——從衝撞到創造，繼續書寫未來

張鐵志，一個總被多方定義的名字，他是雜誌創辦人與總編輯、青鳥書店共同經營者、媒體人，更是寫作者。他的書寫一直是多向的，一手寫文化、一手論政治；就像他的多元身分，在多方之間、跨越界線，也為他的寫作定下基調。

林夕的詞人之路（下）：第二人生就由「說」來開始

回顧不同生涯時期，林夕認為自己是永遠喜歡做不同的東西的人，雖然寫歌詞是生命，但第二人生就試試看用講的。

航行於國境之南：衛武營國家藝術文化中心的前生今日

作為一個年輕的國家級場館，衛武營有的是一股初生之犢不畏虎的「本事」，期許能夠成為南台灣的藝術新綠洲。

曬書店 ✕ 新營市民學堂：一堂與土地共同成長的市民養成學

2011年台南縣市合併後，新營政經、交通地位不再。11年來，曬書店 ✕ 新營市民學堂成為在地居民一同面對社會轉變的共學基地。

【VERSE VOL. 11】愛上圖書館：知識的聖殿，閱讀的樂園

圖書館是保存文明火種的聖殿，是知識流動的公共領域，但現在，也可能是閱讀的遊樂園。

挺起生命的反骨，為自由而舞：滅劇場創辦人胡嘉專訪

滅劇場帶來《2022舞踏亞洲——歷史與現世》亞洲當代舞踏論壇計畫，希望透過肢體，將對生命的不反抗，化作舞蹈的迷人樣態。

「北流音樂故事沙龍」DAY 2（上）：標籤之外的美好天賦

北流音樂故事沙龍系列座談「我們的歌是如何被唱出來的？」，次日講座邀請陳建騏、理想混蛋雞丁、林煌坤與姚謙討論流行音樂裡的故事，寫詞人的身分與角度如何影響填詞？

義無反顧的性別革命：從張國榮演活了程蝶衣說起

張國榮作為《霸王別姬》主演，本人又是一名酷兒偶像，他如何看待《霸王別姬》以及他所飾演的程蝶衣呢？

Pinkoi：1.6萬個設計品牌的夢想搖籃

Pinkoi九年前誕生在設計風格依然貧瘠的台灣，營運初始就以不凡姿態出場，一路走來寫下自己的品牌發展歷史。

《貝爾法斯特》：即便故鄉變了樣，它仍是永恆的明月光

導演肯尼斯布萊納以自身童年的無常，拍出國家的歷史創傷。有人說它太過飄渺，但它也因此貼合每個人各自思念的家鄉，拍出最為單純的惆悵。

「大港開唱」前世今生（上）：掌舵手的音樂祭海派人生

從昔日港都碼頭邊的地方性獨立音樂節，到今日開賣後10分鐘內完售，「大港開唱」持續15年之久，依然吸引著樂迷前往朝聖的秘密招數是什麼？

王君琦專欄：你賀歲，我賣錢

春節期間大大小小都能縱情娛樂，自是少不了可以眾樂樂的電影。翻看50、60年代的報紙電影廣告，會發現「捧腹大笑」的上下左右，往往會有「如訴如泣」，以大哭大笑來釋放過去一年累積的壓力，想來是一種由來已久的儀式。

我所知道關於濱口竜介的二三事

東昊影業的負責人張全琛，在濱口竜介將《睡著也好醒來也罷》帶進坎城影展的那一年與他認識，本文講述他所認識的濱口竜介。

2022凱薩獎最佳新進女演員入圍：《愛慾巴黎十三區》Lucie Zhang獨家專訪

入圍凱撒獎最佳新進女演員獎，千禧一帶的Lucie Zhang初試啼聲就拿下優異成績。華裔法籍的雙重身分讓她遊走在東西文化，成長也蛻變。

一個逝去的雜誌黃金年代？令狐磊與當代中國文化雜誌二十年

有「中國第一文青」之稱的令狐磊，集資深雜誌人、編輯、文化人、書店總監等各種身分於一身，他如何看待這20年來中國文化雜誌產業的變遷？

高雄最具獨特風格酒吧：LIL GAZ、無聲的所在

許多「返鄉」高雄的調酒師帶著獨有的個人生命之旅，創造充滿故事的特色酒吧。VERSE介紹兩間高雄的特色酒吧，LIL GAZ、無聲的所在，讓你一窺夜晚的高雄魅力。

我是拍電影的人——專訪時代革命導演周冠威

周冠威已記不清楚是從總時長多少的龐大影像資料中，剪出兩個半小時長的紀錄片《時代革命》。拍攝動機，是想讓人能夠看明白反送中運動每分每秒的局勢變化。

【VERSE VOL. 10】從南方出發的音樂之旅

從屏東的半島到高雄的海灣，我們走進不同族群與不同世代的生活，穿越傳統與當代並想像著未來，探討台灣豐盛多元的音樂歷史。

百老匯音樂劇《I love you, you're perfect, now change》為何風靡台灣？

外百老匯音樂劇《I love you, you're perfect, now change》推出華麗的全新演員陣容，發起連演六個月150場的瘋狂計畫，在台灣的舞台上寫下傳奇。

真正改變莫子儀一生的兩件事：戲劇與閱讀

和莫子儀對話就像在閱讀一本書，他會盡可能完善闡述他的想法，但又不希望你受限於他的答案。他熱愛閱讀，也明白世上沒有一本書能解惑所有事；他熱衷思考與懷疑的自我辯證，崇尚思想的解放與自由，他認為，那是人類最難能可貴的資產之一。

電影《少年》：返回運動、重啟運動、不斷運動

任俠和林森共同執導的香港電影《少年》，描述反送中運動裡一隊少年四處搜尋、力圖拯救一位決定自殺死諫的少女手足故事；陳果在1997年首部劇情長片《香港製造》，也是以一位跳樓自殺的少女作為故事開頭。九七年跳樓的少女，與22年後反送中運動欲跳樓死諫的少女，彷彿象徵...

改出新滋味：本季6部必看改編英美劇

近期，歐美紛紛推出改編自真實故事或文學的影集，類型內容涵括職人、政治、驚悚、懸疑⋯⋯廣泛又豐富，而與原作或其他改編版本對照時，往往又能發現意想不到的差異或驚喜。

不希望這個世界沒有書店，所以「一間書店」誕生了

要在這場瘟疫蔓延時開店實屬不易，倘若開的是書店則更加艱辛，然而「一間書店」就這麼誕生在當前疫情高峰下，主理人威利愛書成痴，他深知一個供給人們閱讀的第三空間有多麽重要。

專訪《修行》導演錢翔：守住婚姻到底得到什麼？

相隔7年，導演錢翔再度與演員陳湘琪合作拍攝電影《修行》，男主角則由陳以文擔綱。本片獲入圍第58屆金馬獎最佳女主角、改編劇本獎，也在今年台北電影節入圍最佳導演、最佳男主角及最佳女主角。

十年破蛹，專場直擊——聲子蟲的新專輯與回歸

睽違十年，台灣後搖滾名團聲子蟲（Bugs of phonon）以生涯第二張專輯《真面目》回歸樂壇，並以《A DECADE》為名舉辦專場巡演，用更全面的視聽饗宴喚撼動新舊樂迷。

台灣美式餐飲指標與冰王的盛夏陣容：貳樓×蜷尾家聯名禮盒

貳樓餐飲攜手華人冰王蜷尾家打造兩款夢幻聯名禮盒。

《未來還沒被書寫》推薦序：理想主義年代或音樂史的異響

...4年《聲音與憤怒》、2010年《時代的噪音》後，作家aka VERSE 本刊社長張鐵志再度回到他的「老本行」——搖滾樂的文字書寫。最新出版的《未來還沒被書寫：搖滾樂及其所創造的》將許多「還沒被好好說過、但應該被知道的搖滾故事」紀錄成冊，橫跨多方領域的香港作家廖偉棠特別為此書寫推薦序，並回應作家「搖滾樂就是要take risks」的核心精神。...

允晨文化40年：以出版留下時代的紀錄

成立於1982年的允晨文化，在2022年邁入40年。從早年開創譯介人文社科、經典文學的書系，到出版多部重量級政治、思想、學術人物回憶錄，以及中國流亡與異議作家書籍，40年來，允晨始終深耕人文領域。在允晨任職超過三十年的發行人廖志峰表示：「下一個40年，允晨會繼續發...

劉若瑀：要讓自己成為國際，而不是成為可以出國的人

在劇場界活躍將近四十載的劉若瑀，於2021年接下臺北表演藝術中心（以下簡稱北藝中心）董事長一職。從與「優人神鼓」在山林裡排演練功的生活轉身「入世」到熱鬧的士林，打破了許多人對劉若瑀的想像。北藝中心歷經九個寒暑的曲折，漫長而艱辛，2022年3月，終於正式開啟試...

太平青鳥：一個山城的書店，與一個基隆的新起點

透過與建築師黃惠美、太平青鳥主理人蔡瑞珊與張鐵志、書店副店長胡維銘、景觀設計師吳書原——這五位太平青鳥靈魂人物的採訪，重新梳理這座山城書店的全貌與精神。

怪獸與鄧不利多的「困境」：影視「外傳」如何討喜？

《月光騎士》、《怪獸與鄧不利多的秘密》與《魔比斯》等作品，都帶有「外傳」特質，然而這幾部影視作品面市後，評價跟市場反應卻似乎都不如預期，到底外傳是不是門好生意？

只要人類持續閱讀，圖書館就會存在

對許多人來說，圖書館或許是一個早已陌生的場所。然而這裡已不是你記憶中老舊安靜的所在，而是新時代的朝聖之地。藏書從實體擴至數位，空間從封閉變得透通，影音室、簡報室、討論區之外，部分圖書館甚至有廚房和創客空間（maker space），讓大眾可以把腦袋裡所想的實作...

黃明志：這個時代的鬼，來自網路社群

來自馬來西亞、在整個華人世界都有很高知名度的歌手黃明志爭議不少，地下音樂覺得他太主流，主流市場說他是網紅。他孤獨、他寂寞、他很「玻璃心」。他的創作有各種樣貌，不屬於任何一方，也不屬於任何形式，如魅影般唱出自身所處的時代，也鏡射觀者的現實與意識形態。你...

從台灣ê店到讀派書店：繼續賣書，是因為台灣還沒成功

今年2月，台灣第一間本土文化專門書店「台灣ê店」，宣布離開深耕30年的台灣大學溫羅汀街區，文化界皆憂心忡忡它未來將要往哪裡去。不久後，獨立書店「左轉有書」找上台灣ê店的老闆吳成三合作經營新書店「讀派」（Tho̍k-phài），繼續以書店模式推廣本土文化。已經80歲的...

台灣圖書室：在民主聖地長出青春的花朵

「你若真心疼台灣，請你由雙腳所踏ê這塊土地開始！歡迎來坐，作陣來讀冊。」1995年，醫師張宏榮在嘉義市設立了台灣圖書室，是全台第一座以「台灣」為主題的公共圖書室。台灣圖書室在經過張宏榮過世與2011年重啟後，如今已交棒給新一代少年人，持續以閱讀和講座形塑大眾...

台灣圖書館建築的嶄新時代——解密屏東與台南圖書館新總館

近兩年來，屏東縣立圖書館總館（以下簡稱屏東總圖）及台南市立圖書館總館（以下簡稱台南總圖）相繼以全新面貌面世，兩者不僅建築外觀皆令人驚豔，成為城市新亮點，空間規劃上更突破過往僅以閱覽為主的想像，開展出多元功能。這兩座圖書館新總館，可說標幟著台灣圖書館建...

陳珊妮如何重新定義流行音樂的未來？

音樂創作向來是當下社會現象的反饋，在陳珊妮的作品中，更有著前瞻的數位文化反思。近來，各種創作形式席捲全球，音樂變得好似只是媒介，不再敘說完整故事；演出者可以是虛擬歌手，沒有人在意背後是否真實；創作者不用本名，也不用露臉，就可以創造未來。未來，縱使撲朔...

倫敦雜誌專賣店magCulture：建構一個雜誌工作者信任的烏托邦

全球獨立雜誌圈知名人物Jeremy Leslie，曾任雜誌設計總監，而後在線上撰寫雜誌介紹與評論，再走入線下舉辦雜誌愛好者聚會，最後落腳倫敦St. John街區開設雜誌專賣店magCulture。經營六年至今，magCulture不只是一間書店，更已儼然是歐美獨立雜誌的訊息中心。在報墨積極...

柏林《Flaneur》總編輯Fabian Saul：那些台北市裡可能存在的生命姿態

正午高溫下，城市短暫停歇。這是第一個場景。萬大路。台北的騎樓。

【專訪】機能時尚「吉豐重工」主理人Andrew：比起穿搭，更想用創意說故事

曾愛過時裝設計大師Hedi Slimane的獨特，也喜歡過日本潮流文化的時髦，但愈接近40歲，吉豐重工主理人Andrew Chen（陳灝）發現服裝只是一件再簡單不過的事——舒服自在，會比追逐潮流還重要。