搜尋文章結果 Search Result

紐約唐人街的香港故事：專訪《秋天的童話》導演張婉婷

1987年，《秋天的童話》上映，故事以香港導演張婉婷自身在紐約的時光為藍本，說著來到紐約留學的十三妹，與唐人街打工的船頭尺意外擦出的關係。觀眾看的是愛情，背後刻下的是香港人面對遷移的徬徨。35年後，隨著數位修復回望過去的作品，張婉婷看見的是自己作為一位導演...

國家攝影文化中心「攝影之藝－攝影文化講座」：從多元觀點看見攝影藝術的魅力

《國家地理雜誌》攝影總監David Griffin曾說過：「攝影作品具有一種力量，可以讓我們在媒體資訊泛濫的世界裡支撐下去，因為攝影模擬了我們心靈記錄某些重要時刻的方式。」他的話也是許多攝影愛好者的共同感受，然而攝影技藝的內涵不僅止於此。為慶祝臺灣首座國家級攝影...

展覽《半島一瞬：聆聽牡丹的聲音》：台灣人應該知道的牡丹社事件

在牡丹社事件將屆150周年之際，展覽《半島一瞬：聆聽牡丹的聲音》以時間序客觀還原事件真相為基礎，並在其中呈現牡丹群社及高士佛社的口傳歷史。除了展現事件相關的珍貴文獻及地圖，展場中亦可聆聽以排灣族語道來的事件始末，以及排灣古調吟唱。

當賣魚的碰上洗車的：《偽魚販指南》林楷倫 ×《洗車人家》姜泰宇

林楷倫的《偽魚販指南》自今年三月出版以來，持續占據書店暢銷排行榜，這其實是過去屢以小說創作拿下文學獎的他，第一本正式出版的作品。他不僅書寫當魚販時的真實經歷，亦自我剖析成長故事。以第一線工作者的視野書寫產業的文學作品，還有入圍第21屆台北文學獎年金類的...

料理人江舟航：找不到的那本書，記憶中的六龜圖書館

料理人江舟航老家的正對面就是六龜圖書館，父親曾是圖書館館長，圖書館是他年少時日日生活玩耍的場域。他回憶記憶中的圖書館，如同在他心中總有本找不到的書，那本書寫著他與故鄉的連結、對未來的憧憬，以及正在好好生活的當下。

陳珊妮如何重新定義流行音樂的未來？

音樂創作向來是當下社會現象的反饋，在陳珊妮的作品中，更有著前瞻的數位文化反思。近來，各種創作形式席捲全球，音樂變得好似只是媒介，不再敘說完整故事；演出者可以是虛擬歌手，沒有人在意背後是否真實；創作者不用本名，也不用露臉，就可以創造未來。未來，縱使撲朔...

池上鄉何以成為東台灣的「真實烏托邦」？

台東縣池上鄉是全台灣自我經營最成功的鄉鎮之一，但，池上是如何成為池上？在地人凝聚共識、作出行動，在新時代中面對新挑戰，也為地方帶來新的可能性與想像。

苗栗苑裡：藺草之外，自我認同的編織與創造

也許你聽過大甲草蓆，嗅覺記憶仍銘刻著那令人安心的香氣印記，但不一定清楚那一蓆藺草，是來自苑裡阿嬤的巧手天工；也許你聽過國寶級作曲家郭芝苑，聽過他那交織東西方文化、領先現代性風潮的音樂創作，但是可能不知道他的創作靈感，來自兒時在苑裡媽祖廟埕前聽到的南北...

好食光 Keya Jam：提煉自感官，封存於瓶中的台灣風土

「果醬是一門封存的藝術，這個瓶子裡面封存的是時間之美。」橙花金棗黃檸檬、桂花鳳梨黃檸檬⋯⋯好食光 Keya Jam 的每一道口味靈感，都汲取自創辦人柯亞的感官體驗與生命視野。不 計製作的時程長短，只願將日常中的好時光，都化作大地的香水，為台灣的每一寸風土增添耐人...

HMM ╳ W Glass Project：從 0 到 100 淬煉容納多元的台灣精神

一項作品的無到有，不僅是從 0 到 1 的設計創造，更要加上從1到100的職人製造，才算完整。「 W 春池計畫」（W Glass Project）主理人吳庭安說，「讓國際看到其實台灣的循環經濟（註1）和工業設計加起來，是非常了不起的事情，而且是扎扎實實地被喜歡、被運用。」於是，W...

柏林《Flaneur》總編輯Fabian Saul：那些台北市裡可能存在的生命姿態

正午高溫下，城市短暫停歇。這是第一個場景。萬大路。台北的騎樓。

台灣的強大和迷人，是「不好意思」

這一年來，我的工作是為密涅瓦大學（Ｍinerva Schools）設計台北城市校園體驗。密涅瓦是一所沒有實體校園的大學，結合生活體驗和網絡學習課程，4年中遊走在全球7個城市校園學習：舊金山、首爾、海得拉巴 、柏林、布宜諾斯艾利斯、倫敦， 最後一站是台北。 為什麼選擇台...