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攝影家張雍：攝影從來不是最重要的事情，生活才是

旅歐攝影家張雍與學學文創規劃為期一年的「2022學學線上攝影節」，要告訴大家：「攝影從來不是最重要的事情，生活才是。」

Lightbox：一間為所有人開放的攝影圖書室

由圖書、講座、共享資源等工作軸線相織而成的10坪空間Lightbox，以關注台灣攝影與創作環境，是台灣第一個由民間發起並免費開放的攝影專門圖書館，

藝術家陳普：植物的存在，讓設計與生活有更多想像

陳普的植物啟蒙始於兩年前，當時未涉獵植物的他，到建國花市挑選了一棵鹿角蕨、一株圓葉花燭，在養護的過程中種出興趣，把工作室打造成都市叢林。

從竹圍到大地：藝術家蕭麗虹

「竹圍工作室」創辦人蕭麗虹，是一位學經濟學的藝術家，一位持續與歷史和時間糾纏的理想家，也是一位與政策來往建言卻又始終在體制外部的文化實踐者。

嘉義文化與產業的再發現：「城美館」✕「ONE WOOD」

2021台灣設計展除了吸引旅人前來，還需做到讓在地人有感，策展人潘岳麟和張伊增分別從嘉義人熟悉的廟宇與林業中，重現家的記憶。

書藝的暢神漫遊：桃美館「書藝之夜」開啟肢體和影像的複調對話

桃美館以書藝館為場域舉辦「書藝之夜」，邀請藝術家、舞者推出「非墨之舞」跨域展演，結合舞踏、新媒體展演，開啟書寫的多重想像力。

巡禮「PALAFANG花蓮跳浪藝術節」：走訪八景 看藝術在島東遍地綻放

2021年首屆舉辦的「PALAFANG花蓮跳浪藝術節」，為旅人甚至也為在地人，提供另一種認識花蓮的視角。

Palafang花蓮跳浪藝術節：透過展覽思索「花蓮在你心中是什麼風景？」

Palafang花蓮跳浪藝術節問出「花蓮在你心中是什麼風景？」並用展場中的光影迷人嘗試為你做答。

藝術計畫《橋洞》展開都市實驗：鑽進橋下的日常進行創作

在橋洞內，場外團隊正透過藝術介入都市，持續邀請週遭的人、環境和社會與藝術，產生更多一點的意外交流。

後疫情時代的展演現場：北美館館長王俊傑 ✕ 策展人耿一偉

疫情蔓燒年餘，全球表演藝術產業受到重擊。本篇邀請北美館館長王俊傑、資深藝術節策展人耿一偉，對談後疫情的展演生態。

走進銀行，和藝術不期而遇：台新讓藝術的存在更顯珍貴柔軟

台新銀行創立台新文化藝術基金會，從2002年開始，以當代藝術為主軸舉辦「台新藝術獎」，成為每年藝術界的重要大事。

大承光雕前夜祭：擁抱光影與自然 回到原始狀態感受環境流動

在弘千建設、中鹿開發共同推出的「大承建案」所在的迪化街區，大承光雕前夜祭除了照亮大稻埕，同時也向土地與歷史致敬。