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伊林娛樂：從模特兒經紀，到全方位的娛樂王國

「伊林」不只是台灣最知名的模特兒經紀公司之一，近年來，從培育出男孩偶像團體Ozone主要成員，旗下藝人蔡淑臻拿下金鐘影后，或者在台南北門南鯤鯓代天府廟埕舉辦臺北時裝週開幕秀，他們已經是全方位的娛樂王國。

穿Berluti的男人是什麼樣子？品牌邀請企業家擔任模特兒演繹新季

由帥氣多金的企業家Lounes Mazouz演繹。

未來 被無限制服了

衣物被做出來，並沒有規定只有誰能穿。2019年中，板橋中學宣布男女學生可以自行決定穿褲子或裙子上學。一群奧美廣告的年輕創意人被這個新聞啟發，邀請 ANGUS CHIANG 品牌創辦者暨新銳設計師江奕勳（Angus）設計出史上第一套中性制服，甚而走上臺北時裝週的舞台。從幕後...

台灣設計師汪俐伶聯手伊藤潤二，WANGLILING 2024春夏系列將恐怖穿上身

台灣設計師品牌WANGLILING最新2024春夏系列與日本恐怖漫畫大師伊藤潤二展開聯名合作，以漫畫家官方授權、參與製作設計的台劇《聰明鎮》為核心，完成時尚品牌、漫畫與影視的跨國合作壯舉，帶來一場詭譎華麗的視覺饗宴。

金馬滿貫影后林嘉欣出席Balenciaga全新101專賣店

佔地125坪的旗艦級概念店，提供品牌最新男女裝、鞋履、包款、配飾、眼鏡和珠寶品項。

高尚與舒適兼具的男裝體驗，Berluti發布2024春夏系列

帶來更注重個性、功能與舒適度的現代男裝體驗。

讓音樂品味成為時尚配件，CELINE 聯手 Master & Dynamic 推出無線耳機

呼應品牌創意總監Hedi Slimane刁鑽的音樂品味。

PARCO百貨50歲了！創造一個屬於次世代的文化與商業場域

PARCO是日本最知名的時尚購物場域之一，尤其是位於東京澀谷的旗艦店，引領半世紀的日本流行文化。這間50歲的購物中心如何始終站在潮流前線？

英國品牌DAKS歡慶130歲，用新潮格紋與優雅輪廓換上春裝

長年贊助英國皇室慈善活動的時尚老牌DAKS歡慶130歲生日。

旅居世界的花藝師鍾想想：和花組隊！踏上一場創作的冒險

如果花「藝」本質上是種藝術，鍾想想就是把這份可能推到極致的人。在近十年來台灣曾陸續流行的乾燥花、韓系、草花、日本傳統花道（Ikebana）等風格中，她的創作無法被歸類與定義，奇幻且充滿生命力。她創立花藝設計品牌「opm」，曾為9m88創作單曲封面、與各大時尚雜誌合...

New Balance「NB BOY」限定快閃店開幕，風靡韓國插畫款搶先獨賣

配合快閃店與限定補給站推出各項新品優惠與活動。

【VERSE VOL. 23】台灣當代時尚文化考

十多年前，我準備去香港擔任《號外》這本已成經典雜誌的總編輯。讓我惶恐的不只是我要如何接掌一個三十多年來深深影響香港文化與時尚史的媒體，不只是我根本不會廣東話，還有：我該怎麼穿衣服？

Met Gala 歷史脈絡：花團錦簇的時尚聖地如何促成？

Met Gala於日前落幕，這場時尚盛宴在鎂光燈閃爍背後，流淌著不凡的文化底蘊。

2024秋冬時尚趨勢：RGB三原色崛起！高級訂製服重回時尚焦點

2024年秋冬潮流，你買的究竟是品牌，還是設計？

【專訪】從顏社歌手到「Open My賣」主理人，何謂張書銘BZ眼中的街頭時尚？

從顏社旗下饒舌歌手到二手買取店主理人，張書銘因熱愛街頭文化而開始深入了解服飾與搭配，如今，他體認到衣著亦是表達自我個性的一種媒介，大膽嘗試各種服裝才算盡情體驗人生。

【封面人物】林奕嵐：在名為青春的路上，看見身為演員的自己

林奕嵐是當今最受注目的新人演員，也是備受國際品牌愛戴的時尚寵兒，《VERSE》邀請她擔任本期封面人物，以她那無所畏懼的青春與活力，帶領我們走訪台南許多新興藝術據點，本身熱衷藝術與攝影的林奕嵐，也留下她在台南所拍下的影像紀錄。

不只是一場時尚秀！王子欣Claudia Wang 2024春夏系列結合藝術科技與虛擬電玩，驚豔倫敦泰德美術館

台灣服裝設計師王子欣創立的同名品牌Claudia Wang，於倫敦泰德現代美術館舉辦創意十足的藝術與科技的時尚秀發表會，整場活動讓現場來賓驚呼聲連連。

迷幻搖滾天團Tame Impala首度跨界時尚設計，與A.P.C.聯名打造寫意如詩的嬉皮生活

以迷幻樂團Tame Impala聞名全球的鬼才音樂人Kevin Parker，這次展現他在音樂之外的另一面才華——與時尚品牌A.P.C.合作聯名「A.P.C. TAME IMPALA」系列，透過服裝設計，展現別出心裁的「迷幻極簡主義」（Psychedelic Minimalism）。

「培育鑽石」的最高規格，施華洛世奇Created Diamonds首度來台

實驗室也能培育鑽石。除來源外，成品與開採鑽石在化學、物理以及光學屬性方面100%相同，足以展示Swarovski對光線和工藝的精湛掌控。

【名人收藏】YellowKorner程大洲的攝影寶物：安迪沃荷自拍照、安格爾的小提琴、阿姆斯壯拍下地球升起那一刻

身為法國知名攝影藝廊YellowKorner台灣區執行長的程大洲，私底下喜歡拍照，不僅收藏多款Polaroid拍立得古董相機，也收藏許多攝影名作。

Dior 2025早春度假系列：龐克與哥德式的浪漫美感

Dior 2025早春度假系列將女裝布料與蘇格蘭歷史文化相融合，視覺裝束上的強悍優雅滿是叛逆精神。

2024台灣設計展在台南！百年市場迎來設計浪潮：「踅台南．造市場」五區亮點一次看

在台南西市場斑駁的紅磚牆下，一場橫跨百年的設計對話正醞釀展開。這座在日治時期就作為台南重要食材與布品交易重鎮的「大菜市」（Tuā-tshài-tshī），於10/26-11/10的台灣設計展中，譜寫跨越時空的設計敘事。

丁寧：彰化二林的女兒，用演技療癒人生——「家鄉使我成為一個有靈魂的表演者！」

對演員丁寧來說，家鄉二林的情感與對自我的認識，是隨著年紀不斷流轉變化的一種認同。曾經是斷了根的浮萍，在與自己和解的過程中，丁寧重新梳理自己來自哪裡，也體認到，家鄉正是自己作為演員重要的靈魂歸屬。

當輕盈與時尚共舞——2025女裝春夏大秀的透視革命

想像一下，優游於時尚夢境裡，感受一如鳥兒般自由，如孩童般快樂。2025春夏時裝周掀起一股活力熱潮，設計師們拋開靜奢與演算法的束縛，從紐約到巴黎，每座城市都以鮮明風格詮釋春夏的輕盈之美。秀場上，模特兒穿梭如珍稀禽鳥，展現飄逸靈動的服裝魅力。「薄透輕盈」成為...

Netflix日劇《宛如阿修羅》中的「昭和女神」宮澤理惠：如何從轟動全國的美少女到殿堂級影后？

Netflix人氣日劇《宛如阿修羅》裡，宮澤理惠扮演勇於追愛的女性獲得討論。這是她繼2006年的電影《花之武者》後，第二次與導演是枝裕和合作。其實，宮澤理惠已有三年沒出演電視劇，為了陪伴家庭，她都避免拍攝需要三個月以上的戲，會出演全因為信任是枝裕和。出道至今40...

Dior 2025 夏季系列：亞馬遜女戰士美學與結構藝術的當代重譯

Dior 2025春夏系列在女裝探索力與美並呈現截然不同的運動語彙，男裝結合傳統與現代突顯風格融合。

Gucci 2025秋冬大秀五大看點：現場明星雲集、60年代復古潮流如何引領未來？

2025年米蘭時裝週由 Gucci 揭幕，本季秋冬系列融合 60、70 年代風格，展現經典與未來交錯的美學，同時伸展台底下眾星雲集，品牌好友林柏宏、全球品牌代言人肖戰、李政宰、BTS Jin 及《白蓮花大飯店》明星受邀觀秀。

從印象派到現代主義，《美國大都會博物館》81件珍藏首次來台展出

美國大都會博物館（The Metropolitan Museum of Art）攜手國立故宮博物院與時藝多媒體，集結38位藝術大師，精選81件橫跨印象派至現代主義的重量級典藏，於今夏首次在台完整展出。

2025「台澳藝術交流夥伴計畫」啟動，台灣藝術家李宗軒、林介文獲選

自國家文化藝術基金會（國藝會）與澳洲辦事處（澳辦）於 2022 年啟動「台澳藝術交流夥伴計畫」以來，兩地藝術對話不斷延伸。2025 年計畫規模擴大，雙方各推派兩位藝術家展開駐地與共創，展開一場橫跨織品、馬戲、身體與原住民文化的交流實踐。

故宮北院第二展覽館重啟！從印象派到現代主義——「美國大都會博物館」81幅真跡，莫內、梵谷、馬諦斯等大師作品齊聚一堂

國立故宮博物院北部院區第二展覽館今日（6/14）正式揭幕，經過兩年的整修，這座前身為圖書文獻大樓的建築，以嶄新面貌呈現「從印象派到現代主義—美國大都會博物館名作展」，為台灣帶來一場難得的西方藝術盛宴。

汪俐伶：服裝是穿在身上的光

作為第一支進駐「麗晶精品」的台灣設計師，汪俐伶與她的同名品牌WANGLILING，走出了一條不同於他人的時裝道路，路上有光。

plain-me攜手藝術家Gary合作聯名，舞團IP LOCKERS演繹寬鬆層次的街舞人風格

台灣時尚品牌暨選貨店plain-me與新生代藝術家Gary推出全新聯名「HAVE A JAM TIME！」，並邀請國際級舞團IP LOCKERS成員擔任主視覺model，充分傳達本系列以寬鬆版型為基底的街舞風格造型。

窺看女體就是藝術：如何理解紐頓的攝影？

《情攝大師》Helmut Newton：The Bad and the Beautiful 是關於傳奇攝影師紐頓的紀錄片，透過這部片我們可以「窺看」紐頓的人生片段，就是紐頓透過觀景窗「窺看」女體一樣。事實上「窺看」或是「窺淫」一直是攝影無法擺脫的標籤。

人生就是荒謬，用喜劇來說剛好： 《村裡來了個暴走女外科》主創兼主演蔡淑臻

《村裡來了個暴走女外科》描述一位放浪、暴走、醫術了得的女外科醫師，把自己下放到南南灣村的偏鄉醫院就職。這間醫院裡不時發生讓人啼笑皆非的急診百態，也從中看見了台灣醫療的種種難題。

李霈瑜在鏡頭前閃亮：每個人都是自己的英雄與主角

李霈瑜，主持、音樂、戲劇都有所成績，這些成果他確實都「修」得賣力。從走秀、拍廣告到電影，她隨著生活的機遇勇敢踏尋。

以花藝與設計迎春：南國勝利星村中的詩意時尚展

2021年新春由華裔設計師Daniel Wong，與花藝界鬼才吳尚洋及十位創作者合作，利用時令鮮花結合印花設計，於屏東勝利星村打造藝術燈區。

陳小曼專欄：厭食心理學 《艾蜜莉在巴黎》的真實處境

演出當紅影集《艾蜜莉在巴黎》的主角Lily Collins，戲外的他曾在2008年時患上厭食症，當時甚至未滿20歲⋯⋯厭食症嚴重影響了當今世界。

劉冠廷 ✕ APUJAN：「走秀也太難了吧！」

劉冠廷今年特別參與APUJAN 2021 秋冬時裝秀《夢中搜查令》，不僅是當模特兒，他同時被賦予某種角色設定，故事從他開啟了懸疑劇情。

《台女：最邊緣的台北女子圖鑑》以交陪深入攝影真實展演

《台女》拍攝計劃最初的名稱是「台北女孩」，經過三位作者的討論後，索性就改成包容性更廣、更俐落的「台女」。

支持你愛的在地店家！從朋丁到好初等特色名店 與藝術家共創聯名產品

「SUPPORT YOUR LOCAL」聯名設計串起Saibaba、山小孩、秋波名曲、好初早餐、朋丁等店家，傳遞互助精神。

席德進特展「歷史就是我們自己」：以一生的畫作獻給台灣鄉土風情

於1970年寫下「歷史就是我們自己」，將一生靈魂奉獻給藝術，席德進透過水彩、水墨、油畫捕捉了三十餘年的台灣山水與鄉土民情。

APUJAN ✕ 蕭雅全打造魅惑時裝秀：《迷宮喧囂》潛入愛麗絲夢遊幻境

APUJAN的創作中有許多對數位世界的聯想與對資訊過載的壓迫感受，是這時代的鏡像，導演蕭雅全透過影像將這時代的情緒呈現。

「觸控」是最直覺的使用方式：Microsoft打造「魔鏡迷宮」互動展

為了展現Windows 11卓越流暢的螢幕觸控操作性，Microsoft再度與華裔時尚設計師Daniel Wong合作，打造限時快閃的「魔鏡迷宮」觸控互動展覽。

《百工圖》裡的勞動紀實與音畫實驗（上）：黃明川《採石為生的部族—石礦工人》

由廣電基金會（公共電視前身）與王小棣導演「民心工作室」（民心影視公司）合製的電視節目《百工圖》系列紀錄片總計85集，從1986年開始播映到1991年，翔實地紀錄當時代各行各業勞動者面貌，可以說是台灣最早的職人紀實節目。在勞動紀實之外，當年參與《百工圖》紀錄片新...

時代的容貌：從《百工圖》看台灣社會的意識型態轉變

本屆台灣國際紀錄片影展（以下簡稱：TIDF）於固定單元「時光台灣」中，播映財團法人廣播電視事業發展基金（以下簡稱：廣電基金）的系列紀錄片「百工圖」。策展團隊從中挑選出15部作品，帶領觀眾看見時代的變動如何映照在每位勞動者身上。

職業無分貴賤，但有分性別：《百工圖》裡的「女性問題」

被稱為台灣奇蹟的1960至1990年代，不只帶動了經濟起飛，也促使女性投入職場。這看似性別平等的重要一步，卻也帶出更多性別問題。從八十年代末眾多導演參與拍攝的「百工圖」電視紀錄片系列中便能窺探，職場中的性別意識經歷三十多年流變至今，究竟改變多少呢？

職人劇：除了說好「職業」的故事，更要說好「人」的故事

「職人劇」是這個世紀較為新興的影視詞彙，然而在人類的影視文本裡，早已充滿各行各業的存在，本文就台韓兩地近年熱門的劇集發展，來分析究竟什麼樣的劇情角度才稱得上職人劇？

CHANEL：為女性而生的燦光——《1932》頂級珠寶系列

一道漆黑的長廊，一張源自1932年的黑白印刷邀請卡，成了開啟時空、星際的穿越入口。90年前，香奈兒《Bijoux de Diamants》的璀璨，逐一重現。

時裝是時代的印記，音樂也是——香奈兒在非洲達卡找到自己

香奈兒一年一度的重要盛會「Métiers d ’art」工坊系列大秀選在當地首都達卡（Dakar）舉行，這座位於人類搖籃非洲大陸最西端的港都，是如何展現香奈兒已臻化境的工匠精神以及維吉妮獨到的音樂品味？

攝影師陳詠華：甘願為攝影，成為有控制欲的工作狂

攝影師陳詠華，是社群媒體上受矚目的人氣新銳，時尚雜誌的愛用班底。光影和色彩在她手中，總能被編織成一幀幀美如畫的影像創作，風格濃郁、意境獨特。然而，在她的攝影現場，一張照片的背後，有多少看不見的層次？每次按下快門的瞬間，又潛藏了多少的細密心思？

始終經典，永遠年輕——APUJAN詹朴如何為甲桂林打造全新視覺形象？

堪稱台灣最會跨界聯名的時裝設計師詹朴，近期特別在V Studio總策劃下為「甲桂林」拍攝與設計全新視覺大片，透過他慧眼獨到的時尚眼光，去彰顯這家房地產行銷公司的企業理念。

表演、文字與家鄉，丁寧的靈魂歸屬

對演員丁寧來說，家鄉二林的情感與對自我的認識，是隨著年紀不斷流轉變化的一種認同。曾經是斷了根的浮萍，在與自己和解的過程中，丁寧重新梳理自己來自哪裡，也體認到，家鄉正是自己作為演員重要的靈魂歸屬。

從野台到電影的IP典範，霹靂布袋戲如何不斷創新跨界？

霹靂布袋戲傳承民間百年的文化傳統，並不斷為傳統開拓新路。依循霹靂的創新理念，何佳興帶領季風造型工作團隊為戲偶提出全新詮釋，邀請跨性別模特兒酸六走入街頭，演繹霹靂傳奇英雄素還真等角色，將霹靂不畏挑戰框架的精神，再現於模特兒與戲偶的影像互動中，藉此回歸霹...

AV男／女優經紀人胎尼：我以奶妹的聲量為號召，走跳在這個成人產業

胎尼Tiny自稱奶妹，從性感的大尺度外拍做到AV演員經紀人，但在成人產業裡深耕其實並非她的志向，而是順著趨勢、靠著敏銳的眼光自然地走到了現在。她的目標明確，想得透徹，在這個產業裡計畫、鋪成最適合自己的經營手腕。

30年後，《徵婚啟事》是否改變了作者陳玉慧？

最初，《徵婚啟事》只是陳玉慧的一場實驗，她登報徵婚，筆記了那些男子；而今，這本書宛如光陰的刻痕，每隔幾年復刻一回，重刷上架，卻也不可思議的，雖是三十年前的作品，竟也如日月光陰那樣、好像永遠都是一本耐人尋味的新書。

2023臺北時裝週開幕秀移師臺南，7個時尚品牌+7種傳統工藝展現最潮台味聯名

臺北時裝週AW23正式登場，3月22日開幕秀首度移師臺南「南鯤鯓代天府」，以《敬藝：傳統表演藝術及傳統工藝跨界時尚》為題，揭開7位臺灣服裝設計師與7位工藝師的融心醞釀，發布70組匠心獨具的嶄新演繹作品。

江振誠： 「台灣味」是一個不斷在加減乘除的公式

江振誠說得好，台灣味不只是阿嬤或媽媽的味道，是一個不斷變遷的味覺記憶。我們要問的是：屬於我的台灣味是什麼？下一代的台灣味又會是什麼？

從釀造威士忌到培育藝術家——SPEY Art Space 藍晒圖詩貝藝術空間揭幕

著名蘇格蘭威士忌品牌 SPEY 詩貝出資改造台南市政府所轄老屋，設立「SPEY Art Space 藍晒圖詩貝藝術空間」，期待提供台灣新銳藝術家展示作品的舞台。首場展覽邀請知名策展人許遠達以「激韵 蔚蔚然相糾」為題，展出包括劉國滄、侯忠穎及張驊的作品；假日導覽結束後，還能...

【專訪】2023臺北文學獎鄧九雲：《女二》刻出女性生命之書

今（2023）年，鄧九雲以首部長篇小說《女二》獲得臺北文學獎年金大獎。在此前，她不曾想像能獲得文學獎的肯定，但始終清楚自己遲早會寫一個關於「女演員」的故事，從與她自身最相關的經歷出發，蔓生至最關心的家庭關係、性別以及權力運作等主題——於她，這些在意從何而來...

從凡物爆發的浩瀚宇宙，伍佰說是「異世界」——林炳存創作個展《蒼藍小點》

林炳存是台灣備受推崇的商業攝影大師，曾掌鏡林青霞、崔苔菁、林志玲、張惠妹、舒淇的人像攝影，與蕭敬騰、伍佰等天王級巨星的知名MV。如今林炳存回歸自我，探索攝影藝術更多元的創作領域，揭幕最新創作個展《蒼藍小點》，突破具象形體的框架，重塑影像流動的組成。

巴黎與達卡的藝術對話——《香奈兒 – 達卡》系列形象廣告詮釋 70 年代文化氛圍

2022／23 Métiers d'art 工坊系列《香奈兒 – 達卡》在 2022 年 12 月 6 日於達卡前司法宮（Palais de Justice）發布，香奈兒藝術總監維吉妮・維婭（Virginie Viard）以嶄新且活潑的手法詮釋 70 年代流行－靈魂－放克－迪斯可－龐克曲風互相碰撞的時代氛圍呈現於此系列作...

凝鍊十年的時裝結晶，APUJAN攜手劉品言見證⾸間直營店

時裝品牌APUJAN於成立十周年之際在台灣開設首間直營店，期待透過實體門市持續傳遞服裝的訊息，帶來品牌全新的沈浸式消費體驗。5月30日於NOKE忠泰樂生活，特別邀請劉品言擔任一日品牌大使。

為什麼《Barbie芭比》是一種文化現象？你該知道的芭比10件事

獲得奧斯卡8項提名，由瑪格羅比和萊恩葛斯林主演的《芭比Barbie》電影引發了巨大的粉紅旋風，細數芭比超過六十年的歷史，其實是N則引發流行文化爆炸的故事。

開箱／余文樂、瘦子都愛的國際級刺青藝術家——Josh Lin和他的六坪工作室

國際刺青藝術家Josh Lin（林立杰）的刺青店，位於台北大安森林公園附近巷弄內，這裡是他揮灑創意的地方。入行二十多年，他憑藉細膩的黑灰寫實刺青屢獲世界冠軍，成為台灣寫實派刺青的佼佼者，設計大受名人愛戴。儘管刺青界人才輩出，但他的明星地位仍屹立不搖。