專文

影劇

人生就是荒謬，用喜劇來說剛好： 《村裡來了個暴走女外科》主創兼主演蔡淑臻

《村裡來了個暴走女外科》描述一位放浪、暴走、醫術了得的女外科醫師，把自己下放到南南灣村的偏鄉醫院就職。這間醫院裡不時發生讓人啼笑皆非的急診百態，也從中看見了台灣醫療的種種難題。

文學

讀書的人穿牆而入——艾力克．菲耶《巴黎》

動盪社會中，有時身為觀者的困境在於，即便沒有移開視線，也永遠無法在場。如果是這樣，為何作家與記者仍要持續書寫並發布？

地方 書摘 觀點

池上鄉何以成為東台灣的「真實烏托邦」？

台東縣池上鄉是全台灣自我經營最成功的鄉鎮之一，但，池上是如何成為池上？在地人凝聚共識、作出行動，在新時代中面對新挑戰，也為地方帶來新的可能性與想像。

地方

山海圳國家綠道：一條屬於台灣人的朝聖之路

「山海圳國家綠道」誕生，不只是台灣第一條國家綠道，更是屬於台灣人的朝聖之路。

地方

百年山徑淡蘭古道：自然與人文層層堆疊的古道之美

涵蓋了台灣四個行政區的淡蘭百年山徑，2015年透過淡蘭百年山徑串連運動重新回到世人面前，更在這幾年成為熱門的山徑。這條百年山徑如何成為當代所體驗的淡蘭古道？

地方

太平山翠峰湖步道：讓世界「聽」見台灣的寂靜步道

2020年，陽明山國家公園獲國際寧靜公園組織（Quiet Parks International，QPI）認證，成為全球第一座「都會寧靜公園」；2022年，也將發生在太平山翠峰湖環山步道。

文化

倫敦雜誌專賣店magCulture：建構一個雜誌工作者信任的烏托邦

全球獨立雜誌圈知名人物Jeremy Leslie，曾任雜誌設計總監，而後在線上撰寫雜誌介紹與評論，再走入線下舉辦雜誌愛好者聚會，最後落腳倫敦St. John街區開設雜誌專賣店magCulture。經營六年至今，magCulture不只是一間書店，更已儼然是歐美獨立雜誌的訊息中心。在報墨積極轉型數位的時代、在紙張成為電路顆粒的閱讀器世紀，一本本飛越洲際來自各地的有趣雜誌在潔淨架櫃仍有一席地位，在舒適店鋪的燈光下閃閃發亮，等待著眷戀墨印的人們將它們帶回家珍藏。

觀點

PTT「創世神」杜奕瑾：從 PTT 到 AI ，他一直走向未來

他是「PTT」本人也是創世神，BBS站PTT自他宿舍中的486電腦創立起，伴了多少人的青春。杜奕瑾是台灣數位發展史上的一則傳奇，他離開過台灣，在世界發光發亮，而終究眷戀起自己的家，回台創立非政府導向的Taiwan AI Labs，也是亞洲第一個非營利的AI研究機構。杜奕瑾認為台灣的敏捷式創新和軟體人才不輸外國，就像土生土長的PTT早了Facebook整整12年。他抗拒「成功」二字，認為太熟悉於過去的成功經驗，反而停滯了未來的可能性。

設計

物外設計：掌握在手中的時代重量，因書寫而完整

「我們想要設計的，是人跟物件之間的關係，而不是物件本身。」注意到被時代遺忘的美好事物， ystudio 物外設計嘗試以設計挖掘舊事物的新意義——從古董相機改造至燈具、從文具引領至生活風格。物外試圖透過設計人與物件之間的新關係，讓舊時代的美好事物重回到當代人們生活當中。

設計

HMM ╳ W Glass Project：從 0 到 100 淬煉容納多元的台灣精神

一項作品的無到有，不僅是從 0 到 1 的設計創造，更要加上從1到100的職人製造，才算完整。「 W 春池計畫」（W Glass Project）主理人吳庭安說，「讓國際看到其實台灣的循環經濟（註1）和工業設計加起來，是非常了不起的事情，而且是扎扎實實地被喜歡、被運用。」於是，W 春池計畫與台灣設計品牌 HMM 攜手合作，試圖將台灣的實力帶往更遠的地方。

飲食

好食光 Keya Jam：提煉自感官，封存於瓶中的台灣風土

「果醬是一門封存的藝術，這個瓶子裡面封存的是時間之美。」橙花金棗黃檸檬、桂花鳳梨黃檸檬⋯⋯好食光 Keya Jam 的每一道口味靈感，都汲取自創辦人柯亞的感官體驗與生命視野。不 計製作的時程長短，只願將日常中的好時光，都化作大地的香水，為台灣的每一寸風土增添耐人 尋味的尾韻。

觀點

台灣的強大和迷人，是「不好意思」

這一年來，我的工作是為密涅瓦大學（Ｍinerva Schools）設計台北城市校園體驗。密涅瓦是一所沒有實體校園的大學，結合生活體驗和網絡學習課程，4年中遊走在全球7個城市校園學習：舊金山、首爾、海得拉巴 、柏林、布宜諾斯艾利斯、倫敦， 最後一站是台北。 為什麼選擇台北呢？

觀點

柏林《Flaneur》總編輯Fabian Saul：那些台北市裡可能存在的生命姿態

正午高溫下，城市短暫停歇。這是第一個場景。萬大路。台北的騎樓。

觀點

日本作家野島剛：日本人眼中的「MIT」與台灣雨傘

曾經，台灣製造在世人眼中是一種負評，如今，台灣人大可以對MIT感到自豪。

只要人類持續閱讀，圖書館就會存在

對許多人來說，圖書館或許是一個早已陌生的場所。然而這裡已不是你記憶中老舊安靜的所在，而是新時代的朝聖之地。藏書從實體擴至數位，空間從封閉變得透通，影音室、簡報室、討論區之外，部分圖書館甚至有廚房和創客空間（maker space），讓大眾可以把腦袋裡所想的實作出來。不論怎麼變化，圖書館始終是一個知識流動的公共場所。

文學

回到身體的原點：蔣勳談《欲愛書》二十年與肉身的孤獨

盛夏末了，劃分舊昔街庄的埔心溪堤岸，一座廠房內甫改建成的排練場。這個週一午後，既為蔣勳排定雜誌攝影與受訪日，也是他在FOCA福爾摩沙馬戲團自社子島搬遷至桃園蘆竹後，初次造訪新基地與團長林智偉等年輕朋友們。但見他在表演者隨攝影閃光明滅的動態中，沉靜趺坐中央，有時也仿傚著、比劃如表演者羽翅般的手臂，並因此朗朗笑著。

Promotion 攝影

國家攝影文化中心「攝影之夜－攝影文化沙龍」：跨世代八位攝影師，重新凝視自己創作

2021年4月正式開館的國家攝影文化中心臺北館，於2022年4月27日主辦開館一週年館慶典禮，由VERSE協助策劃執行，以「歲月鏡好，影耀今昔」為主題推出一系列活動，其中「攝影之夜－攝影文化講座」邀請八位跨世代攝影師擔任主講者，分享對自己而言最有意義的攝影作品，是一個非常動人的夜晚。

Promotion 攝影

國家攝影文化中心「攝影之藝－攝影文化講座」：從多元觀點看見攝影藝術的魅力

《國家地理雜誌》攝影總監David Griffin曾說過：「攝影作品具有一種力量，可以讓我們在媒體資訊泛濫的世界裡支撐下去，因為攝影模擬了我們心靈記錄某些重要時刻的方式。」他的話也是許多攝影愛好者的共同感受，然而攝影技藝的內涵不僅止於此。為慶祝臺灣首座國家級攝影機構「國家攝影文化中心臺北館」開幕一週年，由國家攝影文化中心主辦，VERSE策劃執行多場感動人心的影像講座，期待將臺灣影像藝術的豐厚底蘊，傳遞給更多人認識。

商業

從策展老將到餐飲新星，時藝多媒體正在浴火重生

一個社會需要不斷有新的思潮攪動，才能在時代更迭中走向更好的未來，「內容策展」無疑是最有效的一種溝通。過去台灣的大型商業策展主要由中國時報和聯合報系兩大媒體集團在經營，2020年底，隸屬於旺旺中時的時藝多媒體脫離原集團，以全新的股東架構組合獨立營運，依然企圖兇猛，將經營觸角伸向實體餐飲空間。當一方面展覽市場日趨競爭，另一方面觀看展演也逐漸成為休閒生活，時藝的轉型代表了台灣展覽界什麼樣的新未來呢？

戲劇

劇場表演串連台法之間的連結：法國劇場導演戴米恩．夏多內

法國劇場導演戴米恩．夏多內，攜手台灣演員，將英國劇作家 Dennis Kelly 小說改編為劇場作品《人性交易所》，於2020年搬上台灣國家戲劇院實驗劇場舞台演出，收獲諸多熱烈迴響。

音樂

鄭宜農專欄：未來人詞曲課

4月中旬，南下參與了某音樂學習營的系列教學，負責和學員分享「詞曲創作」的技巧和經驗。每次遇到這類型的教學邀約，我無不是誠惶誠恐、猶豫再三，「創作」曾經是那麼動物性的出發，要不是被動地去面對，我想創作者們很少有這個心思去解自己的脈絡，更何況，「動物性」算是比較冷靜、中性的說法，如果你問創作者們怎麼開始？又為何而創？其實大家常常是眉頭一皺，憶起那個想要找一個角落，安放存在本身痛苦與不堪的，浮動的自己。

音樂

陳惠婷專欄：YOU ARE WHAT YOU LISTEN TO！

在這個疫情進入我們生活的日子裡，發現我也開始了倚著窗戶往外看的習慣，突然瞭解老人家為什麼可以（或不得已），花很長時間地，看著窗外路人，或者貓咪可以在窗邊坐一下午。因為在失去一部分自由的當下，不分物種年齡身分，我們其實都是希望與外界進行連結的。

人物 設計

插畫家鄒駿昇：親「綠」而生的浪漫

鄒駿昇，跨域插畫家、視覺藝術家，來自藍天常駐的台中豐原，善用科學式手法描繪出植物深藏不露的浪漫，喜歡山比海多一些。作品曾獲義大利波隆納插畫獎等多項國際大獎，並曾與國際精品品牌Gucci、Johnnie Walker等國際品牌合作。身為親「綠」的人，他認為綠並非刻意找尋而來，不一定能時刻感受到它們存在，但需要時卻發現它們始終陪伴著自己，長年來與植物發展出一種共生共榮的情感，今日的他，喜歡微觀生機、記錄盎然。

觀點

國家植物園方舟計畫：與時間賽跑，為瀕危植物建造綠色方舟

日治時期，政府開始有系統地進行植物調查，試圖認識同在這座島嶼上的生物。一百多年之後，相較於野生動物保育意識逐漸抬頭，許多植物同樣正在受脅甚至瀕臨滅絕。行政院農業委員會林業試驗所（以下簡稱林試所）2019年啟動了「國家植物園方舟計畫」（以下簡稱方舟計畫），展開對原生瀕危植物的搶救，並移至全台植物園等保種場所進行分散式保種；台北植物園更有建築師黃聲遠團隊正在建造的溫室，希望讓人們更認識台灣這片土地上的綠色寶藏。