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一口咬下台灣電影三明治：台灣影視如何多方出擊、走向國際？

文化內容策進院董事長丁曉菁、台北金馬影展執行委員會執行長聞天祥，與《VERSE》社長張鐵志暢談台灣影劇近年的發展，以及這些精采佳作如何被帶向國際舞台。

林靖傑談《大俠胡金銓》：在當代贖回臺灣新電影之前的記憶

今年幾部院線紀錄片，林靖傑都參與其中，他擔任了《臺灣男子葉石濤》的監製，詩人吳晟紀錄片《他還年輕》、《大俠胡金銓》二部曲等作品的導演，更以《大俠胡金銓》入圍金馬獎最佳紀錄片獎。

耿一偉談城市藝術節：我們不怕慶祝，但不能癱倒路邊

回顧2021年，雖受到Covid-19疫情影響，仍有多個縣市舉辦各式地方藝術季，成為一股文化新氣象。然而，藝術節又能為台灣這座島嶼帶來些什麼？

台灣電影在巴黎（上）：法國電影策展人倪娃法專訪

透過電影策展與教學研究，資深法國策展人倪娃法多年來致力推廣台灣寶島的電影文化與獨特魅力。

《在車上》、《世界上最爛的人》入圍奧斯卡：看見影壇新語言

美國獨立製片的語言將成為未來的影展、甚至商業主流，台灣電影也會持續汲取其中養分，慢慢煉成屬於台灣影壇更新、更特別的語言與美學。

《黑風箏》：致那些埋在時代創傷中的「成長痛」

《黑風箏》自一位七歲女孩的視角出發，聚焦「白色恐怖」與「代間創傷」命題，融匯成一齣混雜純真與殘忍、創傷與療癒的時代側寫

有植物、自然光和貓的地方，讓我安心：插畫家卓霈欣

《VERSE》第11期封面邀請2021年榮獲波隆那SM國際插畫家大獎的台灣插畫家卓霈欣描繪她理想中的圖書館。「植物、自然光和貓，任何有這三者的地方都能讓我很安心地窩上一整天。」即使現在已經鮮少踏入圖書館，但她仍難忘懷在繪本區留下的回憶，「因為讀者通常是孩子，閱讀...

高捷：台灣黑道大哥舍我其誰？

頂著黑色軟呢帽，臉上掛著一副墨鏡，高捷從磨石子樓梯步上酒吧二樓，背景音樂正播放伍佰的〈Last Dance〉。上樓走到沙發坐下，這畫面彷彿是顆電影長鏡頭，一位黑幫大哥氣勢滂薄的出場，從他30年前首次在電影《少年吔，安啦！》詮釋黑道大哥之後，多數人一想到高捷，總是...

一個全新的時代正在爆炸——各種內容創作形式都在新的道路上奔馳

1890年代，當人們聚集在巴黎興奮又驚恐地看著盧米埃兄弟的電影《火車進站》時，一定不會想到百年以後的我們，只要輕輕戴上VR（virtual reality，虛擬實境）頭顯，別說是火車了，就連深海底以及外太空，都可以瞬間身歷其境，渾然忘我。

無論世道如何變遷，依舊自我的瀟灑少年 —— 導演楊凡獻給香港與電影的《繼園臺七號》

2019年，導演楊凡以電影《繼園臺七號》於第76屆威尼斯影展拿下了「最佳劇本獎」，這是首次有華語動畫電影在「威尼斯影展」獲獎；更是頭一次，楊凡的劇本受到國際肯定。2022年疫情緩解，《繼園臺七號》重返國際舞台，也成為台灣「台中國際動畫影展」的開幕片，更辦了楊凡...

從台東成功出港駛向駭浪——導演林龍吟《惡潮》打造海上公路電影

導演林龍吟對於海是執著的，2020年的首部長片《蚵豐村》拍下扎實的漁村生活與真摯的情感糾葛，入選多個國際影展。他正在籌備的、深受注目的第二部長片電影《惡潮》，將走入位於台東的成功漁港，深入更為兇險的風浪，他想說的是僅存在那裡，不該被遺忘的故事。

韓國最具文學性的電影導演李滄東：從《薄荷糖》、《燃燒烈愛》到威尼斯大獎新作《假如愛有如果》，他如何拍出人的痛苦與尊嚴？

韓國導演李滄東是韓國韓國最具文學性的電影導演，也是當代最具有國際聲望的重要導演之一。從《綠洲》、《薄荷糖》到《燃燒烈愛》，每一部幾乎都成為經典。睽違八年推出新作《假如愛有如果》，榮獲第83屆威尼斯影展評審團大獎。這部聚焦被裁員勞工與紀錄片導演的作品，更...