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【VERSE書單】5本美國政治必讀好書——拜登退選，川普中槍，凡斯被提名，翻開2024美國大選全新局勢

上週川普在競選時遭槍擊，引起全球震撼，隨之提名凡斯（J.D. Vance）擔任副總統，又創造不少話題。昨日美國總統拜登在幾週的紛擾後，正式宣布退選了。 2024年，美國總統大選哪一黨會勝利，尚在未定之天。任何政治選舉，涉及的不只是個人特色與風格，還有政黨的政策方向...

除了Netflix《政壇旋風》，韓劇還有哪些必看政治劇？

從「政治片始祖」《市政廳》，到這兩年Disney+的《逆貧大叔》、Neltflix的《造后者》，再到今年的《政壇旋風》，政治劇都掀起不少討論。究竟還有哪些必看的韓國政治劇呢？

Netflix韓劇《政壇旋風》離政治現實很近還是很遠？「四個啟示」讓我們認識政治本質

由韓國影帝影后級人物薛景求、金喜愛主演的Netflix韓劇《政壇旋風》近期討論度超夯。這齣政治影集故事讓人覺得不可思議，每一集都有高潮迭起的權力鬥爭。不過看似誇張的劇情，其實反映了部分韓國政治的真實與殘酷，也讓我們可以一窺政治權力的本質。

2024上半年9本文學好書推薦：《夢魂之地》探究蔣經國內心世界、《黃色臉孔》觸碰「政治正確」尖銳辯證、《Stay True保持真誠》記述台裔美國人成長故事，還有哪些⋯⋯

在這個資訊碎片化的時代，閱讀文學作品是一種享受，也是一種深刻理解世界的方式。2024年走過一半，有哪些精彩的文學書絕對不能錯過？從台灣作家、台裔美籍作家到來自越南與愛爾蘭的經典作品⋯⋯由VERSE為你精選以下9本值得一讀的好書。

Vol.10-3 | 個人的即政治的，女性私電影裡的現代課題「台灣國際紀錄片影展」

Vol.10-3 | 個人的即政治的，女性私電影裡的現代課題「台灣國際紀錄片影展」

睽違36年，《捍衛戰士：獨行俠》是商業娛樂大作，還是新冷戰政治宣示？

由湯姆．克魯斯所主演的《捍衛戰士：獨行俠》不僅叫好又叫座，這齣睽違36年的續集更創下巨星演員從影以來生涯最佳開票紀錄，但你可曾知道，當年拍完第一集後，阿湯哥可是極力想與這部電影劃清界線，甚至直言「這可能會造成第三次世界大戰」？

周奕成的當代文化運動：政治與文化都與人生息息相關

周奕成的每個人生階段，都與民主進程息息相關，即便後來離開政壇，仍以文化行動投入當代的文化運動。

不談政治，來談人生：知名律師暨電視主持人謝震武

提到政論和益智節目主持人和律師，許多人都會立刻聯想到謝震武，究竟他是如何建立出理性嚴謹、專業誠懇及內外兼修的公眾形象呢？

導讀鍾肇政：攀過語言與政治的絕壁，鍾肇政與他的「大河小說」

...灣最會寫「大河小說」的作家之一，龐大的時代格局包裹的都是對臺灣鄉土的關愛。本冊選錄「臺灣人三部曲」中第三部《插天山之歌》，以抗日返鄉青年陸志驤為主角，寫二戰期間日本殖民統治下的灣，用導讀作者朱宥勳的話說，「這可是本土作家鍾肇政，連續翻過了『語言』與『政治』兩座絕壁之後，才能奔流到我們面前的大河之水。」...

覺青出社會！太陽花世代的政治覺醒之路

2014年3月的太陽花學運，是一群二十多歲「覺青」的養成時代，當時參與的大學生，今年已近30，現在的他們在做什麼？

坎城影帝宋康昊首部韓劇！《逆貧大叔》化身腹黑政治操盤手與「小迷糊」李奎炯飆戲

宋康昊首部韓劇《逆貧大叔》，演繹1960年代「三食大叔」的故事。

除了《人選之人》，還有哪些必看政治幕僚職人劇？

《人選之人——造浪者》寫實細膩的內容、自然生動的對白，引起觀眾巨大迴響。這個以政治幕僚為主角的題材，是台劇少觸碰的，但在國外，這種政治戲劇可是一個重要類型。有哪些戲劇不僅讓我們一虧政治與權力運作的背後，還能認識各國政治呢？

再看「八〇」的藝術與政治及其啟示

時空回到1983年10月，23歲的陳界仁趁「增額立法委員改選」之際，和友人到西門町進行一場行為演出《機能喪失第三號》：五名頭罩紅頭套、穿著如囚犯的男子，一個個手搭前人肩上緩步前進，倏地之間，五人倒跪在地搥胸頓足、哀嚎嘶吼，奇異的舉止引發群眾圍觀，情治單位和警...

香港國際關係學者沈旭暉：以香港電影記敘香港政治形貌

國際關係研究學者沈旭暉帶領大家透過香港電影回看香港政治與歷史的刻痕，電影也能成為一種表達與參與時代的方式。

吃一口酸甜的芒果乾，聊聊古今政治成癮的台灣人

印象中打從民主化以來，臺灣總會週期性地會被某種神奇的加工食品所包圍，舉國上下爭相取用，甚至互不相讓。論製造者的面貌，「它」大抵分為藍、綠二大色系，雖說橘、白、黃色的品種相對稀少，然而有時卻會成為壓倒駱駝的最後一根稻草，輕忽不得；論食用的口感，「它」不...

3位當代女性作家，與她們直面自我的文學

文學是（地球上）人類獨有的語言藝術，為我們帶來某種其它形式難以替代的情感連結，從主觀視角的抒發與創作、私領域的感受與體悟，再延伸到客觀的社會探討與鑑賞，透過書寫，作家與作品如何影響整個世界的脈動？

【VERSE VOL. 17】新娛樂世界

過去十多年裡，台灣許多年輕人更愛看中國、日本或韓國的綜藝節目。但如今，我們似乎在見證一個眼花撩亂的新娛樂世界正在展開。

為什麼《Barbie芭比》是一種文化現象？你該知道的芭比10件事

獲得奧斯卡8項提名，由瑪格羅比和萊恩葛斯林主演的《芭比Barbie》電影引發了巨大的粉紅旋風，細數芭比超過六十年的歷史，其實是N則引發流行文化爆炸的故事。

馬家輝專欄：五虎下江南

耿德海一生南北直走、東西橫行，用雙眼和雙拳見證了歷史的滄桑變調。在這專欄裡「武林的腳印」，讓我們略為想像那些恩怨情仇。

香港作家鄧小樺：文學是解放全人類的答案

鄧小樺是一位面向「公共事務」的香港作家，除個人的寫作，她也做編輯、出版、評論、策展、社會運動之事，而這所有角色導向的是她對於「解開束縛」的追求。今（2023）年2月，鄧小樺於台灣創立了出版社「2046」，希望在華語出版界的自由前線，搜尋所有渴望解放的遊牧者們...

「舞」台上的香奈兒：為了描述美與自由，我們起舞

透過俄派古典芭蕾博士李巧、第19屆國家文藝獎得主何曉玫與編舞家葉名樺，一起從古典芭蕾探索至當代舞，發現香奈兒與舞蹈共同為身體創作的每一瞬。

「亻厓庄文學季」開幕——翻開客家文學的七種想像

4月11日起，由客家委員會攜手文化雜誌《VERSE》舉辦的「（亻厓）庄文學季」正式開幕，將於4/15 - 7/15期間，圍繞亻厓庄文學系列選集，在全台客家文學館舍或獨立書店舉辦文學行讀、在地閱讀沙龍、亻厓庄文學巡迴展等實體活動，期望透過在地閱讀，讓更多人認識客籍文學大...

2024奧斯卡最大贏家！最佳影片、最佳男主角《奧本海默》深度影評

...、最佳攝影、最佳原創配樂等七大獎。羅伯特・奧本海默（J. Robert Oppenheimer），他是原子彈之父，是改變世間烽火之人，導演克里斯多福．諾蘭（Christopher Nolan）將其一生化作三小時的傳記電影《奧本海默》，探討科學、道德與政治之間的界線。奧本海默該是罪人抑或英雄？...

專訪《白日青春》導演劉國瑞——在沒有父親的彼岸，展開異鄉人的逃亡

電影《白日青春》是馬來西亞導演劉國瑞對自己的隱喻。他的這部首部長片於59屆金馬獎入圍六項提名，更獲得最佳新導演、男主角以及原著劇本三項大獎，而他的隱喻成為了所有異鄉人的共鳴，推進彼此在困境中找到繼續生活下去的方式。

導讀杜潘芳格：守護母語，灌溉真情與真理

自詡要比花朵更扎根於鄉土、生命力更加旺盛，杜潘芳格自稱為「誕生在島上的一棵女人樹」。作為女性客語詩人的典範，她寫親情、鄉土、信仰，和日常生活的悠閒愜意，同時有其理性強硬，在寓含公民意識的作品中，呈現對社會家國的關心。詩選集結30首杜潘芳格代表作品，看時...

加入繪本視覺、說書表演人，高雄市國樂團打破你對國樂的刻板印象

1989年創立的「高雄市實驗國樂團」，2000年正式更名為「高雄市國樂團」（以下簡稱高市國），走過34個年頭，一路上以恪守「傳統」與「現代」兼容並蓄的經營理念，結合本土題材以及各個藝術領域，或與西洋樂器協奏方式演出，為國樂提供了生動與現代感的多元面向。

粵菜餐桌的頂尖對決，蔡珠兒×林國邦×蘇權暉三方對談

粵菜是台灣中菜之巔。半世紀以來，港廚移民在台寫下高檔粵菜的輝煌史。《VERSE》邀集三位粵菜高手：飲食作家蔡珠兒、米其林一星「雅閣」主廚張國邦、新北第一粵菜「望月樓」主廚蘇權暉，對談粵菜在台灣的演進。

新濠一滙的義式美學生活——燈光設計師袁宗南在板橋點亮米蘭晨曦印象

「新濠一滙」位於新店溪、大漢溪和淡水河的匯流之地，附近有兩條快速道路和四座聯外橋梁，並且鄰近捷運車站，為新北與台北市的交通樞紐。燈光設計師袁宗南從城市尺度著手規劃，考量兩棟新造建築物在城市中的位置、與周遭環境的關係，運用燈光照明達到地標指引的功能，也...

邊走邊唱的黃耀明：為離開的人，捎來關於香港的消息

從1986年出道起，三十多年過去，黃耀明仍不過時。2023年「邊走邊唱」巡迴，黃耀明說：「我希望可以通過我的表演和音樂，帶給離開的人一些關於香港的消息。」

杜汶澤：一碗煲湯、一份燒鴨，我的心之家鄉

多數人對杜汶澤的印象停留在港片《無間道》裡重情義的傻強、《頭文字D》中成日喊著「我要買GTR」的阿木，但現實的他活得比這些角色更頑強也更真誠。2014年，這位港星公開支持台灣318學運，成為踩進政治深水裡的異議明星；2019年反送中運動爆發後，隔年他選擇移民台灣，...

刀郎〈羅剎海市〉：10億級別的集體狂歡

中國音樂歌手刀郎的新歌〈羅煞海市〉在全球播放次數超過80億，不僅流量驚人，而且其曖昧歌詞引起各種解讀，有人說是暗喻中國政治，有人說是諷刺國際局勢。還有人說，「刀郎是樂壇魯迅」。來看看中國文化評論人李源，如何解讀這種十億級別的集體狂歡？

《悲情城市》絕美海報的創作者：台灣最厲害的電影海報設計師陳世川

穿越34年的時光，侯孝賢導演執導的《悲情城市》，今年推出數位版。率先曝光的兩款海報「遙望版」及「出征版」相繼登場，引起廣大的讚聲及熱議。負責操刀的設計師陳世川說，海報就是一種號召，有好的設計才能領著觀眾走入一部好的電影。

茶餐廳在台灣：當香港人的鄉愁在這座島嶼上發酵

和走向精緻化的粵菜相比，茶餐廳或許更能代表香港的飲食哲學。如同日式洋食是經過日本人本土化的西餐，茶餐廳是香港人將西餐概念東西合併後的獨特產物，也是台灣人不陌生的飲食模式。2019年「反對《逃犯條例》修訂草案運動」後，越來越多港人來台開起茶餐廳，這個屬於獅...

白先勇：從孽子回歸人子，青春鳥們走過的40年

白先勇是台灣文學的巨人。他和他的台大外文系同學們，在1960年代創辦了《現代文學》雜誌，為台灣的文學寫作打開了一個新的傳統。在那本刊物的創刊號，二十出頭的白先勇就寫了一篇同志意味濃厚的短篇小說：那可是台灣政治高壓、道德保守的時代。1983年，他出版長篇小說《...

舒國治70歲寫下《憶楊德昌》：30歲前相識，老來才能寫下，也算是當代藝文諸多瑣事！

我認識楊德昌於1981年。要探討楊德昌，最值得細細琢磨楊德昌的時代。他的時代，充滿了他一看就要皺眉頭的事物。⋯⋯這諸多的糟糕，後來往往是他創作的源泉。

導讀龍瑛宗：人生好美，人生真是美得令人悲哀

寒微的出身不給人做夢的餘地，但苦痛是寫作的養分，文學是從不放棄的夢。以大名鼎鼎的處女作〈植有木瓜樹的小鎮〉成為唯一投稿到日本文壇，並成功得獎、一躍登上文壇的作家，龍瑛宗擅用細膩的藝術之眼，令讀者感到昇華。本次選入四篇作品〈貘〉、〈白鬼〉、〈不為人知的...

向台灣學習食農教育！北海道町長帶動「日本威士忌之鄉」疫後復甦

內搭白色T恤，腳穿白色球鞋，北海道余市町長齊藤啓輔潮味十足、英語流利的第一印象，和傳統日本政治人物很不一樣。

從《博恩夜夜秀》到《炎上 BURN》，薩泰爾如何成為最具話題的喜劇製作團隊？

製作《炎上BURN》喜劇大秀的幕後推手薩泰爾娛樂，無疑是近年來最受矚目、也深具爭議的內容製作團隊，他們專注產製喜劇內容、建立成熟的喜劇商業模式，讓原本屬於小眾市場的喜劇，躍升至主流娛樂的消費市場。

馬家輝：將香港的曖昧留在筆下

當代華人作家馬家輝，是真正的跨界文化人，同時也是一位超級型男。在他邁入60歲之際，訪問他的寫作生涯，到香港的文化狀態，以及人生體悟。

作家胡長松：如同世界文學，台語文學是一趟尋根的旅程

近期走進書店，會發現台語文學創作似乎以新姿態形成一股台味風景，而在這股風潮前，作家胡長松早已堅持了20年的台語筆耕，除了為台灣／台語文學史寫下紀錄，他也以母語與文學回應故鄉的呼喚。

作家沐羽認識的昆德拉：「讀者也是被他擺弄的其中一分子，只是我們沒察覺而已。」

我信了昆德拉的愛情觀（因為這概念，昆德拉讓不少大學生感到困惑），跑去提倡多元關係，輕而易舉地就分手了。

第76屆坎城影展關鍵字：女性、非洲、歷史——當女導演的鋒芒真實被看見

第76屆坎城影展金棕櫚獎由法國女導演潔絲汀・楚特的《墜樓死亡的剖析》（Anatomy of a Fall）所拿下——這是史上第三度由女性導演奪得金棕櫚，或許這正是全世界開始正視女性創作者的一個轉捩時刻。

卡米地喜劇俱樂部總監Social張碩修——喜劇比死難，但我們還是撐下來

​​台灣的喜劇元年是什麼時候？是台語片演員王哥柳哥開始遊台灣起、表演工作坊將相聲搬上舞台劇、還是曾博恩登上小巨蛋那天？若以「站立/單口喜劇」（stand-up comedy）為主線，台灣第一間喜劇俱樂部「卡米地」絕對是重要標的，大概沒有人能如創辦人Social（張碩修）如此...

從《油麻菜籽》看台灣女性的電影形象：過去與未來

萬仁執導的電影《油麻菜籽》（1984）改編自作家廖輝英同名小說，在第21屆金馬獎中獲得「最佳女配角」（陳秋燕）與「最佳改編劇本」（侯孝賢、廖輝英），並獲選該年香港金像獎「年度十大華語片」。這部台灣新電影極具代表性的女性主義作品誕生於新舊價值觀的交界處，透過...

讓我們興高采烈地奏出屬於這座島嶼的神話——專訪《鯨之嶋》編劇施如芳

編劇施如芳是臺灣當代戲曲的創作者，是鏈結觀眾與土地的橋樑，引導眾人去探索、深掘屬於臺灣的故事。她說編劇必須「邏輯先行」，但在打造《鯨之嶋》這齣屬於「臺灣自有的山海經」時，卻無法如是，得反其道，順從身體的感知，感知到自身也是臺灣的一部分，方能會意這座島...

《木曜4超玩》老闆廖啟璋：「我與觀眾坐在一起，創造屬於當下的娛樂。」

《木曜4超玩》總經理Eric（廖啟璋）以電視台的規格思考，運用網路彈性且自由的優勢，與年輕一輩的創作者們共同打造出新世代的娛樂內容。

客語饒舌歌手Yappy：我想用最貼近我本質的方式創作

台灣嘻哈音樂歷經三十餘年的厚積薄發，已逐漸內化為除了青少年流行文化之外，穩固存在的音樂和文化力量。台灣首檔嘻哈選秀節目《大嘻哈時代》則讓世人認識一位以客語為創作核心的年輕饒人——Yappy。

《人選之人—造浪者》編劇簡莉穎✕厭世姬——當我們把故事還給角色和對白

《人選之人—造浪者》讓各路觀眾驚訝的，是過去台劇常為人詬病的尷尬台詞從未出現，以及各個精彩的角色。無論是誰，都能從劇裡的這群黨工身上找到讓自己動容的段落。而塑造出這些台詞與角色的關鍵，是劇場出身的編劇簡莉穎及曾擔任政治幕僚工作的創作者厭世姬。

台灣職人劇的新一波大浪——《人選之人—造浪者》

一部關於政治幕僚的台劇登場，引起台灣社會巨大關注——討論的不是對於現實政治批評與影射，而是那些幕僚的職場經歷太貼近觀眾的辦公室日常。繼《我們與惡的距離》的成功，大幕影藝再次與導演林君陽聯手推出台劇《人選之人—造浪者》，以職場探討台灣的現況，造起新一波職...

呱吉：聊安部公房或《大國民》的同時，可以順便講性器官嗎？

呱吉（邱威傑）本質上是個複雜的人。「包含我自己在做的、大部分的東西，都是垃圾。」他說，看多少垃圾不要緊，但別忘了用一些經典事物的養分來補充自我，那才是創作者應該要做的事。

龔書章 ✕ 林聖峰：散發細膩而恢弘的建築氣味

我在林聖峰和「嶼山工房」的建築作品之中，感受到他們似乎在建築中尋找一種更內向的秩序體系、更自由的抽象形式、更清晰動人的材料構築，以及一個更具紀念性的整體。

專訪漫畫家柳廣成——從「星之卡比」的身上看見自己，原來身為哪裡人並無所謂

反送中運動期間，許多藝文創作者無畏發表時事相關言論，漫畫家柳廣成便是其中之一。他以鉛筆繪製政治漫畫，透過畫筆作為社會運動的紀錄者與反抗者，因此2021年從香港移居台灣後，曾以「香港漫畫家」身份為人所識。然而過去33年的歲月裡，柳廣成曾居住在日本、中國、香港...

Podcast榜上第一名的《只能喝酒的圖書館》到底是關於什麼？——拷問靈魂

在2023年第二季，Podcast《只能喝酒的圖書館》以少見的哲學類節目之姿，在台灣熱門不分類排行榜一步步登上冠軍。這是主持人夫妻檔Ting和Hank開播兩年來，從未想過的事。他們不刻意企畫，用生活哲理交錯幹話，隨心聊日常的困惑和觀察、情感與自我的掙扎。這對夫妻有到底...

【VIBES VOL. 02】啦啦啦啦，盡情搖擺

創辦VIBES前，有朋友問說，是不是只做獨立音樂？我笑說不是。先不說現在獨立跟主流早已不是二分，更重要的是，VIBES關注的是當代最值得我們探索與討論的音樂文化現象，不論是有迷人笑容的偶像團體，還是不太愛笑的另類怪咖，都會是VIBES的主角。

《疫起》&《人選之人》導演林君陽：真正觸碰到我的是跟世界的連結

林君陽可以說是這一代最懂得「拍」故事的導演之一。然而他曾懷疑，人生單薄的自己是否有足夠的內容可以述說。

博恩：舞台是喜劇演員的烏托邦，還是修羅場？

今年5月，曾博恩成為台灣第一位站上小巨蛋的喜劇演員。售票首日，近萬張門票銷出，連一席要價十萬元的「盤子席」也奇蹟似秒殺。博恩證明了自己有巨星等級的魅力，舞台之上，萬人簇擁；但舞台之外，不喜歡他的人也塞得下一座小巨蛋。在專場演出前夕，他道出身為一位喜劇...

成人直播平台SWAG：抄台並不能阻止人類需要色情

成人直播平台SWAG過去曾因「魔鏡號」、「捷運系列」在網路上引起軒然大波，經歷「抄台」危機，但這些危機也成為品牌與政府溝通的契機，打造合規、不違法的創作範圍。如今的SWAG，不只要做市占第一品牌，更要成為成人娛樂界的模範生。

連伍佰與侯孝賢都respect的藝術狂人——林鉅與他的80年代

林鉅幾乎見證了台灣80年代以降最生猛的在地創作能量與最前衛的文化現場：他是戒嚴年代的飢餓藝術家、侯孝賢拗他當演員、經營的pub是搖滾天王伍佰爆紅前的舞台⋯⋯林鉅總說自己不在那些圈子裡，但所作所為卻又扎扎實實地見證台灣文化脈動。

「2022島嶼餐桌物語」集結200間獨立品牌、近20組音樂演出陣容，周末作伙登上年度藝術之島

迎接國立臺灣歷史博物館（以下簡稱臺史博）開館11周年，一年一度的主題市集盛典「島嶼餐桌物語」即將在2022年10月28日至10月30日，於國立臺灣歷史博物館戶外園區盛大登場！

這批戲劇很純，是自由的味道——「治警百年」劇本徵件打開「新文化運動」的多元宇宙

「臺灣新文化運動紀念館」在2018年時以追憶文化先覺者的精神成立，以日治時期監督民運活動的臺北北警察署舊址為館址。在昔日威權警政建築古蹟裡重生，是一種反諷，也像是種永不言忘的提醒，莫忘過去文化先驅所做的一切。明（2023）年為「治警事件」百週年，為紀念這項臺...

國家影視聽中心推出年末系列活動：「貓奴必去影展」、「聖誕電影音樂趴」接續登場！

國家影視聽中心12月將舉辦系列歡慶活動「Wish you a MOVIE Christmas」，結合克里斯馬克經典回顧展及由DJ 秋波電台 qiūbō Radio 現場放送音樂，歡迎大家前來享受年末熱鬧的節慶氣氛！

自山林橫空而下：鶴The Crane 的音樂創作與貓空記憶

新生代全才音樂人鶴The Crane19 歲到 26 歲這段時間住在貓空， 山林的滋養帶給他豐厚羽翼，以及足以眺望全城的寬廣視野，他將帶著更多的創作在樂壇振翅起風。

專訪《內景唐人街》游朝凱：讓上一代的台灣史與移民史進入美國文學

美國國家圖書獎為美國出版界的最高榮譽，而2020年度小說類獲獎的是一本關於亞裔移民的小說：《內景唐人街》。該書的作者游朝凱不是一般的台灣之光，他不僅在書中寫到許多涉及台灣歷史的段落，並且在個人推特帳號清楚寫著：Taiwanese American。這部小說改編影集將在2024...

「作為酷兒——德國酷兒發展史」：半世紀前的紐約石牆酒吧事件怎麼影響全球酷兒運動？

「作為酷兒——德國酷兒發展史」即日起至12/25止於台北當代藝術館展出，本展由歌德學院、柏林同志博物舘與德國聯邦政治教育中心共同策劃，為紀念52年前性別弱勢群體反抗政府迫害的紐約「石牆酒吧事件」為起點，並從中探討德國近代酷兒運動發展。

2022草率季：全台最大獨立藝術書展回歸！逾400組國內外攤位參與的閱讀盛會

2022草率季再次選在華山1914 文化創意產業園區舉辦，展期從11月4日到11月6日，本屆打破歷年紀錄，超過四百個本土與泰國、日本、韓國、葡萄牙、義大利等國際參展單位進駐，囊括海內外藝術平台、出版社、書店等不同類型創意品牌。

臺北地景公共藝術計畫：走進貓空指南山中，感受百年信仰與不眠的茶香

文化局主辦的臺北地景公共藝術計畫，2022選定文山區作為策展區域，自10/19 - 11/13期間，將展現貓空的人文藝術面貌。兩件大型地景藝術裝置以及優人神鼓的原創儀式劇場之外，同時規劃了十場免費工作坊活動，邀請民眾領略茶葉文化、廟宇巡禮等貓空獨有的文化體驗。

台灣千里步道協會：以步道串連台灣最美風景

走步道已經成為現今時興的旅遊模式，不論是因為對土地的情感、自然的熱愛，或者想要探索不同類型步道所代表的人文、歷史和生態，藉由步道的串連，能帶領我們看見根著於台灣土地的美麗風景。步道文化之所以能在台灣生根發展，關鍵推手是成立於2006 年的台灣千里步道協會...

探索與世界對話的方式，於《流麻溝十五號》找到良善——專訪余佩真

2019年，余佩真發行了首張全創作專輯《真真》，並在隔年以〈昏你〉拿下第31屆金曲獎最佳作曲人獎。然而在以歌手身份面世之前，她的演員專業早已在劇場與戲劇圈獲得肯定，不管在大螢幕、小螢幕都不斷能見到余佩真的身影。2022年，她首次領銜出演電影《流麻溝十五號》，更...

什麼樣的策展要用上三年時間？龔卓軍與「2022 Mattauw大地藝術季」

「2022 Mattauw大地藝術季」與人們印象裡的在地藝術節慶或這幾年在各地出現的大地藝術節很不同，它更像是策展團隊對曾文溪進行長達三年的考察展現。這個由總策展人龔卓軍所說的「倡議型藝術節」究竟是怎麼一回事？

專訪《憂鬱之島》導演陳梓桓——在離散之中重構屬於香港本位的想像

香港的社會運動從2019年走到現在，還能透過什麼鏡頭紀錄香港的故事？導演陳梓桓透過紀錄片《憂鬱之島》，將時間線從文化大革命拉至現代，他想述說的不是事件背後的成因、問題與現象，而是一個個活在香港的靈魂。

【OOTD】高嘉瑜的公主頭是怎麼來的？拆解一位立委的風格造型

立法委員高嘉瑜與我們分享她的風格關鍵字：「公主頭」、「球鞋」、以及「鄰家女孩」感。

日本平安時代何以出現70年代經典搖滾？專訪《犬王》導演湯淺政明

以《惡魔人 Crybaby》、《別對映像研出手！》等作品聞名的日本動畫導演湯淺政明，新電影《犬王》將於2022年10月21日上映。由《月薪嬌妻》編劇野木亞紀子負責劇本、漫畫家松本大洋設定角色原案，帶領觀眾走入室町時代的《平家物語》中，揣想600年前日本的流行文化、挖掘...

重唱青春之歌的安溥：「不只是40歲的我回去唱27年前的東西而已」

2022年，萬千聽眾終於等到以「安溥」為名發行的第一張創作專輯《9522》。

戴上VR，回到白色恐怖時的暗暝——陳芯宜《無法離開的人》

「VR 360影片沒辦法好好說故事嗎？」導演陳芯宜叩問著。她的新作《無法離開的人》拿下今年威尼斯影展沉浸式內容競賽單元最高榮譽「最佳體驗大獎」，因為她試圖挑戰敘事的可能，尋找VR影片的極限。「我自己覺得，這可能也是我們為什麼會得獎的一個內在原因。」

童子賢，一個在企業界臥底的文藝魂

童子賢自己開玩笑說，是被派到企業界來臥底的。的確，他是台灣科技界最重要的代表性人物，也是台灣文藝界最重要的支持者，從書店、文學、影劇到紀錄片，甚或公益媒體，還有許多公眾未必知道的計畫。這一切的背後，是因為他有一個想要不斷挑戰條條框框的靈魂，而這種挑戰...

不能只有台灣意識，還要有「智識」：前衛出版社40年後依然「前衛」

從那個尚未確定解嚴但社會已然躁動的80年代初期開始，前衛出版社就是許多台灣人的本土意識啟蒙。

劉奕成專欄：有一好，沒兩好

這不是在轉播棒球，但是等會兒也會講到棒球。

以電影為支點辯證世界70年——法國電影月刊《電影筆記 Cahiers du Cinéma》

《VERSE》來到《電影筆記》位在巴黎的編輯部，一探這本老牌雜誌的生存之道。

專訪臺北白晝之夜總監林昆穎：以夜晚思考一座城市的可能性

2022台北白晝之夜以「士林大戲院」為主題，將於10月1日傍晚6時展開12小時的奇幻之旅。VERSE邀請今年白晝之夜的藝術總監林昆穎，詳談本次的策劃概念與故事，以及他如何透過白晝之夜去思考、辯證、傳達台北市潛藏在深夜中的可能性。

醫人治世的先覺者-白色恐怖時期醫師群像特展：綠島黑牢裡的杏林光輝

《醫人治世的先覺者-白色恐怖時期醫師群像特展》曾在多個大專院校巡迴展出，今年移師至白色恐怖綠島紀念園區展出，並加入更多與綠島在地的連結與事蹟，見證這群醫德濟世的知識份子，在台灣五〇至七〇年代威權統治下身陷囹圄、離鄉背井，又如何不放棄希望，由醫人轉為治...

那些憤怒與悲傷，我們也試著溫柔地訴說——專訪《流麻溝十五號》導演周美玲&原著曹欽榮

《流麻溝十五號》是基於真實歷史改編，以國民政府白色恐怖時期的綠島政治犯為背景的電影，也是台灣首部以女性政治犯為主視角的電影。黑暗又殘酷的日子何以能夠溫柔的被訴說？那些身處苦痛中仍碩果僅存的善良，就是這部電影想要傳遞的光明。

專訪《一家子兒咕咕叫》導演詹京霖：人與鴿有何異？最終皆求個落葉歸根

《川流之島》導演詹京霖蟄伏五年，依然選擇投入看似偏門的主題，從國道收費員轉而對賽鴿產生好奇，凝視的對象卻始終離不開「人」。新作《一家子兒咕咕叫》透過鏡頭緩慢勾勒著以賽鴿維生的鄉下家庭，一舉入圍「第59屆金馬獎」13項大獎。

為何我們仍要繼續讀三毛？——與皇冠文化總編輯許婷婷聊三毛

1970年，作家陳懋平開始以「三毛」為筆名，將她在西屬撒哈拉沙漠中的所見所聞與日常光景撰文成冊，獲得大量迴響，為當時尚在威權統治下的台灣人提供了讓靈魂遁逃的出口，作家白先勇曾讚賞其作品影響力有如「青春偶像」，滋潤了成長於80年代的文青們。這位文字橫跨文學、...

當關公的生日趴成為最熱鬧的文化慶典——「大溪大禧」策展人劉真蓉

祭典，就是幫神明過生日。一年一度的「關聖帝君聖誕慶典暨遶境儀式」已有百年歷史，自2018年「大溪大禧」舉辦後，策展人劉真蓉和團隊深入在地，讓越來越多大溪人在此時回家、外地人認識在地文化。這場「跨越當代設計與民俗信仰的城市祭典」如何讓魔法發生？

AV男／女優經紀人胎尼：我以奶妹的聲量為號召，走跳在這個成人產業

胎尼Tiny自稱奶妹，從性感的大尺度外拍做到AV演員經紀人，但在成人產業裡深耕其實並非她的志向，而是順著趨勢、靠著敏銳的眼光自然地走到了現在。她的目標明確，想得透徹，在這個產業裡計畫、鋪成最適合自己的經營手腕。

2023年台灣米其林／台灣味寫歷史 態芮奪全球首間三星台灣菜

《台灣米其林指南2023》今天宣布完整名單，總計選出44間星級餐廳，與去年的38間相比，有明顯增長。米其林也在台灣選出全球首間三星的台灣料理餐廳Taïrroir態芮，為台灣味寫下歷史新頁。

張藝：或許你不需要去管性別

以軍人造型登上軍裝用品雜誌、化身檳榔攤姊妹花與台灣精釀啤酒聯名、套上紅色短裙與Netflix合作拍攝宣傳短片，影像創作者張藝每回現身都是驚喜，正因為他擁抱獨特的中性氣質，讓他能夠跨越性別、演繹出不同的角色，成為無法以性別定義的創作者。

杰德影音執行長林志杰：娛樂，是酷兒改變世界的一種方式

杰德影音執行長林志杰多年來投身同志平權的倡議，從大學自辦小型影展，到2014年連續三屆舉辦台灣國際酷兒影展，最後走向亞洲國際，創辦專屬同志族群的影音串流平台GagaOOLala，觀眾遍及世界各地，自製作品《第一次遇見花香的那刻》更在今（2022）年金鐘獎拿下三項大獎。...

「江記的戰國龐克」：屬於香港的賽博龐克，在監控與離散懷抱希望之必要

於舊金山亞洲藝術博物館展出的「江記的戰國龐克」結合戰國史和科幻，以賽博龐克式美學呈現「烏有史」想像，探詢自由的真義。江記的展覽是亞裔未來主義的實踐，一方面抗衡科技東方主義，另一方面以香港的邊陲視角介入中原史觀，在帝國支配下書寫反叛敘事。它的例子顯示，...

性少數中的少數——同婚之後，跨性別者的階段性勝利在何方？

2019年十月底，同婚專法通過五個月後，跨性別遊行跨性別遊行自同志遊行獨立了。這反映出跨性別在LGBTQ+社群的位置更加不同，或者說清晰——不同於其他性少數是性傾向與主流相異，跨性別則關乎性別認同、性別表現。同婚法制化成為同志社群的階段性勝利，但跨性別者的階段性...

我們要「見證」這個世界上的所有苦難與愛——無國界醫生「前線：醫療與紀實」攝影展

無國界醫生（台灣）首度攜手高雄市立美術館及馬格蘭攝影通訊社（Magnum Photos），舉辦《前線：醫療與紀實》攝影展，透過43張紀實攝影作品，將艱辛的醫療前線呈現在南台灣觀眾眼前。

120支酒偷來的故事——專訪羅毓嘉《阿姨們》

才晃眼幾年時間，作家羅毓嘉的同遊戰袍就從水男孩的火辣熱褲，換成腳踩高跟鞋、手拎茄芷袋的阿姨look。最新出版的《阿姨們》是他年輕時做夢也想不到的一本書。詩人出道的羅毓嘉，在成為「阿姨」之後，開始學習如何收起鋒芒，前人說「溫柔敦厚，詩教也」，那是歲月交給他...

藝術家蘇匯宇的「特攝放映室」——給未來的電影與觀眾們的一封邀請函

藝術家蘇匯宇擅長以錄像、攝影和裝置藝術來與大眾探討人類的身體、情慾與意識型態。近期他以共同策展人身份為《NEXT──台新藝術獎20週年大展》策劃了「特攝放映室」，與大眾探討藝術錄像是否還能帶我們前往更遙遠的未來？

謝銘祐：我還在用母語創作

當一個社會仍大談著「男女平等」時，性別教育以及平權觀念或許尚未臻完善；當有人提著「母語運動」的看板大聲疾呼時，或許，這地方的母語也正面臨存亡之秋！

永續是一種文化展現——天氣風險公司總經理暨台灣氣候聯盟秘書長彭啟明

夏日午後的天空蒙上一層雲，採訪團隊抵達彭啟明辦公室後，原本擔心午後雷陣雨影響拍攝，只見彭啟明看了看天空，說道：「不用擔心，至少一個小時之後才會下雨。」果然，如同這位播報天氣晴雨超過二十年的氣象達人所預測，一直到拍攝結束，陽光都在。

胡德夫：震撼土地的聲響，以來自山谷的聲音歌詠觸動靈魂

被譽為「台灣民歌之父」的胡德夫，父親是卑南族，母親是排灣族，成長於台東大武山下的部落，70 年代於哥倫比亞大使館咖啡廳駐唱，以母語吟唱家鄉曲調，就此開啟民歌時代的濫觴。

從《流麻溝十五號》到《綠島金魂》：當代台灣影視如何處理白色恐怖議題？

近期，「綠島」無獨有偶地成為台灣影視聚焦的重心。電影《流麻溝十五號》與影集《綠島金魂》，都帶觀眾重返當年綠島作為政治犯監禁處的那段歷史。繼此前《悲情城市》、《超級大國民》等觸碰白色恐怖題材的經典作品後，時隔多年，當今台灣的影視作品選擇如何呈現白色恐怖...

強片票房接連失靈，傳統三幕劇如何轉型？

當《捍衛戰士：獨行俠》（Top Gun: Maverick）從今（2022）年5月底上映熱賣到盛夏之際，七、八月的暑假強片卻接連失靈，彷彿大家只有在古典IP與懷舊情懷的傘下才能安然享受傳統的三幕劇結構。其他商業大片的劇情不是有著經典三幕劇卻不再賣座，就是不安份於三幕劇的結構...

香奈兒康朋街文學之約：談哲學、文學到女性自由

2022年台北國際書展第四度以「法國」為主題國，特別邀請去年入選法蘭西文學院（Académie française）院士的當代作家香塔勒・托瑪（Chantal Thomas）在線上與台灣讀者見面。香塔勒・托瑪是法國當代重要的文學作家與思想史學家，也是今年香奈兒康朋街文學之約的重要嘉賓。

平路：戳破表面，用文字勾勒真實的稜鏡

如果你是第一次跟平路聊天，或許很難想像她的地位，因為她太可愛、親切，甚至常帶著點羞赧。2021年，平路獲得第22屆國家文藝獎，是台灣當代最重要的作家之一，她跨文類書寫小說、散文，甚至文化評論。平路的經歷與一般文藝創作者不同，這些經歷都沒有影響她的寫作走到更...

北美館「狂八〇：跨領域靈光出現的時代」：台灣80年代的文青、知青和憤青都在幹嘛？

臺北市立美術館年度大展「狂八〇：跨領域靈光出現的時代」，歷時三年的前期研究、訪調與籌備，聚焦跨領域開端和自我啟蒙的臺灣八〇年代，帶領觀眾探尋在當時政治社會背景下，視覺藝術、劇場、新電影、音樂、文學等各藝術領域相互交織與碰撞的文化現場。

當步道建立自己的品牌：淡蘭古道 𐌢 微笑山線 𐌢 台北大縱走

誰說步道只能靜躺山野，等待人們的踏足？以品牌化的形式經營步道，帶動觀光經濟、串連在地認同，已成為當代步道的顯學。

雲林西螺：紅色大橋下，百年小鎮的新生枝枒

穿越鮮紅色的西螺大橋，來到這座以醬油聞名的小鎮。西螺規律的作息數十年如一日，它一邊靜靜地保存著歷史記憶，一邊忙著運作全台最大的蔬果交易市場，不緊不慢的節奏，是這裡獨有的步調，也是一代代西螺人成長的養分。

林靖傑談《大俠胡金銓》：在當代贖回臺灣新電影之前的記憶

今年幾部院線紀錄片，林靖傑都參與其中，他擔任了《臺灣男子葉石濤》的監製，詩人吳晟紀錄片《他還年輕》、《大俠胡金銓》二部曲等作品的導演，更以《大俠胡金銓》入圍金馬獎最佳紀錄片獎。

榮民不只是「北北」！透過臺灣吧幽默動畫短片帶你認識「榮譽國民」真實的一面

在今年10/31榮民節，榮民榮眷基金會特別邀請非常活躍的的動畫影像團隊「臺灣吧」操刀，全新拍攝榮民形象影片，以活潑幽默的動畫方式，讓更多人解榮民不只是過去的刻板印象，而是有不同面貌與對國家的各種貢獻。

吳念真：「我想講的，是大家都能聽得懂的故事。」

吳念真的確是台灣最會講故事的人，用他深受大家喜愛的「聲音」，彷彿是在大樹下娓娓說給眾人聽—而這他正是如此聽故事長大的。

唐鳳：一名無政府主義者如何成為台灣 icon

這些年，加諸在唐鳳身上的標籤實在太多，她既不抗拒也不同意。在她心中，這些標籤只是發語詞，不是語言中有意義的一部分，如果一定要給自己下個標籤呢？她說：「可能就是『我』吧，這是個沒有所指、沒有意義的字。」

記得白色恐怖：《我們的世界不斷在開門》特展，以當代藝術打開受難者的故事

文化部國家人權博物館推出《我們的世界不斷在開門》特展，邀請王安琪、王淑燕、鄧博仁、沈君儀、林靖偉、吳淑麟等六位當代藝術家，以十件全新創作呼應白色恐怖受難者曹開的現代詩、歐陽劍華的獄中刑求系列畫作。展覽自9月5日至2024年1月14日。

找到讓台灣更好的方法——「臺灣吧」10年來如何推動教育與內容產業的創新？

教育內容公司臺灣吧今年成立十週年。過去十年，他們從動畫出發解釋台灣史，到創造IP人物，不斷創新內容和形式，成為許多人認識台灣的起點。今年推出的「大抓周學院」和「新臺灣史運動」，將為讀者帶來更富足的學習體驗。

腰瘦好吃！跟著飲食文化作家曹銘宗吃台灣（尤其基隆美食）

有在關注台灣史，或對小吃有點講究的人大概都認識曹銘宗。他是一位文史作家與「美食網紅」，擁有3萬4000名FB追蹤者。他長期書寫飲食的文化與歷史，尤其是住在基隆的他，更是基隆最知名的美食達人。台灣飲食的文史考究近年會成為熱門話題，他也是其中的推手之一。他的新...

台灣超越日本？作家野島剛寫出真相 ：「無論是投票率或同性婚姻合法化，日本都遠不及台灣。」

野島剛再次帶來深入且精闢的台日觀察筆記，透過近年重要時事與評析，為我們提供不同的視角與思辨。從日本看台灣，野島剛記錄各式生活瑣事與社會文化交流，邀請讀者思考台日間的差異與相似，共同探討台灣是否超越了日本。

8部電影認識蒂妲史雲頓：男女性別越界演活《歐蘭朵》、異世界冷酷女巫、混種天使加百列⋯探索「人間精靈」的千面姿態

今夏台灣最令人引頸期盼的重量級藝文盛宴，莫過於被《紐約時報》譽為21世紀最偉大女演員——蒂妲史雲頓首度登台共演《親愛的帕索里尼》，從影多年來，已累積近70個電影角色的她，究竟有哪些不可錯過的必看經典作品呢？

高雄旗山之旅-前往老街尋找文化資產

旗山作為連接高雄市區與內山區域的重要中繼站，自古以來一直是重要的交通樞紐。旗山老街不僅是觀光客的旅遊勝地，仿巴洛克式的街屋建築也象徵著旗山從傳統聚落逐漸發展成現代化城市的歷程。同時，老街及其周邊街區擁有許多具有文化資產身份的歷史建物，故事俯拾皆是。

民主與AI：如何對抗網路假訊息？

2024-2025年，駐南韓、日本與台灣的法國文化處將聯合法國藝文推廣總署，舉辦一系列探討人工智慧及其對公民生活影響的活動。活動類型包括工作坊、論壇等，其中2024年11月9日預計將由法媒Usbek & Rica舉辦一場「為未來世代而設的法庭」之參與式辯論。系列活動期間並由該媒...

2024巴黎奧運開幕式最有特色的「九國服裝」全解析：蒙古、海地、荷蘭還有....？

7月26日即將迎來2024巴黎奧運開幕式，每個國家都將在法國展現「最時尚」一面。美國媒體《富比世》更選出十大最美進場服裝，第一個就是中華台北！VERSE精心研究各國服裝後，選出我們認為九隊最有特色的開幕服裝。

資訊技術是如何對民主自由社會帶來威脅？——唐鳳＆衛谷倫的《多元宇宙》

（編按）美國經濟學家衛谷倫（Glen Weyl）與前數位發展部部長唐鳳和著新書《多元宇宙》，英文版於4月全球上市，7月的「台灣獨家版本」則收錄更多台灣經驗，探討關於科技和社會未來的願景；本章節則聚焦討論資訊技術對與民主之間的關係——日益成熟的科技技術，究竟對民主...

《紐約時報》選出21世紀百大書單，Top10到底有哪些？超過500位各界專家票選最佳好書

紐約時報邀請了503位作家、詩人、評論家和不同領域的愛書人，每人選出十本2001年1月1日至今出版最好的書，包含虛構小說和非虛構作品，最後選出21世紀百大最佳書籍，其中約有六成已經有繁體中文版，也有許多尚未有中譯本、多數人可能較不熟悉的著作。

勿忘白色恐怖：首屆「臺南人權月」四大展區揭祕，走入28種台南視角的白色歲月

台南市政府今（2024）年首次舉辦「臺南人權月」展覽與相關活動，以四大展區、28組創作、22場藝文活動呈現不同的白色恐怖受難者生命經驗，認識人權議題的多元面向。

不一樣的「體育課」！新美館結合運動與藝術，拆解體育的主流想像

當你想到「體育」的時候，想的是什麼？新北市美術館以「體育課」為題，策劃一場結合場內（遊樂場、體育館）與場外（城市、街頭）運動的主題展覽，嘗試拆解當代社會對「體育」的主流想像，並挖掘「運動」背後更深層的社會議題與故事。

首屆普立茲自傳文學獎得主的創作哲思！徐華《Stay True 保持真誠》：人生就是好與壞並存

身為台裔美籍第二代的徐華，以回憶錄《Stay True 保持真誠》（Stay True: A Memoir）獲頒2023年首屆普立茲自傳文學獎，甚至被《紐約時報》選為21世紀百大好書之一。書中記錄大學時期青春的悸動與喜悅，以及失去摯友的椎心傷痛，文字深刻動人，不僅在美國迴響很大，在台...

新創競爭力排行揭曉！台灣全球第22名，2城市、5新創被點名「值得關注」

「在當前情勢下，新創企業必須戰略性地選擇地點，以獲得必要的資源與募資機會。」全球新創生態系發展的研調機構StartupBlink發表觀點。

工頭堅的京都時光：傳說中讓賈伯斯悟出iPhone奧義的「西芳寺」到底有什麼魅力？

（編按）旅遊作家、YouTuber工頭堅近日出版新書《工頭堅的京都時光》，分享他眼中的日本京都，為所有旅人展開一份時光旅行的請帖。

從《四重奏》到最新《怪醫黑傑克》，高橋一生如何成為一代日劇男神？

因《岸邊露伴在羅浮》與老婆結緣並於今年閃婚的高橋一生，最新主演的漫改真人劇《怪醫黑傑克》即將在月底上映！劇中，他將飾演外科醫術高超的密醫黑傑克，引領觀眾了解一系列醫學謎團與人性黑暗面。從童星到一線男星，高橋一生30多年的演藝之路，其實是從34歲之後才開始...

Netflix不能錯過的六部音樂紀錄片：從泰勒絲、碧昂絲到巴布狄倫！

從巴布狄倫到當代文化現象泰勒斯，Netflix的六部音樂紀錄片讓你更深入認識流行音樂的歷史和icon故事。

2024上半年推薦必看影劇！黑色喜劇《馴鹿寶貝》真實改編，《3體》外星文明入侵地球，《淚之女王》雙金CP大熱，還有哪些不能錯過？

2024年有哪些劇是非看不看但你錯過的呢？不論英美韓劇，今年的影劇表現亦是十分精彩。有引發熱烈討論與反思的《馴鹿寶貝》、榮獲雨果獎的現象級科幻小說改編影集《3體》，還有突破韓劇收視紀錄的《淚之女王》⋯⋯VERSE精選2024上半年必看影集，讓你絕對不怕劇荒！

伊林娛樂：從模特兒經紀，到全方位的娛樂王國

「伊林」不只是台灣最知名的模特兒經紀公司之一，近年來，從培育出男孩偶像團體Ozone主要成員，旗下藝人蔡淑臻拿下金鐘影后，或者在台南北門南鯤鯓代天府廟埕舉辦臺北時裝週開幕秀，他們已經是全方位的娛樂王國。

凱道抗爭2644天後，原住民族回家的路還有多遠？——巴奈．庫穗與《巴奈回家》

經歷了2644天的街頭抗爭，歌手巴奈終於回家了。

在臺南古都重探臺灣故事——1624講堂：上一堂給臺灣的歷史課

當世界迎向大航海時代，臺南也在 1624 年成為東、西方貿易的匯合點，與世界產生更深刻的互動，這座古老城市可說是臺灣文化的匯聚點，足以作為人們探討「臺灣學」的起點。臺南市政府文化局企劃出「1624 講堂：上一堂給臺灣的歷史課」，以一座城市為藍本，既微觀又宏觀地...

第22屆台新藝術獎《宿舍Ký Túc Xá》《國姓之鬼》《感謝公主》三項獲獎作品，揭開台灣歷史之謎

第22屆台新藝術獎正式揭曉，由《宿舍Ký Túc Xá》獲得視覺藝術獎；《國姓之鬼》獲得表演藝術獎；《感謝公主》拿下本屆年度大獎。

【電影圈新手指南】牽猴子創辦人王師出版首部自傳《幹話力》，一次揭開業界祕辛！

今（2024）年6月，在台灣電影行銷領域耕耘超過二十年的「牽猴子」共同創辦人王師，將畢生功力濃縮提煉為首本自傳《幹話力》，書封特別請金漫獎得主莊永新老師繪製，標準字及版面設計則交由大師級電影海報設計師陳世川，推出一本值得翻閱的電影圈新手指南。

什麼是「台灣沒有的台灣拉麵」？探訪名古屋中華料理店，揭開日本飲食界「台灣風」的祕密

郭明優先生，是名古屋愛知縣中華料理店「味仙」的創業者，也是生長於日本的台灣人，他究竟是如何創造出「台灣沒有的台灣拉麵」，並普及到日本全國呢？

開箱／基隆美術館「第25小時」首檔國際大展：法國龐畢度中心特別共製作品、委託新作一次看

基隆美術館在今年四月甫開館後的首檔國際大展「第 25 小時」於9月26日至12月1日展出。由策展人林裕軒和黃郁捷策劃，邀請來自各國共 17 位（組）藝術家參與，其中還有由基隆美術館與法國龐畢度藝術中心、藝術家三方共製的大型作品，以及5件全新作品。「第 25 小時」透過...

專訪《越南現代小說選》譯者羅漪文——讓文學成為越南與台灣的橋樑

台灣與越南的關係比我們想像中更緊密，卻又疏離。當越南已是台灣第二大的移民工族群，台灣人對「越南文學」卻仍一知半解。今（2024）年4月，春山出版推出《越南現代小說選》，提供台灣讀者認識越南文學的有力起點。這是台灣第一本由越南文直譯的小說選集，邀請曾獲台北...

台北大稻埕永續百貨開張！「House of Story Wear」集結20個永續品牌，打造台北首家ESG概念選物店

House of Story Wear以全新零售模式，集結國內外的續時尚選品，且融入租賃、修繕服務與二手書交換等多元永續元素，同時結合教育推廣與循環經濟，為台灣永續時尚建立全新的里程碑。

李照興 ✕ 卓男：香港流行文化的黃金年代和港片未來

去年現象級港片《九龍城寨之圍城》和《破・地獄》締造香港影史票房新紀錄，儘管有破億港片出現，但香港電影產業蕭條的爭論一直存在。香港作家暨文化評論人李照興（Bono）最近出版新書《等到下一代：香港流行文化與身分認同史備忘》，VERSE特別邀請李照興與香港知名影評...

不只賣商品更賣故事！花蓮必逛選物店「山海百貨」與「秋月商店」的地方創生美學

走進花蓮在地選物店，就像踏入一個凝聚地方風土與人情溫度的迷你小宇宙。主理人並非只是販售商品，更分享生活哲學，以回歸對土地的感恩，邀請每個人細細品味花蓮之美。

漫步中壢舊城區　探索跨越時代與文化的生活風景

中壢位處桃園市的中央地帶，從日治時期鐵路建設開始，歷經許多新的改變與族群的移入，形塑出多層次的文化風景。桃園市長張善政跟著扎根於中壢的在地團隊「桃園藝文陣線」，走讀以中平商圈為主的舊城區。

台灣紀錄片《海殤》掘開「牡丹社事件」歷史暗角，入選為沖繩電影節開幕片

1871年多名沖繩船員與乘客在船難滯台時，因溝通誤解而遭原住民殺害，史稱「牡丹社事件」。導演胡皓翔耗費7年時間進行調查與訪談，以採訪與戲劇重演的方式重現被掩蓋的歷史真相，獲選為2025年第二屆Cinema at Sea - 沖繩環太平洋國際電影節開幕片。

「嘻哈樂壇霸主」Kendrick Lamar如何用社會意識與爵士靈魂「重塑」饒舌文化？一文全解析！

當代最具影響力的饒舌歌手Kendrick Lamar，近期以一首Diss神曲〈Not Like Us〉橫掃葛萊美五大獎後，接著又成為美國職業美式足球大聯盟（NFL）超級盃史上第一位個人秀的饒舌歌手，且史無前例在現場以音樂嘲諷加拿大饒舌歌手Drake掀起話題，觀看人數甚至打破Michael Jacks...

「金髮美女」親筆簽名節目冊現蹤！朱利安拍賣行呈獻《城市傳奇》系列，再造街頭藝術拍賣傳奇

朱利安拍賣行（Julien's Auctions）近期將推出《城市傳奇》（Urban Legends）拍賣，呈獻一系列最著名且顛覆傳統的街頭藝術作品。

解密台灣「送酒」文化：從父親節、年節到聖誕，品味禮數背後的時代轉變

根據2024年台灣酒類送禮網路討論聲量分析，聲量最高為父親節，其次是中秋節，並以高粱酒和白蘭地為送禮首選。威士忌是過年主要送禮酒款，受各大品牌積極推廣，直至春酒結束。此外，台灣送酒文化受西方影響，越來越多人會在聖誕節送上紅酒。

Netflix日劇《宛如阿修羅》中的「昭和女神」宮澤理惠：如何從轟動全國的美少女到殿堂級影后？

Netflix人氣日劇《宛如阿修羅》裡，宮澤理惠扮演勇於追愛的女性獲得討論。這是她繼2006年的電影《花之武者》後，第二次與導演是枝裕和合作。其實，宮澤理惠已有三年沒出演電視劇，為了陪伴家庭，她都避免拍攝需要三個月以上的戲，會出演全因為信任是枝裕和。出道至今40...

從家族使命到品牌再造，典華的傳承與創新

典華作為台灣第一個專營宴會的品牌，它不僅僅是一家餐飲機構，一個適合辦理論壇、發表會、婚宴的場所，更是一個為人們編織美好時刻的空間。今年年初，他們更改造空間，提升服務，構築一座創造幸福的烏托邦。

魚夫專欄｜從牛肉禁忌到牛排文化：台灣百年飲食演變與西化融合之路

做為西餐／排餐文化形式的重要菜餚，牛排在台灣的發生已超過百年，它不僅代表某種西化過程，也是傳承自日本大正風情時的浪漫念想。

台灣自然作家王家祥，以畫筆抒志——熱烈燃燒後，游向東岸的嬉皮人生

隱居在都蘭山下的王家祥，以自然寫作先驅聞名於臺灣文壇，但在近二十年前移居東海岸後，便以關懷照顧流浪貓狗為生命職志，並轉以繪畫為生命情感抒發之途徑。

《文學覺醒》作者張志龍：從歌德到村上春樹，帶人們重新回到青春與文學

想認識經典文學作品但無從入門，抑或讀了名作卻無法體會字裡行間流動的情感與文化？敦南藝術講壇創辦人張志龍有感於此，今年以文學導覽人身份推出新書《文學覺醒》，從德國最偉大詩人歌德《少年維特的煩惱》、德國文豪赫曼赫塞《鄉愁》、《徬徨少年時》到村上春樹《海邊...

被賴和感召，是因為時代仍在面對相同的困境——「鬥鬧熱走唱隊」 19年後重組推出專輯《自由花》

「鬥鬧熱走唱隊」在2005年以「台灣新文學之父」賴和作品為基礎創作音樂專輯《河》，引起許多討論與關注。當年的學生成員如今是大學教授、金鐘編劇與外科醫師，今年重新聚首發行第二張專輯《自由花》，並邀來柯智豪擔任製作與方序中負責設計。對他們來說，雖然十九年來，...

七○年代的瘋狂好萊塢！《黑色追緝令》鬼才導演昆汀．塔倫提諾，首部非虛構作品《狂野電影史》帶你一窺反體制導演與電影屁孩

昆汀．塔倫提諾是當代最知名的電影創作者之一，也是現今最歡樂、最有感染力的電影迷。從1992年處女作《霸道橫行》橫空出世開始，昆汀用了九部片在電影界確立了大師地位。他眼中的好萊塢電影，是電影評論，也是精彩的個人生命史。昆汀用他獨特的說故事口吻，帶你窺探一個...

臺北里山川公共藝術計畫：用藝術重構貓空文化，沉浸山林自然美好

臺北里山川公共藝術計畫已成每年貓空的冬季盛典，今年又與臺北市立動物園攜手合作，將藝術作品設置於園內，為發展三貓地區跨出了一大步。里山川以落成130多年的道教聖地指南宮為核心，串連貓纜、動物園與貓空地區，一直秉持與自然對話、融合永續的精神，希冀引領民眾前...

CUYSINE藝術家餐桌「芙烈達．卡蘿藝術亡靈節之夜」，沉浸式體驗愛與痛的墨西哥傳説

CUYSINE藝術家餐桌以「吃一頓飯讀一個故事」為題，創造最生活的藝術體驗方式，繼2022年推出的畢卡索藝術家餐桌後，帶來第三號作品「芙烈達．卡蘿藝術亡靈節之夜」。透過對芙烈達（Frida Kahlo）故居的細致還原，以及多位當代藝術家的共創，將她悲壯的藝術世界生動地呈現...

【韓國電影特輯】從《西便制》到《薄荷糖》：5部震撼人心的近代史經典，見證韓國血淚交織的時代印記

國家影視聽中心推出歲末重磅節目「請回答！韓國近代史經典電影選」，透過經典15部電影，帶領觀眾探索韓國的歷史軌跡脈絡。本文編輯精選五部片單，推薦讀者一定要進戲院觀賞！

在柔軟與暴力之間：何翔宇的藝術抵抗——「凡是過往，皆為序章 Past is Prologue」關渡美術館限時展出

中國藝術家何翔宇，以裝置藝術與影像作品呈現「凡是過往，皆為序章 Past is Prologue —何翔宇個展」，於2024年11月8日至2025年2月16日於關渡美術館展出。

解密！方序中設計的7張電影海報：「我給你線索，但我不講話。」

對方序中而言：「電影海報如果能做到『我給你線索，但我不講話』，是一件最棒的事。」《VERSE》邀請方序中解密他設計的7張電影海報，探索背後的設計靈感。

南韓首位諾貝爾文學獎得主韓江：「以熾熱卻帶有詩意的散文直面歷史創傷。」5點帶你一次認識她

諾貝爾文學獎於上周公布今年得主，由韓國作家韓江一舉拿下這頂世界文學桂冠，今年53歲的她，不僅打敗呼聲極高日本小說家村上春樹等人，更創下歷史成為首度獲得此項殊榮的南韓作家，以及第一位得獎的亞洲女性，為文學史譜寫新篇章。

從台北工地到都蘭糖廠：Siki希巨蘇飛，一位阿美族藝術家的文化守護之路

阿美族藝術家Siki希巨蘇飛，以其獨特的木雕創作和文化傳承工作，成為台灣原住民藝術界的重要人物。本文深入探討Siki的藝術生涯，從他早期在建築工地的經歷，到回歸部落後致力於阿美族文化的重構與傳播，如何通過漂流木雕塑、劇場表演和文化活動，展現阿美族的神話、舞蹈...

台灣首部入圍奧斯卡紀錄片《金門》幕後推手CNEX：用紀錄片把台灣的故事帶到國際

《金門》（Island in Between）是台灣首部入圍「奧斯卡最佳紀錄短片」 的作品，背後推手正是成立至今18年的CNEX視納華仁。他們不僅在台灣舉辦邀請國際前來參與的華人紀錄片提案大會，也推動面向國際的「Taiwan Matters」計畫。在國際局勢詭譎多變的現今，因為美中爭霸而...

不只是《幕府將軍》：「日本cult電影之王」淺野忠信六部必看厲害作品

今年，日本男星淺野忠信在人氣美劇《幕府將軍》（Shōgun）裡的重要演出備受好評，他所扮演的角色樫木藪重讓觀眾印象深刻。其實，出道36年，淺野忠信演出過多部獨立與藝術電影，並與許多名導如侯孝賢、三池崇史、黑澤清及北野武等人合作，可以說是日本最酷、最Cult的電影...

阮劇團20歲的成人禮《FW：家的妄想》：以戲劇的真實，記錄離開或留下的足跡

今（2023）年8月，阮劇團應香港劇團「一條褲製作」之邀，以《FW：家的妄想》參與第三屆紀錄劇場節，這是他們第一次登上香港的舞台。這個週末《FW：家的妄想》（9/16 、9/17 ）將回到嘉義演出。

2024台灣總統大選必看書單：《中國的執念》作者野島剛——書寫台灣，已成為他的使命！

「最懂台灣的日本記者」野島剛在2023年推出新書《中國的執念》——從日本視角解讀習近平強權體制下的台灣及香港。這對2024總統大選無疑帶來重要的思考。

吳音寧的參選之路：打選戰與寫小說，她都正在尋找一種更合適的語言

今（2023）年5月，民進黨徵召吳音寧參選彰化縣第三選區立法委員選舉，此處是全台灣最艱困的選區之一，也是這位長期關心土地的作家和運動者第一次參選。11月26日，選戰倒數48天，VERSE貼身採訪吳音寧，報導她如何以信念與選舉文化搏鬥，與她那部距離完成仍遙遙無期的長篇...

從旅行大叔到新人YouTuber——工頭堅的中年冒險

2023年走鐘獎，56歲的工頭堅以最年長入圍者之姿名列「潛力新星獎」。原本就是旅遊KOL的他，自疫情的人生低潮期開始創作YouTube，目前頻道已累積逾兩百部影片，近18萬訂閱。從資深旅遊專家轉型當起YouTuber，經歷了哪些摸索？可以給任何新出發的YouTuber什麼啟示？

沈方正：台灣旅遊需要「破壞式創新」！小吃仍有很大開發潛力，但要先回到「生活」

沈方正無疑是台灣旅宿業最有代表性的人物，他總是穿著筆挺的西裝，但卻一點沒有嚴肅的感覺，每次都掛著親切的微笑，而和旅遊相關的一切事物似乎都是他的專長：不論飲食文化還是戶外生活（百岳、步道）。在這個訪談中，我們從台灣的無名小吃文化，談到旅遊產業的變化——小...

「水」有什麼心事想說？陸府生活美學教育基金會《水曰Water Says》特展，與大自然無聲對話

陸府生活美學教育基金會推出2023年末特展「水曰 Water Says」，帶來三組藝術家的作品，以「水」作為第一人稱探討環境議題。本展覽於陸府植深館舉辦，自2023年12月2日起至2024年3月2日止，採預約參觀。

漫威電影宇宙：打造當代最成功IP的6大關鍵

Disney +漫威影集《洛基》第二季大結局你看了嗎？這部系列影集被譽為電影《復仇者聯盟：終局之戰》後最值得看的作品，首播爛番茄開出83%好評，替漫威開啟的多重宇宙故事線挽救頹勢。對於這個超級複雜的漫威宇宙，本文一次帶你了解漫威打造IP的高明手段，從漫畫到電影，...

聆聽苦難倖存者的臉孔——《五月雪》導演張吉安專訪

導演張吉安長片作品《五月雪》以「513事件」為背景，承襲《南巫》魔幻寫實的元素與民俗故事介入，講述馬來西亞人至今難以開口講述的歷史傷疤。

台灣人的「日常戰爭」是什麼？2024威尼斯雙年展搶先看，袁廣鳴用藝術建構台灣困局

2024年威尼斯雙年展台灣館將以「日常戰爭（Everyday War）」為題，由藝術家袁廣鳴以其專擅的錄像藝術結合裝置作品，投射對於當前政治環境與社會現實的憂慮。

《撼山河 撼向世界》林正盛╳陳明章：耗時四年、累積1,000小時記錄一代音樂巨匠

導演林正盛花費四年時間，拍攝台灣民謠大師陳明章的紀錄長片《撼山河 撼向世界》入圍第60屆金馬獎最佳紀錄片，電影除了梳理陳明章的音樂人生和他對這片土地深刻的情感，作為多年鄰居、酒友，林正盛也以溫柔、親暱的視角帶觀眾看見大師不為人知的一面。

劇場人姚立群——牯嶺街小劇場掌門，提升台北實驗劇場能量

多年來，「牯嶺街小劇場」館長姚立群持續透過表演藝術空間營運、策展及創作，豐富了台灣的多元文化，並為表演藝術工作者，提供一處容納各種前衛創作嘗試的展演場所。

攝影師張乾琦——帶著相機穿梭陰暗角落的詩人

身為「馬格蘭攝影通訊社」首位華人終身會員，攝影師張乾琦的鏡頭向來關注社會弱勢，堅持用照片讓大眾窺見並同理這個社會與世界的多元樣貌。

台中舊城區：一座傾頹的舊王國

所有台中人都知道，城市內有一座傾頹的王國——舊城區，這裡是台中市最先發展的區域，卻隨著都市擴張逐漸沒落。如今步行其中，如同在城市的歷史皺摺內探索，夾雜著榮光、敗壞與新生。

追悼詩人瘂弦——他是華文現代詩啟發者，也是推動文化的編輯者

第27屆「臺北文化獎」得主中，年紀最大者為已高齡91歲的瘂弦，作為華文現代詩的啟發者，獲頒此殊榮當之無愧。瘂弦於2024年10月11日早晨於溫哥華逝世，享耆壽92歲。

2023「東京藝術周」精彩焦點一次看：50個展場覆蓋全東京，直擊當代藝術現場

第二屆「東京藝術周Art Week Tokyo」將於 2023年11月2日至5日舉行，作為東京最具野心、覆蓋全市的當代藝術企劃，聯手東京市內共50間藝廊和藝術空間，展現日本藝壇的深度與活力。

「浪人祭」五周年落幕，8萬人朝聖聽團破紀錄

10月13日到10月15日，今年秋天最盛大的音樂祭「浪人祭」，在台南安平觀夕平台順利落幕，現場三天一共湧入近8萬人共襄盛舉，不僅打破活動有史以來最多參與人數，更為浪人祭五周年寫下新的里程碑。

育兒，很「男」嗎？：進擊的地方爸爸︎

隨著性別教育的普及、育嬰政策的鬆綁，越來越多男性加入育兒工作，這是夾雜在新舊時代之間的他們，走出刻板社會角色時，一個需要嘗試及面對的過程。

傳統文化於媒體世代的憂與喜——專訪「第12屆台灣國際民族誌影展」策展人司黛蕊

今（2023）年「第12屆台灣國際民族誌影展」以「媒介／記憶」為題，呈現傳統文化與故事在不同的媒介、時代下被述說的方式。

華誼建設：查氏兄弟的維新力量

在台灣的房地產界，有一顆亮眼的新星——華誼建設。在許多巨大危老案改造的背後，是查詠禎與查建志這對相差不過一歲半的兄弟。他們的故事不僅是商業成功的寫照，更是人性堅韌與白手起家的勵志傳奇。

VERSE社長暨總編輯 張鐵志｜對於文化，我非常飢渴

「我不敢奢望一本雜誌可以改變世界，但如果我們寫的一個故事，可以打動一個讀者；説的一句話，可以引起一段對話，這就夠了。」 張鐵志有許多不同的身份，他參與的雜誌，書寫過的議題橫跨政治、商業、數位、音樂與文化，對他而言這一切是相連的，我們需要去探索其中的整...

鄉愁也需要進化，李明道Akibo如何設計出「臺南400年」主視覺？

要如何用設計說出台南400年的故事？台南，這個歷史悠久的古都，在每個階段都呈現不同的意涵與特色。今年台南市政府特別以「臺南400年─文化資產場域再現計畫」，透過再造歷史現場，傳達「台南的400年，就是台灣的400年」精神。主視覺亦邀請台南出身的知名設計師李明道Aki...

回到索羅梅奧，找尋靈魂村莊——獨家專訪Brunello Cucinelli

《VERSE》編輯部來到這座義大利中部的中世紀古老山城，並且在佛羅倫斯（Florence）男裝周獨家訪問Brunello Cucinelli先生本人，真實感受到屬於BC的文化理想與永續精神。

嘻哈團體榕幫——吸取本地養分向下深根，方能蔚然成榕

被譽為是當今「聽團仔最愛嘻哈」之一的三人團體榕幫（Banyan Gang）甫發布最新專輯《根》，編曲大量取樣自台灣古早流行音樂，但他們挖掘的不只是在地文化的根，更包含年輕世代族群面對社會與政治的自我提問。

【VERSE VOL. 21】日本，嶄新的文化創意正發生！

後疫情時代，社群上終日有朋友在日本打卡，分享他們的喜悅。但旅遊之外，我們好奇的是，幾年不見，日本的文化、時尚、旅遊、餐飲與生活產業，出現了什麼樣的重要變化？《VERSE》編輯團隊特別來到日本，進行第一線的深度採訪。

痛苦和停頓，是生命中凹陷下去的盆地——專訪創作歌手鄭興

時隔三載，來自揚州的創作歌手鄭興回到了他音樂事業的起點——台北。2017年，鄭興發行首張專輯《忽然有一天，我離開了台北》即獲三項金曲提名，傳唱度極高的〈台北下的雨〉更是為這座城市寫下令人難忘的註解。2023年底，他帶來醞釀已久的新作《盆地》，將近年走過的起伏與...

Disney+必看7部熱血動漫片：《鬼滅之刃》、《排球少年！！》觸動你最熱血的青春！

精選七部Disney+熱播中的動漫，從經典必看到現象級討論熱潮，總有一部是你的取向狙擊！

CELINE進駐101，全球品牌大使朴寶劍、NewJeans Danielle來台逛店開箱，Hedi Slimane親選藝術裝潢全解析

延續Hedi Slimane熱衷的當代粗獷主義（Brutalist）裝潢美學。

【 VERSE書單 】關於「反抗」的6本必讀重要著作：為什麼要上街頭？ ⠀

關於「反抗」，大家要行動，也要有知識的武裝。

【2024台北電影節】除了《福田村事件》你一定要看的5部劇情片單！

第26屆台北電影節，必看日本《福田村事件》等眾多精彩外語片登入台灣，絕對不容錯過。

《奧本海默傳》作者凱•伯德：歷史不能沒有注釋

在凱．伯德的筆下，閃耀著奧本海默天才的光輝，是一個時代的光華，也是不斷接近歷史真相的努力。

Threads在紅什麼？廢文滿地的社群平台，為何成為品牌行銷新鬧區？

「很多人不清楚，不是Threads給了台灣機會，而是台灣給了Threads機會。」經常在臉書針砭時事的加拿大約克大學副教授沈榮欽，今年1月底在臉書寫下這段豪語，引發一波熱烈討論。

耗時三年籌備！南非當代知名藝術家威廉．肯特里奇首次台灣大型個展，完整呈現40年創作軌跡、90餘件代表作

5月4日至9月1日於臺北市立美術館 （北美館）迎來南非當代藝術家威廉．肯特里奇首度來台之大型個展，該展覽由北美館與英國倫敦皇家藝術學院合作，邀請兩館策展人艾瑞恩．洛克與吳昭瑩共同策劃，完整呈現藝術家40年豐沛的創作能量。

許知遠〈漫長的告別〉：阿拉法特的個人悲劇，也是整個中東悲劇的縮影

許知遠到訪以巴地區，透過當地人的述說，拼湊出那令人難以忘記的歷史與仍在不斷進行的新衝突。巴勒斯坦與以色列之間的關係複雜得難以梳理。

許知遠〈柏林牆與深圳河〉：世界被一分為二，雙方都宣稱自己是自由的象徵

許知遠來到柏林圍牆，重訪被遺忘的歷史——那年，世界被一分為二，雙方都宣稱自己是自由的象徵。

許知遠〈旁觀者的維也納〉：對世界文化的鄉愁

許知遠以一名旁觀者的身分，書寫其在維也納的所見、所遇，以及對這座城市的歷史洞察、哀愁。

打造Netflix最新冠軍韓劇《淚之女王》的王牌編劇朴智恩是誰？

南韓王牌編劇朴智恩創作的《淚之女王》、《愛的迫降》、《來自星星的你》等影集，在亞洲造成旋風，演員更是一時之選。她筆下的浪漫愛情故事引人入勝，輕鬆之中隱含社會現況。若要說將韓劇推向世界的重要人物，朴智恩絕對功不可沒。不過，在這之前，她可是花了12年才成為...

超酷飯店Ace Hotel拓展佈局，亞洲第二家分店選址日本福岡

以時髦、設計感享譽全球的Ace Hotel酒店，繼2020年於日本東京開設亞洲首家分店後，第二家日本分店也將於2027年迎來開幕。

同志電影先驅！白先勇《孽子》復刻正式啟動：寫給那一群無所依歸的孩子們

台灣即將迎來同婚合法化五周年，同時也是《孽子》小說問世40周年，國家影視聽文化中心宣布啟動《孽子》數位修復計畫，極具特別紀念意義。

【VERSE書單】娜塔莉波曼在Dior托特包中的閱讀書單有哪些？

身為Miss Dior繆斯女神的娜塔莉波曼（Natalie Portman）在Dior Book Tote Club的最新形象影片，介紹五本她最喜愛的書籍，每一本都非常精彩！

在中國，聽著來自台灣的獨立樂團

...台灣獨立樂團的身影，不少場次還一票難求，社群平台上也出現「三千台團上大陸」的討論，甚至有人說這是「台灣獨立樂團大陸元年」的起點。這波在中國的台團熱潮從何而起？這六年來又歷經什麼樣的變化？《VERSE》分別採訪中國自媒體、音樂經紀團隊、台團巡演經紀人、政治大學副教授的觀點與看法，為新世代台團進入中國的路徑與定位勾勒出輪廓。...

英國品牌DAKS歡慶130歲，用新潮格紋與優雅輪廓換上春裝

長年贊助英國皇室慈善活動的時尚老牌DAKS歡慶130歲生日。

鴻鴻與《給妮卡的三個願望》：50歲後，爵士樂如何改變一位詩人與劇場導演的人生？

50歲那年，詩人與劇場導演鴻鴻瘋狂愛上爵士樂，開始學吹薩克斯風，並將擅長的文學、劇場等藝術形式與爵士樂融合，成為台灣近年爵士樂跨界創作的重要推手。他的出版社「黑眼睛文化」於今（2024）年2月出版爵士樂新書《給妮卡的三個願望》，一本見證爵士樂史的珍貴紀錄。

坂本龍一：我們是大自然的一部分，我們的身體也是

隨著坂本龍一的音樂會電影《坂本龍一：OPUS》即將上映，他的音樂魅力再度成為焦點討論。現在，讓我們重溫許知遠與他的深度對話，領略坂本龍一對生命的體悟與反抗精神，以及他為何將自己的音樂稱為「安魂曲」。

金門連結了台灣與中國，但也把它們分隔開來──專訪首部入圍2024奧斯卡紀錄短片《金門》導演江松長

導演江松長的紀錄片《金門》（Island in Between）成功闖進2024年「奧斯卡最佳紀錄短片」入圍名單。這是台灣繼23年前的《臥虎藏龍》後，再度有資格角逐奧斯卡桂冠的作品。

最經典Netflix美劇推薦——IMDb最高分15部是哪些？《絕命毒師》《六呎風雲》、《六人行》一次飽覽

15部IMDb高評分經典美劇片單！

從《楊逵：鵝媽媽出嫁》到《三十鵝麗》——一張台灣文學音樂專輯的當代重生

1993年，由朱約信製作、水晶唱片發行的《楊逵：鵝媽媽出嫁》推出30周年版《三十鵝麗》，初版專輯封面上頭那句「我們把（台灣）文學變成歌」一事，反映那個本土文化開始昂揚的時代。

連結兩千三百萬哪吒三太子的通靈之術——平路小說新作《夢魂之地》

第22屆國家文藝獎得主平路近日出版小說《夢魂之地》，為系列作「台灣三部曲」畫下完美句點。這部關於「通靈」的小說，其實直通往前總統蔣經國的心靈，也以哪吒三太子隱喻所有台灣人的創傷與新生，指引出一個我們可能走向的未來。

2024 Netflix 10部必追新片：楊紫瓊《孫家兄弟》黑幫喜劇大熱，韓韶禧《京城怪物》埋精彩伏筆，《魷魚遊戲2》有望登場？

Netflix 新的一年有哪些值得期待的影集呢？VERSE盤點了2024十大焦點新劇，一整年都不怕沒劇追！

王文靜專欄：魔幻街廓，深夜魚市——基隆崁仔頂

這裡是極為魔幻的存在，午夜2點，城市深睡時，黑暗的古老街廓會倏地亮起，如嘉年華般湧入大量的人與車潮，魚販與買家在一條被馬路覆蓋的昔日河川上繁忙。這隱身地底的河是旭川，這叫「崁仔頂」的街廓越夜越鼎沸，直到第一道晨光射入，如一聲口哨，亦如一個開關，嘉年華...

藝術家姚瑞中：尋找底層庶民美學來談台灣的現代性

一位會畫畫的攝影家、藝術家。1969年生於台灣台北，1994年畢業於國立台北藝術大學美術系，目前兼任於國立台灣師範大學美術系，創作形式涵蓋攝影、繪畫以及裝置等，長期探討人類處境的荒謬性與當代性，關注台灣主體性問題、公共性廢墟場所、民俗文化與美學。

後殖民的瘡疤——《納由拉之歌》三個女性、三個世代，試圖走出戰後的傷

葡萄牙導演荷西米格爾里貝羅（José Miguel Ribeiro）製作，入圍2022年法國安錫動畫影展主競賽單元的動畫長片《納由拉之歌》，以色彩濃烈的手繪筆觸，透過三個女性角色，述說著安哥拉飽受戰火摧殘的創傷。創傷不曾因為戰爭結束消失，它將成為後世的包袱，持續疼痛、折磨...

新竹市舊城區：一座三百年老城的嶄新青春

在近幾年，新竹吹起了一陣陣改變的風，吹去了保守、猶疑，讓人期待這座舊城未來將不斷蛻變而生的嶄新青春。

柏林也有龍舟大賽：清潔員化身橘色英雄在城市發光

「打掃龍」成立於2002年，成員全都是「柏林城市清潔」的員工，這些城市無名英雄每年到處參加龍舟比賽。

香港文學雜誌《字花》：現在是一場記憶的戰爭

從2006年到今日，《字花》不斷在變，卻也有始終不變的事，那就是「如何用更好的藝術形式，說『我們』的故事。

「本事空間製作所」在全台打造神奇宇宙

由洪和培與謝欣曄一起兩人主導的神祕空間團隊「本事空間製作所」，其設計風格在全台掀起風潮。

展開自由的想望：國家人權博物館，帶你探勘台灣歷史幽暗處

人權館是面向普羅大眾的文化機構，有責任搭起不同族群、世代間的溝通橋樑，持續透過藝文的力量，為人權正義發聲。

一位網紅攝影師的誠實自省：蔡傑曦談社群時代的人設

在網路即為現實的今日，蔡傑曦仍然期待自己有一天能關掉手機，不做任何展演，還是能喜歡自己的生活。

【VERSE VOL. 06】我們的世代：美麗與焦慮

凝視20世代，不只是要關注年輕人，不只是促進世代之間理解，理解他們的美麗與焦慮，就是理解我們自己。

從馬來西亞到中國再到台灣：馬來西亞華人也是台灣白恐受難者

在台灣白恐受難者當中，除有藍綠間常爭論的外省人和本省人，還有不少外國人及大陸、港澳人士，包括來自馬來亞的鄔來。

一個流亡導演的《自由行》：只要找到自由，創作永遠是獨立的

導演應亮在半自傳電影《自由行》中，冷靜而不失溫煦地探問自己中國流亡者的身分認同。

《愛×死×機器人：溺斃的巨人》 這巨人是中國還是蘇聯？

《溺斃的巨人》顯然是本季《愛×死×機器人》的招牌之作，動畫美學上也極富水準，想像力豐富並帶有文學性的悠揚。

白色恐怖的掘墓人：曾梅蘭尋兄墓塚數十年

對我爸和我媽兩個老人家來說，當時，一個兒子被打掉，一個兒子又還在坐牢⋯⋯既沒有判決書也沒有其他什麼書。

《歌唱臺灣》：臺語流行歌曲與流行樂的文化殖民

分析了從日治時代到戰後1970年代的台語流行歌曲，陳培豐的《歌唱台灣》勾勒出台灣戰前到戰後文化史。

鄭麗君再造歷史現場：當你知道過去怎麼走來，你才知道要往哪裡去

「當你知道過去怎麼走來，你才知道要往哪裡去。」鄭麗君仔細端詳台灣這塊土地，為台灣鋪設了一條長遠之道。

從百年古蹟到實驗空間：台中五間指標性書店

台中有哪些獨立書店？本篇帶大家線上探索「中央書局」、「Artqpie·本冊」、「新手書店」、「一本書店」與「引書店」。

童偉格導讀《靈魂與灰燼：臺灣白色恐怖散文選》

在軍法處看守所，這彼時受難者戲稱「世界上人口最密集的地方」，牢房角落馬桶，標誌新囚的在場。

劉克襄深入自然（二）：時光倒流回走入山林的伊始

劉克襄最初沒想過成為作家，他加入野鳥協會，受觀鳥前輩啟發寫書。本篇讓我們跟著劉克襄，一起接觸大自然。

通過藍色大門，投入廢棄之城：易智言與青春孤寂共創電影時空

身為一位導演、一個說故事的人，易智言的目光始終凝視著邊緣人與局外人，既冷靜又溫暖，既哀傷又樂觀。

走上非典型城市外交之路，推動新北市SDGs的最強幕後是她！

新北市侯市長喊出「兼容永續智慧城，新北大城好生活」，推動全球城市治理的共同語言「SDGs」導入市政並展開外交。

《使女的故事》展開強暴復仇記：最新一季更大膽、更憤怒、更危險

《使女的故事》第四季，女主角伊麗莎白摩斯執導了其中三集，劇中她給自己一段八分鐘的獨白，完全能為她在艾美獎再次封后。

以《明白歌》解禁台灣白恐歷史：再拒劇團用聲音傳遞前進的力量

再拒劇團演出的議題，面對的不只是受難者，還有不知道這件事的年輕人、受難者的二代或三代，以及他們的創傷。

凝望柏林圍牆倒塌前後：記錄劫後餘生的真實邊景

東西德統一之後，弗柯·克普導演成了旅人，他並非明確地直線移動來拍攝影片，他沒有把目光移向從前的西德和西歐，而是移向東邊。

回不去的《追憶立陶宛之旅》：逃亡藝術家以私電影擁抱鄉愁

在美國做前衛創作的電影大師約拿斯·梅卡斯，始料未及其「私電影」不僅飄洋到了東洋，甚至改寫日本電影人對紀錄片的認知。

居家防疫必看影劇：從《六人行》重聚篇到《大豆田永久子與三個前夫》

這六部精選影集、電影中，有來自現代社會的難解習題，有來自歷史的意外真相，陪伴我們度過這段疫情緊張時期。

不再是雞排妹：27歲的鄭家純直視鏡頭 不擔心自己與誰為敵

鄭家純認為活在這個時代是他的幸運，他不在乎被貼標籤，覺得不需要讓大家知道他是怎麼樣的人。

溫州街絮語：雪可屋、路貓，與那些錯過不再的咖啡店

當雪可屋搬離了公館生活圈之於溫州街的起點，似乎也宣告著，一個時代溫州街咖啡店記憶的變遷。

北美館館長王俊傑深度專訪：跨領域共同去找一個從未發現過的領域

塩田千春為什麼轟動？1980年代的台灣藝文生態，又有什麼值得發掘？北美館館長王俊傑帶你看見北美館的定位與未來展望。

蘇碩斌談文協百年（二）：百年之後，仍然信仰文化可以改變社會

當年蔣渭水診斷臺灣社會患「知識的營養不良」，那在2021年，臺文館館長蘇碩斌對現在台灣現在的文化與思想狀態提出診斷。

蘇碩斌談文協百年（一）：文協的啟蒙精神，像極了「情書」

文協創立百年，國立臺灣文學館以「百年情書」特展來討論過往歷史，館長蘇碩斌分享從中如何看到文化推動社會的力量。

2021臺灣文學獎「金典獎」：當我們討論金典獎，我們討論的是什麼

作家連明偉評選2021臺灣文學獎，235本書必須在一個月半閱畢，三日評選的激辯後的結果，遺珠之憾在所難免。

2021高雄電影節走入「謎幻樂園」：觀看疫情時代的大重整

高雄電影節在這一年的專題「謎幻樂園」看似是以非寫實的世界為題，但其實與我們現在所處的世界，卻也有異曲同工之妙。

再現澳洲名導演彼得威爾敘事張力：曖昧、複雜與野心

彼得．威爾導演早期作品致力於創造各種各樣風格以及對於文化衝突的洞察和反思，無論在視覺或敘事上，都更深具野心。

臺北眷村文化節「拾眷拼圖」：結合線上映演，開啟眷村已知與未知的風景

2021年10月，臺北眷村文化節以「拾眷拼圖」為主題，由臺北市政府文化局策劃，聯合北北基桃之力，廣邀大眾親近眷村文化。

本世紀不可逆的科技浪潮：音樂收藏交易平台 OURSONG 推出NFT

2018年，音樂人可能覺得區塊鏈是陌生的科技，直到現今NFT為創作者開了一扇新門，吳柏蒼在「OURSONG」推出NFT功能。

《漢聲》與《雄獅美術》：兩本文化雜誌先驅五十年的歷史大夢

《漢聲》與《雄獅美術》反映了1970年代台灣新誕生的文藝風潮，自創刊至今50年，像是一條帶領本土藝術從錨定自我到內向反省的創生軸線。

緬甸歲月如何影響喬治．歐威爾寫下《一九八四》？

1920年代離開緬甸的喬治歐威爾，一定沒有想到他的政治寓言小說，竟然成為20世紀後半緬甸政治的最佳描寫。

黃崇凱 VS. 拍謝少年（下）：乘著「新台風運動」 飛向有夢的未來

當黃崇凱遇上拍謝少年，出身同時代的創作者們重新審視「台派」標籤，細數關於自己和彼此創作脈絡的過去和未來。

歡迎光臨奇幻福爾摩沙：台灣正在寫下另一種電影史？

瑞士紐沙特奇幻影展與台灣文策院共同推出「奇幻福爾摩沙」單元，帶領國內外影迷探究台灣的各式類型電影之走向。

2021綠島人權藝術季：「監禁」與「離散」該如何透過藝術再現？

「監禁」與「離散」作為2021綠島人權藝術季的展覽關鍵字，影像之於「監禁」與「離散」要如何被再現？

《斯卡羅》導演曹瑞原：影集只是起點，盼台灣人繼續探尋土地的故事

《斯卡羅》既然改編自小說，很難避免討論原著和改編劇本之間的差異。例如關於認同，及對族裔身分的質疑比較具文字性，在影像媒材中並不易表達。

焦元溥的台北音樂地圖：唱片迷記憶中的羅斯福路四段

若有任意門，我真想回去當年的羅斯福路，再從辛亥路走到公館站牌，看看唱片行裡的老友與論敵。雖然忘不掉，再見一次也很好。

哲學作家朱家安 ：二十世紀最後的少年 反思跨時代脈動​

當台灣進入21世紀，網路致使橫空出世的自由、社會價值框架重新打破再定義，哲學作家朱家安書寫現下20世代所面對那瞬息變化的情境。

不只是嗆爆譚德塞的女孩：「小紅帽」林薇以「月經議題」讓台灣發光

以「嗆爆譚德塞的女孩」而家喻戶曉的林薇，年方23歲的她是NGO「小紅帽」創辦人，該組織甫獲英國「2021黛安娜人道主義獎」之榮譽。

三島由紀夫vs東大全共鬪：昭和最強辯論會 激盪日本左右派大對決

曾三度入圍諾貝爾文學獎的三島由紀夫於自決前一年，在東京大學與千名左翼學生激烈辯論的實況影像，在半世紀後公諸於世。

李俊賢的八個「分身」：藝術家Hue出生命變化球

李俊賢擁有多變的生命面貌，但從頭至尾不變的是堅定其「歹頑郎」的身分認同。策展人龔卓軍用八個身分／關鍵字，捕捉他變化球般的藝術生命。

「東區」沒落了嗎？美食家 Liz 高琹雯的台北吃食地圖

從小在台北東區長大的美食家Liz 高琹雯，分享自身經驗及吃食提案，告訴你：東區並未真正沒落，而且依舊不平凡。

【VERSE VOL. 07】寫時代的歌：From Verse to Chorus

在《VERSE》雜誌邁入第二年的第一期，我們聚焦於「時代的合唱」，亦即歌詞學、時代記憶與流行音樂的轉變。

大坂直美與東京奧運的另類意義：擁抱多元種族是日本的未來

當大坂直美站在聖火台上時，就已是「政治」的：她的行動撼動西方白人世界，而她的混血也挑戰日本單一認同的傳統。

台灣禁書、禁片審查史：回顧戒嚴時期的思想與創作審查

高中開始特別喜歡找曾被禁的小說來讀，從而發現戒嚴時期被禁的書，改編成電影可能沒事，禁書和禁片往往是兩回事。

何謂鄉土：重看黃春明、張照堂的《芬芳寶島》與台灣七零年代

由黃春明編導、張照堂攝影、李季準旁白的《芬芳寶島》其中一集〈淡水暮色〉，以音畫緩緩述說起小鎮的前世今生。

龔書章 ✕ 曾志偉：少少、了了、曖曖內含光

龔書章與今年代表台灣參加第17屆威尼斯建築雙年展的「自然洋行」創辦人曾志偉對談，從建築人新觀審視自然與建築間的巧妙關係。

嘉義市：阿里山腳下，那個發光的緩慢之城

當人們談及嘉義，腦中浮現的第一印象，時常是令人垂涎的火雞肉飯。作為一名土生土長的嘉義人，深知這座城市絕對不只如此。

跨出去，走出來：陳亞才與張吉安的馬來西亞文化保存計畫

在馬來西亞從事文化保存，面對諸多挑戰，陳亞才和張吉安在這場明顯處於下風的比賽裡，卻從來不言放棄。

風林火山：藍祖蔚焦點影評《同學麥娜絲》

看似輕佻，卻也容易勾動讓人嘿然一笑的江湖熱血，《同學麥娜絲》有黃信堯趴在土地上用力呼吸的創作手痕。

每個人都是台灣歷史的策展人：專訪國立臺灣歷史博物館代理館長楊仙妃

台灣歷史不會是理所當然，但我覺得這就是不斷在建構、詮釋的過程。臺史博在定位上的座標已經很清楚，現在就是不斷在開展網絡，讓不同社群的人對話，再從不同的領域反身思考。

成為與土地連結的文化交會平台：專訪國立臺灣博物館館長洪世佑

歷史，是這個國立臺灣博物館的優勢，然而歷時已久的典藏展示規模，如何促使民眾重返參觀，也可能是策展議題詮釋上的難度。撕去標籤、典藏史料、尊重多元文化，國立臺灣博物館正努力作為一個平台，走出既有社群，爭取與大眾溝通，社會上不同的意見得以在此交會。

用文學為島嶼寫下更多故事：專訪國立臺灣文學館館長蘇碩斌

「1910 年代，這個館舍在台南建成的時間點其實是台灣文學的起點，後來整個被忘記。」長期關注都市社會學與文學史的蘇碩斌，娓娓道來臺灣文學館與台灣文學史的交織命運。

原來歷史離我們這麼近：專訪臺灣新文化運動紀念館館長許美惠

在台北這個大都市裡，大家的生活是很疏離的；而走入場館，就是民眾與世界、與城市、或是與所處的社會再次對話的機會。

Joanna王若琳：從音樂創作人到 podcaster的發聲練習

Joanna 王若琳是台灣當代流行音樂中一名怪奇而迷人的創作者，她不斷在邊界間跳躍，不斷從既有的事物中打造出新的想像。

廖偉棠、黃衍仁專訪-2020臺北詩歌節詩《說吧，香港》

收到要採訪廖偉棠與黃衍仁的消息時，心中不免稍感興奮；前者是我寫作的學習對象，後者的歌曲在某一段時間撫慰了自己紛亂的心。訪談的過程中，我不斷想起詩人布羅斯基（Joseph Brodsky）〈文明的孩子〉的某一段落：「一件藝術作品，永遠要比其創造者更久……藝術不是更好的...

「你們還看副刊嗎？」：副刊守門人的跨時代通訊

報業與副刊從過去擁有絕對的「領導權」，紙上能生風雲，走到今日，副刊如何面對新時代？在採訪間，思考解答，卻不約而同地被幾位「大編」們，反將一題：「你們還看副刊嗎？」

賈樟柯X張鐵志：回到歷史現場尋找見證人

賈樟柯是當代中國最重要的電影導演之一，他的鏡頭對準了當代中國的社會轉型。他的兩部新片，一部是在 2018 年的《江湖兒女》，另一部是關於文學與農村的紀錄片《一直游到海水變藍》，都在《寧靜的長河：2020 賈樟柯原鄉影展》讓台灣觀眾可以看到。

金馬獎最佳紀錄片《迷航》：一艘名為烏坎的方舟

導演李哲昕在《迷航》將中國農村「烏坎」喻為一艘方舟，載浮載沉的人們在船上迷失方向，漂流洋上，沒有此岸，也沒有彼岸。

賈樟柯宇宙

在賈樟柯的電影宇宙裡，藍天不會消失，只是距離很遠。一旦有機會卸下口罩，就要趁機呼吸一下最真實的空氣。而這一切，他總要持續透過電影去說出來。

讓美術館成為城市文化的發電機：高雄市立美術館館長李玉玲專訪

高美館座落在自然園區，臨近的愛河、中都溼地、歷史窯廠等等，是一座尊重自然、生態，且連結土地紋理與城市歷史記憶的美術館。作為孕育城市創意的發電機，我們持續立足在地，連結世界，凝聚情感，並打造屬於「大南方」的經典。

當代館的精神和台灣一樣——多元發聲：台北當代藝術館館長駱麗真專訪

當代館都是個多元發聲的場域，從普羅大眾到專業菁英，從美術、音樂到政治，都有在這裡發聲的可能。

是寶寶還是矯情？中國流行只是一種交流交流？

雖說在近代數百個流行語當中，大多數仍以台灣政治及 PTT 鄉民用語為核心，然而也有近三成比例的詞彙，是由中國流行語所構建而成。像是耳熟能詳的「藍瘦香菇」、「寶寶心裡苦但寶寶不說」、「萌萌噠」、「水逆」，或是相對冷僻的「沙發」、「金拱門」、「歪歪」，在在顯...

啊不就好棒棒？酸。民。襲。來

「還不就是靠買讚」、「東南亞就是沒水準」、「啊不就好棒棒」、「一定有收錢」、「下去領 500」⋯⋯也不只是 PTT，只要是平台，就有江湖，Facebook、Twitter、Instagram⋯⋯許多酸民時常會在公眾人物發生醜聞或矛盾時推文開酸，「準備好雞排」、「卡」等看好戲的心態與希望...

既平等卻又歧視？台灣性別的平行時空

等等！明明我們還是滿常看到「台女不EY」、「母豬母豬，夜裡哭哭」、「女權自助餐」、「臭甲」或是「肛肛好」這類的言論滿網飛，莫非小小的台灣存在著平行世界？到底是什麼導致「既平等卻又歧視」的狀態同時存在呢？

好台，好味——變化中的台味標籤

所謂台味，到底是什麼味？是巷口的滷肉飯陽春麵？是廁所裡的明星花露水？不，它不單單只是「味」，它是一種標籤，代表著認同台灣主體的集體意識和對族群未來的想像。從過去到未來，出生在台灣的我們都自帶這個課題——我們都在追尋著自己的定位，台味就像是自我認同的指南...

國際觀點：羅冠聰

在我人生的不同階段，我心中都有個台灣的投射——關於文化，關於生活。直至香港的政治矛盾愈來愈尖銳，更多關於政制、未來的討論，大眾漸漸將視線挪移至已民主化的台灣，寶島漸漸成為香港人心中投射的政治楷模。深紅的中國大陸，半死不活的香港，以及自由蓬勃的台灣，形成...

Long Interview：黃聲遠

如果不是這場疫情，田中央聯合建築師事務所團隊的 5 月應會現身於威尼斯建築雙年展主展場。讓世界看到台灣的土地、台灣的人和何以讓台灣自由的元素。二十多年來，黃聲遠帶領田中央團隊深耕宜蘭，他們的作品不僅獲得總統創新獎、國家文藝獎等多個大獎，近年更在世界巡迴...

地下社會：像極了愛情，像極了台灣

在《理想國》第七卷，柏拉圖作了一個著名的比喻：一個黑暗洞穴，陽光從開口照射進來，但洞穴深處還是一片黑暗。黑暗中，有一群手腳被縛的囚徒、一把火、以及一些木偶與模型，藉由火把的光，囚徒可以看見木偶與模型反映在石壁上的陰影，但看不見木偶與模型本身。那群囚徒...

基隆市長林右昌 ✕ 前文化部長鄭麗君：透過歷史與文化的縱深，重新尋找城市的新生命力

近年來，文化先行的城市治理，似乎讓基隆變得有些不同，在中央與地方政府的齊心協力下，多元歷史場景透過大規模的保存、修復及串接重現風華，引擎般帶動城市各區嶄新的發展契機，也讓市民更認識自己從何而來，又將朝何而去。

旗津・鼓山・鹽埕：帶著歷史航向未來的港都前線

搬來哈瑪星六年多了，昔日憧憬著大山大海以及對歷史文化的熱愛，生活在由旗津、鼓山、鹽埕組成的「旗鼓鹽」一帶，就像是一間大型社會教室，學習到不再用北部觀點看地方、走讀於歷史事件的場景裡、親近大自然找到不同的生活意義。

理大圍城，烏坎迷航：關於香港命運的四部紀錄片

今年TIDF影展開幕片，選擇了匿名組織「香港紀錄片工作者」攝製的《理大圍城》，用以宣示「台灣持續支持香港」的決心。

楊雅喆影集《天橋上的魔術師》：從當代回望未完成的台灣夢

楊雅喆在《天橋上的魔術師》裡，有意識地讓族群融合與落地，他談性別政治，更是在既有的基礎上去看見當時被噤聲的「少數族群」。

《削瘦的靈魂》與歪邪作家：七等生散步到哪，哪裡就是通霄秋茂園

朱賢哲導演以紀錄片捕捉作家「七等生」在斗室裡伏案苦思寫作叛亂，而作家的故鄉苗栗通霄，有座奇異歪邪的秋茂園，正恰似七等生之文體風格。

《游牧人生》的寓言：在資本帝國中飄浪 獻給不得不上路的人

在趙婷的《游牧人生》裡，亞馬遜的工作看似不差。但對四處打工求生的現代游牧者而，他們的怨言在電影裡未曾出現。

王君琦專欄：港劇的黃金時代飛逝 今日香港受難令人心痛

雖然沒在香港生活過，但透過媒體資本主義的傳播，讓我對香港格外有感，甚至錯覺自己也進入「想像的共同體」，因此也深刻地同理當今港人的處境。

矛盾尚未解決，同志仍須努力：台灣土地改革與WTO的進擊之路

關於台灣土地改革，及加入WTO面臨到各式挑戰，我們邀請長期關注農村問題的作詞人鍾永豐撰文，這次他以犀利角度回應公視《未完成的任務》。

聯經出版發行人林載爵：以中文當作國際語言，將台灣出版推進黃金時代

書本也不再只是用眼睛閱讀，我們可以看到書本的聲音時代即將在台灣出現。紙本書沒有消失，它正以各種延伸擴大它的生命。

吳明益談泛閱讀時代（一）：書本讓你擁有無與倫比的沉浸體驗

提起文學的啟蒙，吳明益自誠他並非「從小熱愛閱讀」，然而，是文學領域最終給予了空間安放雜學的他。

從台北雙年展到《愛×死×機器人》：以高科技的機械嵌合體轉生古老神祇

走進2020台北雙年展的大廳展區，看藝術家拼裝前現代的信仰符號及現代化的物質和電力之下，這些嵌合體都體現了傳統與進步之間的拉鋸。

卡斯楚和格瓦拉是錯誤的：霍布斯邦論拉丁美洲革命

極左派知識分子的策略受到了卡斯楚的啟發，相信藉一小群武裝分子即可全面在拉丁美洲催生革命，但在霍布斯邦眼中卻是「極其錯誤」。

《天橋上的魔術師》楊雅喆影集導讀：追憶我們曾愛過的都市鬼話

中華商場並非楊雅喆的童年場域，但透過吳明益的小說，卻喚醒了他曾經歷的台灣1980與1990年代。

旅遊節目也可以這樣做：跟著瓊安娜用旅行認識文化與歷史

瓊安娜的旅程絕算不上精緻豪奢，但她讓每個走過的地方，都落下迷人的星塵，她有多尊重地方文化，節目就傳遞出多大的吸引力。

溫德斯談電影－天使的氣息 Le souffle de l'Ange

我最初開始拍片，拍的是一部短片，一切的出發點是音樂。例如《阿拉巴馬：2000 光年》（Alabama〔2000 Light Years〕）這支短片就是出自巴布·狄倫的一首歌：〈沿著瞭望塔〉（All Along the Watchtower），這首歌一共在這部電影中出現兩次，首先是巴布‧狄倫唱的，然後是吉...

我們搖籃的美麗島：吟詠李雙澤，不羈的文藝復興人

猶若紀念自由主義，不被制約的理想年代；暗夜仰望稀微星光，李雙澤的青春熱愛殉身山海兼美的淡水小鎮，影片結語是林洲民不勝欷歔的悼念。

致自由！從賴和到陳定南的台灣不羈精神

公視《不羈－臺灣百年流變與停泊》選擇從日治時期到1990年代於文學、哲學、民歌、政治四個場域裡「台灣自由主義」的四位代表人物，描繪其「不羈」的肖像與實踐。

FOCA福爾摩沙馬戲團 ✕ 豪華朗機工：從鐵皮屋長出茂密的藝術森林

分別藏身在社子島深處的「FOCA福爾摩沙馬戲團」與奇岩的「豪華朗機工」，將工廠改造為他們的「Art Factory」，邁開走向世界的步伐。

1932 台灣流行音樂創生元年：燦爛表象下的翻騰時代

流行音樂出現之際，台灣人口已超過459萬人，資產階級的都會娛樂更為摩登，人們逍遙自在地沉浸於文明社交活動，和1932年的現實重疊在一起。

2020台北雙年展：你我不住同一星球，但我們同住一片海洋

「海洋是我們共同祖先追尋太陽升起的地方的捷徑，是海洋讓我們認識這個星球。」唯有回到海洋，南島民族才有擺脫殖民霸權邊緣化的可能。

戳瞎你的眼，好讓你看見真實：大島渚《感官世界》《俘虜》《愛的亡靈》

大島渚的左翼反戰立場鮮明浮現：做愛不做戰。以一整部電影篇幅裡性慾男女的不停交媾，對抗人類史上反覆重演的父權槍砲交戰。

設計浪人 VS. 張漢寧：創意總監談台灣設計美學

台灣的特色就在於複雜多元，比較好的發展模式不是一直強調某些文化特色，而是讓大家都小小的，卻都同樣繁盛，呈現遍地開花的態勢。

林育良 Makoto 鏡頭裡國家的身影，與城市集體記憶的肖像

攝影藝術家林育良 Makoto Lin 於2011年進入蔡英文的競選團隊，隨著蔡英文2016年當選總統，他進入府方擔綱總統首席攝影。

跨年微醺看，五部奇幻電影甩掉神秘 2020！

2020 年終於要過，希望神秘的、詭譎的、怪誕的事情通通跟著 2020 被帶走，在 2020 的最後一晚（或 2021 的第一晚也可以），一起用五部奇妙國片，向 2020 大聲說再見！

【UnderLine X VERSE】Dare：如何衝撞我們的時代

2020年，是人類文明史上至為特殊的一年，疫情讓生活都變得不同，全球實體聚會幾乎凍結，但海島人民的冒險精神與韌性，讓台灣在晃蕩的2020中站穩腳步。 UnderLine X VERSE 聯手共辦 「Dare：如何衝撞我們的時代」論壇，邀請橘子關懷基金會執行長陳秉良、紀錄片導演楊力...

臺中國家歌劇院：立足中臺灣的藝術與生活劇場

開幕於2016年的臺中國家歌劇院，在疫情的影響尚未褪去的今日，藝術總監邱瑗仍有自信能繼續做出吸引南北觀眾的自製好劇。

驚豔「台劇」來勢洶洶：更多台灣質感影集 Coming Soon

包羅萬象的影集，與現代人的生活、集體記憶息息相關。本篇介紹5部2021秋季後推出的精采台劇，請記得按時收看。

小紅帽「我們的『經』驗」特展：探索月經與自我的關係

非營利組織「小紅帽 WITH RED」近年在台灣持續推動月經平權，繼今年6月底打造了全球唯一的「月經博物館」，在小紅帽即將成立滿三年的此刻，舉辦「我們的『經』驗」大型實體展覽，在台北松山文創園區隆重揭幕。

陳小曼專欄：食物與未來，When Food is Bigger than the Plate

看到標題是不是想說，食物太多我就多拿一個盤子裝啊。倒不是字面上的意思，不如說，我們要面對的，可能是相反的問題。如果未來，盤子裡沒有食物可以裝了呢？

台灣圖書室：在民主聖地長出青春的花朵

「你若真心疼台灣，請你由雙腳所踏ê這塊土地開始！歡迎來坐，作陣來讀冊。」1995年，醫師張宏榮在嘉義市設立了台灣圖書室，是全台第一座以「台灣」為主題的公共圖書室。台灣圖書室在經過張宏榮過世與2011年重啟後，如今已交棒給新一代少年人，持續以閱讀和講座形塑大眾...

紐約唐人街的香港故事：專訪《秋天的童話》導演張婉婷

1987年，《秋天的童話》上映，故事以香港導演張婉婷自身在紐約的時光為藍本，說著來到紐約留學的十三妹，與唐人街打工的船頭尺意外擦出的關係。觀眾看的是愛情，背後刻下的是香港人面對遷移的徬徨。35年後，隨著數位修復回望過去的作品，張婉婷看見的是自己作為一位導演...

展覽《半島一瞬：聆聽牡丹的聲音》：台灣人應該知道的牡丹社事件

在牡丹社事件將屆150周年之際，展覽《半島一瞬：聆聽牡丹的聲音》以時間序客觀還原事件真相為基礎，並在其中呈現牡丹群社及高士佛社的口傳歷史。除了展現事件相關的珍貴文獻及地圖，展場中亦可聆聽以排灣族語道來的事件始末，以及排灣古調吟唱。

The North Face創辦人湯普金斯：賣掉公司，前往神秘之地

翁道格‧湯普金斯是自然保育界的傳奇人物，也是成功的企業家，創辦戶外活動用品品牌「北面」（The North Face）身價達數億美元。但有天，他卻賣掉了在公司的所有股份，往南飛到6400哩之外的巴塔哥尼亞高原，為荒野美景發起一場前所未有的環保運動⋯⋯。

池上鄉何以成為東台灣的「真實烏托邦」？

台東縣池上鄉是全台灣自我經營最成功的鄉鎮之一，但，池上是如何成為池上？在地人凝聚共識、作出行動，在新時代中面對新挑戰，也為地方帶來新的可能性與想像。

日本作家野島剛：日本人眼中的「MIT」與台灣雨傘

曾經，台灣製造在世人眼中是一種負評，如今，台灣人大可以對MIT感到自豪。

國家攝影文化中心「攝影之夜－攝影文化沙龍」：跨世代八位攝影師，重新凝視自己創作

2021年4月正式開館的國家攝影文化中心臺北館，於2022年4月27日主辦開館一週年館慶典禮，由VERSE協助策劃執行，以「歲月鏡好，影耀今昔」為主題推出一系列活動，其中「攝影之夜－攝影文化講座」邀請八位跨世代攝影師擔任主講者，分享對自己而言最有意義的攝影作品，是一...

山海圳國家綠道：一條屬於台灣人的朝聖之路

「山海圳國家綠道」誕生，不只是台灣第一條國家綠道，更是屬於台灣人的朝聖之路。

讀書的人穿牆而入——艾力克．菲耶《巴黎》

動盪社會中，有時身為觀者的困境在於，即便沒有移開視線，也永遠無法在場。如果是這樣，為何作家與記者仍要持續書寫並發布？

時代的容貌：從《百工圖》看台灣社會的意識型態轉變

本屆台灣國際紀錄片影展（以下簡稱：TIDF）於固定單元「時光台灣」中，播映財團法人廣播電視事業發展基金（以下簡稱：廣電基金）的系列紀錄片「百工圖」。策展團隊從中挑選出15部作品，帶領觀眾看見時代的變動如何映照在每位勞動者身上。

為什麼你必須「斜槓」？專訪「工作生活家」創辦人白慧蘭

若要跟人比賽職涯「斜槓」（Slash / Slashie）的精彩程度與深度，很少人比得過白慧蘭，她的每一個頭銜不僅各自精彩，彼此間也息息相關，這位「工作生活家」的創辦人，本身就是自家社群的最佳代言人。

《百工圖》裡的勞動紀實與音畫實驗（下）：高重黎《漫畫人》

由廣電基金會與王小棣導演「民心工作室」，在1986年至1991年合製的電視節目《百工圖》系列紀錄片，翔實地紀錄當時代各行各業勞動者面貌，可以說是台灣最早的職人紀實節目。《百工圖》系列中，不只有黃明川《採石為生的部族──石礦工人》，這種大眾認知中較為熟悉的勞工階...

張惠菁專欄：受傷的神獸在山裡呼吸

間諜小說大師勒卡雷（John le Carré），在幾乎公認是他最好的一部小說《鍋匠裁縫士兵間諜》（Tinker Tailor Soldier Spy）裡，寫了個看似平平淡淡、其實劇力萬鈞的開場。那是在一所升中學的預備學校裡，傾盆大雨中，胖胖的、不起眼、剛轉學來、沒有朋友的小學生比爾，注...

Wo Gwong 禾炚：開在深山裡的香港圖書館

「深山裡的香港圖書館」是 Wo Gwong 禾炚在粉絲頁中的自我簡介。禾炚開在台灣唯一沒有道路可抵達的三貂嶺車站附近，要來這裡看書，需要花上一點時間，及一些步行腳力。圖書館空間只有方寸之大，但對於主理人阿燊來說，位置及空間都剛剛好，這裡不僅有關於香港的書，還有...

站在台灣的街上：紀念國寶歌王文夏

國寶歌王文夏以94歲高壽離開人間，儘管聲音記憶隨時間漸漸消散，他獨特鮮明的性格特質一如簇擁著他的名曲那樣，值得我們傳頌與懷念。

曬書店 ✕ 新營市民學堂：一堂與土地共同成長的市民養成學

2011年台南縣市合併後，新營政經、交通地位不再。11年來，曬書店 ✕ 新營市民學堂成為在地居民一同面對社會轉變的共學基地。

挖掘意義的、異議的礦：北美館「掘光而行：洪瑞麟」

睽違25年，台灣終於又舉辦一次洪瑞麟的大型個展──「掘光而行：洪瑞麟」，補償了漫長的25年間，他在台灣欠缺的聚焦及討論。

挺起生命的反骨，為自由而舞：滅劇場創辦人胡嘉專訪

滅劇場帶來《2022舞踏亞洲——歷史與現世》亞洲當代舞踏論壇計畫，希望透過肢體，將對生命的不反抗，化作舞蹈的迷人樣態。

義無反顧的性別革命：從張國榮演活了程蝶衣說起

張國榮作為《霸王別姬》主演，本人又是一名酷兒偶像，他如何看待《霸王別姬》以及他所飾演的程蝶衣呢？

劉奕成專欄：是誰告訴你的？

我們常常莫名奇妙得知許多消息，卻不知道、當然懶得追溯是從哪裡來的。殊不知消息其實也有身世，甚至有來源譜系。不只孔子的女婿公冶長懂得鳥語，英國人也懂，他們會說「a little bird told me」，說穿了，如果不是為了隱瞞消息來源，就是自己也不知道從哪聽到消息。

聊那些關於「他」朋友的事：綜藝教父王偉忠

綜藝教父王偉忠以其獨特的哲學幽默筆鋒，書寫20篇關於「他」那些朋友的故事，於「聯聚與談會」暢談書中紀錄的人生百態。

中華飲食文化圖書館：書本疊起的美食寶庫

中華飲食文化圖書館的成立，緣起於三商集團董事長翁肇喜的心願——集結散落世界各地的中華飲食古籍，讓這個文化能有系統地一脈傳承。自1989年創館至今，館內已累積典藏包含圖書、食譜、菜單、期刊等館藏共三萬餘冊，在「中文圖書分類法」中「飲食；烹飪」的基礎上，再按菜...

台北萬華：萬般華美的傳奇之地

2021年5月，萬華遭受COVID-19疫情衝擊及輿論挑戰，地方立刻建構起其他地方難以企及的社區支援系統，彷彿看到過往歲月裡，那個不畏懼迎向時代衝擊、眾志成城捍衛家鄉的萬華，立體呈現在眼前。萬華，這個曾經帶著不同標籤的老城區，究竟是個什麼樣的地方？

走進銀行，和藝術不期而遇：台新讓藝術的存在更顯珍貴柔軟

台新銀行創立台新文化藝術基金會，從2002年開始，以當代藝術為主軸舉辦「台新藝術獎」，成為每年藝術界的重要大事。

專訪《修行》導演錢翔：守住婚姻到底得到什麼？

相隔7年，導演錢翔再度與演員陳湘琪合作拍攝電影《修行》，男主角則由陳以文擔綱。本片獲入圍第58屆金馬獎最佳女主角、改編劇本獎，也在今年台北電影節入圍最佳導演、最佳男主角及最佳女主角。

吳晟×吳音寧：「家」是溪州的土地，也是文學

詩人吳晟以一生的時間書寫台灣土地。2017 至 2018 年，長女吳音寧經歷的「北農事件」卻使他無法提筆寫作——那是詩人這輩子最重大的挫折與傷害。現在，吳音寧回家了，父女一起走在溪州的田野上，談事件對自己留下的痕跡；也回到書桌前，書寫彼此之間，那些相仿又相反的事...

一個沒有固定成員的組織卻有最大社會影響力，為什麼？

「沒有人就是任何人」的特性，反而包含了每個人的參與性，這股以科技驅動公民運動的力量如強風吹拂，從台灣到國際，挑戰不合理，創造新的可能。

吳晟紀錄片《他還年輕》：與世界交織的詩及生命

紀錄片《他還年輕》花了超過三年的時間長期駐點，隨著吳晟的身影穿梭於彰化、濁水溪，亦飛往美國探訪老友。拍攝期間恰逢女兒吳音寧因「北農事件」遭受攻擊，詩人因而無法寫詩，只能勉強執筆寫下《北農風雲》一書。本片記錄下的，是詩人的轉折，也是詩與土地無法割席的證...

桃園電影節「魔幻時刻」：從未來看當下，探索電影與真實的界線

即將於8月19日登場的「2022桃園電影節」以「魔幻時刻」為題，探討電影與觀眾間的關係：「未來當下」單元匯集了聚焦未來與近未來的科幻作品，叩問我們對未來的想像及擔憂；「魔幻電影院」單元則模糊了電影幕前幕後與觀眾之間的界線。

槍聲、風聲和青春壞掉的聲音——音效師杜篤之如何製作台灣首部杜比立體聲電影？

九〇年代初，導演侯孝賢與已故製片人張華坤希望聚集一群「台灣新電影」運動要角，拍一部前所未有的黑幫故事，包括當時已是侯孝賢、楊德昌等大導演指定御用錄音師的杜篤之。在那個杜比音效對全球片商來說都是新鮮事的時代，杜篤之讓《少年吔，安啦！》成為台灣首部杜比立...

高畑勲：藏在日常中，那個說故事的人

2018年4月5日，當高畑勲高齡82歲逝世時，電影圈曾掀起一波緬懷他的熱潮。好作品非但不會被遺忘，還會愈陳愈香。如今幾年又過去，人們依然為高畑勲的影像而著迷，過往作品更一舉登上大幕。今年位於北流的「高畑勲展」，及精選六部作品的「高畑勲影展」接連登場，邀請舊雨...

專訪張鐵志——從衝撞到創造，繼續書寫未來

張鐵志，一個總被多方定義的名字，他是雜誌創辦人與總編輯、青鳥書店共同經營者、媒體人，更是寫作者。他的書寫一直是多向的，一手寫文化、一手論政治；就像他的多元身分，在多方之間、跨越界線，也為他的寫作定下基調。

改出新滋味：本季6部必看改編英美劇

近期，歐美紛紛推出改編自真實故事或文學的影集，類型內容涵括職人、政治、驚悚、懸疑⋯⋯廣泛又豐富，而與原作或其他改編版本對照時，往往又能發現意想不到的差異或驚喜。

成為自己以前，先說個笑話吧——保羅．貝提《背叛者》

作為職業吃瓜群眾，懂得政治正確是基本禮儀，但是過度的自我審查，輕則解嗨、重則偽善。知道只滑臉書「爛笑話社團」不能長見識，於是前先時候，抱著致敬心態讀了保羅．貝提（Paul Beatty）的小說《背叛者》（The Sellout），我們姑且稱之為一部黑人諷刺小說。

阮劇團《皇都電姬》：打開元宇宙，探索臺灣香港的過去與未來

由阮劇團與劇場空間臺港共製的舞臺劇《皇都電姬》，以臺港兩座即將被拆遷的「電姬戲院」與「皇都戲院」為故事背景，藉由回溯臺 港母語電影的黃金時代，探討母語文化失根的過程。2022年《皇都電姬》演員製作陣容全新升級，並進一步融入「元宇宙」（mataverse）議題，在魔...

那些音樂教會我們的事：胡乃元談TC音樂節

2004年小提琴家胡乃元返國創辦TC音樂節、聚集海內外優秀人才，一起為台灣而奏。

「稍息！立正！站好！」看台灣軍事電影發展史

《Top Gun》台灣片名譯為《捍衛戰士》，其他華語國家或地區皆翻譯成《壯志凌雲》，然而當國民黨政府還在中國大陸時，確實有部軍事電影叫《壯志凌雲》（1936年）。原以中國東北抵抗日本為背景，囿於蔣政權先反共再抗日的政策下，腳本被審查反覆的修改，最後變成抵抗匪徒...

定錨台灣文學的座標：《台灣男子葉石濤》

自2011年起，《他們在島嶼寫作》作家系列紀錄片記錄了近20位作家的故事。 與此同時，有許多台籍的重量級作家，默默地在島嶼寫作了一個世紀，尚未完好地被看見。紀錄片《台灣男子葉石濤》於2022年應運而生，由《他們在島嶼寫作》系列之王文興紀錄片《尋找背海的人》的製...

《未來還沒被書寫》推薦序：理想主義年代或音樂史的異響

繼2004年《聲音與憤怒》、2010年《時代的噪音》後，作家aka VERSE 本刊社長張鐵志再度回到他的「老本行」——搖滾樂的文字書寫。最新出版的《未來還沒被書寫：搖滾樂及其所創造的》將許多「還沒被好好說過、但應該被知道的搖滾故事」紀錄成冊，橫跨多方領域的香港作家廖偉...

允晨文化40年：以出版留下時代的紀錄

成立於1982年的允晨文化，在2022年邁入40年。從早年開創譯介人文社科、經典文學的書系，到出版多部重量級政治、思想、學術人物回憶錄，以及中國流亡與異議作家書籍，40年來，允晨始終深耕人文領域。在允晨任職超過三十年的發行人廖志峰表示：「下一個40年，允晨會繼續發...

劉若瑀：要讓自己成為國際，而不是成為可以出國的人

在劇場界活躍將近四十載的劉若瑀，於2021年接下臺北表演藝術中心（以下簡稱北藝中心）董事長一職。從與「優人神鼓」在山林裡排演練功的生活轉身「入世」到熱鬧的士林，打破了許多人對劉若瑀的想像。北藝中心歷經九個寒暑的曲折，漫長而艱辛，2022年3月，終於正式開啟試...

飛地書店：香港社群的存續地，文化能量的新生場

2022年春天，飛地書店登陸繁華西門町中一條格外安靜的巷弄。這裡由曾任《端傳媒》總編輯、區塊鏈社群平台《Matters》創辦人的張潔平和一群朋友一起成立，以一間書店的姿態，向世界持續輸送香港的文化能量，為港人創造與台灣連結的入口，更邀請所有人探向關於未來的可能...

不希望這個世界沒有書店，所以「一間書店」誕生了

要在這場瘟疫蔓延時開店實屬不易，倘若開的是書店則更加艱辛，然而「一間書店」就這麼誕生在當前疫情高峰下，主理人威利愛書成痴，他深知一個供給人們閱讀的第三空間有多麽重要。

那些寫不進報導、塞不進正文的「文學」——房慧真《草莓與灰燼》

讀《草莓與灰燼》，是與房慧真安靜對望，看著她的眼睛，並從瞳孔看見裡頭映射的世界。薄短精悍一冊隨筆，她寫家族、生活、旅行與歷史傷痕。

黃明志：這個時代的鬼，來自網路社群

來自馬來西亞、在整個華人世界都有很高知名度的歌手黃明志爭議不少，地下音樂覺得他太主流，主流市場說他是網紅。他孤獨、他寂寞、他很「玻璃心」。他的創作有各種樣貌，不屬於任何一方，也不屬於任何形式，如魅影般唱出自身所處的時代，也鏡射觀者的現實與意識形態。你...

從台灣ê店到讀派書店：繼續賣書，是因為台灣還沒成功

今年2月，台灣第一間本土文化專門書店「台灣ê店」，宣布離開深耕30年的台灣大學溫羅汀街區，文化界皆憂心忡忡它未來將要往哪裡去。不久後，獨立書店「左轉有書」找上台灣ê店的老闆吳成三合作經營新書店「讀派」（Tho̍k-phài），繼續以書店模式推廣本土文化。已經80歲的...

Podcast聲音觀點❷：未來世界的狂熱、歧視與喧囂

世界越來越吵，手機也必定附贈耳機，讓人們沉浸於聲音之中，脫離現實。但很少人察覺聲音如何改變社會。

「北流音樂故事沙龍」DAY 1：用我們的語言大聲唱歌

北流音樂故事沙龍系列座談「我們的歌是如何被唱出來的？」，首日講座邀請謝銘祐、吳念真、舒米恩與以莉高露討論台語歌與原住民音樂浪潮。

台劇如何再登國際？《我們與惡的距離》幕後推手湯昇榮談產業觀察

《我們與惡的距離》的幕後推手—瀚草影視總經理湯昇榮—作為長期耕耘台灣影視的重要功臣，他對於推動台劇的觀察有其見解。

客家影視音新潮流：從《星星知我心》、《寒夜》到《茶金》

自1988年還我母語運動以來，客語不再是大眾媒體中缺席的語言。客家影視音類型與內容越來越百花齊放，並在當今跨語文化潮流中，碰撞出嶄新的火花。

談笑背後的悲傷與憤怒：懷念詩人管管

管管始終相信「把自己寫成詩，比寫詩好！」他一生熱愛自由，總能放縱想像力，不受到世俗羈絆。

2021台劇新浪潮：更真實、更非主流、更有共鳴

2021年被譽為「台劇爆炸年」，確實其來有自，而2021年的台劇新浪潮，又拍打出了什麼樣的趨勢與里程碑？

滅火器〈晚安台灣〉：星火到燎原的本土能量

十多年之後再聽滅火器的〈晚安台灣〉，會驚訝這樣輕快的旋律，封存了那段期間內的劇烈變動，而在平穩的歌詞中，則潛藏著屬於先知的憂悒。

宋岳庭〈Life‘s a struggle〉：革命性開拓華語嘻哈創作

宋岳庭成功地以⼀⾸作品〈Life‘s a struggle〉，實質改變了當時全世界中⽂饒舌創作者的思路與技巧。

詞神林夕的港台雙城記：「三個不同意」破除香港電影刻板印象

香港是文化沙漠嗎？作詞人林夕這次不從音樂出發，而是以電影作為切角，談台灣與香港之間的文化關係。

香港建築關鍵字：密度、複雜、共存

VERSE香港文化學講座「香港建築關鍵詞」邀請香港建築師馮國安導覽香港城市的建築文化與港人真實的生活現場，由建築學者龔書章主持。

關本良 ✕ 卓男 ✕ 王師：抗爭下的港片與即將綻放的台灣電影時代

港台電影在不同的文化熏陶下開創出各異的產業模式與風格，以關本良、卓男及王師於產業中不同的角度帶領聽眾走進香港電影世界。

《濁水漂流》的後雨傘時代寓言：回家吧！如有路我願回家

《濁水漂流》以李駿碩就讀新聞系時期對街友遭政府清場事件所做的採訪為基底改編，沒有試圖運用戲劇元素操弄觀眾情緒，甚至拍出了超越事件本身的格局，猶如一則「後雨傘時代」的寓言。

巡禮「PALAFANG花蓮跳浪藝術節」：走訪八景 看藝術在島東遍地綻放

2021年首屆舉辦的「PALAFANG花蓮跳浪藝術節」，為旅人甚至也為在地人，提供另一種認識花蓮的視角。

《曲盤開出一蕊花》：閱讀台灣流行音樂的第一個黃金十年

洪芳怡《曲盤開出一蕊花》以音樂學訓練的耳朵、細膩的文字，從唱片曲盤之物質性出發，爬梳日治時期十年餘的台語流行歌黃金時代。

Lightbox：一間為所有人開放的攝影圖書室

由圖書、講座、共享資源等工作軸線相織而成的10坪空間Lightbox，以關注台灣攝影與創作環境，是台灣第一個由民間發起並免費開放的攝影專門圖書館，

以〈月夜愁〉傾訴百年文化夢：月色照在三線路 臺灣文化協會的時代之聲

在月夜也穿不透的1930年代政治黑暗中，古倫美亞唱片正在三線路的另一頭，用音樂書寫著唱盤上旋轉不止的歷史。

飲食作家蔡珠兒：茶室、酒樓、糖水舖 令人難忘的香港氣味

對蔡珠兒而言，飲食是最易親近，也易被忽視的文化載體。無論是家中廚房、高檔餐廳或路邊小吃攤，都帶有她難以忘懷的香港氣氛。

香港媒體工作者​張潔平：不認命的媒體人 永不放棄為香港發聲

香港媒體工作者​張潔平認為，香港是多方力量交會的地方，但大家身在其中和平共處，各自經營自己的關係、對自己的圈層說話。

毛灼然 ✕ 黃家賢 ✕ 張漢寧：港、台設計師論當代設計文化美學

香港文化學講座「台港流行文化與設計美學」邀請香港與台灣設計師線上對話，聊香港與台灣的文化如何相互牽引，並影響兩地設計思維。

鍾孟宏《瀑布》病變（上）：一場在思覺失調中痊癒的美夢？

賈靜雯與王淨這兩位近年表現出色的女演員，在鍾孟宏新作《瀑布》中聯手以「面對精神分裂症」作為演技上的挑戰。

鍾瑶與阮承恩變身吸血族：富二代的《詭祭》佈局 既惡搞又寂寞

近年台灣的奇幻類型片風起雲湧，因疫情延至今（2021）年甫在台北電影節與金馬影展放映的《詭祭》，正是以吸血鬼為主題的奇幻片。

台日「關係美學」：林明弘、李明維在Taiwan NOW的文化交會

Taiwan NOW台日計劃透過藝術的魔力締結人與人之間的緣分，邀請兩位台灣藝術家林明弘、李明維把作品帶到東京的核心地帶。

作家陳慧 ✕ 廖偉棠：透過香港文學談抗爭意識

作家陳慧與廖偉棠談論文學在時代劇烈變遷之中如何映照社會現況，形成一場溫柔而有力的抗爭。

蔡依林〈玫瑰少年〉：擁抱多元性別：葉永鋕死後20年，別讓誰去改變你

台灣從失去葉永鋕，到能夠擁抱多元性別的氣質，在流行樂壇的頂峰迎來這樣一首歌曲，花了近20年的時間。

來趟「臺灣文化協會」百年巡禮：四位不能不認識的臺灣文青前輩

今年是臺灣文化協會成立一百年，各地舉辦呼應文協百年活動。本篇介紹四位1920年代的「文青」，以他們的歷程為各位拼起臺灣文化地圖。

「要寫得比天空還大」：紀念作家陳柔縉

作家陳柔縉作為台灣非虛構寫作的指標人物，她的著作與名聲赤燄一般，而她的人卻極盡低調。

Podcast大爆炸之後，聲音經濟的未來在哪裡？

2020年台灣podcast大爆炸，而這場大爆炸是一場華麗的絢爛，還是更大改變的開端？

永豐餘生技：從蔬菜箱到米其林名廚，都在他們的餐飲地圖上

2021年，疫情衝擊餐飲行業，永豐餘生技旗下GREEN & SAFE、山海樓、齊民市集和農人餐桌四大品牌，鎖定的客群不同卻面對相同的挑戰。

「大港開唱」前世今生（上）：掌舵手的音樂祭海派人生

從昔日港都碼頭邊的地方性獨立音樂節，到今日開賣後10分鐘內完售，「大港開唱」持續15年之久，依然吸引著樂迷前往朝聖的秘密招數是什麼？

《西城故事》：史蒂芬史匹柏眼中，時代才是真正的主角

已拍過無數類型經典巨作的傳奇導演史蒂芬史匹柏，自十歲起，就在等著有朝一日能夠翻拍音樂劇《西城故事》。

從《漢密爾頓》到《倒數時刻》林-曼努爾·米蘭達，訴說這個世代故事之人

林-曼努爾·米蘭達（Lin-Manuel Miranda）的音樂劇《漢密爾頓》撼動美國的流行文化，開啟了一個屬於他的音樂劇宇宙。

微觀衛武營：從劇場之內到劇場之外

從建築到策展，衛武營都秉持「劇場與生活零距離」的精神，希望帶領南台灣的表演藝術接軌國際。

《黑風箏》：致那些埋在時代創傷中的「成長痛」

《黑風箏》自一位七歲女孩的視角出發，聚焦「白色恐怖」與「代間創傷」命題，融匯成一齣混雜純真與殘忍、創傷與療癒的時代側寫

《漂浪人生》：無法透過攝影機紀錄的雙重「逃離」

電影《漂浪人生》是一部關於「逃離」與「何處為家」的電影，是影史上首部同時提名最佳動畫長片、最佳紀錄長片和最佳國際影片三獎的電影。

楊大正與滅火器：重返高雄，燃起南方音樂火焰

北上打拚十年後，滅火器主唱楊大正決定返回高雄，他希望國境之南的音樂產業發展，未來可以媲美台北擁有完整的音樂人才。

「從閱讀出發的文化之旅」：MY WAY Together 三月限定場

Lexus和《VERSE》聯名PODCAST推出實體活動「MY WAY Together」，每季邀請PODCAST節目《MY WAY》的三位來賓，從線上走到線下，展開難得的文化派對！

暢談台灣食文化底蘊：鼎泰豐楊紀華 X 美食作家舒國治

聯聚與談會首場以「談談食文化」為主題，邀請到重量級與談人鼎泰豐董事長楊紀華、美食作家舒國治。

直面世界，我們可以用哲學對抗：法國哲學月刊《Philosophie Magazine》專訪

法國哲學月刊2006年於法國創立，致力將「哲學」帶入日常，從疫情到戰爭，嘗試用哲學方法找出最好解答。

李桐豪✕工頭堅：旅遊大叔的不在場紀錄

相隔17年，李桐豪終於出版新書《不在場證明》。VERSE邀請李桐豪與長期關注旅遊與閱讀《旅飯》創辦人工頭堅對談，談大叔們的「登出」故事。

在文學創作裡解謎、理解、再次回家——詞人作家鍾永豐

1964年出生的鍾永豐，是作詞人、反水庫運動者、文化行政工作者，多年之後，他終於在台灣首次發表散文著作《菊花如何夜行軍》。

漫畫《採集人的野帳》：重現日治時期台灣植物大命名時代

漫畫家英張以畫筆構築出《採集人的野帳》的世界，試圖捕捉及重現數十年前的「台灣植物大命名時代」。

為下一個35年進行活存演習：兩廳院如何面向未來？

成立於1987年的國家兩廳院於今年邁入第35年，推出系列計畫「廳院35・藝術行動」，以首檔活動《2057：給35年後的活存演習》拉開序幕。

香港詞人周耀輝：大世界越壞，歌詞班也許更像樂園

香港詞人周耀輝在香港浸會大學開設歌詞班，推動粵語歌詞創作，推廣粵語音樂走入社區。

我是拍電影的人——專訪時代革命導演周冠威

周冠威已記不清楚是從總時長多少的龐大影像資料中，剪出兩個半小時長的紀錄片《時代革命》。拍攝動機，是想讓人能夠看明白反送中運動每分每秒的局勢變化。

第94屆奧斯卡哪裡看？入圍作品觀影指南

本文將帶你一覽奧斯卡入圍影片，並且分享他們何時在院線上映，以及在台灣可以從哪些串流平台上看到。

縣道184：抵達卻未完成的音樂地圖

2004年，縣道184升格為省道28號。在競爭加劇的WTO時代，如何支撐農村經濟，是東西向道路的新使命。

從環島、協力造屋到實驗教育：唐文正從一碗紅豆湯開始的旅程

綽號「大可」的唐文正。在這段由紅豆湯開啟的旅程中，他不斷分享、互相交換，得到了邁向人生下一階段的能量。

葉啟田〈愛拚才會贏〉：台語譜成的「地下國歌」

悲情哀怨是台語歌曲的基調，然而1988年發行的金曲〈愛拚才會贏〉不但打破這個框限，還成為史上最暢銷的台語歌曲。

從築地魚市場到台灣綜藝團：攝影家沈昭良的台灣「漂流」

台灣的當代攝影擁有怎樣的面貌？這是攝影家沈昭良不停尋思的問題，一次次不懈地投入長時間跨度計畫，以攝影向世界拋出他的探問。

「全部都反過來了！」建築師黃聲遠如何重建人與土地的關係

《田中央作品集》邀請知名建築評論學者王增榮撰文，介紹黃聲遠作品所展現「人和土地」的深刻關係。

「溫事」十年：全是對陶器的任性

坐落中山北路一段巷弄轉角的兩層獨棟小宅，是設計師米力與先生Rick共同經營十年的日式雜貨舖溫事。

從《海殤—牡丹與琉球悲歌》尋索一段被隱沒的台灣史

1874年的「牡丹社事件」是台灣史上的重要事件，甚至牽動日本、中國與東亞局勢。由胡皓翔導演歷時七年調查和拍攝的紀錄片《海殤—牡丹與琉球悲歌》今年2月在「沖繩環太平洋電影節」被選為開幕片，引起許多討論與關注。這部重要的紀錄片，重新建構了大眾對於牡丹社事件的既...