文化Culture

設計

2022式「Vespa LX 125 」：一台同時展現義式美學、科技與環保意識的偉士牌

2022年式Vespa LX 125 i-get ABS，以忠於傳統的設計美學、融合現代科技與環保意識，提供更進化的騎乘體驗。

戲劇 飲食

一號糧倉×果陀文創：攜手打造《時光明信片》沉浸式餐廳劇場

台北知名古蹟餐廳「一號糧倉」邀請「果陀文創」進駐，攜手打造沉浸式劇場，帶給食客們不同的藝文體驗。

人物 音樂

鄭宜農的本能與好奇：你可以跟我一起困惑，也可以告訴我你認為的答案

鄭宜農以旺盛的求生意志和好奇心觀察世界，時常是摸著社會的邊緣前進，偶爾也會以小跑步的姿態衝出限制，同時感受社會給予的回應，不知不覺，成為這個時代的議題代言人。世界是複雜、多變、不斷前進的，鄭宜農也是。

人物 文學

吳晟×吳音寧：「家」是溪州的土地，也是文學

詩人吳晟以一生的時間書寫台灣土地。2017 至 2018 年，長女吳音寧經歷的「北農事件」卻使他無法提筆寫作——那是詩人這輩子最重大的挫折與傷害。現在，吳音寧回家了，父女一起走在溪州的田野上，談事件對自己留下的痕跡；也回到書桌前，書寫彼此之間，那些相仿又相反的事。

文學

吳晟紀錄片《他還年輕》：與世界交織的詩及生命

紀錄片《他還年輕》花了超過三年的時間長期駐點，隨著吳晟的身影穿梭於彰化、濁水溪，亦飛往美國探訪老友。拍攝期間恰逢女兒吳音寧因「北農事件」遭受攻擊，詩人因而無法寫詩，只能勉強執筆寫下《北農風雲》一書。本片記錄下的，是詩人的轉折，也是詩與土地無法割席的證明。

音樂

同根生全新專輯《邊緣轉生術》 ：為妖怪發起的「轉型正義」

A_Root同根生樂團即將於8/26鬼門關當天發行第二張專輯《邊緣轉生術》，以台灣熟悉民間妖怪故事為主軸，深入大眾日常內心恐懼，為這群被貼上負面標籤許久的妖魔鬼怪發聲平反，希望讓大家在送走好兄弟的同時，以新視角重新認識祂們。

藝術

卡地亞 x 澳洲原住民藝術家：畫一座被擄掠的家鄉之島

法國巴黎卡地亞當代藝術基金會宣布自2022年7月3日至11月6日，舉辦澳洲原住民藝術家Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori的首場海外大型個人回顧展。Sally Gabori為過去20年來公認最偉大的澳洲當代藝術家之一，她以獨特畫風揮灑鮮明色彩印記，獨立於任何藝術流派，甚至在當代原住民繪畫中亦無例可循。

地方 設計

嘉義的樹與畫，有時還有光——2022文博會「嘉義館」

循高雄熾熱的光線走入2022臺灣文博會「嘉義館」，第一眼便會發現運用光影變化顯現而出的展覽主標題「摩登時光——大通小城」。除了視覺感受，步入展館時，由展場大量木結構所散發的木質香氣撲鼻而來，整體感官彷彿瞬間沉浸在「木都」嘉義的氛圍裡頭。

商業 音樂

音樂創造的進行式：KKFARM的科技創新如何改變音樂產業？

2017年，KKFARM成立，從最初KKBOX集團旗下的文化創投公司，如今透過區塊鍊與數據分析協助歌手創作、發行和行銷。我們從創作歌手吳卓源 ( Juiia ) 的爆發，帶您層層探究這用科技打造的音樂生態系。

建築 設計

一堂以積木為主題的歷史課，如何改變一間教室？

走進萬芳高中的「美感積地」教室，由歷史老師黃小萍和3+2 Design Studio攜手合作，讓這間以積木為教材和空間設計理念的教學空間，提供學生沈浸於有別於過往的學習情境中。這個改造是教育部指導、台灣設計研究院主辦的的「學美‧美學—校園美感設計實踐計畫」之一，目的是為了協助台灣各級學校與專業設計團隊合作，進行校園環境美感改造。

觀點 設計

從校園掃具到大眾文化，我們該如何看待「常民美學」？

在「美感細胞團隊」發布「校園掃具改造計畫」後，討論聲四起，有人懷疑我們的美學是否該被匡列在類MUJI的極簡風格中，也有人認為過往的紅綠掃具備「常民美學」應當被保留。然而「美」的判斷是否有一套標準，我們又該如何理解常民美學？

觀點 設計

「校園掃具美感改造計畫」：這不是標準解答，我們只是願意做的人

2013年成立的「美感細胞」致力推動美學教育，今年6月，一份發布在粉絲專頁的「校園掃具改造懶人包」引爆了一場「何謂美感」的爭論。然而，爭論之後，改造還是要繼續。

觀點 設計

「美感積地」教師黃小萍：歷史老師如何推動校園美感？

「校園美感計畫」是一系列對生活、生命感知的體驗過程，用設計力導入校園，運用策略拆解關於教育現場的痛點，跨業結合產官學協力合作，掀起一波美學寧靜浪潮，在這場美的盛宴中，沒有人會缺席，沒有人不受吸引。這是一門學習感受的課，用「看」學知識，用「問」學思考，動手做、學成就。

設計

2022文博會在高雄——用一場展覽的時間環島全台

本屆（2022年）臺灣文博會首度移師高雄，我們特別於展前和三位主要策展人——「豪華朗機工」林昆穎、「莎妹工作室」王嘉明、「水越設計」周育如暢聊設計理念，看他們如何用一場文博會的參觀時間，讓觀者有如環島全台的壯遊體驗。

人物 音樂

創作歌手黃玠：會這麼幸運，是因為我很討人喜歡吧

距離黃玠發行第一張專輯《綠色的日子》已滿15年，今年他重新發行黑膠紀念版本，也以這張專輯中的歌曲〈25歲〉為題舉辦專場「今年，25歲」。這是許多人紀念青春迷惘的一張專輯，而對於邁入中年的黃玠來說，能幸運地走到現在，困惑或許依然存在，卻更能與之共處。

Promotion 設計

始終經典，永遠年輕——APUJAN詹朴如何為甲桂林打造全新視覺形象？

堪稱台灣最會跨界聯名的時裝設計師詹朴，近期特別在V Studio總策劃下為「甲桂林」拍攝與設計全新視覺大片，透過他慧眼獨到的時尚眼光，去彰顯這家房地產行銷公司的企業理念。

Promotion 攝影

138幀作品，138個存在的證據：SHOOTING-普立茲新聞攝影獎80週年展

「一張好的照片，抵過千言萬語」這句話闡明了普立茲新聞攝影獎在眾多文化獎項中舉足輕重的原因；由時藝多媒體主辦的「SHOOTING-普立茲新聞攝影獎80週年展」今年暑假在華山文創園區中4B館開展。

文化 時尚 設計

當台灣陣頭文化遇上西裝工藝：裁縫師×官將首×國寶繪師的三方合作

GAUTE可說是本世紀最受注目的台灣在地訂製西服品牌，今年適逢這間全訂製西服（Bespoke）成立十週年，對品牌主理人兼打版師Lee而言，一切仍如他26歲創業時的想像般——西裝店，應該要有更多的可能性，他邀請國寶級手繪畫師顏振發與九天民俗技藝團三方合作，推出「Peerless Artisan」聯名企劃歡慶品牌十歲生日。當西方紳士抹上正統台味，傳統手工藝之美，也有了全新的角度可以說故事。

文學

百年的對話，翻譯的魔法——王大閎《杜連魁》

前陣子進戲院看《媽的多重宇宙》，體驗何謂影像 / 故事 / 字幕多軌並行，於是發覺翻譯一舉，原來能讓譯者在原文之上創造多重宇宙：除了製造語意對應、複製脈絡效果，還存在一種「你手寫我口」的可能，讓「誰在哪裡為何翻譯」的疑問夾藏文本中。而王大閎譯寫的《杜連魁》一作，便藉靈與肉的關係，讓原文與翻譯、城市及生活碰撞輝映。

人物 文學

郭強生 ╳ 鍾文音：遁逃與捕捉，用寫作理解生命

郭強生2020年以《尋琴者》獲聯合報文學大獎，2021年再出版散文集《作家命》，同年鍾文音則以《別送》拿下台灣文學金典獎年度大獎，兩位作家相識二十餘年，皆從年輕時便開始寫作，寫到至今，同樣多了照護者的身分，生活不可能再只有文學，然而，如此卻也成為兩人必須寫下去的理由。

文學 書摘

那是蘋果的滋味：50年代舉國轟動的「圓山殺人事件」是怎麼一回事？

記者出身的作家李桐豪近期出版最新著作《紅房子：圓山大飯店的當時與此刻》，以報導文學的角度，講述這座政商雲集的五星級飯店所發生的故事，從日治時期到國民黨遷臺以降，這棟宛如宮殿般的紅房子，深藏著諸多不為人知的故事。

Promotion 人物 音樂

創作的N種可能，蔡健雅：把私藏生活上鏈與樂迷共享

從2003年的〈無底洞〉這樣極具反思意義的情歌，到2022年描述疫情時代下自我的〈Breakdown〉，在這將近二十五年的時間，蔡健雅用音樂創作了一首又一首的經典歌曲陪伴我們。在我們蛻變成長的同時，她的音樂也跟著人生體悟，不斷嘗試新的創作。

人物 攝影

攝影師陳詠華：甘願為攝影，成為有控制欲的工作狂

攝影師陳詠華，是社群媒體上受矚目的人氣新銳，時尚雜誌的愛用班底。光影和色彩在她手中，總能被編織成一幀幀美如畫的影像創作，風格濃郁、意境獨特。然而，在她的攝影現場，一張照片的背後，有多少看不見的層次？每次按下快門的瞬間，又潛藏了多少的細密心思？

人物 音樂

新銳製作人Everydaze如何建構王彙筑的音樂表情？

本名王宥盛的Everydaze，憑藉製作王彙筑《FAC:E》而入圍今年第33屆金曲獎「最佳專輯製作人」，這張專輯被第15屆 Freshmusic Awards評為「年度大躍進」，亦是王彙筑在經歷一連串選秀節目賽事後，回歸初心、重新沉澱後的蛻變與成長證明。