文化Culture

建築

首爾5處簡靜建築空間：從朴栖甫基金會、松隱藝術中心到設計旅宿的深度造訪指南

2026/09/23

首爾以快速更新著稱，但在商業街區與觀光熱點之外，這座城市也藏著一批以材料、光線與地景為語言的低調建築。從朴栖甫基金會以「空氣色」詮釋的鋁板外牆、Herzog & de Meuron在清潭洞打造的混凝土雕塑、Steven Holl在城北洞創造的詩性水院，到江南繁忙商業區中的設計旅宿與韓國國立現代美術館——五處建築空間，帶你看見首爾最沉靜的那一面。

建築 攝影 電影

蘇維埃巴士站永不站停：攝影師赫維格鏡頭下的公路詩篇

2026/09/23

加拿大攝影師克里斯多福·赫維格（Christopher Herwig）在 2002 年挑戰從倫敦騎單車到聖彼得堡。當時他隨興捕捉下的第一座蘇維埃巴士站，意外點燃了他長達十五年的瘋狂計畫。他開車深入前蘇聯各個共和國，跨越超過五萬公里，將這些被時代遺忘的建築身影全部收錄進攝影集《蘇維埃巴士站》（Soviet Bus Stops）中。丹麥導演克里斯多福·海格斯瓦德（Kristoffer Hegnsvad）將這場尋巴之旅拍成同名紀錄片《蘇維埃巴士站》。透過這些的鏡頭紀錄，這些如科幻飛船、仿生動物般的奇異公路巴士站得以從冷戰的灰燼中被重新喚醒，呈現在世人眼前。

文化 電影

A24 推出《電影貓咪百科大全》：從《異形》橘貓瓊斯到《第凡內早餐》傳奇橘貓「橘仔」，收錄近兩千張劇照的貓影檔案

2026/09/22

貓咪不僅漫步於現實街角與社群動態中，也在百年電影史上不斷出現可愛的身影。獨立片廠 A24 預計於十月推出專書《電影貓咪百科大全》《The Encyclopedia of Movie Cats》，以 420 頁與近兩千張珍貴劇照，按英文字母 A 到 Z 嚴謹盤點逾千隻大銀幕貓咪。本文盤點這本貓咪大全的五大核心看點，看他們如何將對貓的極致喜愛，化為獻給影迷與貓奴的文化情書。

建築

急速進化的首爾！專訪韓國建築師Moon Hoon：草圖、幽默與城市想像，如何催生最具玩心的建築？

2026/09/22

首爾快速而持續更新的都市景觀，讓這座城市成為建築設計的實驗場域。韓國建築師Moon Hoon遊走於建築、藝術與文化之間，以充滿故事性與幽默感的創作，啟發建築的可能。客座主編李芝瑜與Moon Hoon的對話，反映首爾城市性格如何影響當代韓國建築，以及他如何以創意回應時代變化。

音樂

「2026 諸羅搖滾」集結金曲樂團與跨國陣容，十月連假唱響桃城夜空！

2026/09/22

2026 諸羅搖滾音樂祭，將於國慶連假在嘉義市大同技術學院舉行！活動自由入場外，今年特別打造跨國級的超強音樂陣容，集結金曲級重量樂團以及「諸羅沙龍」講座舞台，享受音樂之餘，邀請民眾關注社會、文化議題。

展覽 藝術

2026兩廳院秋天藝術節「林中尋路」：走出黑盒子的三條林間小徑，以電影、樹洞回聲與移工攝影重探當代生存處境

2026/09/21

在紛擾混沌的時代裡，劇場該如何跨出黑盒子，為迷途的當代人辨識前行的軌跡？2026 兩廳院秋天藝術節以「林中尋路」為題展開跨界策劃，系列活動自 2026 年 9 月 20 日雙特展開跑，劇場演出於 10 月 22 日至 11 月 29 日接力登場。首度攜手國家影視聽中心推出聯名影展，並於地面層設置回聲樹洞與 One-Forty 移工攝影展，以電影、聲響與鏡頭，重新丈量劇場與公共性的深刻邊界。

展覽 醇酒

喝一口封存於時光裡的島嶼風土：新竹或者新州屋「臺灣地酒特展」，在百年斷裂與復興中尋找味覺答案

2026/09/21

如果土地上的物產皆能化為甘霖，這座島嶼究竟能釀出怎樣的風味自白？新竹文化地標「或者新州屋」推出年度策展「把土地釀成酒——臺灣地酒特展」，展期自 2026 年 9 月 17 日起至 2027 年 2 月 14 日止。展覽系統性梳理臺灣從八十年專賣斷裂走向民間自由釀造的百年脈絡，匯聚十四款代表性風土地酒與多位職人對話，在酒香微光中，重新指認屬於這座島嶼的文化厚度。

人物 音樂

新生代女歌手 LAWA 首張專輯《活著的副作用》：接納事與願違的痛，就是長大的開始

2026/09/18

LAWA 首張個人專輯《活著的副作用》，描繪她成長過程的陣痛、妥協以及那些無法如願的時刻，她也期待，透過專輯帶領著聽眾面對內心的脆弱，並在其中感受被接住的過程。

人物 文學

4 本書走進李滄東的內心世界：重新認識韓國這位最具文學性的電影大師

2026/09/17

南韓導演李滄東剛以新片《假如愛有如果》斬獲威尼斯影展大獎，也讓全世界影迷的目光再度聚焦在這位韓國最重要的導演之一 。這位四十歲才轉行拍電影的前小說家，鏡頭始終專注凝視被社會忽視的苦痛與邊緣群體。而想真正理解他的電影，文字是不可繞過的原點。本文盤點台灣出版的四部核心著作與專題，沿著劇本、導演手記到深度對談，重新認識韓國最具有文學性的導演李滄東。

建築

當逛店成為一場建築旅行：東京、北京、首爾掀起「體驗式建築」浪潮

2026/09/17

從美術館到商業街區，亞洲城市正興起一股「體驗式建築」風潮。品牌透過空間設計與藝術裝置，將建築打造為城市中的全新文化地標與感官旅行。

文化

木村拓哉時隔20年再擔任GATSBY人氣髮蠟代言人：一個髮蠟究竟如何影響一個世代？

2026/09/17

日本人氣男星木村拓哉睽違20年後，再度代言GATSBY經典「MOVING RUBBER」髮蠟系列，在日本掀起話題。20年前，他為品牌拍的髮蠟廣告深受歡迎，大幅帶動GATSBY當年在全日本的髮蠟銷量。這個廣告如何改變這個產品的命運？這個髮蠟又如何一個世代的頭髮？

建築

李芝瑜 × 張瑪龍：跟著建築師走訪安藤忠雄的家鄉

2026/09/16

混凝土、光影，以及與自然對話的建築，是安藤忠雄代表性的設計語彙，而深刻影響他早年生活與建築經驗的家鄉大阪，也成為建築迷追尋其作品脈絡的重要城市。本篇由 VERSE 客座主編李芝瑜邀請關注建築、光線與場域關係的MAYU Architects共同創辦人張瑪龍建築師，從大阪的早期作品出發，以建築師的視角重新觀看安藤忠雄。

建築 行旅

大阪建築散策：從昭和歷史建築到隈研吾、妹島和世，5處值得造訪的空間指南

2026/09/15

從近代商業建築、都市更新計畫到校園空間與設計旅宿，本篇精選5處值得造訪的建築空間，帶領讀者看見大阪如何在延續城市記憶的同時，持續創造面向未來的生活風景。

攝影

讓影像在紙上顯靈！2026《熱吵集》攝影書展：集結姚瑞中、蔡胤勤藝術家講堂，深化亞洲當代攝影交流

2026/09/15

2026《熱吵集 Hot Stir Photobook Feast》攝影書展覽、市集，將於10月9日至10月11日進駐桃園會展中心舉行，匯聚來自臺灣與國際的攝影書與藝術創作者，展現豐富、多元的跨國影像交流現場。

文化

Netflix《不良一族尋愛記2》引發爭議，但為什麼日本的「不良少年」會一直這麼具有魅力？

2026/09/15

Netflix日本實境節目《不良一族尋愛記2》以撮合不良少年們談戀愛為主題，在今年引起熱烈討論和社會爭議。日本社會的不良少年文化非常特別，他們的造型更時常備受討論。究竟這個日本次文化具有什麼獨特之處？

音樂

如果這世界老師消失了？2026 TFT 有感節：音樂、教育市集與展覽的跨界對話

2026/09/15

2026 TFT 有感節以「如果這世界老師消失了」為主題，攜手音樂人、教育市集與展覽跨界共演。透過偏鄉孩子與藝人的限定舞台，以及多元議題體驗，邀請大眾從假設出發，深刻思考教師在生命中的重要陪伴，讓教育議題融入日常。

人物 音樂

韓國最具文學性的電影導演李滄東：從《薄荷糖》、《燃燒烈愛》到威尼斯大獎新作《假如愛有如果》，他如何拍出人的痛苦與尊嚴？

2026/09/15

韓國導演李滄東是韓國韓國最具文學性的電影導演，也是當代最具有國際聲望的重要導演之一。從《綠洲》、《薄荷糖》到《燃燒烈愛》，每一部幾乎都成為經典。睽違八年推出新作《假如愛有如果》，榮獲第83屆威尼斯影展評審團大獎。這部聚焦被裁員勞工與紀錄片導演的作品，更觸發李滄東對「電影是否消費苦痛」的深刻自省。VERSE 回望他過去六部代表作，重探他如何以寫實而深情的目光，直視時代與個人的創傷。

音樂

2026 臺北爵士音樂節二十週年：Jazz Right 隨著爵士漫遊臺北寶藏巖、女巫店與大稻埕等城市藝文角落

2026/09/14

邁入第 20 年的「臺北爵士音樂節」以「Jazz Right」為號召，將優美旋律注入這座城市的呼吸之中。從微醺的街角展演到北流戶外舞台的國際盛會，誠摯邀請您循著音符踏上旅程，在日常風景裡聽見不期而遇的浪漫。

人物 音樂

Pulp新紀錄片《Pulp: What Do You Do for an Encore?》：在六十歲的安可之後，你還能做什麼？

2026/09/14

Pulp 在 1995 年以〈Common People〉與《Different Class》成為 Britpop 時代最重要的樂團之一；但成功之後，Jarvis Cocker 開始感到疲憊與自我懷疑，懷疑搖滾明星的神話。近三十年後，當他們已經六十歲，開始重新巡演、推出新專輯，並推出新紀錄片《Pulp: What Do You Do for an Encore?》——本片也即將於 2026 金馬影展正式放映。片中一面回望歷史，一面提出：當青春遠去、名聲享盡，一支後中年的樂團如何繼續創作，並與自己年輕時寫下的歌曲一起變老？

娛樂 音樂

四手聯彈很難嗎？解讀 Netflix 熱播韓劇《四手聯彈，兩首奏鳴曲》

2026/09/14

四手聯彈，是合奏裡最考驗信任的一種曲式。兩人共用一台鋼琴、一組踏板，連呼吸都同步。tvN話題新劇、Netflix熱映中的《四手聯彈，兩首奏鳴曲》讓音樂成為真正的主角。但四手聯彈的奧妙到底是什麼？歷史上第一組四手聯彈是誰？本劇曲目又露出什麼樣的故事？

藝術

奈良美智《冰島的板條箱房間／繪畫室》首度來台！九月底登蘇富比拍場

2026/09/12

奈良美智大型藝術裝置《冰島的板條箱房間／繪畫室》睽違15年後再度公開，並首度來到台灣，於蘇富比台北預展亮相。作品由97幅繪畫、一幅巨型木板畫作、椅子與CD播放器等物件組成，重現奈良的創作空間與經典視覺意象。這件2009年於冰島雷克雅未克展出的作品，此次將於9月28日至29日香港蘇富比現當代藝術拍賣中首次面世，成為本季藝術市場焦點。

展覽 藝術

金馬賓館當代美術館《存在的手勢》：痕跡與消逝的摺皺中，指認我們的存在

2026/09/11

金馬賓館當代美術館年度大展《存在的手勢》，透過葉偉立、石晉華、李受徑、張恩滿與蔡佳葳五位亞洲藝術家的創作，重訪科技無法複製的「書寫性」，在身體的耗損、碎瓷的轉譯與語言的航線中，重新閱讀生命的刻痕。

地方 藝術 行旅

曲流擺動的身體與土地：走進 2026 Mattauw 大地藝術季的「裏淺山」

2026/09/11

曾以橫跨 138 公里全流域行動、榮獲日本 GOOD DESIGN AWARD 金獎 的全台最大流域藝術季回來了。不同於多數打卡式的地景展覽，這場顛覆藝術季範式的行動，於 2026 年 9 月 5 日正式揭幕第二屆《曲流擺：曾文溪的裏淺山》。團隊除了展示全流域的宏大景觀，更將視野收束在曾文與烏山頭兩座水庫的夾縫之中；歷經三年扎實田調，藝術家走進拔林、左鎮等聚落，以野土、柴火與農作痕跡回應土地，在曲流擺動處，展開一場直面聚落真實韌性的流域實踐。

藝術 行旅

當愛努雕刻與刺繡遇上當代藝術：北海道「阿寒愛努藝術祭 AKAN AINU ARTWEEK 2026」十月登場

2026/09/10

從木雕、刺繡到大型裝置藝術，北海道阿寒湖正在成為觀看當代愛努文化的一個特殊現場。第三屆「阿寒愛努藝術祭」（AKAN AINU ARTWEEK）將於10月8日至31日登場，今年以愛努語「ピㇼカㇻカㇻ（Pirkarkar）」為主題，集結傳承愛努文化的在地創作者，以及來自北海道和日本各地的受邀藝術家共同參與。