文化Culture

音樂

李哲藝與灣聲樂團——用古典音樂說台灣的故事

古典音樂傳到台灣一百多年，我們有世界級的演奏家，有頂尖的音樂廳，有龐大的學習人口。然而台灣從沒有自己的古典音樂系統，我們一直在演奏別人的傳統，而灣聲樂團八年來所做的，不是讓古典音樂「更好聽」，而是讓它第一次真正屬於這塊土地。

人物 音樂

他把歌劇院裝進鋼琴裡！「音樂奧運」銀牌得主希斯金二月再訪台灣

從一歲半開始彈琴，三歲辦獨奏會，六歲與樂團同台，這不是童話，而是德米特里·希斯金的真實人生。如今33歲是柴可夫斯基國際音樂比賽銀牌、日內瓦比賽首獎得主，活躍於世界各大音樂廳。二月，他將再度來台，用雙手在88個琴鍵上，重現原本需要數十位樂手才能演奏的管弦樂與芭蕾音樂，讓大家看見一場指尖上的劇院。

地方 文化 藝術

15 週年從春天開始：2026 桃園鐵玫瑰藝術節「摺時間」啟動

2026 桃園鐵玫瑰藝術節由策展人李惠美（前國家兩廳院藝術總監）與協同策展人吳思鋒共同策劃，以「摺時間（Fold the Time）」為題，把時間想像成一張摺紙，摺痕裡藏著歷史、遷徙、記憶與身體。節目橫跨蘇格蘭、日本、馬來西亞、印度、印尼到台灣原住民、新住民等創作群體，從城市縫隙、漂流人生、神話內心到跨齡共感，搭起一條可以走進去的觀看路徑。

建築

專訪空間設計師關傳雍，讓設計回歸生活，讓美學沉澱於時間

沒有網站、沒有社群媒體，關傳雍的作品，一如他本人的低調少有曝光，但這位備受推崇、品味極佳的設計師，深刻理解生活的意義，並專注設計的細節與品質。自2005年與聯聚建設合作以來，關傳雍更以他過人的美學與品味，為這座城市定義了住宅的空間語言。

建築

當建築學會呼吸，隈研吾與聯聚建設的城市綠語

曾獲日本、美國、義大利等多項國際建築獎的隈研吾，可以稱作當代最具影響力的建築大師之一。主張以光影、植物、天然材料建立建築與土地的對話，強調「負建築」的理念在和聯聚建設合作的聯聚中維大廈KUMA TOWER中得以實現。

書摘

她們不只是誰的妻子、誰的母親！《我們只是沒有名片，從來沒有休息過！》深入探訪韓國大姊們真正的「工作」故事

韓國京鄉新聞性別企劃團隊訪談了數十位女性並記錄她們的人生，以新聞報導形式公開後，透過社群募資迅速達成1,442%的集資目標而正式出版本書。這是一本從「工作」的視角，記錄高齡女性們一生努力的訪談集，講述了終其一生往返家中與外面、身兼多職的女性們。然而比起姓名，人們更常稱她們為「誰的妻子或媽媽」……

建築

江俞瑾的城市進行式，讓建築回到以人為本的初心

城市的樣貌，不只由建築決定，更由生活定義。聯聚建設相信，美好的建築，應該讓人願意停留、感受、生活。這份「以人為本」的信念，經由時間沉澱，化為一種能被生活感知的溫度。

建築

江衍瑾的新世代城市想像，讓聯聚的天際線成為台中的名字

在台中的建築語彙中，聯聚始終有著鮮明的存在。當新世代的聯聚建設副總經理江衍瑾加入，他以理性與秩序為核心，與團隊一起在既有的極致美學之上，逐步形塑更具系統性的建築思考。在他眼中，建築不只是形體，而是結構與時間的對話。如何讓建築被城市記住、被時間證明，是他持續追求的方向，讓聯聚的天際線，成為台中的名字！

建築

台中百年影像對照，從市民的生活軌跡，看見時間的刻痕

從日治時期的市區改正計畫奠定現代基礎，到今日百家爭鳴的都市更新，台中的地景面貌正經歷劇烈變遷。本文透過珍貴的歷史照片與當代影像對照，帶領你穿過時空，看見台中百年的空間演變與生活軌跡。

建築

大尺建築的人文信仰，與環境共舞，讓時間與空間流動

建築不應只是建築物，而是生活與空間的容器。大尺建築＋郭旭原聯合建築師事務所以「人」為核心，從環境的訊息、風與光影，捕捉空間的節奏；探索建築如何回應情感與環境。他們主張以減法的方式讓空間回歸本質，讓居住者在日常中感受時間與空間的流動與共舞。

建築

一座夢之城的建構，台中七期的城市新典範

從台74線快速道路的高架上遠眺七期，眼前一片錯落有致的天際線，曾經是稻浪翻飛的農村風光。四十年間，理性的建築矩陣重組了城市的空間秩序，如鏡頭般快速切換的七期地景，彷如諾蘭電影裡的夢境。從建築風格、都市綠化到商業發展，七期隨著政策的藍圖與民間的投入下，在具體的樑柱形構中完成生活的塑造，逐步映現城市的未來願景。

建築

姚仁恭談建築與光的藝術，理性與詩意的平衡

光的本性、科學性到詩性，是許多人傾其全力研究的命題。燈光設計師姚仁恭，傾注多年的時光，把一切理性的、實用的、功能的、美學的設計注入在一件件即將誕生的作品中。他成立大公照明設計已然超過三十年，作品超過1500件，從聯聚和平大廈到無數經典之作，當他出手，當夜幕低垂，光之魅力讓建築的靈魂盡現。

文化 藝術

台灣次文化十年里程碑：2026 草率季移師北藝中心，用「小動作」重寫獨立創作新篇章

自 2016 年以 60 組創作單位起步的草率季（Taipei Art Book Fair），如今已長成匯聚 650 組國內外創作者的年度盛會。邁入第十屆，這場台灣首個獨立創作者祭典將於 3 月 6 日至 8 日首度移師臺北表演藝術中心。今年以「小動作 Ctrl + Y」為題，在超級大劇院內搭建一座實驗藝術的洞穴，邀大眾透過閱讀、翻頁、停留等微小動作，共同完成這場大型的集體創作。

書摘

《帶著希羅多德去旅行》——見證27次革命的波蘭傳奇記者卡普欽斯基

這部融匯深度報導與旅行文學的經典，紀錄了傳奇記者卡普欽斯基帶著《歷史》一書橫跨三大洲的足跡。他以詩人般的筆觸，洞察二十世紀的革命與人性，在荒涼邊境中尋找真實，堪稱報導文學的不朽巔峰。

人物 書摘

泰國1400萬票贏家被禁政十年！皮塔《未竟之路》寫出民主悲歌

《未竟之路》記錄了泰國政治明星前進黨黨魁皮塔・林家倫拉（Pita Limjaroenrat）從贏得1400萬張選票、成為大選贏家，到遭保守勢力與司法體制聯手反撲，最終被解散政黨並禁政十年的心路歷程。本書不僅是皮塔首度揭露政壇角力內幕的紀實，更是一面反映全球民主脆弱性的鏡子。皮塔用堅韌的文字向世界傳達了即便民意被架空，只要理想不滅，這場追求正義與變革的民主長征便「無法回頭」，展現出一個世代絕不放棄的韌性。

書摘

如何優雅地老去？英國傳奇總編輯89歲的誠實告白《問題是，我大概會活很久》

英國傳奇總編輯黛安娜‧阿西爾89歲書寫《問題是，我大概會活很久》，不談成功老化，而是誠實面對想養狗卻無力遛狗、種樹蕨卻等不到長成的失落。透過觀察珍‧瑞絲與卡內提的老去姿態，她以不偽飾的優雅，紀錄這段凋萎歷程。

攝影

當 AI 侵蝕真實影像：伙影×Numbers 新聞攝影展，一場找尋「媒體信任」的實踐練習

AI 假圖與機器人無償抓取，正瓦解社會對影像的信任。主張數據Numbers Protocol與伙影影像通訊社於 C-LAB 台灣當代文化實驗場2月3日至10日聯手推出雙主題活動。透過新聞攝影展、紀錄片特映與新一代授權協議，帶領大眾在數位迷霧中，重新練習辨識真相、捍衛內容價值的核心能力。

藝術

在圓山別邸百年裂縫裡，種下揮之不去的黑毛：藝術家楊富麟個展《毛物 − kemono −》

台灣新銳藝術家楊富麟 Fulin 於圓山別邸舉辦個展《毛物 − kemono −》，以獨特的膠彩媒材呈現「毛髮」意象，深度覆蓋現代生活中的責任壓力，是今年初不可錯過的藝術展覽。

展覽

2026台北國際書展亮點：泰國政治明星皮塔、日本作家吉本芭娜娜、台灣明星陶晶瑩、許瑋甯，還有獨立小誌的自由意志

2026台北國際書展正式開幕，本屆由泰國主題館領軍，聚焦政治明星皮塔與文學家威拉蓬，並引進風靡全球的泰國BL文學。書展匯集多個國際館與台灣各大出版社的新書，還有獨立出版與跨界名人對談，呈現當代閱讀的多樣分眾與文化厚度。

人物 文學

從BBS到短影音時代：「四大網路小說天王」蔡智恆、吳子雲、東燁、姜泰宇，在2026重逢經典與純愛

在二十一世紀的交界，蔡智恆（痞子蔡）、吳子雲（藤井樹）、東燁（穹風）、姜泰宇（敷米漿）引領網路小說風潮，構築幾代人的心靈悸動。在2026年的今日，四大網路小說天王破天荒合體推出新作《如果他們再次相遇》，為當年的《第一次的親密接觸》、《我們不結婚，好嗎》、《大度山之戀》與《你轉身，我下樓》譜寫2026版的愛戀續篇。本文深入訪談四位作者，看他們如何在洗車、影像與學術等生命軌跡中淬煉養分，並在資訊爆炸的今日，重拾文字無可取代的純粹浪漫。

建築

現代城市的文藝復興，ACPV ARCHITECTS X 聯聚的永恆美學

來自義大利米蘭的著名建築事務所ACPV ARCHITECTS，以人文主義與自然融合為核心，和聯聚建設攜手打造跨越文化、追求永恆的建築作品，讓義式美學於台中落地生根。

建築

聯聚代表性建築，讓建築成為生活的美學

自1994年創立以來，聯聚不僅在台灣樹立豪宅風格的美學標準，也形塑出專屬於台中獨有的都市想像。在台中七期的天際線上，一棟棟以優雅線條與燈光構築的建築，悄然改寫城市輪廓，這是聯聚建設三十年來，以建築為信仰、以美學回應時代的建築風景。

設計 飲食

臺灣首間結合古典樂與威士忌的音樂酒吧「奏ZOU Listening Bar」，空間由質型設計操刀，以居家視聽室為靈感，樂迷與酒客的大稻埕內行新熱點

年貨大街的喧囂之外，大稻埕還有另一種夜的面貌。當南北貨商行漸次熄燈，百年街屋之間，一間間風格酒吧正悄然點亮。最新加入這片老城夜色的，是台灣首間結合古典樂與威士忌的聆聽酒吧「奏 ZOU Listening Bar」，為迪化街帶來一處能讓人靜下來、自在聆聽的文化場域。

音樂

Rosé〈APT.〉入圍2026葛萊美！不只是洗腦神曲，K-pop Solo 讓流行樂壇權力重新洗牌

第 68 屆葛萊美獎入圍名單公布，由 Rosé 與 Bruno Mars 合作的單曲〈APT.〉罕見地站上葛萊美最核心的主流獎項競爭舞台，成為全球流行樂壇的重要時刻。這不只是 K-Pop 的一次突破，也象徵葛萊美獎 在回應主流聲音結構的轉變。同時，唱著西語的 Bad Bunny 成為焦點人物，更讓這屆葛萊美被視為流行音樂文化的歷史節點。