文化Culture

建築

新加坡國家美術館：兩棟殖民古蹟如何重生為東南亞最重要的藝術館？

2026/10/02

新加坡匯聚眾多具有國際影響力的建築作品，其背後支撐的是成熟的城市設計產業鏈與跨國合作網絡。客座主編李芝瑜以竹中工務店新加坡分公司（Takenaka Singapore）與Sunray Woodcraft Construction 的實務經驗為基礎，透過新加坡國家美術館（National Gallery Singapore）的案例，探討跨領域合作如何促成歷史建築修復，使文化資產重新連結當代生活。

建築

隈研吾的越南初作：西貢河畔一棟會呼吸的梯田住宅

2026/10/02

當代日本建築大師隈研吾遇上越南風土，西貢河畔起伏的陽台宛如流動雕塑，將梯田景致轉化為熱帶住宅Waterina Suites，開啟自然與建築的共生對話。

展覽 藝術

ALIEN MODE《移動中的雕塑》：鎌田治朗與王思涵跨域對話，在光學首飾與皮革網紗間重構藝術的流動生命

2026/10/01

ALIEN MODE 策劃雙人展《移動中的雕塑》，匯聚當代首飾先驅鎌田治朗與皮革藝術家王思涵。展覽顛覆貴重材質框架，將光學鏡頭與皮革百褶轉化為隨身微型雕塑，在人與物件的觸碰穿戴間，讓藝術重返生活的真實流動。

展覽 藝術

T Space 首展《溫柔災變》：跨世代十三位女性藝術家，在風暴中心構築自我的內在氣候

2026/10/01

藝術空間 T Space 攜手策展人黃亞紀，於台北迎來首展《溫柔災變》。展出草間彌生、Cecily Brown、李芳枝等十三位女性藝術家之作，直視身體與自然的劇烈震盪，在未知的流動中，重新找回生命的包容與力量。

舞蹈

專訪編舞家何曉玫：Dance Now Asia 「跨越百年的身體」如何織起亞洲舞蹈網絡？

2026/10/01

第四屆Dance Now Asia舞蹈藝術節以「跨越百年的身體」為題，集結亞洲七個國家與地區、26組團隊，在臺北市中山堂登場，並首度延伸至高雄衛武營。VERSE 專訪總策演人何曉玫，談DNA的創辦初衷與亞洲舞蹈網絡的布局。

展覽

從藝術看見乳癌生命故事！雅詩蘭黛粉紅絲帶展覽進駐NOKE

2026/10/01

雅詩蘭黛集團今年以藝術開啟乳癌防治對話，攜手三位當代藝術家，以繪畫、攝影與聲音創作，回應癌友的身體感受與生命經驗。展覽即日起至10月5日於NOKE忠泰樂生活Uncanny展出，10月4日並將舉辦許維恩抗癌分享及粉紅絲帶串珠工作坊，從藝術、對話到親手創作，讓乳癌防治走進日常。

文化 行旅 風格

一池熱湯裡的精神避難所——走進東京三座老錢湯，在氤氳湯煙中凝視日常的溫熱與再生

2026/10/01

在繁華喧囂的都會深處，東京錢湯以一池熱湯安放著日常的疲憊與人情。每年 10 月 10 日「錢湯之日」，走訪小杉湯、黃金湯與レボン快哉湯，看百年老浴場如何揉合設計、音樂與咖啡，在升騰湯煙中化作當代的精神避難所。

藝術

以廢墟殘片修補時間的褶皺——藝術家邱承宏獲第十屆「銅鐘藝術賞」，以雕塑重構災難與存在的重量

2026/10/01

洪建全基金會宣布，2026 年第十屆「銅鐘藝術賞」由藝術家邱承宏獲得。長居花蓮的他，透過雕塑與身體勞動展開「記憶修補術」，將震災瓦礫與城市廢棄物轉化為時間載體，在崩解與重組間，重新校準物質與記憶的重量。

音樂

秋涼水岸邊的音浪漫遊，2026「秋Out音樂節」全陣容公布：Chara 攜《燕尾蝶》經典登台、黃宣領軍，四分衛首度合體姚可傑

2026/09/30

2026 秋Out音樂節將於 10 月 10、11 日在公館登場，集結台日 50 組卡司。從 Chara、黃宣領銜的 75 分鐘專場舞台，到四分衛攜手姚可傑的傳奇共演，在秋風水岸邊，為城市譜出最自在的 Chill 節奏。

戲劇

從科幻映照台灣社會　四把椅子劇團《太陽》叩問：如何與選擇不同的人共處？

2026/09/30

由四把椅子劇團改編的日本科幻劇作《太陽》，以未知病毒席捲世界將人類分化為兩個對立族群為背景，探討選擇及共處的難題。自2024年於疫後首演深受好評，今年10月將重返舞台，並回應當代AI發展、社群媒體與台灣社會的二元對立，叩問人們如何面對選擇不同的彼此。

建築 行旅

去胡志明市喝咖啡，其實是在看建築：VMARK越南設計獎創辦人帶路，重新認識這座城市的設計風景

2026/09/29

胡志明市近年成為東南亞備受矚目的設計城市之一，建築、咖啡文化與創意產業相互交織，形成獨特的城市風景。多年來推動VMARK Vietnam Design Week的Tran Ngoc Danh，以設計人的視角，分享值得探訪的空間與建築，從一杯咖啡、一棟老屋到熱帶永續建築，重新認識這座充滿活力的城市。

建築

從貝聿銘到Zaha Hadid：在香港中環步行10分鐘，閱讀半世紀當代建築史

2026/09/29

香港這座城市在緊湊的空間內，凝縮了當代建築的演進軌跡。漫步街頭，不同世代大師的作品交相輝映，讓這裡猶如一座開放式的當代建築博物館。

商業 戲劇

Netflix怎麼了？從好萊塢最敢冒險的平台，現在讓人越來越難找到好劇？

2026/09/29

人們抱怨越來越難在Netflix看到讓人想要猛追的好劇。然而，從《紙牌屋》、《怪奇物語》到電影《羅馬》，Netflix曾是好萊塢最敢冒險的創作者天堂，如今它比以往更大、更賺錢，但卻越來越多平庸作品。為什麼？這似乎是最經典的問題：當一個品牌擴張到無比巨大，它也必須重新尋找自己的品牌文化與認同。

音樂

在最冷的時候，給彼此一個容許流淚的避難所：黃玠睽違兩年重啟「冬。」系列，大型專場《冬。Cry》11/7 Legacy TERA 溫暖開唱

2026/09/29

創作歌手黃玠復刻經典「冬。」系列，將於 11 月 7 日在台北 Legacy TERA 舉辦大型專場《冬。Cry》。走過創作與生活的潮濕低潮，他以最誠懇的樂團編制，在冬日為每顆疲憊靈魂築起一座容許流淚的避難所。

文化 設計

以「開放」為本質，半世紀玻璃工廠的驚喜轉身！《春場 SPRINGPOOL ORIGINAL FACTORY》榮獲2026 TID 台灣室內設計大獎「金獎」

2026/09/29

由春池玻璃打造、彡苗空間實驗操刀的全新實驗場域「春場 SPRINGPOOL ORIGINAL FACTORY」，榮獲由中華民國室內設計協會（CSID）主辦的 2026 第 19 屆 TID 台灣室內設計大獎最高殊榮「金獎」。空間以「半工廠」理念消融製造與展覽界線，展現傳統製造業走向當代設計的震撼轉身。

建築

連 Apple TV 紀錄片都驚豔：香港建築師張智強如何用「移動」解構香港居住焦慮？

2026/09/29

香港以高密度的天際線聞名，在有限的土地之上，滋長著豐富的城市故事。EDGE DESIGN創辦人張智強以不足40平方公尺的「Domestic Transformer」享譽國際，透過可移動牆面與多功能家具，讓世界重新認識香港高密度住宅的生活智慧。本期客座主編李芝瑜與他對談：當有限成為設計的前提，空間如何不再是容器，而是能夠隨生活方式持續轉換的舞台？

音樂

溫蒂漫步新專輯《The House Of》出世，預告明年首度站上北流舉辦大型專場演出！

2026/09/29

溫蒂漫步發行第三張專輯《The House Of》，北流SUB前導搶聽會帶來沉浸式夢幻空間與精彩演出，更重磅宣布將於 2027 年登上北流大舞台開唱！

音樂

跨世代電影金曲重現！北流「我的電影K歌時代」〈無樂不作〉、〈女朋友男朋友〉、〈完美落地〉全新改編亮相

2026/09/25

電影經典旋律交織新時代聲音！臺北流行音樂中心推出「2026《唱 我們的歌》金曲再現｜我的電影K歌時代」，串聯《海角七號》、《女朋友。男朋友》及《翻滾吧！阿信》三部經典國片。由 乱彈阿翔、范逸臣、王彙筑、法蘭 Fran、告五人雲安、阿布絲等音樂人合作改編經典電影主題曲，11月21日將在北流 Legacy TERA 開唱。

文化

月球科幻史：從嫦娥奔月到馬斯克，每個時代投射在月球上的夢想

2026/09/25

在人類真正踏上月球之前，月亮早已被神話、小說與電影反覆想像了兩千年。從嫦娥奔月到《2001：太空漫遊》，月球始終承載著每個時代對科學、工業、政治與未來生活的想像。本文深度整理了關於月球的科幻文學小史。當人類終於抵達月球，我們開始面對的已不只是「怎麼去」，而是「要把什麼樣的世界帶上去？」

文化 電影

《猜火車》30年：一部關於邊緣青年與人生選擇的電影，如何定義九〇年代的酷？

2026/09/25

1996年，《猜火車》把一群沒有未來的邊緣青年，拍成了九〇年代最酷的電影，把導演丹尼・鮑伊和主角伊旺麥奎格變成英國青年文化浪潮的代表。從「Choose Life」的開場獨白，到黑海報、與原聲帶，這部電影成為那個正在出現、包含Britpop和rave的「酷英國」新時代的文化符號。然而，三十年後重看，被召喚回來的，或許不只是那個時代，而是那個仍然相信人生可以拒絕、未來還有出口的想像。

人物 音樂

在憤怒之後點一盞夜燈：專訪紙鳶 Seizer，以新專輯《缺頁的名冊》直面生活的遺憾與回望

2026/09/24

在刺向世界的憤怒之後，該如何點亮一盞燈、照見內心斑駁的缺頁？成軍於 2024 年的新銳樂團紙鳶 Seizer，推出第二張全新專輯《缺頁的名冊》，並宣告將於 2026 年 10 月 25 日在台北 SUB 展開同名發片專場。從首張作品直指人性的辛辣衝撞，到如今內斂回望生活的失去與遺憾，《VERSE》特別專訪紙鳶全體團員，走進這本用十三首歌曲拼湊的記憶名冊，聊聊這兩年間的磨礪、撕不掉的標籤，以及他們心中最深沉的留白。

藝術 音樂

國際數位與音像藝術節 MUTEK 首登高雄 TTXC，加日台先鋒陣容翻轉未來感官

2026/09/23

當電子音符在演算法的褶皺中突變，科技便成為當代最敏銳的感官觸角。全球指標性數位與音像藝術節 MUTEK 首度攜手高雄 TTXC 台灣文化科技大會，於 2026 年 10 月 15 日至 10 月 18 日在高雄駁二藝術特區展開。集結加拿大與日本先鋒陣容，從太陽馬戲團視覺總監的沉浸電波、和田永的開盤磁帶改造，到駱以軍與朱約信的即時 AI 生成，以全面免費索票的開放姿態，重構亞洲文化科技的國際音景。

展覽

法國 YellowKorner 二十週年特展：將藝術帶入台北、走進當代攝影的世界

2026/09/23

法國攝影藝術品牌 YellowKorner 今年成立 20 週年，也是他們在台北藝廊進駐 5 週年！秉持「讓藝術走近大眾」的理念，今年特別舉辦「LET'S CELEBRATE!」攝影大賽，帶領大眾回顧品牌經典作品，持續將藝術與日常生活結合。

展覽 攝影

觀景窗後的週日自白：國家兩廳院攜手 One-Forty《週日限定風景》，以第一人稱鏡頭穿透移工標籤

2026/09/23

在每個月僅有一次的休假日裡，觀景窗記錄下的是異鄉勞動者最真實的心靈切片。國家兩廳院 2026 秋天藝術節攜手非營利組織 One-Forty 推出《週日限定風景》攝影特展，展期自 2026 年 9 月 20 日起至 11 月 29 日止。匯聚亞洲最大移工國際攝影獎七屆精選創作，透過第一人稱鏡頭與多重身分視角轉換裝置，直面標籤背後的離散、思念與尊嚴，在劇場公共迴廊開啟深刻的社會對話。