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文化Culture

臺中市立美術館正式開館!首展「萬物的邀約」系列活動70組藝術家、主題座談與工作坊,6大亮點全解析

臺中市立美術館正式開館!首展「萬物的邀約」系列活動70組藝術家、主題座談與工作坊,6大亮點全解析

臺中市立美術館將於2025年12月13日正式開館,開館首展「萬物的邀約」匯集全球20國超過70組藝術家作品,展期至2026年4月12日。展覽由中美館策展團隊攜手周伶芝、艾蕾娜·克萊爾·費爾德曼及安卡·繆雷·金共同策劃,涵蓋錄像、繪畫、雕塑、裝置等多樣媒材,包含24件委託創作與現地製作。展期間將推出六場策展人與藝術家座談、多場演出與工作坊,從策展理念、藝術實踐到公共空間文化記憶,開啟一場關於人與環境關係的跨世代、跨文化探索。

GAYA的宇宙觀與生命現場課:在太魯閣的法則裡,我們學會與大自然共處

GAYA的宇宙觀與生命現場課:在太魯閣的法則裡,我們學會與大自然共處

在花蓮甫結束的展覽《GAYA:當代轉生術》與銅門部落「Lmihug:24x24 的 GAYA 宇宙」,透過藝術創作、山林走讀、儀式與身體實踐,讓這套源自部落的生命法則從展示櫃走回自然現場。GAYA不是靜態的文化名詞,而是一種指引人如何與山、與水、與他人、與祖靈重新建立連結的活智慧。我們從花蓮美術館走入翡翠谷與部落生活,看見GAYA如何在當代持續轉生,並在自然與藝術之間,召喚我們重新學會與世界共處的方式。

若林正丈《臺灣人的歷史》:從芝山巖400年縮影,拆解臺灣國族認同的10個歷史轉折

若林正丈《臺灣人的歷史》:從芝山巖400年縮影,拆解臺灣國族認同的10個歷史轉折

臺灣史權威若林正丈直搗 「臺灣人」認同核心。《臺灣人的歷史:若林正丈拆解臺灣躊躇又持續變動的國族認同》一書橫跨四百年、十個歷史轉折點,從殖民、戒嚴到民主,清晰解析臺灣如何在亞洲角力中,從「被命名」到 「自我命名」。作者以優美筆觸,透過 #狗去豬來 、#兩國論等關鍵字,帶你重新理解我們是如何匯聚成今日複雜的「臺灣人」樣貌。

余志偉與伙影:一位身兼五個角色的攝影記者,打造台灣首個區塊鏈影像通訊社

余志偉與伙影:一位身兼五個角色的攝影記者,打造台灣首個區塊鏈影像通訊社

2025年卓越新聞獎頒獎典禮上,一個成立僅一年多的媒體平台以四項提名入圍,最終抱回系列新聞攝影獎與國際新聞獎。這個名為「伙影」的影像通訊社,並不是主流媒體的攝影部門,也不是老牌通訊社,而是台灣第一個以區塊鏈技術架構運作的獨立影像平台。創辦人余志偉,一位從事攝影記者工作超過20年、歷經蘋果日報、風傳媒到報導者的資深工作者,在離開穩定的主管職位後,選擇了一條更艱難的路,但顯然已經獲得豐盛的果實。

台北忠孝復興「雅痞書店」:重現《午夜巴黎》浪漫,台北最有靈魂的爵士書店

台北忠孝復興「雅痞書店」:重現《午夜巴黎》浪漫,台北最有靈魂的爵士書店

在台北忠孝復興舊大樓三樓,「雅痞 Art Reading Cafe」以 1930 年代巴黎沙龍為靈感,打造獨特藝文空間。入口致敬魏斯・安德森《布達佩斯大飯店》的酒紅色書牆,空間氛圍呼應伍迪・艾倫《午夜巴黎》。周末爵士夜已成台北重要展演場景,搭配地中海料理與藝文講座,為城市人提供知識、音樂與美食交織的文化客廳。

ONE ART Taipei 2026藝術台北1月開展:60家畫廊、臺南新藝獎、線上展廳ArtSticker首度登場

ONE ART Taipei 2026藝術台北1月開展:60家畫廊、臺南新藝獎、線上展廳ArtSticker首度登場

「ONE ART Taipei 2026 藝術台北」將於2026年1月16-18日在台北JR東日本大飯店舉行,匯集60家國內外畫廊,其中17家首度參展。展會首度攜手線上平台 ArtSticker,並與臺南市政府文化局合作推出「臺南新藝獎」展區。四大策展主題涵蓋草間彌生等國際藝術家作品,開啟亞洲當代藝術新年度檔期。

宮本輝新作《草花靜靜的誓言》:以海風與草花的呼吸,書寫生命的懸疑與敬意

宮本輝新作《草花靜靜的誓言》:以海風與草花的呼吸,書寫生命的懸疑與敬意

日本作家宮本輝最新長篇小說《草花靜靜的誓言》,以洛杉磯與日本為舞台,延續他對生死與幸福的深刻探問。主角弦矢因姑姑猝逝於日本溫泉旅館,意外繼承超過四千萬美金的鉅額遺產,卻也因此捲入一樁隱藏多年的家族謎團。在尋找真相的過程中,弦矢獨自複寫姑姑生前的日常軌跡,逐步拼湊出愛與承諾、回饋與擁抱的人生風景。草花盛放的庭院裡,鋪滿靜靜不說的誓言——這是宮本文學的又一動人篇章。

當下即永恆:日本攝影師阿部大輔攜手徠卡,以Leica SL3與M10捕捉肉眼不可見的影像之美

當下即永恆:日本攝影師阿部大輔攜手徠卡,以Leica SL3與M10捕捉肉眼不可見的影像之美

日本攝影師阿部大輔(Daisuke Abe)攜手徠卡相機策劃的《The Present shapes the Past》攝影特展,即日起至2026年3月23日於徠卡畫廊台北(徠卡之家)展出。此次展覽以《shape》與《vague》兩大系列為主軸,邀請觀者穿梭於現實與抽象之間,探索光影、形體、時間與存在的微妙關係,更特別呈現攝影師於台灣拍攝的全新作品,透過 Leica SL3 與 Leica M10 兩台相機,展現截然不同的影像美學。

高雄金馬賓館當代美術館七周年特展《吟遊時空》:93歲霍剛與韓國權純益,一場跨世代的抽象藝術對話

高雄金馬賓館當代美術館七周年特展《吟遊時空》:93歲霍剛與韓國權純益,一場跨世代的抽象藝術對話

金馬賓館當代美術館七周年特展《吟遊時空——霍剛、權純益》於2025年11月23日至2026年11月1日展出。由館長邵雅曼攜手策展人郭東杰策劃,邀請華人幾何抽象藝術開啟者霍剛與韓國當代抽象藝術家權純益首度同台,以「形與氣」為軸線,展開跨世代、跨地域的東亞抽象對話。展件涵蓋繪畫、物件裝置及早期手稿,橫跨70年創作歷程,探索「抽象作為當代修煉」——當我們凝視抽象作品時,實則是一場將注意力帶回自我的冥想式觀看。

台語藝術繪本《哎呦喂啊!愛用畫的》:用顏色走進母語的沉浸式體驗

台語藝術繪本《哎呦喂啊!愛用畫的》:用顏色走進母語的沉浸式體驗

由「畸零地工作室」推出的台語藝術繪本《哎呦喂啊!愛用畫的》正在進行募資。這本融合文字、聲音與互動設計的繪本,全書以台語漢字搭配羅馬字拼音呈現,並附上語音導讀與華文對照,透過台灣街頭的日常風景:水果攤黃錦錦ê弓蕉、化妝品店紅記記ê胭脂、公園青蘢蘢ê樹仔,將顏色與台語結合,讓台語學習更自然。繪本更融入陳進、席德進等台灣前輩藝術家作品,嘗試填補視覺藝術領域台語教材的空缺。

勤美術館《Input > Unknown》2025冬季展:何理WHYIXD打造互動光影藝術,4大展區體驗數位感知

勤美術館《Input > Unknown》2025冬季展:何理WHYIXD打造互動光影藝術,4大展區體驗數位感知

勤美術館2025年第三檔展覽《Input > Unknown》於11月22日開幕,展期至2026年3月1日。由台灣跨域藝術團隊何理WHYIXD策展,結合德國KLING KLANG KLONG、台灣HOUTH及藝術家莊志維,打造互動光影體驗。展覽分為「啟動、運算、渲染、沙盒模式」四大展區,觀眾可透過偏光鏡解碼訊息、走入7米高像素矩陣、聆聽氣候數據轉譯的聲光裝置,最終在《白色彩虹》共創光譜。有別於傳統觀展,本展邀請觀者以身體作為輸入,參與這場關於感知與未知的數位藝術實驗。

抵抗主流巨頭:一窺獨立字體設計浪潮,看見文字背後強大的自由靈魂

抵抗主流巨頭:一窺獨立字體設計浪潮,看見文字背後強大的自由靈魂

每一天,我們都不自覺地浸潤在文字的洪流之中,從早晨手機彈出的訊息,到通勤路上商店招牌的設計,文字是構成我們認知世界最基礎的元素之一 。然而正因為它如此地稀鬆平常,人們往往只關注到文字的語義,卻忽略了其背後具有強大設計力量的「字體排印 Typography」(又稱排版設計、文字設計)。

「夢與修羅」盧芛襲園個展,從個人生命到女性多重身份的旅程

「夢與修羅」盧芛襲園個展,從個人生命到女性多重身份的旅程

藝術家盧芛(Lu Wei)於襲園美術館推出全新個展《夢與修羅 Asura in Dreams》,集結了她近五年來的作品,包含水墨、錄像、屏風與書寫等多重形式。展覽核心概念,圍繞著她身為女性藝術家和母親的雙重身份,如何重新找回自己的力量,構築出一場介於夢境與現實的視覺詩篇。本展同時為 2025橫山書藝雙年展平行展。


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