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人物 影劇

「炎亞綸」之於「吳庚霖」，在《我願意》探索藝名與真名中的「自我」

若時光倒轉十年，提及炎亞綸，或許只是與時代眼淚之一的團體「飛輪海」畫上等號，那個外貌無懈可擊，卻又於男子偶像團體中有些格格不入的男孩。而今，面對台劇《我願意》，他開始思索這個藝名之於自己，以及真名「吳庚霖」間的關係。

人物

《少年吔，安啦！》導演徐小明：拍的是黑幫槍響，講的是青春輓歌

誕生於1992年的電影《少年吔，安啦！》，和九〇年代娛樂導向的觀影風氣有著截然不同的氣質——骯髒的光景、精準的槍響、少年的迷惘，勾勒著經濟發展下被遺留的台灣記憶碎片。導演徐小明希望透過草根味濃厚的黑幫故事，去唱一首屬於青春的輓歌。

人物 音樂

創作歌手黃玠：會這麼幸運，是因為我很討人喜歡吧

距離黃玠發行第一張專輯《綠色的日子》已滿15年，今年他重新發行黑膠紀念版本，也以這張專輯中的歌曲〈25歲〉為題舉辦專場「今年，25歲」。這是許多人紀念青春迷惘的一張專輯，而對於邁入中年的黃玠來說，能幸運地走到現在，困惑或許依然存在，卻更能與之共處。

人物

《永生號》導演王維明：將自己擺在不安全感裡去創作

短篇電影《永生號》像是一部你我生活記憶的MV，故事裡，張震所飾演的生化人在遙遠未來的宇宙中甦醒，回到受疫情、戰爭、污染殘害的地球。突然，一首首熟悉的歌曲響起，高中的嬉鬧、初戀的悸動隨著音樂浮現，漸漸喚醒他久遠之前的地球記憶⋯⋯。

人物

「再髒一點」：剪接師廖慶松如何在《少年吔，安啦！》追求台灣色彩的真實？

人稱廖桑的資深電影剪接師廖慶松，入行近半世紀以來，無數台灣電影在他手中有了生命、且變得更加精彩。九〇年代初的經典黑道片《少年吔，安啦！》同樣由他操刀，30年後也由他負責指導修復，真實呈現那個時代的台灣，最生猛與美麗的色澤。

人物 觀點 電影

槍聲、風聲和青春壞掉的聲音——音效師杜篤之如何製作台灣首部杜比立體聲電影？

九〇年代初，導演侯孝賢與已故製片人張華坤希望聚集一群「台灣新電影」運動要角，拍一部前所未有的黑幫故事，包括當時已是侯孝賢、楊德昌等大導演指定御用錄音師的杜篤之。在那個杜比音效對全球片商來說都是新鮮事的時代，杜篤之讓《少年吔，安啦！》成為台灣首部杜比立體聲電影，讓台灣電影從此從單聲道變成雙聲道。

人物

高捷：台灣黑道大哥舍我其誰？

頂著黑色軟呢帽，臉上掛著一副墨鏡，高捷從磨石子樓梯步上酒吧二樓，背景音樂正播放伍佰的〈Last Dance〉。上樓走到沙發坐下，這畫面彷彿是顆電影長鏡頭，一位黑幫大哥氣勢滂薄的出場，從他30年前首次在電影《少年吔，安啦！》詮釋黑道大哥之後，多數人一想到高捷，總是會浮現這樣的印象。

Promotion 人物 商業

光明分子╳蔡司台灣：如同一鏡到底的信任關係，合作開啟新視界！

光明分子與蔡司台灣不謀而合的經營理念及彼此對好東西的堅持，是雙方從不打不相識到團隊建立深厚信任的一切基礎。

人物 飲食

職業籃球員戴維斯：吃素也可以很強壯

「籃球國手」與「純素」似乎難以被聯想在一起，而戴維斯（Quincy Davis III）正是兩者的交集。身為台灣第一位歸化為台籍的運動國手，球迷口中的「Q」在2016年成為純素主義者，並於2019年創立「Uncle Q Vegan 創意蔬食餐廳」，西式風味蔬食大獲各年齡層民眾喜愛；親切推廣蔬食的形象深植人心。

人物

蕪咖啡：生於雜蕪，卻依然飄香

一座隱身土城福仁街內的微型咖啡館，時有咖啡香繚繞，時而傳出咖啡豆烘烤、裝袋的清脆聲響，傍晚過後，店內的溫暖光暈從木質外牆和玻璃窗隱隱透出，直至午夜。

人物

KITOYA甜點工作室：生活在土城，發酵的甜點夢

KITOYA於2021年誕生，憑藉著美好的甜點滋味、深具品味的照片視覺及包裝設計，擄獲許多嗜甜者的心。

人物 飲食

阿城鵝肉：土城名店，二代接班

談到土城在地美食，第一個想到的一定是「阿城鵝肉」。煙燻鵝肉、酸菜鵝腸、招牌鴨血和滷白菜，這家超過30年的美食名店，從騎樓下的小攤子，一路到整層樓的大店舖，更在北部地區開枝散葉，這幾年因位於台北市區的分店獲米其林必比登推薦，讓柔嫩香滑、吮指回味的鵝肉，更成為遠近馳名的台式美味。

人物

Misala Handmade：移居到宜居，香港女生在土城

隱身在「巷仔內」的公寓二樓，是口金包設計師Michelle的住所兼工作室，來自香港的他，半舊不新的移民身份，算算和先生已落腳土城七個年頭，在常民氣味濃厚的土城，找到家的安定感。

人物 飲食

回家吃鍋：在土城綠野裡幸福開鍋

時間已過午後，空氣中混雜著青草、土壤和雨水的氣味，回家吃鍋的老闆廖沛婕在廚房忙碌，準備將稍早才收成的鮮嫩蔬蔌和一鍋鍋濃郁熱湯端上餐桌。這裡採全預約制，只販售有機食材製作的餐點，一人廚房，一人服務，也一心一意地將食物的原味之美帶給味蕾。

人物

青谷社：眺望山巒河堤，拾回生活的平靜

離開熱鬧的土城市區，用雙腳跟著河流和天際線移動，來到離河濱公園不願的重劃區一帶，嶄新的大樓林立之景，與印象中老舊低矮的公寓形成對比、卻不疏離，攝影師目青的工作室兼攝影棚「青谷社」便隱身於聳立的大樓中。

人物

與細野晴臣、村上春樹合作的新銳漫畫家高妍： 不放過創作慾，也不放過自己

青年漫畫家、插畫家高妍2019年受邀為村上春樹的《棄貓》繪製封面與內頁插畫，在台、日引起廣大關注，成為一個小小的傳奇。在她的首部長篇作品《綠之歌——收集群風》於兩地同步出版之際，高妍再次回望那段奇妙經歷，以及創作之路走到今天，這一路上的風景。

人物 文學

郭強生 ╳ 鍾文音：遁逃與捕捉，用寫作理解生命

郭強生2020年以《尋琴者》獲聯合報文學大獎，2021年再出版散文集《作家命》，同年鍾文音則以《別送》拿下台灣文學金典獎年度大獎，兩位作家相識二十餘年，皆從年輕時便開始寫作，寫到至今，同樣多了照護者的身分，生活不可能再只有文學，然而，如此卻也成為兩人必須寫下去的理由。

人物 飲食

陳耀訓・麵包埠：不只是蛋黃酥，也要讓麵包成為最高品質

2017年Mondial du Pain世界麵包大賽拿下冠軍後，在台北開立「陳耀訓·麵包埠」，轉而嘗試麵包與各式食材的可能性。他改變了大眾對於台式麵包廉價不健康的印象，讓蛋黃酥成為中秋節最炙手可熱的必備糕點。但他理想的麵包店從來不是精品路線，而是平價的、日常的，讓每個人都有機會透過「吃麵包」去體驗不同風味。

人物 動漫

高畑勲：藏在日常中，那個說故事的人

2018年4月5日，當高畑勲高齡82歲逝世時，電影圈曾掀起一波緬懷他的熱潮。好作品非但不會被遺忘，還會愈陳愈香。如今幾年又過去，人們依然為高畑勲的影像而著迷，過往作品更一舉登上大幕。今年位於北流的「高畑勲展」，及精選六部作品的「高畑勲影展」接連登場，邀請舊雨新知，一同踏回那個我們似乎從未遠離的動畫世界。

人物

真正改變莫子儀一生的兩件事：戲劇與閱讀

和莫子儀對話就像在閱讀一本書，他會盡可能完善闡述他的想法，但又不希望你受限於他的答案。他熱愛閱讀，也明白世上沒有一本書能解惑所有事；他熱衷思考與懷疑的自我辯證，崇尚思想的解放與自由，他認為，那是人類最難能可貴的資產之一。

Promotion 人物 音樂

創作的N種可能，蔡健雅：把私藏生活上鏈與樂迷共享

從2003年的〈無底洞〉這樣極具反思意義的情歌，到2022年描述疫情時代下自我的〈Breakdown〉，在這將近二十五年的時間，蔡健雅用音樂創作了一首又一首的經典歌曲陪伴我們。在我們蛻變成長的同時，她的音樂也跟著人生體悟，不斷嘗試新的創作。

人物 攝影

攝影師陳詠華：甘願為攝影，成為有控制欲的工作狂

攝影師陳詠華，是社群媒體上受矚目的人氣新銳，時尚雜誌的愛用班底。光影和色彩在她手中，總能被編織成一幀幀美如畫的影像創作，風格濃郁、意境獨特。然而，在她的攝影現場，一張照片的背後，有多少看不見的層次？每次按下快門的瞬間，又潛藏了多少的細密心思？

人物 觀點

專訪張鐵志——從衝撞到創造，繼續書寫未來

張鐵志，一個總被多方定義的名字，他是雜誌創辦人與總編輯、青鳥書店共同經營者、媒體人，更是寫作者。他的書寫一直是多向的，一手寫文化、一手論政治；就像他的多元身分，在多方之間、跨越界線，也為他的寫作定下基調。

人物 音樂

新銳製作人Everydaze如何建構王彙筑的音樂表情？

本名王宥盛的Everydaze，憑藉製作王彙筑《FAC:E》而入圍今年第33屆金曲獎「最佳專輯製作人」，這張專輯被第15屆 Freshmusic Awards評為「年度大躍進」，亦是王彙筑在經歷一連串選秀節目賽事後，回歸初心、重新沉澱後的蛻變與成長證明。