張孝全：我的顏色是灰色，一個中性的顏色
張孝全專注而自在地回應每個問題與當下。今年入圍金馬獎最佳男主角他說以前的他不懂得表達，想得再多說出口的只有「是」，直到這幾年才找到了方法，一點一點打開自己。改變他的是家庭，更是走過這麼多年的累積。
影劇Tv Series
《第一次遇見花香的那刻》導演鄧依涵&主演林辰唏：我們都可以好好地成為自己
於第57屆金鐘獎「最佳迷你劇集」入圍五項大獎，創作《第一次遇見花香的那刻》（後續簡稱《花香》）的導演鄧依涵觀察社會，也觀察自己，最終開闢出一條路徑，讓社會大眾與自我得以通往名為真實的終點。
于子育：在戲劇裡療傷、尋根與探索自我
「炎亞綸」之於「吳庚霖」，在《我願意》探索藝名與真名中的「自我」
改出新滋味：本季6部必看改編英美劇
近期，歐美紛紛推出改編自真實故事或文學的影集，類型內容涵括職人、政治、驚悚、懸疑⋯⋯廣泛又豐富，而與原作或其他改編版本對照時，往往又能發現意想不到的差異或驚喜。
定錨台灣文學的座標：《台灣男子葉石濤》
怪獸與鄧不利多的「困境」：影視「外傳」如何討喜？
《月光騎士》、《怪獸與鄧不利多的秘密》與《魔比斯》等作品，都帶有「外傳」特質，然而這幾部影視作品面市後，評價跟市場反應卻似乎都不如預期，到底外傳是不是門好生意？
法學出身編劇搭檔，如何寫出台灣首部律政劇《最佳利益》？
律政劇在歐美日韓已行之有年，也一直是非常熱門的題材選項，兩位法學院出身的故事寫手，是如何融入在地思維做出台灣首部律政劇《最佳利益》？
職人劇：除了說好「職業」的故事，更要說好「人」的故事
「職人劇」是這個世紀較為新興的影視詞彙，然而在人類的影視文本裡，早已充滿各行各業的存在，本文就台韓兩地近年熱門的劇集發展，來分析究竟什麼樣的劇情角度才稱得上職人劇？
人生就是荒謬，用喜劇來說剛好： 《村裡來了個暴走女外科》主創兼主演蔡淑臻
《村裡來了個暴走女外科》描述一位放浪、暴走、醫術了得的女外科醫師，把自己下放到南南灣村的偏鄉醫院就職。這間醫院裡不時發生讓人啼笑皆非的急診百態，也從中看見了台灣醫療的種種難題。
從《七夜怪談》到《咒》，當恐懼的意識在戲院外蔓延
《華燈初上》：追劇熱潮背後的5大關鍵
從2021年延燒到2022年的《華燈初上》，以華麗卡司與懸疑殺人案的劇情引人入勝，而究竟點亮「華燈」的火光為何？製作團隊又是如何造就出這個台劇的新里程碑？
《在車上》、《世界上最爛的人》入圍奧斯卡：看見影壇新語言
美國獨立製片的語言將成為未來的影展、甚至商業主流，台灣電影也會持續汲取其中養分，慢慢煉成屬於台灣影壇更新、更特別的語言與美學。
一口咬下台灣電影三明治：台灣影視如何多方出擊、走向國際？
文化內容策進院董事長丁曉菁、台北金馬影展執行委員會執行長聞天祥，與《VERSE》社長張鐵志暢談台灣影劇近年的發展，以及這些精采佳作如何被帶向國際舞台。
從《魔戒》影集版到《華燈初上》最終季：2022年上半最被期待的八部戲劇作品
致敬永遠的台灣歐吉桑陳松勇
老天爺這兩年特別眷顧演技出神入化的台灣歐吉桑，2020年先是無預警帶走吳朋奉，2021下半年又在短短三個多月間把龍劭華和陳松勇這對師徒請上九霄雲外。
虛擬實境，讓人類到達未來：高雄電影節「XR無限幻境」策展人李懷瑾
2021台劇新浪潮：更真實、更非主流、更有共鳴
關本良 ✕ 卓男 ✕ 王師：抗爭下的港片與即將綻放的台灣電影時代
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影劇
站在《茶金》肩膀上，客語戲劇繼續開枝散葉綻放潛能
自2003年客家電視台開台後，回顧客語戲劇一路走來的歷程，《茶金》的製作人徐青雲與湯昇榮說，這是一段從荒蕪到綻放的歲月積累。
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影劇
客家影視音新潮流：從《星星知我心》、《寒夜》到《茶金》
自1988年還我母語運動以來，客語不再是大眾媒體中缺席的語言。客家影視音類型與內容越來越百花齊放，並在當今跨語文化潮流中，碰撞出嶄新的火花。
《茶金》美術神力：重返台灣1950年代民間風華
甫上檔的電視劇《茶金》，藉由美術指導賴勇坤與美術設計尤稚儀的巧手，幸運的我們得以透過戲劇，重新遊歷那個記憶中的黃金年代。
台劇如何再登國際？《我們與惡的距離》幕後推手湯昇榮談產業觀察
