
Lady Gaga、石原里美愛用!香港設計師品牌Cafuné台北快閃店開幕,首度展示2025新款Mini Egg Bucket與小號Asra漫遊包
深受Lady Gaga、佐佐木希、三吉彩花、新木優子和石原里美等明星喜愛的香港時尚品牌Cafuné,前來台灣舉辦快閃店。
共找到1447篇關於 台北 的文章。
深受Lady Gaga、佐佐木希、三吉彩花、新木優子和石原里美等明星喜愛的香港時尚品牌Cafuné,前來台灣舉辦快閃店。
談到預約制咖啡廳,不能不提及開設於2020年的鵲KASASAGI,在一個月僅開放四至八天的神秘面紗背後,藏匿著主理人金萬的人生故事,以及他對於咖啡廳的堅持。
一處能讓人暫時逃離都市喧囂、感受南半球悠閒氛圍的角落——藍色袋鼠The Antipodean,在十週年之際與澳洲名廚Brendan Pang再度合作,迎來全新菜單。
想在台北市中心,覓得最適合野餐賞花的地方,大安森林公園——是許多人不假思索提出的答案,透過大安森林公園之友基金會執行長楊平世的分享,我們探入台北之肺的育成之路。
Thom Browne於4月11日至13日在微風南山專門店限時提供Made-to-Measure量身訂製服務,由品牌專屬裁縫師親自坐鎮提供西服訂製服務。
源自於義大利米蘭的BUCCELLATI,是世界上最負盛名的高級珠寶商之一,以其手工技藝、精湛設計和獨一無二的作品聞名世界。
繼台北成功展出後,由國立故宮博物院偕巴黎裝飾藝術博物館與Van Cleef & Arpels梵克雅寶,共同呈獻之「大美不言」典藏精粹特展,緊接著在2025年初移師至嘉義故宮展演。
還在為情人節餐廳煩惱嗎?VERSE精選了台北7間氣氛餐廳,從最新開幕東區餐酒館,米其林星級主廚現代美式餐廳,到由來自日本新潟主廚操刀的無菜單日料,以佳餚美酒陪伴大家度過浪漫節日。
只有在全球少數城市販售的美式復古品牌Double RL終於來台設點,正式進駐Polo Ralph Lauren台北101旗艦店!
House of Story Wear以全新零售模式,集結國內外的續時尚選品,且融入租賃、修繕服務與二手書交換等多元永續元素,同時結合教育推廣與循環經濟,為台灣永續時尚建立全新的里程碑。
廣慈社宅公共藝術展以「We Are Home」(我們在家)為主題,醞釀五年多,此次藉由影像與裝置等各種媒介,形塑北部社宅藝術盛典。
寒冬時節,火鍋成了無論是獨享還是聚會的暖心選擇。2024、2025年台北迎來了許多火鍋生力軍,從高端日式、經典壽喜燒、韓式蒜辣雞湯,到溫體牛火鍋,你是哪一個火鍋派系呢?
身為少女時代、aespa、Twice等韓國女團成員的愛牌,韓國設計師品牌Matin Kim繼在香港開設專門店後,現在終於登陸台灣!
Louis Vuitton路易威登台北SOGO復興店全新開幕,林柏宏、范少勳、隋棠、施柏宇、韋禮安、章廣辰、錢裕揚等明星也受邀出席。
台北文華東方酒店總經理Karan Berry以他二十多年的酒店業生涯,立下獨到的管理理念和創新精神,帶領這家五星級酒店走向新的高峰、下一個精彩十年。
韓國人公認最好吃、曾在韓劇《來自星星的你》亮相的韓式炸雞「BHC」正式進駐台北大巨蛋,首波推出「星星炸雞」、「醬王炸雞」及「金王炸雞」等經典口味,在台灣也能吃到韓國最正宗的「雞啤」滋味!
深受頂尖咖啡職人喜愛的頂級精品咖啡Ninety Plus,全球首間概念店插旗台灣,在台北「NOKE 忠泰樂生活」盛大登場,帶來巴拿馬風土的極致風味。
2024台北白晝之夜來約大安森林公園!今年主題「夜行動物派對」探討夜晚與人類在城市中的多元互動,共有8大主題、7大亮點作品,包括客座策展人的「法國動物大遊行一凱蒂•哈特的奇思藝想」為主要亮點。
2024國際建築盛事「打開台北 Open House Taipei」將於11月16日至17日登場,今年以「入場:共融」為題,邀請民眾走入建築,體驗其中設計理念與故事。
上班拿廚刀,下班拿畫刀,君悅酒店總主廚陳萬欽把料理視為美學結合美味的多元創作,一如他的亞洲主廚之路,鋪滿不同城市的精彩風味。
TOASTERiA CAFE的地中海料理,源自那片孕育無數文明的海洋,從西班牙的熱情陽光到黎巴嫩的古老山丘,從義大利的橄欖園到摩洛哥的香料市場,每一道菜,都是這片土地的味道和故事。
本文由編輯精選與親自走訪、拍攝值得一去的咖啡廳,包括長壽的富錦樹咖啡勺子咖啡廳、民生工寓和許多新咖啡館,如果你好陣子沒來民生社區,一定要來走走。
臺北市年度爵士音樂盛事「臺北爵士音樂節」即將自8月18日至9月10日盛大登場!今年以「Dragon Jazz Dance龍來舞JAZZ」為主題,邀請大家一起來享受爵士音樂。
New Balance為忙碌的現代生活打造四大舒壓場域,透過運動感受《New Balance FUN釋基地》的樂趣與魅力!
「ITF台北國際旅展」在11月於台北南港展覽館開幕,文化部今年以「文化帶路」為主題,在地文化體驗為核心,規劃10條文化觀光示範遊程。
串聯全台 100+ 風味餐廳、米其林名店,今年的餐廳週以「風味博物館」為題,只要擁有餐廳週專屬的「風味博物館護照」,就能讓全台各類型的主廚、職人們當你的專屬風味導覽員。
台北慕舍酒店(HOTEL MVSA)與全球最具權威之一的法國攝影藝廊YellowKorner合作,推出「藝饗之旅」攝影藝術展覽。
多年來,「牯嶺街小劇場」館長姚立群持續透過表演藝術空間營運、策展及創作,豐富了台灣的多元文化,並為表演藝術工作者,提供一處容納各種前衛創作嘗試的展演場所。
Open House國際建築盛事登場,在適合以雙腳探索城市的秋冬年末,民眾將可以親身走入台北與新竹共約150個空間,自在探索公共、私人空間。
台東池上秋收稻穗藝術節,鄭宗龍特別將《十三聲》帶出劇場,和流行音樂製作人陳鎮川合作,邀請9m88和一起舞出在地「十三聲」。
和平東路近復興南路交叉口的二樓藏著一間酒吧,從「後現代墳場」改名為「墳場」再到如今的「操場」,近30年來,始終如某種流動的饗宴般,見證不同世代台灣音樂、文化與邊緣人的群像。
1980年,年僅26歲的黃建業出版首本電影著作;2021年,台北電影獎頒發卓越貢獻獎給這位資深影評人,肯定他對電影圈的長年付出。
黃聲遠帶領田中央團隊著手改造台北植物園的溫室群,讓久經歲月沖刷、逐漸陳舊的溫室空間煥然新生,讓植物園一座植物的劇院/美術館。
Dior旗艦店將於台北101重新開幕,坐落於信義區象徵台北市地標的台北101金融大樓,獨具代表性意義的地址,約900平方米的購物空間羅織男女時裝配件、珠寶腕錶系列與首度於台灣呈現的家飾系列。
大龍峒老師府第九代陳玠甫,以傳承為使命,將餐館「同安樂」打造成一座承載家族百年記憶和在地文史的場域,展現老台北的生活況味。
因為愛上阿里山咖啡,伊藤篤臣從東京來到台灣。經過十年,他在士林擁有了兩間咖啡名店,兩年前又前往京都開店,以阿里山咖啡打開京都人頑固的味蕾。
米其林推薦餐廳台北蘭餐廳Orchid邀請令國際食客驚艷的越南AKUNA餐廳主廚山姆艾斯貝特 (Sam Aisbett)首度來台客座,四手共演當代日本料理。
最近超級紅、從府城台南起家、在全台擁有520間門市的「茶之魔手」,在2024年3月正式插旗台北,於慶城街打造首間台北分店。
過了午夜12點的深夜時光,不想回家的台北人有許多選擇:可能身處熱鬧擁擠的信義區享受微醺,或來到那些仍有著溫暖燈光的咖啡館敲打鍵盤,繼續手頭上的工作。
只在夜晚開放的「 NIGHT ART FAIR TAIPEI 夜台北國際藝術博覽會 」,是史上首個結合藝術展與派對的藝術活動。
《留給大地更多色彩》是由國際知名的旅英藝術家優席夫與YellowKorner法國攝影藝廊共同策劃,旨在透過藝術的力量喚起公眾對環保議題的關注。
台灣訂製西裝名家GAUTE的台北店在近日搬新家,以「GAUTE Mansion 台北旗艦店」為名,持續提供對應各種場合、需求、季節,以及男女皆宜的訂製服體驗。
台灣首間專屬大人的精品糖果「sugarfina」成立台北101旗艦店,席捲好萊塢名人圈的夢幻逸品香檳小熊軟糖,復刻優雅細緻微醺風味,再次帶起搶購熱潮。
「建築的本質是空間,而空間的本質是為人服務。」AKA ARTLAND順應這個思維而誕生,因為有人,才有了情感;有了情感,一個空間才有了溫度。
身為歷史最悠久、位處都市核心的台北植物園,在更迭的政權下、研究與推廣的使命中,打造以植物為主角的空間,讓市民與自然、人與環境得以長久共存,
Taipei Dangdai- 台北當代藝術博覽會以藝術與創意為會展精神,致力於創造年度平台給藝術市場的畫廊、藏家與來自全球的藝術家。
「光彩絮語Luminous Whispers」藝術展於台北101辦公大樓場域展出,透過藝術家們對日常光景的觀察及生活想像,折射出豐沛多樣、五彩繽紛的視覺意象。
2023年9月,犀牛盾(RHINOSHIELD)於台北三創區開設了全新的實體店面,與「一日店長」焦凡凡吸引大批粉絲及品牌愛好者共襄盛舉。
北美館作為一個以觀眾為主體、容納多元觀點的「大客廳」,兼具日常性及表演性,不但要能面對過去、料理現在、建構未來,同時也讓觀眾在身心靈層面都與藝術充分相處,喚起身體意識,鼓舞人性裡的正向特質。
走進2020台北雙年展的大廳展區,看藝術家拼裝前現代的信仰符號及現代化的物質和電力之下,這些嵌合體都體現了傳統與進步之間的拉鋸。
「海洋是我們共同祖先追尋太陽升起的地方的捷徑,是海洋讓我們認識這個星球。」唯有回到海洋,南島民族才有擺脫殖民霸權邊緣化的可能。
當經典藝術跨域結合數位科技,會迸發出什麼樣的火花?「《RE:江賢二》數位冥想.光影沈浸展」以數位科技重新轉譯台灣當代藝術大師江賢二的畫作,探索藝術家豐沛的創作世界。
最新一屆巴塞爾藝術展香港展會將於2024年3月舉行,展會總監樂思洋分享她對亞洲和台灣藝壇的洞見,也預告明年展會的全新亮點。
AKIN開幕已逾半年,菜單走過盛夏酷暑的清新輕盈,與濃口豐潤的大地豐收季節,來到2024年,請他來與我們分享「如何經營一間好餐廳」。
台灣即將迎來同婚合法化五周年,同時也是《孽子》小說問世40周年,國家影視聽文化中心宣布啟動《孽子》數位修復計畫,極具特別紀念意義。
接續《麥卡倫 雪莉印象風味特展》至1月24日的精彩展期,品牌200周年的慶祝活動也在1月27日同空間舉辦,邀請威士忌愛好者共同書寫嶄新篇章。
走入東京國立新美術館引爆觀展人潮的大卷伸嗣作品展,竟發現一場研究社會與文化的冒險!大卷嘗試帶著觀眾看透當代藝術形於外的華美,去發現貼近靈魂的質問與反思。
嘉義市變得不一樣了。這兩三年來,木造老房改造的個性風格小店、蓬勃的青年創生能力量,讓小城獨特的人文風貌,受到許多注目。這座過去以雞肉飯著名的小城,正逐步煥發出嶄新的城市樣貌。
「See the unSEAn打開海平面」於國立臺灣科學教育館展出,邀請民眾掀開海平面,探索海洋生態所面臨的海廢危機,並理解海廢對環境的威脅與重要性。
來自青島的英倫獨立搖滾樂團橘子海Orange Ocean即將來台演出,將於3月16日、17日在台北Legacy跟高雄後台Backstage Live登場,這也是橘子海的第一場台灣專場演唱會。
2021年,卓武山咖啡農場的「日曬藝伎豆」在競標平台拿下一公斤三萬元高價,創下平台最高紀錄,為台灣咖啡打開國際名聲與市場,也寫下台灣江湖的咖啡傳奇。
自節目《大嘻哈時代2》一句「我烙賽」因而引發熱烈討論的「嘻哈水豚君」6yi7,推出全新單曲《擎天崗愛愛》,MV搶先於「6yi7」YouTube官方頻道上線。
如何從眼耳鼻舌身心,體驗一杯超過71年歷史故事的美酒?跟著《VERSE》走入沉浸式坑道劇場,從五感六覺出發,親嚐一趟金門高粱酒香的共感旅程。
獲米其林一星殊榮的「焼鳥 市松」,在MMHG湘樂餐飲集團引進下開設其海外首家姊妹店「fumée」,在台北盛大開幕,精選台灣各優秀雞種的最佳部位進行烹調,百分之百承襲本店料理精神、手藝與服務。
不論是身處小套房還是三層樓老屋透天厝,規和陳總能找到與空間相處的方法,他們以木製老家具、植物、陽光、手作物,實踐對理想生活的想像,並透過甜點和影像,傳遞他們用心生活的熱情。
所有台中人都知道,城市內有一座傾頹的王國——舊城區,這裡是台中市最先發展的區域,卻隨著都市擴張逐漸沒落。如今步行其中,如同在城市的歷史皺摺內探索,夾雜著榮光、敗壞與新生。
金馬獎今年將邁向第60屆,執委會邀請Bito團隊量身打造專屬的「品牌識別系統」,以「從經典確立未來」的概念出發,展現金馬以持續前進的精神,盛大迎接金馬60。
法國時裝品牌ba&sh全台首間專門店於台北信義新光三越A11盛大開幕,金鐘視后蔡淑臻也驚喜現身,連袂ba&sh亞洲區首席執行官劉慧Zephyr為新店剪綵。
我常想,寫字或不寫字,往往是先天上的。60年前,我開始拿起鉛筆寫起小學生該寫的字,到30年前沒被電腦鍵盤的打字改變,其實有先天上——也就是血液裡——的來由。
陳威誌有個其他建築設計師都欽羨的經驗:他曾替隈研吾工作過。但離開這位日本建築大師之後,他才摸索出什麼是自己想做的設計,回到家鄉台灣,從「預售屋的接待中心」著手,實踐一條常人少走的路。
長期擔任音樂人雷擎御用合聲的EMMA LIU,近期發行第一首全創作單曲〈Home is Where the People are〉,吟唱她對家庭的愛與歸屬。
闊別8年,東方樓頂級粵菜餐廳以全新之姿於南港台北漢來大飯店閃亮登場。中餐品牌總經理羅嶸領軍米其林廚藝團隊,獻上摩登中菜,以粵菜為底,融合川、滬菜系元素,跳脫傳統框架,創造新派中菜全新體驗。
我認識楊德昌於1981年。要探討楊德昌,最值得細細琢磨楊德昌的時代。他的時代,充滿了他一看就要皺眉頭的事物。⋯⋯這諸多的糟糕,後來往往是他創作的源泉。
台灣廚藝歷史最深、接待政商名流最多的「國賓中餐廳」,主廚團隊今年赴北京習藝,冬季新菜全面升級,主廚推薦十道新菜品以「十味鮮」為題,即以十種味型詮釋各式頂級海鮮,道地中式原味霸氣上桌。
在台馬來西亞人池家瑋於2014年開設池先生Kopitiam馬來西亞傳統料理後,於今年5月於台北再創新品牌「池記茶餐廳」,提供台灣消費者更多大馬傳統飲食與美味。
2023年,第34屆金曲獎於7月1日在台北小巨蛋熱鬧展開!最佳新人獎眾望所歸由洪佩瑜拿下,她是本屆金曲入圍大贏家,人人都看好她封后!
當黑膠唱片機上的那一張Jerry Mengo的《Trip To Jazzland》開始自轉,下降的唱針令樂聲開始流動——我感覺,這間房間忽然活過來了。
台北米其林二星餐廳Molino de Urdániz渥達尼斯磨坊,品牌主理兼西班牙本店主廚David Yárnoz再度親臨台灣,取材自西班牙與台灣兩地的大自然風貌,獻上食與藝的震撼美味。
台灣在去(2023)年底由哈哈台聯名GagaOOLala合作推出台灣第一個男男戀愛配對節目《男生男生配》,受到很大關注,也在今年成為「TLC旅遊生活頻道」播出的男男戀愛節目。
當代華人作家馬家輝,是真正的跨界文化人,同時也是一位超級型男。在他邁入60歲之際,訪問他的寫作生涯,到香港的文化狀態,以及人生體悟。
《落日月台 Mind The Gap》融合即時互動演出、場景及食物設計,帶來全新型態的沉浸式體驗,更為每位旅客量身打造專屬旅程,在不被現實所困的時空中,重新思考面臨終點時的選擇。
新媒體創作者阿滴、志祺成立台灣新媒體影音創作者協會與和氣資本,提供創作者串連與分享資訊的平台,致力找出產業裡的頂尖player。
台北高空法式餐酒館MiraWan Eatery、台北日式涮涮鍋欣葉SHABU SHABU,聯手日本宮崎縣延岡市,共同獻上水果魚、深海寶石魚的極致美味。
為了迎接七夕,BOSS 攜手《小王子》(Le Petit Prince)推出限量版聯名系列,慶祝此部享譽盛名的兒童文學作品問世80周年,同時獻禮情人節。
今年,粉樂町迎來了第13屆的展覽,由富邦藝術基金會策畫與主辦,在富邦美術館開館前於信義區進行預熱活動,以點燃粉樂町的創意精神,展期從4月6日持續到6月23日。
圖文作家/插畫家米力從待了快三十年的公司退休後,為重拾平靜生活,回到畫室、走入山林,以文字和顏料記錄中年後的生活心境,集結成她的最新作品《緩慢是風景的名字》。
2024森之市「珈琲與花物語」將於高雄隆重登場,六大重點一次看。首度來台的「亞洲最會沖咖啡」曼谷奶奶Pa Pin,及多家日本、泰國、台灣知名咖啡廳,將打造出宛如餐飲界奧斯卡的大型盛典。
Are you ready to get WET?遇水則發這四字,泰國人在每年4月13日至15日的潑水節期間身體力行!一連三天,在泰國各地將展開一場大型的「濕」控盛典,你準備好加入其中了嗎?
john varvatos適逢2023早秋系列與香水問世,品牌再次推出輕薄有型的裝束搭配成熟清新香氣,完全就是此刻酷夏時節的應對法則。
「Taster 美食加」創辦人高琹雯(Liz Kao)在新書《Liz關鍵詞2:美食家與美食評論》提出一個空前的觀點:當一位專職美食家,就該好好當一位網紅。
輕快且十足夏日氣息的編曲,加上慵懶、溫暖的嗓音,深獲眾多台灣樂迷喜愛的泰國創作歌手Phum Viphurit,散步都聽什麼音樂呢?
「彡苗空間實驗」是由八位設計師組成、年齡平均30歲上下的年輕團隊,擅長將品牌精神與故事轉化成設計語彙,成為以空間說故事的說書人。
我們與導演姚宏易進行對話,這位將劇情片、紀錄片、現代舞劇與舞台劇形式合而為一的電影創作者,是如何看待電影與舞蹈之間的藝術性?
岐阜縣縣長古田肇親自率領岐阜縣代表團來台推廣飛驒牛,攜手台北美福大飯店「晴山日本料理」等多間餐廳,即日起在全台供應飛驒牛限定饗宴。
2022年,第59屆金馬獎「最佳紀錄片」頒給了《九槍》,歡聲四起。這是台灣的移民工議題首次進入主流觀眾的眼中。但在掌聲之外,是網路上一波波的罵名與負評⋯⋯
法國時尚品牌A.P.C.終於首度登陸台灣,首間品牌專門店落腳遠東Sogo百貨台北復興館(BR4)4樓,並將於2月6日盛大開幕。
《愛愛內含光》是一部結合性愛話題、愛情和家庭的激情輕喜劇,藉由家中各成員發生的大小事,來帶出每個人在各年齡層都可能遭遇的兩性和情感議題。
《查無此心》在2023年「台北電影獎」共入圍包含劇情長片、導演、編劇等十二獎,著實是入圍名單中的亮眼作品。然而,這其實是曾英庭導演的長片處女作。
新春之際,ADV_LABEL攜手藝術家Philip Colbert於台南南紡購物中心打造專屬聯名主題店,將對冒險和潮流探索的堅持完美呈現。
「第22屆台新藝術獎」入圍名單公布,共17組入圍者角逐年度「視覺藝術獎」、「表演藝術獎」,以及不分類的「年度大獎」三大獎項。
台灣餐廳有「米其林後遺症」?預約困難店將食客區分「魔法界」與「麻瓜界」,是好事還壞事?VERSE與旅法食評家謝忠道對談下篇探討台灣當前的餐飲現象。
擁有百年歷史的美國經典保溫瓶品牌Stanley與藤原浩攜手推出新品,以錘紋綠經典瓶身,展現不同一面。3月22日(五)將在INVINCIBLE EAST實體店鋪獨家販售。
VERSE與一向直言不諱的旅法食評家謝忠道,進行長達近萬字的訪談,並分上、下篇刊出。上篇談其飲食寫作的起點、撰寫食記的原則,以及那些美食報導沒有說的真心話。
Chanel在巴黎落成的Le 19M工坊總部,或是位於士林的臺北表演藝術中心都以各自的樣貌,表達了對時尚、藝術、表演的關懷及對環境及意義。
MAD系列全新企劃「MAD:MEN面麵酒屋」,選址帶點hipster氛圍的台北六張犁,打造美感獨樹一格的摩登「居酒屋」。
台北遠東香格里拉首度集結館內外旗下兩家粵菜餐廳的新銳名廚,於七月攜手推出「雙城粵饗」美食活動,演繹一套主廚精選套餐和各自爭輝的單點選項。
全球唯一的「Johnnie Walker黑牌裝置藝術」坐落於信義威秀徒步區,融入龍騰、松竹梅等東方元素,加上台北101地標建築,展現城市之美。
ADV_LABEL攜手國際藝術家Philip Colbert自2023年12月1日起至2024年1月7日,於新光三越台北信義A8館一樓限定快閃。
美式早午餐「Middle 8」日前於新北蘆洲正式開幕,承襲母品牌的音樂元素設計風格,並以精心製作的貝果及奶昔,翻轉美式早餐文化的油膩高熱量刻板印象。
蓋一座錄音室、辦一場音樂祭、開一間炸雞店⋯⋯都是「搖滾雞炸雞」及屏東「萬金畜牧場」老闆陳健福(阿福)詮釋未竟音樂夢的方式,或者說,用來改寫搖滾的形式。
「聚苑」中菜私房家宴滿周歲,為了滿足消費者不同用餐需求,餐廳進化再升級,推出「聚苑2.0」, 從一個人獨享的「Me Time食光」,到10人的澎湃私房桌菜,皆能用心款待,親嚐米其林名廚簡捷明精彩食肆。
今(2023)年「第12屆台灣國際民族誌影展」以「媒介/記憶」為題,呈現傳統文化與故事在不同的媒介、時代下被述說的方式。
迪拉,他是嘻哈音樂的重要推手,音樂廠牌「顏社KAO!INC.」主理人,愛嘻哈也愛美食,社群自介「下港人住在台北市,生一張嘴好吃好辯。」
以暈船系R&B聞名的加拿大韓裔歌手「首爾小孩」slchld(念作Seoul Child)即將來台,在11/28於The Wall開唱。
台灣服裝設計師王子欣創立的同名品牌Claudia Wang,於倫敦泰德現代美術館舉辦創意十足的藝術與科技的時尚秀發表會,整場活動讓現場來賓驚呼聲連連。
《BRUTUS》為日本知名出版社集團MAGAZINE HOUSE旗下的雙周刊雜誌,每期專題特輯以強大的編輯力與企畫力,創造出各種具嶄新視野的議題內容。
「池上秋收稻穗藝術節」今年迎來15周年,也適逢雲門舞集50歲生日,舞團特地重返池上,藝術總監鄭宗龍特別呈獻池上專屬版的《天光・霞》,更邀請由林懷民老師親自指導的池上孩童們復刻《薪傳》〈耕種與豐收〉。
多重香料的辛辣與濃香,帶來強烈的感官衝擊,作為調味料中的法西斯,咖哩的力量能形成一股集體慾望,帶你一嘗正當紅的「朱雀咖哩」,看它如何跳脫印日台框架,帶來東方咖哩新浪潮。
頂尖羊絨品牌Loro Piana近期在台北101四樓都會廣場開設期間限定的「Cocooning」系列專賣店,邀請韓國女團「少女時代」成員崔秀英與台灣男星劉以豪出席開幕。
擅長國際策展的時藝多媒體,將「空軍三重一村」歷史眷村賦予新的生命,透過半年的策劃,現在的三重一村不僅是歷史博物館,更是藝文的天堂。
摩登懷石餐廳Le Duet,主廚林迎達以敏銳感官、新潮觀點,跳脫傳統懷石料理以季節時令設計菜單,以藝術創作的心態,啟發當代料理靈感。
台灣的職棒體系經過34年的跌宕起伏,近十年逐漸邁向成熟、展現新的風貌。就讓我們以十年為節點,重新認識「台式棒球文化」一路以來的歷程。
被行家們譽為「老酒銀行」的大摩單一麥芽蘇格蘭威士忌,將在10月7日-10月26日展開「大摩BELLAVITA璀璨奢展」,以深度主題式劇場沉浸體驗「大摩尊榮品酩」。
第27屆「臺北文化獎」得主中,年紀最大者為已高齡91歲的瘂弦,作為華文現代詩的啟發者,獲頒此殊榮當之無愧。瘂弦於2024年10月11日早晨於溫哥華逝世,享耆壽92歲。
「Life on two wheels」是一個以插畫來表現擁有自行車生活魅力的企劃,第一場由剪紙藝術家坂內拓先生開啟,台北場於9月1日至9月30日在新富町文化市場展出。
「The MGEA Yunlin 雲林厚工學」展前記者會以「藝術時裝秀」為主軸,與享譽兩大時尚服裝大師Daniel Wong和林國基攜手合作,藉由服飾闡述五大雲林學的概念核心。
大尺建築+郭旭原聯合建築師事務所的作品強調與環境對話,並以人在空間的感受出發,從而創作出與城市共鳴、環境共融的建築作品。
永雄建設機構第三代從小生長於板橋,留學異國總留心於不同的城市規劃,返鄉10年來,持續在板橋建造出獲獎建築,更導入藝術與文化元素,為老府中創造新風景。
第二屆「馬祖國際藝術島」將於2023年9月23日登場,今年邀請國內外藝術家共同參與、增加到70件展覽作品,讓登島旅行充滿想像與驚喜!
「2023臺北白晝之夜」今年將在10月7日晚上6點至10月8日上午6點,於信義區國父紀念館、台北市議會與台北市政府三大場館與周邊場域展開。
9月初秋時刻,Venchi選在舒適愜意的台北永康巷弄間插旗全台首間獨立概念店,移植最道地的歐洲店鋪樣貌,飄散香甜不變的純正義式風味。
Mortlach慕赫走入傳奇200週年,在台北華山舉辦首場實體特展《慕態》,打造兩大沉浸式體驗空間,邀請酩家一同探索威士忌精髓。
永和福和路巷弄的「三層甜點工作室」在主理人April精心打造下,從柑點、飲品到環境,皆呈現溫馨恬靜的氛圍,成為一處適合暫時遠離喧囂的美麗秘境。
今(2023)年「鴉埠客棧X南華大旅社」重新營業,主理人蔡家第三代Tina和Emily因為與父母攜手整頓老家旅社,重新在故鄉找到傳承的意義。
在這一波阿里山咖啡大潮,方政倫是走在浪尖的先驅者。他經營的鄒築園咖啡農莊,讓阿里山出產的咖啡豆一夕超車國內其他產區,更躍上國際視野。
老屋承載地方記憶,具有無法替代的價值,因此在都市開發擴張過程中,更應保護及活化利用許多具特殊歷史意義的老屋,讓珍貴的地方歷史紋理得以保存下來。
「今秋藝術節」、「叫春小搖滾」、「鬆勢三日節」,是彰化別具特色的三個文化活動,三位創辦人相聚討論如何以彰化悠久的歷史為養分,創造屬於當代的全新敘事。
三年前的夏天,《VERSE》創刊號封面人物之一是「雲門舞集」藝術總監的鄭宗龍。三年後的此刻,雲門邁入50周年,這些年,鄭宗龍究竟在思考些什麼?
台灣旅法設計師peter wu吳昕威同名品牌「peter wu」,於2023年進駐新光三越台中中港店,同時推出其一貫的極簡風格秋冬新品。
在台灣的房地產界,有一顆亮眼的新星——華誼建設。在許多巨大危老案改造的背後,是查詠禎與查建志這對相差不過一歲半的兄弟。他們的故事不僅是商業成功的寫照,更是人性堅韌與白手起家的勵志傳奇。
「好棒,新店又多了一個地方可以去!」新店人幾十年來的期待,在2023年九月底實現,新店裕隆城頂著「亞洲最大」誠品生活的人氣光環,以及精品品牌、威秀影城、各餐廳入駐,搶攻大台北南區商機。
「Solo Pasta」創辦人、號稱「行走的義大利美食字典」的王嘉平,他的身體卻彷彿住了來自義大利的老靈魂—從神情至手藝,透露著對義式飲食的執著與愛。
《台灣米其林指南2023》今天宣布完整名單,總計選出44間星級餐廳,與去年的38間相比,有明顯增長。米其林也在台灣選出全球首間三星的台灣料理餐廳Taïrroir態芮,為台灣味寫下歷史新頁。
身為「馬格蘭攝影通訊社」首位華人終身會員,攝影師張乾琦的鏡頭向來關注社會弱勢,堅持用照片讓大眾窺見並同理這個社會與世界的多元樣貌。
聖誕禮物挑好了嗎?回顧Yohji Yamamoto山本耀司品牌複合店,幾個月前於微風廣場正式開幕,帶你一覽2023-2024秋冬新作,以「解構訂製 無形崩解衣裝」為核心展現經典與創新。
雜誌編輯該如何開啟忙碌的一天?——買個好早餐吧,那是最振奮人心的方式。《VERSE》編輯部真情推薦七家對我們而言具特別意義的早餐店,各位下次晨光裡再相會。
《VERSE》第20期雜誌以「無名小吃」為封面故事,特別請到設計師宋政傑創作封面與內頁的字體與插畫,也藉此機會與他聊聊,一路以來做平面設計、創造字形的心得與感悟。
《質樸之美,適居之道》是冠德建設與VERSE合作,為「冠德安沐居. 」編輯的小型刊物,希望藉由對「Simplicity(質樸)」風格的探討,思考適居生活的模樣。
嘉義中山路上的無名魯熟肉,也被稱為「羅古早味」,以實惠的價格、實在的料理功夫受到客人歡迎,在斑駁的招牌底下,小吃的滋味日日流傳。
2023火球祭在11/25-11/26於樂天桃園棒球場正式登場,演出陣容橫跨台、日、韓,十分豪華。除此之外,火球祭也結合場地樂天桃園棒球場的特色,邀請15位樂天女孩參與串場演出,讓人直呼「賺爛了」。
影集《美食無間》結合老饕文化與警匪劇情,引起熱烈討論。第四集最誘人的亮點,是那碗香黏甘鹹的經典滷肉飯!這是知名電影美食指導老蕭(蕭維政)自己的私房配方。VERSE獨家揭秘!
2024年威尼斯雙年展台灣館將以「日常戰爭(Everyday War)」為題,由藝術家袁廣鳴以其專擅的錄像藝術結合裝置作品,投射對於當前政治環境與社會現實的憂慮。
由主廚兼經營者Adam Fong領軍、甜點主廚Joy攜手打造的美式餐飲品牌「AJ grill 牛排館」,即日起於台北餐飲界一級戰場、大安區信義安和站後巷登場。
OTOME Café台北二店插旗於松江南京的伊通商圈,在城市一角打造一個讓品飲者定義咖啡時光的暫歇空間,為今年夏天注入不一樣的新鮮。
全新Yohji Yamamoto品牌複合店將於8月1日於微風廣場1F正式開幕,展現山本耀司對服裝叛逆不羈的宏偉世界觀,開放全體黑色信徒們一同朝聖。
旗下有BESV電輔車、A2H精釀啤酒的「達瑞創新」,邀請以園藝美學為空間帶來驚喜的「感官花子」,彼此交換感官體驗的探索觀點,思考台灣在生活美學這條路上,還能望見什麼樣的風景。
韓國人氣歌手IU上週於台北開唱,吸引眾多Uaena到場一睹女神的風采,本次介紹五首IU的經典歌曲,每一首都值得細細品味!
被Rolling Stone雜誌譽為「獨立之聲奇蹟」,同時也是男神基努李維最愛的加拿大獨立天團ALVVAYS,即將展開亞洲巡迴演唱會,並於11月22日首度在台北Legacy開唱!
繼「來美術館郊遊」、「無無眠」之後,蔡明亮三度與北師美術館合作。10月27日起,在電影院上映《日子》,並於美術館展出「蔡明亮的日子」,展開一場別開生面的感官馬拉松體驗。
漢皇集團為了記錄永和的美好,同時討論都市更新的議題,攜手《VERSE》編輯團隊以《Halfway Home 回家途中》為主題,製作了一本設計獨特、深度講述在地故事的永和專刊。
滅火器Fire EX.在今(2023)年6月推出第六張創作專輯《家和萬事興》,隨著生命歷程的轉變,將硬派搖滾樂揉合出滿溢的愛。
花藝大師、 CNFlower創辦人暨總監凌宗湧近日大聲倡議,希望能在台北市建造一座「蕨類博物館」。我們的島嶼為何值得、且需要擁有這樣一座蕨類博物館?透過認識、尊重蕨類,我們又能抵達什麼樣的未來?
連續六年榮獲米其林指南推薦的Orchid蘭餐廳,即日起迎來新任日籍主廚Sato Kiyoshi坐鎮操刀,演繹耳目一新的當代日本料理。
新濠建設機構董事長蔡家福一早從位於自家建設的「馥人灣一山區」住處準備出門,不時與進來的住戶打招呼、閒話家常,難以想像建商老闆與客戶的互動是董事長的日常。
雙11聚餐派對的創意提案:台灣牛肉怎麼處理才夠完美?由飲食顧問徐仲,攜手「臺虎精釀」、「欣葉小聚」、「野牛殿」隔空對決,推出三道限量台灣牛肉料理。
獨創溫熟成吐司的輕烘焙品牌PILLO BAKE,攜手靈活將花藝融入生活體驗的Miki Wei Studio,打造限定的「美好時光」花藝烘焙快閃店,描繪外帶花束與吐司的浪漫儀式。
從大稻埕、剝皮寮到三峽清水祖師廟,淡江大學建築學系教授米復國長期扮演重要文化資產保存的推手,為市民搭起與台北文化歷史溝通的橋梁,進而提升對城市的認同。
繼2020年推出首張專輯《水可以去任何地方》,另類流行樂團緩緩Huan Huan近期發行第二張創作專輯《瀏海被風吹得整個飛起來》,以全新陣容挑戰融合不同類型音樂元素。
野柳地質公園攜手青鳥文化與一頁文化打造一座「女王的書店」,精選百餘種關於海洋、生態與在地歷史的選書為核心,再加上全新出版的《女王報》,邀請人們重新認識你我從未知曉的野柳小鎮。
蔡明亮第11部電影作品《日子》於近日上映。這部僅有46顆長鏡頭、全程幾乎無台詞的慢電影,是這位一代宗師近十年的生活總結。
趁著5月31日台北專場前夕,日本樂團The fun.的創作核心暨主唱Yuto Uchino特別在來台前,與我們聊聊他從小到大的奇幻音樂旅程。
TVBS推出的新劇《完全省錢戀愛手冊》,以不同金錢觀的男女主角為主軸,匯聚台灣、新加坡演員陣容。究竟省錢會為愛情帶來什麼樣的影響?
勤美集團今年首次以「勤美草悟」生活圈品牌策劃聖誕村,集結藝術、音樂、特色市集及香氛限定商店,還有超過30場精彩表演,打造最具代表性的台中冬日樂園!
對演員丁寧來說,家鄉二林的情感與對自我的認識,是隨著年紀不斷流轉變化的一種認同。曾經是斷了根的浮萍,在與自己和解的過程中,丁寧重新梳理自己來自哪裡,也體認到,家鄉正是自己作為演員重要的靈魂歸屬。
從路邊擺攤的田尾花商之子,到台灣重要的進口植物販售者、在地植物園藝品牌推廣者,植物專賣店「樹園藝」共同創辦人陳妍卉,人如其名,一生都和花卉、園藝產業有著難以割捨的緣分。
軟體服務與地方創生,兩個主題看似遙遠,卻都是軟體公司奇步應用的創辦人陳佳新和謝宜伶懷抱熱情投入的事業。他們以家鄉彰化為基地,用數位工具協助彰化的地方發展,串連在地社群,實踐共好的精神。
由台灣特斯拉(Tesal)引進的純電皮卡Cybertruck,將從台北一路巡迴展覽到高雄。在未來確定不於台灣上市之下,讓這輛可防彈、猶如裝甲車的移動工具更顯獨特。
便利商店是台灣人生活中不可或缺的一部分,種種日常所需皆少不了它。對於東南亞移工而言,便利商店更成為在台灣生活中最重要的「第三生活空間」。
以極致簡約出名的韓國人氣小白鞋品牌EPT,向來深受韓國人氣女團IVE成員張員瑛、(G)I-DLE成員葉舒華喜愛,現在正式登台。
東京頂級甜點品牌YOKU MOKU在台灣的第六家分店,於新光三越台南新天地正式開幕,台南女婿AKIRA黑澤良平更特別出席擔任剪綵大使與快閃店長,為YOKU MOKU傳遞幸福滋味、讓台南更甜!
在大安區的一個寧靜巷弄裡,有一座散發著地中海風情的磚紅色獨棟建築,推開Iliya選物店那扇來自比利時的古董木門,彷彿穿越時空,踏入了一個充滿藝術與生活美學的綠洲。
身為法國知名攝影藝廊YellowKorner台灣區執行長的程大洲,私底下喜歡拍照,不僅收藏多款Polaroid拍立得古董相機,也收藏許多攝影名作。
對方序中而言:「電影海報如果能做到『我給你線索,但我不講話』,是一件最棒的事。」《VERSE》邀請方序中解密他設計的7張電影海報,探索背後的設計靈感。
美國精品咖啡Ninety Plus 將於11月以全球首間品牌概念店「NINETY PLUS Portal Store」於NOKE忠泰樂生活盛大開幕。
國際建築師田根剛為《大美不言》特展操刀空間設計,巧妙融合故宮、巴黎裝飾藝術博物館與梵克雅寶三方藝術風格,打造一場跨越古今的沉浸式展覽體驗。本次他親自分享這場東西方藝術對話的設計巧思。
電氣搖滾樂團Hello Nico睽違八年推出新作《Plan B:如果回來,我們一起看海》,四位團員——詹宇庭、李詠恩、陳信伯、關惠中——將各自蓄積的創作能量、成長變化,毫無保留地灌注其中。
東海岸以台11號公路為軸線,近百個聚落依山傍海帶狀分佈著,其中都蘭這個小小的海濱聚落,本身就是當代多元紛呈的全球化世界的縮影。
每當月亮從海面升起,粼粼波光恍如月光大道,看著每日橫陳眼前的都蘭之海,我們就會想起阿才,這個人活得如此純粹、自覺,就連他的死也能點燃了每個人心中那把生存下去、做點什麼的火種。
隱居在都蘭山下的王家祥,以自然寫作先驅聞名於臺灣文壇,但在近二十年前移居東海岸後,便以關懷照顧流浪貓狗為生命職志,並轉以繪畫為生命情感抒發之途徑。
有「全球蕾絲王」之稱的偉特企業,供應世界多家頂級禮服品牌。近年旗下則成立品牌DAVID’s ANGEL,繼續將深厚的蕾絲工藝體現於輕奢時裝等項目,並在台北信義新光地A4打造首間品牌概念店。
富錦樹集團旗下的選物店FUJINTREE 355,在11月邀日本新銳香氛品牌Diffar展開十天快閃活動,為台灣消費者帶來結合天然香氛與身體護理的新選擇。
天母曾經是台北最有魅力的地方,雖然一度被說成似乎沒落,但其實這裡有著始終獨特的氣味與生活風格。這兩年更開起許多全新的新咖啡店,讓天母再度成為台北最酷的創意街區之一。
2024年雅加達雙年展紀念50周年,以「穀倉」為策展核心,展現藝術與社會實踐的力量,而台灣策展計畫「策展地誌學三部曲」在現場更添亮點。
素有「文字造型師」之稱的馬來西亞作家范俊奇,以獨特人物書寫的《鏤空與浮雕》系列廣為人知。新書《天涯太遠,先到海角》則是一本關於旅行、卻又非關旅行的非典型散記。
位於淡水紅樹林一棟豪宅內的「ART BOX小美術館」,不只是一座展示藝術的空間,而是蘊含創辦人張裕能對台灣這塊土地的關心,期望觀眾在賞畫時能得到啟發,藉此培養更多優秀藝術家。
美術館附設咖啡廳似乎已成了一種「標準配備」,《VERSE》編輯特別推薦全台9間美術館內外的絕佳咖啡館,從北美館、高美館,到金馬賓館,讓你充實心靈之外,也可以享受餐飲的文化體驗。
欣傳媒XINMEDIA進行了風格旅遊趨勢大調查,根據調查結果,除了揭曉民眾最想體驗的鐵道是阿里山福森號、鳴日號鳴日廚房,郵輪之旅由公主郵輪、迪士尼郵輪奪冠,也發現旅人嚮往跟著米其林主廚一起出遊!
在七期市政路的黃金地段,一座沉穩石材與橘色調和的獨棟建築悄然崛起,這是台灣高端鍋物始祖「橘色涮涮屋」首度跨出台北的全新里程碑,在3月25日盛大開幕。
在這個加速老化的時代,這場展覽提出了關鍵問題:當我們說「想再次當個小孩」,究竟在尋找什麼?或許,童年不僅是一段逝去的時光,更是一種重新感受世界的可能性。
睽違三年,台灣最具規模的酒吧文化盛事「信義幹線」第三屆以RPG遊戲主題重磅回歸,串聯全台103家頂尖酒吧,打造前所未有的「勇者×微醺迷宮」跑吧冒險。
一年一度,《VERSE》舉辦融合思想與體驗的春季年會方才落幕,透過論壇對談、飲食體驗與實地踏查,帶領參與者深入探索台灣當代美學與風土文化的多元面向。
Diptyque全新限量爵夢系列仿若60年代巴黎聖日爾曼街區爵士樂俱樂部的邀請函,以當時經典的Orphéon爵士樂俱樂部為靈感,完美捕捉巴黎奢華魅惑的夜生活氣氛。
文山區咖啡館推薦:萬壽橋不遠處,有個遠近馳名的「廢墟」緊鄰景美溪而立。一不留神,可能與它擦肩而過,但若願意慢下腳步推開門把,裡面的世界,肯定讓人無比驚嘆。
18歲的B-Girl Sophia在台灣霹靂舞最高殿堂——2025 Red Bull BC One台灣大賽脫穎而出,並取得代表台灣前往東京的入場券。
文山區早餐推薦:熙來攘往的木新路三段上,一抹淺綠充滿朝氣地在街邊綻放。店內川流不息,時而飄來令人振奮的食物香氣——三三活力早餐,每日用著最新鮮的食材、最有人情味的笑容,為街坊鄰居開啟嶄新的一天。
在台北榮星花園附近,一間名為「鳥力TORICHIKARA」的日本料理餐廳悄然開幕。這家餐廳以「燒鳥」融合「割烹」的獨特型態,為台北的日式料理版圖帶來了全新的可能性。
桃園機場榮獲2025全球機場美食第三名!本文完整介紹一、二航廈最新開幕美食、米其林推薦餐廳、在地特色小吃,以及所有樓層美食店家營業資訊,讓你出國前享受最道地的台灣味。
在台東都蘭的非零農場裡,每一株植物都是生態系統的參與者。從月桃、荖葉到野薑花,這些原生植物在天然沃土中自然生長,最終萃成了「M1非零酒」,獲得全球烈酒大師賽的銀獎榮譽,見證了這片土地的美好可能。
台灣以愛吃聞名,卻對世界上最偉大的料理國度之一「印度」,如此素昧平生。近期開幕的印度餐廳「夏花餐室」將印度地圖搬上餐桌,以料理為書,打開台灣人對印度菜的視野。
身為台灣社區型火鍋霸主,於新莊發跡的「樂崎火鍋」看準台北象山區域的活力,於今(2025)年冬天插旗信義區,不僅融入日式喫茶店氛圍設計,更推出信義店限定的濃厚蒜味雞白湯鍋底,為寒冷的冬天添上一抹溫暖。
迎來品牌六週年,「旺盛苑和牛燒肉」適逢農曆年前正式搬遷至中山晴光商圈戰區,以高品質日本和牛與全程專人服務的頂級奢華用餐體驗,更同步推出千本壽司、和牛軍艦等包廂限定菜色,致力成為2025聚餐首選!
家是日常的起源與依歸,增添簡單的品項就能獲得改頭換面的生活體驗,世界運作得太快又太急,回到安心的空間裡,我們可以活得緩慢一點。
做為西餐/排餐文化形式的重要菜餚,牛排在台灣的發生已超過百年,它不僅代表某種西化過程,也是傳承自日本大正風情時的浪漫念想。
在台灣說到牛排,鄧有癸會是打進腦中的第一個名字。這位縱橫餐飲界半世紀的大師,帶領教父牛排餐廳連續六年榮獲米其林一星,樹立業界無可撼動的標竿。
融合爵士的迷人之處,在於它總能在不同元素中找到平衡,創造出意想不到的美感。天際線融合爵士樂團(Skyline)走過二十年,在音樂中融入台灣特色,譜寫出專屬於自己的獨特聲音。
國立歷史博物館2025年迎來建館70週年,攜手點睛設計(Dot Design)展開永續創新計畫。透過將館內退役的大理石、瓦片等建材,轉化為限定紀念商品,探索「回收」與「創造」之間的共存。
新銳藝術家黃馨以生命經驗與、基督信仰與心理學角度出發,透過圖像延展出個展《火焰中的祈禱》,期待前來觀展的人們能獲得滿滿的療癒。
集結21位藝術家,21種創作奇想,《看啥小 — 微型藝術博物館 》亞洲首站於華山文創園區登場,超過200作品帶領觀眾走進超乎想像的奇幻世界!
幾年前接手蘭餐廳的日籍主廚佐藤清(Sato Kiyoshi)於今年2025西洋情人節,首度與法國侍酒師Yohan Morel推出限定佳餚美酒,陪伴大家度過浪漫佳節,一起來看看!
睽違20餘年,德國當代藝術家托瑪斯.德曼(Thomas Demand)世界巡迴展以回顧展重登臺北市立美術館,匯集從1990年代至今近70件作品,呈現其30年融合雕塑與攝影的創作實踐。
在台北101最高處,「饗 A Joy」正以一系列溫暖的料理與藝術策展,演繹著團圓的意象。冬季限定的每一道豐富滋味,都如同團團的篝火,召喚著人們圍坐在一起,分享生命中最珍貴的時刻。
近十年,台灣餐飲風景變化急遽,MUME不再只是一家餐廳,反而茁壯成長為MMHG——一個豐富多元的餐飲集團,面對下一個十年,目標是成為亞洲最有影響力的餐飲集團。
義大利潮流丹寧品牌DIESEL重返台灣,在台北信義A11開設全新概念店。由創意總監Glenn Martens打造的未來感空間,以鮮紅色調與工業風格完美詮釋品牌叛逆精神,為台北時尚圈注入全新能量。
護國神山科技業也要靠「護國神乖」撐腰。讓全世界都驚呆了的「乖乖文化」不僅能吃能保佑,plain-me現在讓它也能穿在身上。
由Nobu Lee全新打造的NOBUO餐廳,於今年一月孟春之際在泰安路悄然開幕,近日迎來全新10道菜「初夏菜單」,並同步推出7道菜式的午間套餐,提供更加輕盈快捷的美味體驗。
台北亞都麗緻「巴賽麗廳La Brasserie」專注於法國經典菜與酒館風格,主廚考究老菜典故,堅持將法國原味帶給台灣老饕。
台灣川菜走過1980年代的風華,如今迎來新一波的復興與創新。這個講究多變味型的四大中菜之一,此刻在當代台灣,走出了麻辣之外,另一種精緻清新的美味風貌。
上一次走進唱片行是什麼時候呢?是被父母親帶領著磨練音樂涵養的時刻,還是與同學放假的那段下午時光? 你知道台灣還有哪些獨特存在的唱片行嗎?
金獎導演楊雅喆與金馬影帝吳慷仁強強聯手,《破浪男女》深度探討「性」的各種樣態,以最直搗內心的方式,演繹愛情毫無尺度的模樣,撩起觀眾最深層的慾望,並將於6月28日在全台戲院上映。
匯聚「飲食、藝術、心靈、文化」四大面向生活體驗的樂埔町回歸,正式開放訂位,在6/1-8/31 與YellowKorner當代攝影特展。
日本潮流時尚品牌CDGCDGCDG台灣首間專門店於2024年5月正式插旗台北微風南山2樓,此為CDGCDGCDG首次進軍台灣,為台灣時尚潮流注入新鮮且年輕的街頭流人風貌。
不知道桃園機場有什麼好吃?機場食物一定又貴又難吃?若你還有這些印象,可能很久沒來桃園機場了,現在有許多知名品牌進駐,煩惱將變成「該選擇吃什麼?」
位於台南成功大學的「新園春室 The POOL」全新開幕試營運,這個多功能空間融合早餐、甜點與校園生活,為學生提供充滿活力與創意的體驗。設計靈感來自「等待孵化的雞蛋」,象徵著學生的學習與成長。
座落於日月潭涵碧半島的「漢來日月行館」將於2024年第三季開幕,並邀請到全球知名LWMA李瑋珉設計師操刀設計,全區環繞270度日月雙潭湖光水色,每間客房皆能感受到日月潭變化多端的迷人之景。
Netflix最新上線的台劇《誰是被害者:第2季》,集結張孝全、許瑋甯、王識賢、蘇慧倫、藤岡靛、李沐、劉俊謙與張再興共8位主演齊飆戲,絕對是近期必看作品之一。
世代家具舉行米蘭國際家具展(Salone del Mobile.Milano)分享會,邀請曾任米蘭理工大學的建築師分享趨勢。
高級訂製服品牌「JAMEI CHEN」擁有一群品味講究的信徒,創辦人陳季敏也是台灣最有影響力時尚設計師之一。美學風格始終不張揚的她,近年又更低調了,但這是經過三十多年陳季敏才敢放手去追的夢。
火鍋推薦一次看——台灣人好愛吃鍋!無論是酷暑還是寒冬,一鍋熱氣騰騰的火鍋總是能吸引人們聚集在一起,愛吃也愛談設計,為你介紹品牌力十足的復古火鍋店,一起穿越時光感受懷舊滋味。
37歲的David猶如現實中的《孤獨的美食家》,總是獨來獨往地吃飯,「只是想當一個默默無名的人,默默無名地吃飯,默默無名地結帳,默默無名地離開。」一切美味,只了然於心。
迎接「眠月線」演唱會一周年,康士坦的變化球將前往高雄流行音樂中心,首度在高雄舉辦大型個唱,屆時舞台全面升級,帶來更豪華的沉浸體驗。
「COS Atelier」可視為是COS的嶄新突破與主線商品的延伸,每個季度推出全新男女士單品,由品牌位於倫敦的Atelier工坊操刀,提供從日間到晚間穿著的高端系列。
人稱「豪神」、「everything總監」的柯智豪,作品不僅是「三金」常客,更頻繁出現在「金音獎」、「傳藝金曲獎」的舞台上。他仍不斷拓展著音樂所能觸及的極限。
出道十多年,小宇(宋念宇)在華語歌壇的全能才華是罕見的存在,遊走於幕前幕後的他能唱也能寫,為自己寫歌、為其他實力派歌手寫歌、為影劇作品寫歌,如今甚至能為一輛車而寫——這倒是他的第一次。
日本天后宇多田光將於8月首度來台開唱,門票炙手可熱,一度引起搶票風潮,本次推薦五首宇多田光必聽歌曲,一同找回當年的美好記憶吧!
時裝品牌APUJAN於成立十周年之際在台灣開設首間直營店,期待透過實體門市持續傳遞服裝的訊息,帶來品牌全新的沈浸式消費體驗。5月30日於NOKE忠泰樂生活,特別邀請劉品言擔任一日品牌大使。
「Luxury Mall」、「NewYork NewYork紐約新時區」等多項高級精品進駐義大Outlet,好逛又好玩成為假日休閒好去處。
2024年的520正副總統就職國宴首次離開台北,選擇在台南福爾摩沙遊艇酒店舉辦, 讓我們一窺「國宴菜單」各種細節,展現台灣飲食文化的軟實力,讓世界看見台灣。
6年前,自美國回到台灣成立台灣人工智慧實驗室的杜奕瑾,看中台灣在文化藝術音樂領域的多元潛力,從成立之初便投入相關領域研究,並以AI技術開發歌曲生成、歌聲生成,希望創造人機介面的新可能。
十多年前,我準備去香港擔任《號外》這本已成經典雜誌的總編輯。讓我惶恐的不只是我要如何接掌一個三十多年來深深影響香港文化與時尚史的媒體,不只是我根本不會廣東話,還有:我該怎麼穿衣服?
限定店完整展現品牌錶款美學,邀請愛彼錶同好前來探索欣賞各式腕錶,包括經典的Royal Oak、Royal Oak Offshore,以及今年迎來五週年的CODE11.59系列。
從一個青少年冠軍網球選手,轉身一變為從台灣到美國矽谷與日本各大市場關注的創業投資家,心元資本創始執行合夥人鄭博仁怎麼辦到的?他說,這當中沒有什麼戲法,一切都關乎「相信」二字。
「Nespresso咖啡晨飲室」快閃店即日起至5/8(三),限時於華山1914 文化創意產業園區登場,除了解密自己專屬咖啡人格外,還能免費體驗四款每日限定VERTUO咖啡。
「在當前情勢下,新創企業必須戰略性地選擇地點,以獲得必要的資源與募資機會。」全球新創生態系發展的研調機構StartupBlink發表觀點。
米其林公布《臺灣米其林指南 2024》的名單,再次掀起了美食界的波瀾。然而,與往年相比,今年的名單中透露出一些值得深思的趨勢與訊號,顯示出台灣餐飲業的多元化發展與國際化路線的進一步深化。
2024年唯一獲得米其林一星牛排館A Cut,是屬於台灣人懂吃牛排的時代記號,一個月光是肋眼牛排就能賣出1200客。如何呈現心中完美的牛排?讓行政總主廚凌維廉告訴你。
由近期發布新專輯《永劫輪迴》的饒舌歌手高浩哲(K-HOW)領軍,邀請亞洲四座城市裡的饒舌歌手齊聚共演,《亞洲四小龍》首站台北場將於9/1登場。
領有新北市政府「國際觀光飯店」執照的「大板根森林溫泉酒店」率先提供歲末年終尾牙春酒優惠方案,提供各大公司企業一個兼具度假、泡湯、美食、圍爐歡聚的犒賞員工方案。
今年夏天超級無敵熱,如果不想曬太陽不妨趁著假期間來看看有趣的展覽吧!不僅能吹冷氣還能拍出絕美的文藝照片,還有適合親子一起「玩中學」的展覽,千萬別錯過!
郭明優先生,是名古屋愛知縣中華料理店「味仙」的創業者,也是生長於日本的台灣人,他究竟是如何創造出「台灣沒有的台灣拉麵」,並普及到日本全國呢?
集結伍佰、婁峻碩、秀文、張震、鄭中基、劉冠廷、張榕容、林嘉欣和阮經天等明星陣容的電影《愛情城事》,在8月30日上映之前,曾寶儀和製片馬君慈特別接受《VERSE》專訪,分享幕後不為人知的創作祕辛。
忠泰美術館雙展盛大登場!近期推出全新展覽「當自由盛開成舞」,探討建築空間與自由的關係;「臺灣建築的解嚴世代」也同步開展,探討解嚴之於臺灣建築的影響,透過兩檔展覽探尋人與建築、自由之間的脈絡。
「ART FORMOSA福爾摩沙國際藝術博覽會」迎來十年里程碑,集結國內外各式藝廊參與,並於2024年8月30日至9月1日,在人文薈萃的誠品行旅盛大展開。
台灣時裝品牌APUJAN 2025 春夏系列「那些鏡子 、鑰匙與說好的藥水Mirror, Keys and Drink Me」於倫敦時裝周40週年盛大登場。
除了佳餚,另一項讓沾美西餐廳數十年屹立不搖的關鍵是服務,這裡是台灣歐式自助餐的始祖,也被稱作聚集全台北「最老服務生」的西餐廳。在充滿規矩程序、刀叉交錯的排餐禮儀背後,蘊含的是攸關人際相處的侍者文化。
在正宗牛排館和西餐廳之外,有不少牛排廚藝高手散落民間,各自以獨特的手法,烹調出讓人印象深刻的非典型美味牛排。《VERSE》編輯明查暗訪後,特別精選幾間在意想不到的平民小店裡的隱藏版美味牛排。
中秋過後秋意漸濃,也正是蟹蟳腴美的季節,相信許多饕客們也等不及要好好享受每年一次的秋蟹盛宴。時尚中餐廳「玖尹」於今年9月17日推出一系列鮮美蟹蟳料理!
新加坡時尚品牌PEDRO繼今年夏季ICON系列以台北101、中正紀念堂等建築融合台灣特色後,如今再推出特製台灣限定系列的包款,突顯對在地化重視。
宜蘭凱渡廣場酒店archi藝廚與PASTA & CO.攜手推出秋季限定全新菜單,由江振誠與Timothy 四手聯彈,打造最Fresh的「藝」式料理,探索創意與新鮮的極致搭配,共享難忘的海味餐飲體驗。
韓國現代搖滾獨立樂團始祖NELL今年迎來成團25周年的里程碑,曾於2017年來台演出的他們,睽違七年將再次登台,於11月9日(六)在Legacy Taipei獻上多首金曲。
落日飛車與韓國樂團HYUKOH聯手發表全新專輯《AAA》,近日發布由許光漢與竇靖童主演的新曲MV〈Antenna〉,引發台韓兩地歌迷之間的熱烈討論。
屬於台灣日料的頂尖對決,初魚集團旗下「初魚鉄板料亭」,聯手米其林一星「明壽司」、吉力酒藏代理的「十四代黑標」,三強首度前進南台灣,在7/21 午場、晚場與7/22在台南與高雄綻放奢華滋味。
枋橋文化協會創辦人莊文毅及其妻林秀美老師、大觀國中邱子容老師等人,因為不捨都市開發造成湳仔溪消逝,發起「守護湳仔溪」行動,後續成立「枋橋文化協會」,與板橋的國小與社區合作,培養地方文化認同。
走進台南,你很難不注意到這城市充滿了飽滿的藝術能量,從街上的畫廊、海安路上的裝置藝術、漁光島藝術節,甚至是巷弄轉角一隅的壁畫,藝術已經在這座城市開枝散葉,而種下種子的就是台南最重要的藝術策展人杜昭賢。
「今年誠品最大目標要拚轉虧為盈。」誠品生活董事長吳旻潔於5月25日召開的股東會上信心喊話。攤開財報,誠品自2021~2023年度營業淨利連虧三年。
2024年8月3號到9月1號,國家影視聽中心推出目「暈船吧!老派邂逅之必要」片單,精選來自日本、法國、美國等各地的異地邂逅電影。讓粉紅泡泡降溫炎熱的夏日。
音樂向來是時尚品牌agnès b.的重要元素,這一點,在品牌副線SPORT b.裡更是表露無遺。睽違10年,品牌再度端出「Plugged Live」演唱會。
人氣早午餐「BRUN不然」天母店新開幕!攜手彡苗空間實驗與瓦豆共同打造輕鬆又具氛圍的質感空間,並推出限定餐飲「美式豬排飯」、「奶昔」,致敬天母經典漢堡老店。
宛如小花般可愛,口感酥脆又滑嫩—從香港紅到台灣的「千層蛋塔」你吃過了嗎?本次介紹台北、新北、桃園、新竹、苗栗、台中、高雄、屏東,全台26家大受歡迎的人氣千層蛋塔,還沒吃過千層蛋塔的你可千萬不能錯過!
英籍名廚James Sharman攜手台畜旗下精品肉鋪共同開設「RÒU X James Sharman」,打造血統純正、甚至皇室規格的英式早餐,讓人見識「早餐之王」流傳300年的魅力。
實驗室也能培育鑽石。除來源外,成品與開採鑽石在化學、物理以及光學屬性方面100%相同,足以展示Swarovski對光線和工藝的精湛掌控。
回顧2021年,雖受到Covid-19疫情影響,仍有多個縣市舉辦各式地方藝術季,成為一股文化新氣象。然而,藝術節又能為台灣這座島嶼帶來些什麼?
文化內容策進院董事長丁曉菁、台北金馬影展執行委員會執行長聞天祥,與《VERSE》社長張鐵志暢談台灣影劇近年的發展,以及這些精采佳作如何被帶向國際舞台。
榮獲金曲奬年度歌曲獎的〈向前走〉,能跨越世代、階級與族群差異的副歌每一句,都唱出彼時多麼渴望脫胎換骨「向前走」的島國集體欲望。
2021台灣設計展除了吸引旅人前來,還需做到讓在地人有感,策展人潘岳麟和張伊增分別從嘉義人熟悉的廟宇與林業中,重現家的記憶。
從青澀的大學時代,樓一安與陳芯宜就在輔大大傳系廣告組同處一班,往後,倆人的合作關係持續了許多個年頭,並各自走出自己的敘事風格。
驕陽基金會(Sunpride Foundation)幕後推手、創辦人孫啟越分享他從藝術收藏、創立基金會投入同志藝術展的心路歷程。
台北表演藝術中心從2012年動工至今受到來自全世界的矚目,項目總監林家如建築師透過insider角度和讀者分享她的看見。
平凡編集工作室的黃銘彰和台灣田野學校的葉哲岳,分別擔任嘉義文創園區A棟和V棟、以及嘉義舊監獄的策展人。展覽場域選用嘉義市代表性的歷史建築,透過設計提煉這座城市的尺度,實驗出未來的探索想像。
奧美團隊與萬秀洗衣店、台灣失智症協會合作,以「被遺忘的衣服」扣連失智症「被遺忘的回憶」,支持正在遺忘的人,發想時裝品牌「回回憶 REmemory」。
VERSE香港文化學講座「香港建築關鍵詞」邀請香港建築師馮國安導覽香港城市的建築文化與港人真實的生活現場,由建築學者龔書章主持。
近年來台式風格美學、台灣味當道,諸多創意產業工作者攜手將這股潮流帶起,「台」被重新定義,成為新銳、酷潮的象徵,而在這台潮崛起的時代,生活風格也面臨全面翻轉。
作家劉克襄帶領大家深入探訪香港山林,看看中環的玻璃大廈、九龍的熙攘之外不被熟悉的那部分香港,也細數一路上走出的那一處處與台灣山林不為人知、卻十分緊密的連結。
在每一次推出的新設計案裡,都埋藏有一顆屬於桃園的美學種子,在眾人的期待之下慢慢茁壯,不只是桃園市民、外人心中也將對於這個城市的美學有所改觀。
Alife透過提供多型態的住辦空間及一系列涵納在租金中的生活服務與資源,讓人們在租下有形空間及傢俱的同時,更是租下一種全新的生活模式。
「竹圍工作室」創辦人蕭麗虹,是一位學經濟學的藝術家,一位持續與歷史和時間糾纏的理想家,也是一位與政策來往建言卻又始終在體制外部的文化實踐者。
位在台北天母的意識畫廊,在2021年末推出以獨特植物裝置藝術創作聞名的藝術家李霽個展 ,首次以 Fine Art 創作,展出10件2021新作「becoming」系列作品。
台法共製電影《為了國家》(For the Country)在法國、摩洛哥和台北進行三地拍攝,探討對於母國、故鄉和自我的文化認同。
台灣的當代攝影擁有怎樣的面貌?這是攝影家沈昭良不停尋思的問題,一次次不懈地投入長時間跨度計畫,以攝影向世界拋出他的探問。
「年貨大街」這個年前市集,其實是九〇年代產物,而遠在年貨大街之前,大稻埕早已是老行業和手藝人的密集處,年節時仍有些老店可仰仗。
台灣燈會20年後再度回到高雄市舉辦,以「主燈是一條河」的概念,串聯光景藝術與城市紋理,不僅是重新定義燈會文化,更是再造城市美學。
獨立出版風行的年代,攝影書(Photobook)成為將自身推向大眾的重要媒介之一,在面對攝影書這個藝術形式時,我們該如何欣賞?
無論是街角玻璃屋或是老屋個室,都是新手書店。雖然還要花點時間才能在新址空間重長出屬於自己的樣貌,但鄭老闆說:「我在哪裡,新手書店就在哪裡。」
由圖書、講座、共享資源等工作軸線相織而成的10坪空間Lightbox,以關注台灣攝影與創作環境,是台灣第一個由民間發起並免費開放的攝影專門圖書館,
林哲瑋不只是花藝師,他寫詩、畫畫也懂占星,這兩年還學了標本、陶偶製作,並開始熱衷於慢跑。他是生活的實踐者,將自身體悟投射於花藝。
陳普的植物啟蒙始於兩年前,當時未涉獵植物的他,到建國花市挑選了一棵鹿角蕨、一株圓葉花燭,在養護的過程中種出興趣,把工作室打造成都市叢林。
「嘉義樹木園」前身是日治時期的橡膠樹與熱帶經濟樹種的殖育試驗地,是日本帝國發展熱帶林業、經營帝國南進戰略的重要基地,在戰後轉型為植物園。
中山北路至林森北路之間的小巷,座落日式酒店、日式餐廳和卡拉OK,走進條通,有如走進另一個世界,這裡便是為人所知的「條通區」。
《MY WAY》的聽眾除了線上收聽之外,還可以參加線下「MY WAY together」活動,由張鐵志以及客座主持人顏伯駿分享《MY WAY》旅程的心得,歡迎報名參加!
林蓉(Amber Lin)創辦飲食文化行銷顧問公司Foodie Amber,團隊放眼觀察國際市場,並專注台灣餐飲轉型,引領台灣餐飲業。
歐陽藹寧作為REnato lab營運長,由商業和藝術管理背景,毅然跳轉到環境工程與社會設計團隊,持續追尋與環境共生的解方。
隨著各出版社相繼投入有聲書錄製,有聲書的討論進入公眾視野,成為推廣閱讀的新方式,我們相信,台灣有聲書的發展,也將如海外日漸蓬勃。
今年深秋推薦大家走入花蓮和台東,一同沈浸於舞蹈、藝術和音樂中。也一同認識花蓮跳浪藝術節、池上池上秋收稻穗藝術節、臺東藝穗節。
今年是臺灣文化協會成立一百年,各地舉辦呼應文協百年活動。本篇介紹四位1920年代的「文青」,以他們的歷程為各位拼起臺灣文化地圖。
以台灣原生種作為景觀設計的浪潮,近年從公共景觀到私宅都開始有劇烈變革。也在景觀建築師吳書原的作品,一次次成為大眾關注焦點。
龔書章與今年代表台灣參加第17屆威尼斯建築雙年展的「自然洋行」創辦人曾志偉對談,從建築人新觀審視自然與建築間的巧妙關係。
「金鐘56」獲電影美術設計獎的王誌成認為,影劇製作是勞力密集的大工程,希望這個業界的工作環境越來越友善,讓大家都能健康拍片。
創作歌手余佩真今年(2021)首度參與「臺北詩歌節」,將於10月9日在臺北市中山堂的開幕式中帶來線上演出「啟動靈魂的歌與詩」。
第8期封面故事「這島嶼是座植物博物館」聚焦台灣人理應熟悉但實際卻頗陌生的植物園,探索島嶼與植物學的過去與現在,以及植物與生活的關係。
第十二屆金音創作獎以台灣優先、原創優先、分樂種不分語言三大特色為標誌,歷經三年轉骨,連結海外,意欲拓展出和金曲獎不同的路。
「TERRA土然」巧克力專賣店是楊豐旭帶來的全新品牌。此回他將Bean to Bar訂定為「土然」核心理念,希望大家更深入探索巧克力與可可豆。
自1988年還我母語運動以來,客語不再是大眾媒體中缺席的語言。客家影視音類型與內容越來越百花齊放,並在當今跨語文化潮流中,碰撞出嶄新的火花。
結合傳統、在地、街頭文化與劇場藝術,台灣FOCA福爾摩沙馬戲團透過獨到的肢體語彙轉譯,致力於創造台灣多樣化的當代馬戲藝術。
自2003年客家電視台開台後,回顧客語戲劇一路走來的歷程,《茶金》的製作人徐青雲與湯昇榮說,這是一段從荒蕪到綻放的歲月積累。
CNFlower創辦人凌宗湧,曾出版《花藝大師到你家》、《每日美日》等書,其專業不只在花藝,更致力於探索植物、自然環境與生活的關係。
《宜花東鹿記》紀錄片中,忠實記錄了羅大佑在2020年展開的「宜花東鹿」巡演,他分別在鹿港、台東、花蓮及宜蘭的開啟戶外演唱會。
鍾孟宏最初是因為太太曾少千希望他拍一部以女人為主角、沒有斷手斷腳,只有吃飯和散步的電影。然而最後是不是Happy Ending仍難斷定。
百白在演技上著重「身體性」,包括脊椎彎的程度、走路的韻律⋯⋯在《詭扯》演出中,他在開拍前一天,她才在菜市場的賣山藥阿婆身上找到靈感。
這個冬季,《VERSE》集結台灣最具魅力與洞見的文化創造者和理念創新者,以礁溪老爺所在的山林大地為場域,開啟一場文化與知識薈萃的 WINTER FESTIVAL。
近年台灣的奇幻類型片風起雲湧,因疫情延至今(2021)年甫在台北電影節與金馬影展放映的《詭祭》,正是以吸血鬼為主題的奇幻片。
有惡但不成魔,或許是何蔚庭青春素描時最心軟的角落。滿肚子的不合時宜,接二連三的情感碰壁,毋寧就是《青春弒戀》讓人若有所失的癥結。
C-LAB未來媒體藝術節正在空總臺灣當代文化實驗場展出中,以「非日常」為主題,探索疫情造成的日常變化,並以科技藝術作為反思與回應。
主打多元性別觀點的台灣國際酷兒影展,從2014年至今已舉辦八年,別以為酷兒選的都是離經叛道,其實其主打片大多走親民路線。
Taiwan NOW台日計劃透過藝術的魔力締結人與人之間的緣分,邀請兩位台灣藝術家林明弘、李明維把作品帶到東京的核心地帶。
沒有招牌的咖啡店「玄珠SʏᴜᴀɴDʀᴇᴡ」是隱匿於城市中的秘密基地,帶著「無所求而遇」的心情,品嘗純淨的咖啡與自製的抹醬吐司。
國寶歌王文夏以94歲高壽離開人間,儘管聲音記憶隨時間漸漸消散,他獨特鮮明的性格特質一如簇擁著他的名曲那樣,值得我們傳頌與懷念。
北鳥老師巫佩璇認為植物繪畫是一種對自己誠實的過程。「我們不需要去美化它,因為植物的存在本身就是種美,畫畫只要真實傳達就很好。」
去年初開幕的台南新總圖,以全新姿態座落在永康大道上。這座歷史僅次於國立台灣圖書館的老圖書館,我們能看見的是一部台灣地方圖書館的百年演化史。
提到政論和益智節目主持人和律師,許多人都會立刻聯想到謝震武,究竟他是如何建立出理性嚴謹、專業誠懇及內外兼修的公眾形象呢?
Room A以時間為價的交易,重新定義了閱讀的意義。期望人們可以重新主導時間、知識與貨幣的價值,貫穿了Room A十年以來想傳達的意念。
睽違25年,台灣終於又舉辦一次洪瑞麟的大型個展──「掘光而行:洪瑞麟」,補償了漫長的25年間,他在台灣欠缺的聚焦及討論。
士林深山咖啡館「Merci 裏山」之所以能吸引絡繹不絕的人潮,與三位不尋常的幕後推手有關,這是他們聯手恣意揮灑共同愛好的遊樂與實驗。
法國音樂人Dorothée Hannequin及Sam Tiba透過「貴人散步音樂節」的邀請,來到台南駐村,與本地音樂人一同交流、創作。
北流音樂故事沙龍系列座談。次日最後一場講座以「作詞的技藝:兩代詞人的對話」為題,邀請兩大知名作詞人林煌坤和姚謙分享填詞心法。
為人所熟知的士林夜市,除了著名小吃外,也有藏身其中的酒吧。那是資深記者梁岱琦經常光顧之處,本篇就跟著他逛趟不一樣的士林夜市。
2022年是音樂劇《The Fantasticks》62週年。作為美國外百老匯最長壽的音樂劇,不只演出跨足四海,也跨越了好幾世代人的記憶。
法國劇場導演戴米恩.夏多內,攜手台灣演員,將英國劇作家 Dennis Kelly 小說改編為劇場作品《人性交易所》,於2020年搬上台灣國家戲劇院實驗劇場舞台演出,收獲諸多熱烈迴響。
台東縣池上鄉是全台灣自我經營最成功的鄉鎮之一,但,池上是如何成為池上?在地人凝聚共識、作出行動,在新時代中面對新挑戰,也為地方帶來新的可能性與想像。
涵蓋了台灣四個行政區的淡蘭百年山徑,2015年透過淡蘭百年山徑串連運動重新回到世人面前,更在這幾年成為熱門的山徑。這條百年山徑如何成為當代所體驗的淡蘭古道?
在台灣,飲酒作樂不至於罪大惡極,日間午後開喝卻也不是現在的生活常態,Draft Land 是一間非典型的雞尾酒吧,帶著不一樣的品牌思維,成功扭轉世俗價值觀感,讓生活選擇多了一種新的樣貌。
「2022臺北文學季」的特展「文學療癒場特展」將從3月26日起登場於剝皮寮歷史街區,展場化身為文學澡堂,替疲憊的你以文學沐浴精神。
隨著長大,我們肯定會持續遺忘、同時持續填補,直到想不起自己曾經丟失了什麼。但是蕭熠的《四遊記》,許諾了「我」這樣一個地方⋯⋯
台灣的VOCALOID場景歷經幾次起落,創作者減少,接收日本作品的速度則逐漸加快,而珂拉琪的音樂,便是日系文化的澆灌與年輕人尋根的集結。
從昔日港都碼頭邊的地方性獨立音樂節,到今日開賣後10分鐘內完售,「大港開唱」持續15年之久,依然吸引著樂迷前往朝聖的秘密招數是什麼?
1964年出生的鍾永豐,是作詞人、反水庫運動者、文化行政工作者,多年之後,他終於在台灣首次發表散文著作《菊花如何夜行軍》。
高流從2014年動工到2021年10月31日正式盛大開幕,除了是南台灣的音樂中心,更是激勵許多音樂創作者的流行音樂產業園區。
採訪當天,淺堤的四位成員在台北狹小的錄音室裡,邊為《婚禮之途》專場準備、邊談天說笑,淺提的慵懶與幽默裡,帶著來自高雄的真性情。
高雄的「路人咖啡」,直面著騎樓、由海報牆、老傢俱和綠色植物所圍繞,形成了流動的自由空間,並在一杯杯平實的好咖啡之間,再現著高雄人的日常。
許多「返鄉」高雄的調酒師帶著獨有的個人生命之旅,創造充滿故事的特色酒吧。VERSE介紹兩間高雄的特色酒吧,LIL GAZ、無聲的所在,讓你一窺夜晚的高雄魅力。
臺北流行音樂中心將與《VERSE》合作,推出「我們的歌是如何被唱出來的?」——北流音樂故事沙龍系列座談,探討流行音樂的各個面向。
相隔17年,李桐豪終於出版新書《不在場證明》。VERSE邀請李桐豪與長期關注旅遊與閱讀《旅飯》創辦人工頭堅對談,談大叔們的「登出」故事。
Lexus和《VERSE》聯名PODCAST推出實體活動「MY WAY Together」,每季邀請PODCAST節目《MY WAY》的三位來賓,從線上走到線下,展開難得的文化派對!
若十年前你說podcast在台灣會紅起來,絕對會被笑死。可此刻誰也無法否認,這半年來,它在台灣的確成了一個非常熱門的新玩具。
「VERSE baR」是VERSE與青鳥書店在台北表演藝術中心一、二樓,共同打造的一個結合餐飲與閱讀的全新混種文化空間。
北流音樂故事沙龍系列座談「我們的歌是如何被唱出來的?」,首日講座邀請謝銘祐、吳念真、舒米恩與以莉高露討論台語歌與原住民音樂浪潮。
2021年,疫情衝擊餐飲行業,永豐餘生技旗下GREEN & SAFE、山海樓、齊民市集和農人餐桌四大品牌,鎖定的客群不同卻面對相同的挑戰。
電影《漂浪人生》是一部關於「逃離」與「何處為家」的電影,是影史上首部同時提名最佳動畫長片、最佳紀錄長片和最佳國際影片三獎的電影。
說起酸菜白肉火鍋,就不能不提到台電勵進餐廳。這道傳承60年人氣不輟的酸菜白肉鍋的美味祕訣是什麼?從創店至今又有什麼樣歷史沿革?
屏東菸葉廠作為當時台灣最大的初級菸葉加工廠房,歷經20年的塵封歲月,於2022年以《菸.葉.廠-複薰的金黃記憶》常設展之姿敞開大門。
SKB坐落在高雄鹽埕,在1959年就推出第一款自製鋼筆,時隔數十年後,這間老牌文具廠重啟鋼筆生產線,不僅再度擦亮國民文具的招牌,也為老鹽埕注入新活力。
從高雄發跡的老新餐飲集團,將原本為庶民飲食的台菜端上餐廳宴席桌,不僅獲米其林餐盤推薦,更受到年輕人喜愛,翻轉過往台菜刻板印象。
美國獨立製片的語言將成為未來的影展、甚至商業主流,台灣電影也會持續汲取其中養分,慢慢煉成屬於台灣影壇更新、更特別的語言與美學。
透過「萬華好Way」Impact Hub Taipei執行長陳昱築與在地青年團體、設計師廖小子等人聯手,展現疫情下萬華社群支援彼此的能量。
「跨域創作」是TaiwanNOW的關鍵價值。秉持合創共製精神,集聚音樂的多元魅力,邀請全球觀眾一起用影像與音樂認識台灣。
2021 年第一個月的開始,VERSE 精選四部台劇——除了談情說愛(當然,愛情元素還是重要),每一部都能看見當代台灣的某個面貌,讓你了解台灣社會百態的四部台劇,歡迎收看:
馬來西亞作為華人世界中文出版和中文閱讀的邊陲地帶,不管是中文出版品或中文出版社的數量都遠遠不及台灣,馬來西亞中文出版正面對嚴峻困境。
許含光經常花時間調整狀態,讓腦裡的眾多聲音安靜下來。唯有安靜下來,自己才能聽見哪個聲音最大聲,才知道哪個聲音是自己最渴望的。
台灣的特色就在於複雜多元,比較好的發展模式不是一直強調某些文化特色,而是讓大家都小小的,卻都同樣繁盛,呈現遍地開花的態勢。
流行音樂出現之際,台灣人口已超過459萬人,資產階級的都會娛樂更為摩登,人們逍遙自在地沉浸於文明社交活動,和1932年的現實重疊在一起。
電器用品的使用改變了「元香」沙茶火鍋的經營與消費方式。首先,冰箱可以延長牛肉保存時間,對於地處亞熱帶的臺灣來說確實有必要。
攝影藝術家林育良 Makoto Lin 於2011年進入蔡英文的競選團隊,隨著蔡英文2016年當選總統,他進入府方擔綱總統首席攝影。
2020 年終於要過,希望神秘的、詭譎的、怪誕的事情通通跟著 2020 被帶走,在 2020 的最後一晚(或 2021 的第一晚也可以),一起用五部奇妙國片,向 2020 大聲說再見!
單品巧克力是將自然原始、毫不保留的風味展現出來,那夾心巧克力則富有文藝復興的人文美感。製作夾心巧克力,就像是一種昇華後的再創作過程。
劉冠廷很拚命,有時拚命到幾乎失去自己!演鄭花明,跑去學嚼檳榔;演聽障學校的老師,練習打手語;演阿泰,掛著特殊妝左眼幾乎看不見⋯⋯
2019 年底,阿爆在台灣以排灣語載道的創作專輯《kinakaian 母親的舌頭》,滿貫入圍八項金曲獎,台灣與世界同樣思考族群。
早前獨自旅行那幾年,舒國治的雙手若非抓緊方向盤,就是握著筆桿。這回他再度發揮犀利觀察力,為眾人娓娓道來關於路上行車之旅的種種。
分別藏身在社子島深處的「FOCA福爾摩沙馬戲團」與奇岩的「豪華朗機工」,將工廠改造為他們的「Art Factory」,邁開走向世界的步伐。
巴奈《愛,不到》這張以「探戈」為主題的情歌專輯,除了是一本給成人的情歌指南,也是從事多年原住民抗爭運動的她,溫柔抵抗的歷程。
黃明川導演於1970年代末,離開台大法律系,獨身勇赴紐約求學;1980年,黃明川又飛赴洛杉磯轉讀繪畫與平面攝影。至今日,其影像創作量已龐大如海。
看著同學們一起端出風格各異的滷肉飯,有趣的文化重疊就是這碗飯的醍醐味吧。2020年「下課」的課題大概就是「練習」吧。練習對話、練習告別。
《張羽煮海》是國家影視聽中心的精裝非賣品,「這本書最初只求推廣,暫時先不販售。」VERSE獨家揭秘,帶大家一探這可遇不可求的珍藏。
曾與鍾孟宏合作的影評人塗祥文,帶領我們進入鍾導的電影宇宙,透過導演對台灣電影的瘋狂世界觀,心領神會「中島長雄」式的幽默與深邃。
在風車詩社外,對於台灣同一時代其他藝術領域的創作者來說,面對西風東漸的現代主義,他們是如何轉化舶來的現代主義思潮,展現接地氣的能量?
楊雅喆在《天橋上的魔術師》裡,有意識地讓族群融合與落地,他談性別政治,更是在既有的基礎上去看見當時被噤聲的「少數族群」。
在成為影視聽中心董事長前,藍祖蔚已是著名影評人、記者,也曾主持電台節目,亦曾任中影製片部經理,但最為人所熟悉的是他的抒情文體。
猶若紀念自由主義,不被制約的理想年代;暗夜仰望稀微星光,李雙澤的青春熱愛殉身山海兼美的淡水小鎮,影片結語是林洲民不勝欷歔的悼念。
2021年新春由華裔設計師Daniel Wong,與花藝界鬼才吳尚洋及十位創作者合作,利用時令鮮花結合印花設計,於屏東勝利星村打造藝術燈區。
「影視行銷到底在做什麼?」這是一個過年過節親朋好友時常問到的問題,如何回答確實困擾了我好一陣子。在同事之間,我們都笑稱自己是萬能的雜工,前段荒唐的經歷也是我們包羅萬象的工作之一。
與植物相處,小至換水剪莖這類基本小事,大至從中體悟植物即是生命的縮影,都存在一種適當距離的老派情懷,那是屬於內省的,我們終將獨自面對自身,梳理生活裡遇到的混亂,將自己拉回平靜。
「沒有人就是任何人」的特性,反而包含了每個人的參與性,這股以科技驅動公民運動的力量如強風吹拂,從台灣到國際,挑戰不合理,創造新的可能。
浪潮尚未成形之際,遠方波紋起伏的姿態,讓陸學森預見了人們生活將因此被改變的未來,他從零開始孵化全然不同的命題,探問智慧能源在台灣的可能。
「1910 年代,這個館舍在台南建成的時間點其實是台灣文學的起點,後來整個被忘記。」長期關注都市社會學與文學史的蘇碩斌,娓娓道來臺灣文學館與台灣文學史的交織命運。
莫子儀,大家叫他小莫,很多人心目中的男神。在那些愛慕者眼中小莫就像自帶 2K 大燈,在片場就只有我會叫他笨蛋,跟他講幹話。
作為一個熱愛藝術的房地產企業主,13 年以來,李彥良左腦掌管土地開發,動輒上億元的豪宅推案一戶戶;右腦浸淫文化,透過基金會辦藝術展、搞聚落。有人質疑後者只是為前者化妝,但兩者真能如此簡單畫上等號嗎?
作為全球五大博物館之一,故宮很早就在改變體質,求新求變。一路走到今日,它現階段的考驗是什麼?我們可以期待怎樣的明日故宮?
Podcast/廣播最迷人之處,在於閱聽人不需花上 100% 注意力,而且聲音本身給了受眾一塊比文字、影像距離更近、更私密,也更溫暖的空間。
報業與副刊從過去擁有絕對的「領導權」,紙上能生風雲,走到今日,副刊如何面對新時代?在採訪間,思考解答,卻不約而同地被幾位「大編」們,反將一題:「你們還看副刊嗎?」
面對 podcast 紅海市場,想得到、想不到的人都跑下來做了,從明星、偶像、網紅,到科技新創、企業老闆、各領域專家,還有各具才華的素人,但一個好的內容節目該怎麼做,未必大家都知道。
什麼是料理的本質?而屬於台灣的料理又是什麼?這是CEO1950主廚張億興多年來一直思考的問題。他將自己對料理的思考,以新鮮地產食材和簡單手法,表現在一道道充滿美好溫度的料理之中,誠摰奉予來客。
awoo創辦人林思吾從做旅遊網站「關島之家」開始,而後投入網站設計與網路行銷,後來發展出台灣「搜尋引擎最佳化」知名品牌。
不做刻意的事,把故事說好,是JL DESIGN的設計核心。Taiwan NOW緊扣「台日友好」,主視覺以「花與祝福」為題向日本獻上祝福。
以「妖」表達個人特質,創作歌手HUSH作詞、作曲,也寫書、底片攝影,更以《安和》一曲獲今(2021)年金曲獎最佳作曲人。
保存食品牌「LOUU」訴說著對食物與生活的信仰,名稱取自「Love」的變體,象徵一個個玻璃罐或鐵盒內裝滿的,對土地的愛。
蛋堡,aka Soft Lipa,近年晉升為 Soft Lipapa。1982年從宇宙降落台南的杜振熙(蛋堡),從名字就能窺見其人生軌跡。
日本最具影響力的「音樂教父」坂本龍一,與藝術家高谷史郎合作推出《IS YOUR TIME》展覽,9月於臺北流行音樂中心登場。
以「嗆爆譚德塞的女孩」而家喻戶曉的林薇,年方23歲的她是NGO「小紅帽」創辦人,該組織甫獲英國「2021黛安娜人道主義獎」之榮譽。
1990年初,塩田千春在博物館看見藝術家瑪格達蓮娜.阿巴卡諾維奇的纖維雕塑作品,從那一刻起,她注定要和懸在空中的裝置藝術緊緊相連。
預計於11月舉辦的2021金馬影展,今年的視覺統籌由視劉耕名率軍的Bito設計團隊操刀,主軸在於「重新對焦,調整和世界的距離」。
當台灣進入21世紀,網路致使橫空出世的自由、社會價值框架重新打破再定義,哲學作家朱家安書寫現下20世代所面對那瞬息變化的情境。
國家攝影文化中心推出攝影展「臺灣的模樣」,策展人黃建亮選入日治末期至今日的攝影,跨越庶民生活與藝術性景象,使台灣完整顯現。
李俊賢擁有多變的生命面貌,但從頭至尾不變的是堅定其「歹頑郎」的身分認同。策展人龔卓軍用八個身分/關鍵字,捕捉他變化球般的藝術生命。
走尋「台味」是李俊賢一生的志願,他的藝術表現了特殊而豐富台灣社會性格的視覺思維,並展示如何做著一位自我認同驕傲的台灣人。
透過無數次的台灣計畫,李俊賢把自己對台灣土地、海洋的熱烈情感,以棒球投手般的風采與「屈勢」(khut-sè)轉化成一幅幅令人難忘的台灣圖像。
李俊賢畫髒罵的強烈繪畫語彙,從畫外音到燦爛的多巴胺,給觀者跳脫畫室馴養的身體世界,那正是他童年最重要的身體吶喊和土地經驗。
古名「瑯嶠」的恆春,近年吸引不少熱愛品味日常的訪客到來。在此可見東西南北城門和城牆還依存的老城風貌,還有年輕蓬勃的新活力。
董陽孜不願被稱為是書法家,而是以文字和線條為核心的藝術家,他不斷地不同領域和世代跨界、寫出文字的新生命,要讓人們重新認識中文字的美好。
《漢聲》與《雄獅美術》反映了1970年代台灣新誕生的文藝風潮,自創刊至今50年,像是一條帶領本土藝術從錨定自我到內向反省的創生軸線。
施岑宜一路上擔任黃金博物館館長、經營地方美術館⋯⋯到今日在瑞芳辦學「新村芳書院」,她走出屬於自己,也專屬瑞芳的幸福之路。
「共生、共榮、共享、共好」是Taiwan NOW亟欲彰顯的價值。籌備兩年終將開展,Taiwan NOW誠心為台日交流獻上「花與祝福」。
以「聲音」為主軸,小島裡團隊將帶領人們走入回憶。方序中以「一刻15分鐘」為單位,精選三十餘則大稻埕故事於各展區供聽眾聆聽。
台灣第二個職籃聯盟P. LEAGUE+去年拔地而起,網羅眾多一線球星更成功經營主客場制,他們是怎麼繳出過去20年來沒人做到的漂亮成績單?
步入40的邱澤,從年輕時演出的青春偶像角色,到《誰先愛上他的》、《當男人戀愛時》兩部電影的成熟演繹,20年的光陰使男孩成為男人。
justfont從設計「金萱」的理念即從台灣出發,在2018年末,justfont開始發展「蘭陽明體」計畫,以全新的視角設計「明體」這樣日常而基本的字體。
龔書章藉由對張清華建築師的共創實踐「QurE原型屋」,引發你我在面對疫情尚未平息當下的重要反思,也促進醫療救助的創新與研發。
接掌文策院之前,李明哲已陪伴KKBOX走過21年。今年在疫情下臨危受命,他分享自己如何帶領文策院扮演台灣文化內容產業的推手。
「Plan b 第二計劃」不只是一間空間設計公司,戰線從永續發展、品牌策略到空間活化,並推出以「Alife」居住概念的生活服務產業。
從《海角七號》、《角頭》系列,到《當男人戀愛時》,在「後海角」時代走過近15年,台灣電影已從作者電影擺盪到另一端的商業類型片。
東西德統一之後,弗柯·克普導演成了旅人,他並非明確地直線移動來拍攝影片,他沒有把目光移向從前的西德和西歐,而是移向東邊。
超級獨立雜誌人Nelson Ng創辦一個人的《LOST》,一年一期,每期十個故事,獨特視角迥異於指南,誠懇訴說一段旅程中的感悟。
山海圳以台江國家公園為起點,最後抵達玉山主峰,海拔落差3952公尺,全程約177公里,可以感受鄉鎮部落與大自然生態之美。
沉浸式體驗在台灣發展還不久,在沒有太多前例可循之下,從「無光晚餐」到「微醺大飯店:1980s」,驚喜製造持續嘗試各種可能性。
2021臺北文創天空創意節以「解.邊界ReStart」為徵件主題,Bito Studio創意總監劉耕名擔任評審之一,並分享他的策展觀點。
即將於2023年2月24日至26日於國家兩廳院演出的泰勒・馬克《Judy秀:美可敵國》,推翻眾人已熟悉,關於美國的偉大歷史敘事,泰勒‧馬克將以獨樹一格的歌舞秀,建立屬於酷兒觀點的美國史。
對多數台灣記者而言,1989年9月都是職涯上採訪國際影展的初體驗,只因為侯孝賢執導的《悲情城市》入圍了威尼斯影展競賽,那是台灣電影的第一次,也是台灣媒體的第一次國際大賽交鋒。
用一些網路鄉民的刻板印象來敘述三重:混亂、黑道、8+9(八家將/pat-ka-tsiòng的諧音哏),聽起來還滿「黑色電影」(Film Noir)的吧。
2019年開幕的「陳耀訓・麵包埠」遷址再出發,門市從原本的六坪變成十八坪,整合了店面空間與研發室,優化烘焙製程,也讓消費者看見一顆冠軍麵包的誕生。
時尚是即時,風格才是永恆,真正生活風格家不追逐最新流行趨勢,而是從生活中挖掘鑽石般雋永的靈光,活出自身閃耀繁華!這一群領導風格美學的新奢領袖,我們從他與她身上看見跨感官的審美互動。
來台灣之後,有一個早餐畫面,特別印象深刻。那天,我們倆都在吃自己喜歡的早點,且決定不作取捨,想吃的都吃,結果:碎片四濺!
2022年Lisa Djaati暌違13年推出全新專輯《漣漪效應》,將幕後走回幕前的這段人生經驗融入歌曲中,創造只屬於自己的聲響。
台北大直的全新甜點概念店「栗林裏」開幕,將甜點套餐轉化為fine dinning中的前餚、湯品、前菜、主餐、甜點,不只使用台灣水果,連花椰菜、紅椒等蔬果也加入,打破甜點與料理、主食與甜食的界線。
看牠毛絨的身軀、水汪靈動的眼,你是否曾想過兔子做為一種動物,是如何演變為性感的「兔女郎」象徵?除外觀上的隱約聯想之外,還有更多我們不知道的事。
被譽為「台灣民歌之父」的胡德夫,父親是卑南族,母親是排灣族,成長於台東大武山下的部落,70 年代於哥倫比亞大使館咖啡廳駐唱,以母語吟唱家鄉曲調,就此開啟民歌時代的濫觴。
非製茶世家出身的莊鎔璞,以成為「台灣最有品味的茶農」為目標,積極與文化、生活、餐飲等不同領域的佼佼者展開跨界合作,要讓台灣茶成為新世代生活品味的代名詞。
日本藝術家草間彌生猶如一位全才,不僅作品散發催眠魅力,其人生經歷豐富多彩、前衛風格聞名於世;這位女祭司是嬉皮年代的象徵性人物之一,多年來, 她始終保有自己的特色。
電影是什麼?千人一面、一面千人,當代攝影大師李屏賓這樣定義它:「電影是魔術和幻術。」、「電影其實是一種催眠,當觀眾被催眠,就算明明是夜晚,光打得燦亮如白晝,照樣能夠接受。」
台中燒肉品牌「燒肉風間」首創關西流燒肉,以劇場式餐廳空間,融合日、義、法式等多元餐點風格,從和牛燒肉飯,到三大和牛之一的近江牛與法式澄清湯共舞的溫潤湯品,在舌尖上享受西方與日料碰撞的燒肉盛宴。
從進口中藥材的大盤商轉型成立中藥互動體驗館,德利泰透過有趣的互動體驗傳承中藥知識文化,重新讓中藥走入生活、拉近與民眾之間的距離,更成為大稻埕必訪的時髦名店。
這不速一般早餐!為台式早餐次次帶來新潮流的好初早餐與新加坡人氣燕麥奶品牌OATSIDE,以濃厚系燕麥奶融入台式早餐,在今(2023)年5月25日到6月25日推出《不速一般早餐》聯名組合創造早餐新運動。
永和的故事似乎總和台北分不開。有些人把歇息留在永和,奮鬥給了台北,也有些人選擇落地生根,耕耘起自己的家庭與生活;但無論何者,他們都在這裡孵育著各自的夢想。
台灣文蛤主要產地為台灣西部及北部海域,口感彈牙,風味鮮美清甜,無論煮湯、熱炒、燒烤都適合,是台灣海鮮飲食文化中,不可或缺的要角之一。VERSE精選全台4間美味「蛤餐廳」,愛蛤饕客別錯過了。
製作《炎上BURN》喜劇大秀的幕後推手薩泰爾娛樂,無疑是近年來最受矚目、也深具爭議的內容製作團隊,他們專注產製喜劇內容、建立成熟的喜劇商業模式,讓原本屬於小眾市場的喜劇,躍升至主流娛樂的消費市場。
端午節後正式進入酷夏季!居家生活品牌HOLA準備「涼」心送禮提案,以專為台灣氣候打造的HOLA SNOW TOUCH冰紗系列,帶給大家一個透心涼的夏天。
台灣嘻哈音樂歷經三十餘年的厚積薄發,已逐漸內化為除了青少年流行文化之外,穩固存在的音樂和文化力量。台灣首檔嘻哈選秀節目《大嘻哈時代》則讓世人認識一位以客語為創作核心的年輕饒人——Yappy。
身為客家與印尼華僑「混血」,黃宇寒能唱的不只是客語,還常以音樂包羅英語、印尼語等多種語言,在多聲道之間轉換,不僅是她創作上的祕密武器,更是平凡不過的家庭日常。
客家籍小說家李喬以《寒夜三部曲》奠定在台灣文學史的重要地位。在形塑李喬文學世界的源頭—苗栗縣公館鄉,李喬與作家朱宥勳長談自己走上現代主義路徑,及近幾年在這遠離「文壇」之處,對文學創作的思考。
依循台三線,跨越北桃竹苗中五縣市、17個鄉鎮市、長達150公里的「浪漫台三線藝術季」以「花啦嗶啵Falabidbog」,從藝術與設計出發,帶領人們踏上一場盛大的公路旅行,提供更繽紛多元的客家想像。
黃豪平是台灣最具代表性的中生代單口喜劇演員之一。最近他出版新書《不只是喜劇演員:黃豪平的諧槓生存學》回顧自己的喜劇生涯,不回來是理所當然;而其後之所以回來,是因為他失業,也失戀了。
創作歌手廖士賢於2022年底,推出第三張全台語專輯《入》,延續《西部》的創作組合,富有實驗性的音樂結合意象迷離的台語詩,可視為音樂風格走向完熟的第三部曲。
儲玉玲、儲嘉慧創作的《熱天的時陣:嚕嚕的夏天》與《咱的日子:我們的日常》,打破大眾對於台語文繪本的傳統印象。在書頁之後,兩本作品其實藏著來自屏東里港的她們,與母語走向和解的過程。
作為文化復振的「小眾」,台語文運動仍有許多理論與嘗試還在進行,那一種對民主自由的實踐與追求。但這樣的活力,有沒有辦法撐到市場的成熟與讀者的接納?還是台語人口會衰退到不再具有優勢?
讓靈感創造更多可能,特力屋攜手第65界葛萊美最佳唱片包裝設計獎得主蕭青陽,將靈感化作真實打造期間限定「廚衛夢想空間」,結合特力屋「廚衛煥新一條龍服務」,感受風格與實用兼具的居家生活新想像。
由科文双融推出的《絕美之島—縮時台灣映像誌》六月開展,結合新銳攝影師馮業輝的百萬張8K縮時攝影作品,濃縮呈現出台灣的自然山川及人文景色,打造最美麗的人文科技風景。
228連假時,今(2023)年1月中正式開幕的阿里山英迪格酒店,因為一家四口入住三天兩夜的費用,高達新台幣6.9萬元,引爆社會熱議。究竟,這間全台最高、阿里山第一間的五星級酒店在貴什麼?
江振誠說得好,台灣味不只是阿嬤或媽媽的味道,是一個不斷變遷的味覺記憶。我們要問的是:屬於我的台灣味是什麼?下一代的台灣味又會是什麼?
粵菜是台灣中菜之巔。半世紀以來,港廚移民在台寫下高檔粵菜的輝煌史。《VERSE》邀集三位粵菜高手:飲食作家蔡珠兒、米其林一星「雅閣」主廚張國邦、新北第一粵菜「望月樓」主廚蘇權暉,對談粵菜在台灣的演進。
當現代人更加專注在擁抱真誠、做最真實的自己,PORTER INTERNATIONAL推出嶄新「PUNK系列」,邀請人們在瞬息萬變的世界裡一起跳脫主流社會結構。
CAFE!N 本次與 DICKIES 攜手打造聯名觀光工廠,於3月22日正式開幕。除透過「職人精神 MADE !N DICKIES」的主軸呈現,讓觀者感受雙品牌對於產品細節的堅持與專注。
影像創作者Rngrang Hungul(余欣蘭)在紀錄片《我是女人,我是獵人》中,記錄媽媽走入山林狩獵,以女性視角呈現太魯閣族的狩獵文化,原住民族的狩獵文化不僅是生活模式,更是一種與自然山林共處之道。
辣是痛覺,不像其他味道可以讓人清楚記得其中的細微差異,要不要加、要配哪種辣也終究是個人偏好,但不可否認,吃到辣對張國耀來說就是回家。
呱吉(邱威傑)本質上是個複雜的人。「包含我自己在做的、大部分的東西,都是垃圾。」他說,看多少垃圾不要緊,但別忘了用一些經典事物的養分來補充自我,那才是創作者應該要做的事。
在人們逐漸告別疫情後,台酒也將創新理念濃縮、規劃舉辦「台酒潮巷」特展,期望結合感官體驗及新潮元素,並帶來全台共13間酒廠的酒類產品,展出啤酒、威士忌、高粱、清酒與小米酒等超過100款經典酒品。
每年4月盛大的大甲媽祖遶境,聞名世界的腳踏車公司和周邊聚落,以及說到芋頭必然會聯想到的生產地,大甲這座被海滋養的小鎮,看似偏遠,但其實一直都在台灣人的生活之中。
一絲簡單的氣味能讓我們遠離外間的煩擾,重回「內心深處」。紐約高級訂製香水品牌 Le Labo 2023 新品棕瓶正式上市,藉由嗅覺品味高貴的寂靜盛放,並喚起對家、樂享的獨處和所有熟悉和珍貴事物的記憶。
紐約高級訂製香水品牌Le Labo,於2022年12月悄悄進駐誠品生活南西 1F,推出全系列淡香精、蠟燭與身體保養,並提供瓶身個人化印籤——歡迎人們打開「實驗室」的門,自在探索。
松菸北側澡堂改建的讀書空間「不只是圖書館」,自7/19起展出「平面設計的思辯展」,以法國《Revue Faire》雜誌為主軸,引發觀眾探索當今美學與平面設計角色的思辨浪潮。
「MY WAY Together」是由Lexus和《VERSE》聯名PODCAST《MY WAY》推出的實體活動,每季邀請三位來賓,從線上走到線下,展開難得的文化派對!
「臺北白晝之夜」今年將以士林為舞台、士林大戲院為主題,策劃四大展區、三種新玩法,於10/1(六)傍晚6時到10/2(日)清晨6時邀請民眾遊進你未曾發現的城市。
2007年,陽明春天創辦人陳健宏為不再殺生而茹素,放手建構多年的葷食餐廳版圖,進駐陽明山中的清幽莊園,在台灣的蔬食餐廳仍大量使用加工素料的時期,潛心推廣僅使用原型、時令食材烹煮的天然蔬食料理。
「一張好的照片,抵過千言萬語」這句話闡明了普立茲新聞攝影獎在眾多文化獎項中舉足輕重的原因;由時藝多媒體主辦的「SHOOTING-普立茲新聞攝影獎80週年展」今年暑假在華山文創園區中4B館開展。
要在這場瘟疫蔓延時開店實屬不易,倘若開的是書店則更加艱辛,然而「一間書店」就這麼誕生在當前疫情高峰下,主理人威利愛書成痴,他深知一個供給人們閱讀的第三空間有多麽重要。
「MY WAY Together」是由Lexus和《VERSE》聯名PODCAST《MY WAY》推出的實體活動,每季邀請三位來賓,從線上走到線下,展開難得的文化派對!
吃蔬食不只是每一餐、甚至是生活態度的新選擇,這個選擇也許會對世界產生一點點影響。你不用是純素主義者,而可以是一個彈性蔬食主義者(flexitarian)。
隨著港務轉型、就業機會減少,太平山城因人口大量外移而失去生機。2021年中,基隆市政府與臺灣藝術大學合作成立「太平山城藝棧」團隊,期待透過藝術,為老社區注入新能量。
一道漆黑的長廊,一張源自1932年的黑白印刷邀請卡,成了開啟時空、星際的穿越入口。90年前,香奈兒《Bijoux de Diamants》的璀璨,逐一重現。
盛夏,在日復一日低調生活的疫情時節中,發現我今年一口西瓜都還沒吃到,是忘記了?還是害怕想起來?但更多的也許只是因為在世界疫情的席捲之下,安處相對平穩島國一隅的我,暫時單純地失去了季節感而已吧。
「你想住哪裡?」乍聽之下,會以為這是求婚的告白,或是房地產的廣告。實際上,這的確是最近很多人在問的問題。問自己,也問身邊的人。想住哪裡?其實就是在問:想過什麼樣的生活?
一座隱身土城福仁街內的微型咖啡館,時有咖啡香繚繞,時而傳出咖啡豆烘烤、裝袋的清脆聲響,傍晚過後,店內的溫暖光暈從木質外牆和玻璃窗隱隱透出,直至午夜。
認真的搞笑最迷人,很正經地去做不正經的事,也特別容易引起共鳴。於是,嘖嘖史上最狂刊物募資《好初漫報》就此誕生,狂到3秒就達標!究竟,他們怎麼可以那麼不正經呢?
以《豐蔬食》一書創造出台灣蔬食餐廳評鑑指標的田定豐,是在二十多年前由葷轉素,並用自己的蔬食旅程啟發更多人,成為推動蔬食生活的意見領袖。
由以色列Rollo藝術計畫藝術總監Anna Burd和衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問耿一偉聯合線上策展,以徵件形式召集了台灣、以色列兩地共二十位的藝術創作者,限時24小時接龍創作。
位於台北市文山區的仙跡岩山腳,實木日式拱門映入眼簾,氛圍靜謐。石板路一旁,竹籃盛滿春梅,待曬乾後準備拿來做梅乾。隱身於城市的這個空間,是蔬食料理人王培仁的工作室。
相隔7年,導演錢翔再度與演員陳湘琪合作拍攝電影《修行》,男主角則由陳以文擔綱。本片獲入圍第58屆金馬獎最佳女主角、改編劇本獎,也在今年台北電影節入圍最佳導演、最佳男主角及最佳女主角。
由三位臺灣音樂史上的代表人物——胡德夫、陳永淘、陳明章共同演出的「三大吟遊詩人音樂會」,即將在 12 月 30 日於台北流行音樂中心表演廳登場,售票於9月26日正式啟動。
來到薔薇(本名江威成)位於萬華的家中,其房間如藝術家的畫室,凌亂、失序,接近寸步難行的地步——這裡是魔法發生的地方,因為兩小時後,他將變身全台(或至少萬華)最美的全職變裝皇后。
對演員丁寧來說,家鄉二林的情感與對自我的認識,是隨著年紀不斷流轉變化的一種認同。曾經是斷了根的浮萍,在與自己和解的過程中,丁寧重新梳理自己來自哪裡,也體認到,家鄉正是自己作為演員重要的靈魂歸屬。
公館「海邊的卡夫卡」將於明年1月熄燈畫下句點,一念電影攜手海邊的卡夫卡,發起「再見卡夫卡-來Chill溫羅汀」音樂影像跨界計畫,推出六大系列活動保存、回顧台灣獨立音樂。
以「向山學習」為核心價值命名的「茶山塾」,在2021年應運而生,期盼透過各種體驗活動,最終達到「把人帶往貓空,讓茶走入生活,讓鐵觀音繼續留在木柵」的目標。
新生代全才音樂人鶴The Crane19 歲到 26 歲這段時間住在貓空, 山林的滋養帶給他豐厚羽翼,以及足以眺望全城的寬廣視野,他將帶著更多的創作在樂壇振翅起風。
從路邊擺攤的田尾花商之子,到台灣重要的進口植物販售者、在地植物園藝品牌推廣者,植物專賣店「樹園藝」共同創辦人陳妍卉,人如其名,一生都和花卉、園藝產業有著難以割捨的緣分。
紐約米其林主廚凱文·羅斯(Kevin Rose),疫情後定居台灣並打造專屬自己的頂尖餐廳「AD ASTRA」,兼容北歐料理精神、日式料理美學,為饕客呈現最當代又不失紐約色彩的精緻料理。
作為台灣最聲譽卓著的指揮家和衛武營國家藝術文化中心的藝術總監,簡文彬經常穿著T-shirt,並且帶著非常親切,甚至可愛的笑容。這樣的人格特質其實正是他希望帶給位於高雄的衛武營的精神—接地氣。
睽違13年二度訪台的挪威民謠雙人組合Kings of Convenience,將於明(2023)年 3/15 為台灣樂迷溫暖獻唱,演唱會門票僅在博客來售票系統獨家販售。
以外景節目《水下三十米》為人所知的藝人李霈瑜(大霈),不但以該節目獲得金鐘獎生活風格節目主持人獎,也開啟了她認識海洋、關注環境的大門。
一輛輛計程車魚貫駛入台北市郊的台灣大車隊總部。司機們習慣先把車開進後方修理廠保養,再到小吃部買點東西墊墊胃;吃飽後,晃到福利部買點補給品,和同事聊個幾句、交換工作甘苦後,又繼續外出跑車。
嘻哈天團頑童MJ116成員瘦子E.SO成為AllSaints亞洲首位飾品大使,並合作聯名六款獨家設計,打造不分性別、跨域各種音樂類型與穿搭風格的全方位飾品。
2022年台灣設計展「部署壽山:西子灣隧道與全民防衛展」,以西子灣隧道附屬防空設施為場域,爬梳歷史政權的話語線索、空間在戰略轉移下的部署關係,讓觀者透過防衛演習、避難空間,進入異托邦式的地道迷走。
在電影《誰先愛上他的》之後,所有人都認識了許智彥,但他總覺得不自在。不論面對人群或自己,他有時候前進,有時候後退,最後乾脆躲起來,創作了VR短片作品《諾弟》,在藏匿處偷偷觀察人們的表情。
迎接國立臺灣歷史博物館(以下簡稱臺史博)開館11周年,一年一度的主題市集盛典「島嶼餐桌物語」即將在2022年10月28日至10月30日,於國立臺灣歷史博物館戶外園區盛大登場!
在社群上定義自己作品是「黑民謠」的金大,他形容自己的歌曲不溫柔、不暴戾,也不是很濃的憂鬱,就只是一段從民謠出發,不斷衝突並修復自己的過程。